品戲曲魅力，展人間百態

文竹君　張薇

摘要：戲曲藝術博大精深，是我國特有的民族文化。自小學課堂實施戲劇文化教育后，對加強中華優秀傳統文化教育，更好地傳承我國傳統藝術起到了積極的促進作用。《國務院辦公廳印發關于支持戲曲傳承發展若干政策的通知》（國辦發〔2015〕52號）中提出加大戲曲普及和宣傳，加強學校戲曲通識教育，要求學校結合教育實際，強化中華優秀傳統文化特別是戲曲內容的教育教學，鼓勵中小學與本地戲曲藝術表演團體合作開展校園戲曲普及活動。自此戲曲再次進入我們的視野，也為戲曲進入中小學提供了良好的契機。

關鍵詞：廬劇中路唱腔農村小學

戲曲課程作為必修內容存在于小學音樂的常態化教學中。但在實際教學過程中，普遍存在一些問題，一方面是學生對中國戲曲缺乏深入了解，從而對其不感興趣;另一方面是部分音樂教師缺乏對傳統戲曲藝術的理解與欣賞，相關知識與教學經驗匱乏，戲曲教學難以切實有效開展，戲曲藝術的傳承出現危機。為了發揚我們的傳統藝術文化，使學生理解傳統藝術存在的特殊意義，我們提出了此項研究。

我們的研究基于肥西縣花崗中心學校與周邊農村小學的實際情況，通過構建以音樂學科為主，藝術類學科融合協作的機制，以基礎薄弱的農村學校為抓手，定向于安徽地方戲四大戲種之一的廬劇。廬劇在編劇、舞美等方面與兄弟劇種沒有太大差別，唯有聲腔有別于兄弟劇種。其中中路唱腔是廬劇三大聲腔中體系最為完善，發展態勢最佳的，流行于合肥地區。其唱腔以二涼、寒腔為主調，曲調柔和甜美，旋律委婉抒情，在尾聲處有假音，語言樸實，自然清新，適合小學生群體。通過實踐研究戲曲唱腔，其研究成果在同類學校中有一定的推廣價值。

一、初識廬劇，由根源出發

“廬劇”是安徽地方戲代表戲種之一，國家級非物質文化遺產之一，原名倒七戲，又稱小倒戲、小戲，另有別稱花籃戲、采茶戲、燈戲、二小戲、三小戲、和州戲、倒祭戲、稻季戲等，流行于安徽省江淮之間的皖西、皖中和江南部分地區，是在大別山一帶的山歌、淮河一帶的花燈歌舞的基礎上吸收了鑼鼓書（門歌）、端公戲、嗨子戲的唱腔發展而成。2006年5月20日，廬劇經中華人民共和國國務院批準列入《第一批國家級非物質文化遺產名錄》，編號Ⅳ-57。“中路流派”流行于以合肥為中心的肥東、肥西、長豐、廬江、舒城等地，兼有上下路特色的流派。廬劇從編劇到舞美皆與兄弟劇種區別不大，唯有聲腔有別于兄弟劇種，獨具特色。

二、有的放矢，由比賽促目標

從研究目標來看，學生通過學習廬劇中路唱腔相關唱段，能夠深入了解廬劇這一戲曲曲種深厚的文化底蘊和其傳播與發揚的意義。從農村小學入手，使廬劇藝術通過學生精彩的表演發揚光大，從基層扎根走向全面發展。通過學習與欣賞廬劇作品，培養、提高學生的藝術鑒賞能力。通過對地方戲廬劇唱腔的深入學習與研究，使學生能主動探究其他兄弟戲種的唱腔，從中尋找聯系，提高學習其他曲種的效率。培養專業的廬劇教學教師隊伍，帶動及促進周邊農村小學在廬劇藝術方面的有效發展。

我們的實踐研究以一年一度的各類戲曲比賽為成果衡量，在全校范圍內，開展戲曲教學。將我校老校區18個班級分為6個小組，從不同難度側重點進行實踐教學，其階段性成果在全校進行展示與評比，將多次成績數據形成綜合評價，從而選擇適宜繼續實踐研究的內容。

三、以廬劇唱腔為主線，多元化研究

在研究內容上，我側重以音樂學科為主，藝術類學科為輔，探文化底蘊，揚藝術表現。以音樂學科為主的藝體綜合教研組教師分組教學，進行廬劇中路唱腔的實踐研究，構建課題負責人負責、教研組長落實、分小組實施研究方案，使學生深入了解廬劇的文化底蘊和將其發揚的意義。從農村小學入手，使廬劇藝術通過學生生動的表演，從基層扎根并發揚光大。

由中路唱腔為主線，擇代表性曲目，結合農村小學生實際，開展有效教學實踐。針對廬劇中路唱腔傳承的教學實踐，選曲上應符合農村小學生年齡段的認知層次，接近小學生當下生活和學習的環境，還應兼顧小學生嗓音特點。通過多種學科綜合的形式激發學生學習興趣，制定切實可行的管理制度和活動方案，保障廬劇唱腔傳承的有效性。

教學實踐中，研討具有影響力的教學案例，匯編留檔形成資料，階段性研討教學方案的優劣性，發表相關論文與資料集。通過圖文記錄與電子攝像等方式，對農村小學學習廬劇唱腔形成影響，使學生能主動探究其他兄弟戲種的唱腔，從中尋找聯系，提高學習其他曲種的效率。結合我校實際，擴大影響，有效傳承。就廬劇唱腔在農村小學的實踐研究，建立結對學校評價機制，帶動周邊學校廬劇藝術傳承工作。

四、從實際出發，讓實踐落到實處

結合花崗中心學校現狀，聯系農村小學實際情況，發揮音樂學科特點，根據課程標準分學段開展多學科融合教學，進行實踐教學研究，發揮戲曲藝術的美育作用，使學生感受到傳統藝術形式的美感，樹立終身學習的愿望。我的研究對象為農村小學學生，其戲曲知識基礎薄弱，而戲曲藝術內涵深厚，教師需在不背離專業不違反戲曲嚴謹秩序的前提下，化繁為簡，分組進行廬劇“唱腔”教學。在此過程中，還應關注學生的興趣所向，制定針對性課程。

我研究的對象是花崗學區中心學校全體學生，中心校本部總計916名學生，各年級平行班級三個，每班平均人數51人。因所處地區為農村小學，學生具備藝術類基礎的比例較小，這是實施教學研究的一大難點，但也是優勢。藝術類學科具有特殊性，初具基礎卻不夠專業的學生，其知識與技能卻需要經歷新舊更迭甚至改頭換面，反而不利于教與學;面對這類研究對象，我將從源頭抓起，在白紙上作畫。

在思路方法上，我成立研究小組，通過尋訪民間藝人與相關中路唱腔匯編的文獻資料，選擇同一曲目，以小組為單位，制定具有學段特點，關于唱腔教學的系列教學方式，根據全校學生年級層次分成六組，建立梯隊式教學模式。

廬劇具有很強的吸收性、包容性和普及性，它在唱腔上吸收了地方民歌小調、山歌、情歌、麻城“高腔”等的音樂。從這個意義上來說，廬劇具有一定的歷史價值、文化價值、認識價值和藝術價值。具體來說，從廬劇的產生來看，其劇目充分反映了江淮地域文化和安徽文化的特點。作為非物質文化遺產、古老的地方劇種，其在小學中具備傳承與發揚的重大意義。我的研究是從來源于本土生活素材的中路廬劇流派入手，根據學生年齡特點分學段進行唱腔教學實踐研究，以音樂學科為主，在美術課上繪制簡易的身段圖;在體育課上學習戲曲廣播體操以鍛煉體魄，鞏固氣息;在信息技術課上呈現學生的聲畫，通過呈現戲曲藝術的魅力感染學生，指導學生通過自己的作品來學習唱段。分學段梯隊建設學習模式，形成階段式遞進學習，將廬劇的唱腔學習在全校范圍內普及、深化，帶動周邊農村小學，將廬劇藝術傳承與發揚光大。

參考文獻：

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責任編輯：趙瀟晗44D8F39B-6859-4E0A-8989-561A7D53A0E8