學習京劇《貴妃醉酒》體會

■汪靜

梅派京劇是我國京劇中的一大重要流派，它在京劇旦行中首先形成，影響相當深遠。在綜合了刀馬旦、花旦、青衣等角色表演形式基礎之上，也在唱、念、做、打上下足功夫，多年來不斷創(chuàng)新完善。在《貴妃醉酒》這樣的經(jīng)典劇目中，梅派唱腔更是表現(xiàn)獨特，將京劇旦行的唱腔與表演藝術都提高了一個極高的高度境界上，近乎于完美。所以說，若要成功演繹《貴妃醉酒》、呈現(xiàn)梅派京劇藝術精髓還是具有一定難度的。

《貴妃醉酒》的故事劇情可以說相當簡單，它講述了唐明皇與楊貴妃在百花亭中擺設宴席的場景。但是，唐明皇臨時爽約去往梅妃宮，楊貴妃無奈只能自己痛飲一回，內心郁郁寡歡，最后酩酊大醉，醉態(tài)盡出。甚至帶著怨恨的情緒夜深酒闌，由宮女攙扶回宮才作罷。作為一出經(jīng)典劇目，《貴妃醉酒》無論在做工表情亦或是演員方面都有講究，核心點都在楊貴妃的醉態(tài)與酒話上，楊貴妃做過了頭但表現(xiàn)相當自然真實，它也暴露出宮廷里女性被壓迫終于釋放壓抑情感的一面。在《貴妃醉酒》中是融入了大量的舞蹈技巧的，這也為我們演繹《貴妃醉酒》提出了較高要求，許多演員往往在這一層面上表現(xiàn)得不盡如人意。實際上不僅僅如此，在我看來優(yōu)秀的唱詞念白功力也很重要，它應該配合舞蹈技巧來表現(xiàn)貴妃沉醉于酒杯中忘我的一面，如此才能將《貴妃醉酒》表演的完美，達到一種盡善盡美的境界。

我在表演《貴妃醉酒》過程中學習了許多，整出劇目共有兩場，其中第一場在念完“香煙繚繞、娘娘，御駕來也！”后，貴妃在簾內直接念到“擺駕”二字。這里需要注意一點，它與其他地方戲有所不同，因為其它地方戲中念完“擺駕”后宮女才一擁而上，而在《貴妃醉酒》中則是先上宮女，然后“擺駕”，這屬于梅派京劇中的一個特例，需要在表演中把握好順序，避免出錯。

在唱段中，我深入學習了不同唱段的不同表演技巧，其中像第二句唱段中，我必須邊唱邊走步，轉身沖到左邊臺角，左手拿著扇子平移伸開，然后右手翻袖揚起，眼睛始終朝上看。整個過程必須保持動作精細到位，每一個動作都表現(xiàn)出了楊貴妃的失落情緒，從失落逐漸到癲狂。再看第六句“恰便似嫦娥離月宮”這一句中要求我在表演中擺好身段，例如“恰便似”的身段，在轉身后立刻沖向臺角位置，唱完后就要橫著走回到舞臺中間位置，正面對外朝上揮動水袖。

在我坐下來念出四句定場詩時，我借鑒了之前表演《長恨歌》的經(jīng)驗，將歌詞改動并唱到“擺駕百鳥亭……”然后由宮女引路，演出一場“雙出門”，在演出過程中，我會與宮女一起出門向左轉身，走半個圓圈，再從右邊返回來，如此就正式離開了宮院，直接向百花亭走過去即可，整個表演過程要表現(xiàn)出冷冷清清一面，將楊貴妃的失落表現(xiàn)出來，我兩手抱住肩膀，模仿嫦娥在廣寒宮中孤單冷清的樣子，用以代表楊貴妃在百鳥亭同樣孤單冷清，缺少了唐明皇今夜的寵愛。

實際上，表演《貴妃醉酒》是存在一定難度的，它希望將人物角色性格充分表現(xiàn)出來，并希望在人物心理把握上追求更高高度。例如要將楊貴妃的那種貴氣、醉意都揉到一起綜合演繹出來。在我看來，它需要表演者具備極高的文化層次水準，如此才能理解、把握楊貴妃這個情緒復雜的人物角色。換言之，楊貴妃并非是單純的、程式化的角色，她的動作與唱念并不按部就班，需要演員具有極好的基本功才能成功演繹。我所理解的表演難度還在于楊貴妃在醉酒過程中外在形象、動作與內心境界的完美統(tǒng)一，所以我認為我深刻感悟了《貴妃醉酒》這出戲。在《貴妃醉酒》中，令我感悟最為深刻的是楊貴妃出場的那一場戲，當時的楊玉環(huán)春風得意，在明月初升時就為唐明皇準備好了饕餮盛宴。在這一階段，楊貴妃的情緒高漲，載歌載舞中期盼唐明皇的到來，頗有一笑百媚生的姿態(tài)。在這里，楊貴妃唱到“海島冰輪初輪騰”的唱句，她將自己比作是海上初升的明月，表現(xiàn)出了一種無比專寵的自負心情。當皓月初升、嫦娥降臨時，《貴妃醉酒》的表演基調也就此定下。在表演過程中，當演唱到“初轉騰”時，需要楊貴妃用扇子擋住臉，似乎在與月亮互相躲藏做游戲，這樣一擋也表現(xiàn)出楊貴妃閉月羞花之美。可以說整個表演過程中要求演員的形體與精氣神都要表現(xiàn)出來，如此才能與月華之美相媲美。與此同時，楊貴妃略略仰頭，看見月亮時眼神游移，此時也是為了拉住觀眾眼神，一邊用扇貼胸，自傲認為自己是嫦娥下凡，仿佛有照亮世界的自信，同時它也描繪出了明月初升后美不勝收的美好意境。

再看第二段演出，它其中建立了程式化舞蹈動作體系，配合唱詞確保演員在行走、賞魚、戲鴛鴦，在如此場景下邊舞蹈、邊歌唱，揭示并表達人物相對自負但同時喜悅的復雜內心世界。在舞蹈身段建立程式上，則需要要求演員以生活活動作為核心基礎，結合楊貴妃這一角色的心理活動在經(jīng)過夸張、美化等等手法后形成舞蹈一般的規(guī)范程式化內容。在風格化身段舞蹈表演過程中，要求準確把握程式中所希望表達內容，真正做到通過舞蹈襯托百鳥亭景色，同時比喻楊貴妃當時的情緒變化。

在銜杯表演過程中，宮女們跪在臺的中間，楊貴妃則坐小邊的椅子上。銜杯的身段與第一次有點相似，也是從左向右轉身的，但不是轉一個鷂子翻身，而是轉成一個弧形，仍從右邊翻回來的。這里演員需要表現(xiàn)出俯身不飲的意味來，如此表現(xiàn)更加含蓄，能夠表現(xiàn)出楊貴妃當時的心情來。進一步講，就是應該形容她的酒已過量，實在是喝不下去。所以這次喝完就進入沉醉狀態(tài)了。這幾個銜杯的舞蹈是前輩老藝人費了許多心血，把它創(chuàng)造出來的。觀眾也都喜歡看它，可是像這樣彎了腰，可以嘗試來一個鷂子翻身的喝酒形象，難免有人在懷疑它不夠真實，其實這是舞臺上歌舞藝術的夸張，表示她一飲而盡的意思。我們也可以看成她是喝完了酒以后加的舞蹈。因為一個喝多了酒的人，舉動失常，這種動作表現(xiàn)也是合情合理的，符合當時楊貴妃失落的心情狀態(tài)。

總之，我在學習《貴妃醉酒》過程中感悟許多，這主要是因為梅派京劇劇目中細節(jié)太多，其所展示出的戲曲道理也與傳統(tǒng)文化一脈相承，二者在狀物抒情、情緒、景色描寫等等方面真正做到了入木三分，一旦觸景即生情。在整個唱詞中中，我也學習了許多有關景色的描寫手法，借此比喻人美物美。所以說，要真正表演好《貴妃醉酒》這出劇目并不容易，其關鍵就是要合理把握楊貴妃的貴氣與醉氣，即“一貴一醉”也是《貴妃醉酒》之核心所在。