音樂專業學生音樂審美感知力提升策略
——基于聲樂課程教學改革的探討

毛鑫玥

[貴州開放大學(貴州職業技術學院)，貴州 貴陽 550081]

改革開放以來，我國職業教育為國家經濟社會發展提供了有力的人才和智力支撐，現代職業教育體系框架全面建成，服務經濟社會發展能力和社會吸引力不斷增強。新時代隨著我國進入新的發展階段，產業升級和經濟結構調整進一步加快，社會對人才的需求越來越緊迫。職業教育重要地位和作用越來越凸顯的同時，面臨著更高的標準、要求和挑戰，必須千方百計大幅提升新時代職業教育現代化水平，下大力氣深化職業教育改革，提升教育教學質量，為促進經濟社會發展和提高國家競爭力，培養、提供德、智、體、美、勞全面發展的高素質勞動者和技術技能等人才資源支撐。

一、音樂審美感知力對高職音樂專業學生高質量持續發展的重要性

眾所周知音樂教育是實施美育和德育的有效路徑與重要手段，是完善素質教育的重要內容，它能使學生在潛移默化中完成審美主體身心塑造、逐步實現和諧健康發展。古今中外都有關于“音樂教育”的文字記載、實踐和感悟，如《論語·泰伯》中“興于詩，立于禮，成于樂”[1]，孔子“成于樂”的美育觀點，就是指通過學習“樂”來造就人；中國周朝貴族教育體系中的“六藝”，“樂”位列第二；古希臘斯巴達教育體系中也把音樂作為鼓勵兒童提升勇氣和紀律養成的有效方式；柏拉圖曾說“音樂教育要比其他教育重要，音樂的節奏頻率和樂調有浸入人心靈深處的強大力量”[2]；蘇霍姆林斯基曾說:學校教育過程的素養,在許多方面決定于學校生活由于音樂的精神而充實到什么程度；借助于音樂,喚醒了人身上關于周圍世界和自身中崇高的、雄偉的、美好的東西的觀念。[3]

音樂審美感知力是音樂專業人才高質量持續發展不可或缺的基本素養。音樂審美感知力是提升音樂審美情趣、厚植鑒賞音樂美基因、增強音樂美表達欲望、奠基音樂美創造的基本能力。在音樂的海洋中，感受豐富多樣的美感，擁有怡人悅己的樂感，在語言無法言盡的體驗中主動地追求美、發現美和創造美，更能在生命的長河里當遇到挑戰、坎坷和考驗時，不懼艱險困苦、敢于承擔。

歷史經驗與實踐告訴我們，人的素養差異主要是在后天成長和教育的社會環境與生活環境中形成。實施高質量的音樂教育需要有高質量高水平專業化的音樂教師。音樂教師良好的教育教學能力與音樂審美修養將會直接作用于下一代學生們的審美認知、能力與品位。高職學校音樂專業主要是為基礎教育(含幼兒園)培養音樂教師的專業，為此，高職音樂專業人才培養必須重視對學生的“德高為師、身正為范”的教師職業道德培養，必須重視學生的音樂審美感知力的提升培養，必須拓寬其視野與認知，豐富其知識文化結構，引領學生真正去愛音樂、懂音樂、會音樂。

近年來高職教育飛速發展，高職院校為更好培養適應社會的技能型、操作性、技術人才，開設專業課程及內容更為廣泛，多元化，高職院校大量擴招，所培養的學生人數已占國內大學生半數以上。高職音樂專業教育也是如此，新入學學生在不斷增加、在校生人數總量也相對較大，而且高職聲樂、鋼琴等技能教學中常以追求演唱(奏)技術表現上的“難、精、高”為目標，缺少對于作品審美層面深入地理解、把握和表現。

新時代教育要向高質量發展，我們必須清醒把握發展方向與要求，高職音樂專業教學必須走出過去對標應試、模仿“藝考”前集訓教學等誤區，應緊扣高職音樂專業人才培養目標與定位，積極探索更為有效的音樂教學模式，構建具有高職特色的、更為科學的、更符合人與社會發展規律和需要的高職音樂教育路徑。

二、高職音樂專業學生音樂審美感知力存在的問題

(一)專業素質參差不齊、文化基礎較為薄弱

1.新生專業基礎知識薄弱。在聲樂演唱教學課程實施中發現，高職音樂專業新生的音樂專業基礎參差不齊現象較為明顯。屈指可數的學生在進入高職音樂專業前，一些學生經歷過“藝考”，少部分學生“藝考”前參加過藝術(音樂專業方向)集訓，大多數的學生是通過校招面試或中職直升入高職院校音樂專業的，因此，多數高職音樂專業新生的音樂專業知識的學習不系統、不深入，甚至部分新生對音樂的接觸幾乎為零。

2.入校前音樂感知能力極為低下。入校前部分學習過專業知識的高職學生，尤其是在一些音樂教育資源有限、師資力量薄弱的中小城市里學習的學生，藝考培訓機構為使學生短期內達到高校音樂專業的考學水平，多接受的是“突擊式短期集訓”教育，學習過程以“拔苗助長”的方式完成。由于時間等客觀因素制約，“考前集訓輔導”教學過程中基本沒有對學生施加音樂審美能力提升指導，更少顧及學生全面修養的培養與提升。也有不少“零基礎”學生，所獲取的音樂專業知識來自網絡上、軟件上的熱門視頻，在自身審美認知觀念與系統未能建立的求知狀態下，無法辨別正誤、調整自身學習狀態，也容易接受錯誤信息誤導，因而，學生的音樂審美感知力不僅基礎很差，這種情況對高職音樂專業必備的音樂審美感知力的教育教學帶來不小的阻力。

3.必備的專業基礎技能缺乏。由于學生音樂專業基礎技能較弱，高職聲樂教育中學生會常常出現節奏、音準等準確讀譜、歌唱發聲等基礎性問題，凸顯出來的視唱練耳、基本樂理能力缺失，導致在新歌的學習上存在極大的困難，教學時經常無法正常推進，尤其在聲樂演唱的作品把握、情感表達，聲音技巧表現，樂句處理等層面的二度創作過程中，缺少對歌曲內涵的深度理解，審美能力薄弱，時常出現演與唱分離的狀態，甚至錯誤表達歌曲情感。

學生未能建立音樂審美感知概念和體系，缺乏一定的音樂學習體驗和藝術積累。同時，信息時代高速發展也給予學生接受信息的渠道更加目不暇接，和音樂相關的短視頻等迅速傳播，導致學生受網絡等新媒體平臺外部審美影響較多。學生在缺少正確審美觀與審美辨別判斷力的狀況下，非常容易癡迷于所謂受歡迎、流行、點擊率高、熱度高的作品而隨波逐流。

只有當學生建立起正確的、科學的音樂審美感知能力，才能更好地理解、詮釋音樂作品的每一個音符、每一段旋律、每一種速度和音樂語言，才能主動進行有意義的學習探索，更好地傳遞音樂作品內涵。

4.學習與生活的自律性不強。高職學生在學習和生活中存在自律意識不強、自律性偏低的現象，時常出現課后無法堅持練習或疏于課后練習的情況。感受和技能性能力缺少訓練練習，加上文化基礎不高、人文素養薄弱，會導致體驗和把握聲樂作品的情感內涵抓不住主題核心，以及學習效率相對低下。任何學科在開始學習時，都需要自始至終秉持堅韌不拔的毅力，付出堅持不懈的努力。技能性學習其過程會比較枯燥，更需要著力錘煉、培養具備這樣的能力和品質。

(二)高職音樂專業的課程設置、教學方式有待優化

1.課程類型多為大班教學。高職音樂專業的不少專業課程多為大課教學，而且課時有限、學生眾多，教師難以如高等專業院校聲樂課常規一般，采用針對性更強、效果更佳的“一對一”或“一對二”方式教學，由于學生缺少充分關注，也給高職音樂專業聲樂課程教學帶來不少困難和挑戰。

2.音樂審美類課程建設待完善。在課程設置中，基于審美資源和重視程度等多種原因，音樂審美類課程建設有待不斷加強和完善，導致學生缺少相應的環境、認知、意識和行動，無法充分認識、理解、重視音樂審美的重要性，進而在演唱中不能準確傳遞作品的思想情感和人文內涵。

3.音樂專業學習及其實踐時間較短。高職院校學生學制為3年，通常專業學習時間2年，校外參加實習實踐1年。由于高職學生學習和實踐時間較短，在校受到的專業教育及專業技能培養不夠充分，難以全面梳理、更新、優化在“藝考”階段培訓時突擊集訓時構建的尚不成熟的思維模式、音樂審美觀和價值觀等。因此，在高職院校中更需要提升教學的針對性、準確性，珍惜有限的在校學習時間，著力在教學中培育學生的音樂審美感知能力，使其感悟到審美觀與價值觀的一致性和重要性。

4.聲樂教學中提高學生音樂審美感知力的教學方法研究還不夠。在新時代教育高質量發展背景下，教育觀念不斷更新，教學方法和模式日益趨向人本化、科學化和多元化。不過，高職院校中固守遵循沿襲舊有傳統授課模式，單一或依靠個人經驗和閱歷進行專業知識和技能傳授的現象也依然存在，這些都很難推動聲樂藝術審美內涵與表達與時俱進深入發展。

三、在聲樂演唱教學中提升高職音樂專業學生音樂審美感知力的教學策略

(一)在不同聲樂作品詞曲的理解中提升音樂審美感知力

1.選擇不同經典聲樂詞曲，對比分析其內涵。學生應在專業教師的指導下，進行曲目選擇。聚焦聲樂作品演唱的審美培養，需要選擇適宜于學生現階段水準和發展需要的聲樂作品，嚴格要求學生認真讀譜，小至譜面每一個符號；在歌曲講解上，通過讓學生聆聽不同的演唱版本，培養正確的聲音概念、審美感知觀念，理解歌曲情感主題；引導學生在聆聽、感知的過程中，逐步樹立起正確的、自己的音樂審美體系與音樂思維模式。在作品選擇上需要注意把控好作品的普遍性與傳唱度，高職學生的聲樂教學由于學生認知理解和個人基礎等具體因素，不可以全盤照搬高師的聲樂教學模式，教師需要根據教學大綱中的學生培養目標以及具體學情，來整體設計學生的曲目難易度，教師應具有前瞻性的目光，對學生聲樂學習進行規劃、調整和完善。

2.緊扣個體聲樂展現優勢，發揮聲樂展現特長。高職的學生在聲樂學習時不會綜合考慮個人的學習基礎、歌唱條件、發展空間以及作品的思想性、藝術性和教育性等因素，而多依據個人的喜好去選擇新歌學習，容易出現作品旋律好聽、演唱技巧難度超出學生目前能力很多的情況。例如：剛進校的一年級學生會選擇高年級的《春思曲》或《一抹夕陽》，并不利于一年級的學生的聲樂學習。在初級階段，需要更多培養學生良好的呼吸運用、氣息支撐和歌唱狀態，基礎性的技能技巧，流暢準確的情感表達，所以曲目的選擇應從曲調朗朗上口、音程跳度不大的作品開始，例如：《花非花》《Caro mio ben》等。

3.比較中外相似作品詞曲，理解音樂審美差異。學習中國聲樂作品時，需重視作品中情感內涵、歌詞意境、內容與語言上的藝術審美；演唱時注意字頭、字腹、字尾，準確地行腔和咬字；聲調的變換，規范口腔和口型塑形。以聲樂作品《越人歌》為例，這是中國的第一首譯詩，楚辭的源頭之一，也是最早收錄在西漢劉向所著《說苑》一書中，由現代作曲家劉青進行旋律譜寫。在演唱時，為了更好地展現古詞的韻味與意境，在咬字，聲韻上尤其要下功夫，作品中的長音結尾，需要關注尾音的歸韻部分，如“舟”“流”字，注意“ou”的元音保持，切勿隨意改變口腔的元音狀態。《樂書》中提到“古之善歌者，必先調其氣，其氣出自臍間，至喉乃噴其詞，而抗墜之意可得而分矣。”[4]也說明了歌唱時需要始終運用氣息保持聲音的連貫性，才能將越人吟誦詩歌的意境更好地詮釋。

在學習西方聲樂作品時，需要更多關注作曲家作品風格上的不同與變化以及聲音狀態的審美等。如莫扎特歌劇《費加羅的婚禮》中的《求愛神給我安慰》，作曲家莫扎特為古典主義時期音樂的典型代表人物，其音樂含蓄細膩華貴典雅，音樂風格明朗，旋律優美，結構嚴謹，具有強烈的古典色彩和超然物外的特點。《費加羅的婚姻》是莫扎特最具代表性的歌劇之一，作曲家充分運用豐富多樣的藝術手法，靈活整合音樂形式，巧妙地使音樂與戲劇有機地深度融合。因此，在演唱及和練習中需嚴格遵守古典主義時期的風格，確保音準的準確性，嚴格按照譜面演唱，演唱者需要氣息流動，呼吸及換氣口干凈，保持聲音音色干凈清澈，不可自行添加滑音或其他音符。

只有學習者在開始學習階段，明確音樂審美感知力的重要性，并努力加強學習廣度與深度、逐步提升審美感知能力，才能在學習作品時更準確地把握住音樂作品的大方向，準確地表達其情感、語音和風格。

4.教師示范引領，呈現聲樂詞曲彰顯的審美旨趣。教師可輔助開設作品實踐展示課、作品演唱鑒賞課，有效利用好學生的在校時間，進行優質優良的課程設置，利用多媒體篩選信息、補充審美資源，引導學生欣賞好的演繹片段、感受優秀作品。讓學生在發現中感受音樂審美的樂趣，在體驗實踐中逐步建立審美框架。不同的聲樂作品所反應的主題內涵思想是不同的，在鑒賞培養審美能力的過程中，伴隨著大量的積累，可以快速擴充、提升聲樂審美感知能力，也為在日后高職學生走向社會、提供優質服務奠定良好的專業基礎。

(二)在聲樂演唱技能提升訓練中增強音樂審美感知力

1.聲樂演唱技能提升訓練中增強音樂審美感知力，不僅需要耐心觀察和不懈積累，還需要敏銳感受、透徹領悟和豐富想象。音樂審美感知力是一種認識和發現美的能力，它包含了對美的認識、體驗、感受和創構，聲樂演唱技能訓練可以很好地將以上環節有機融合。教師在訓練指導中一方面要耐心地引導學生循序漸進多角度、多元化、多維度、多層面進行觀察，積累審美經驗，磨礪敏銳的審美觀察力，另一方面還要在透徹領悟的基礎上，在學習、訓練和實踐的全過程里，展開藝術想象的翅膀進行二度創作。

2.聲樂演唱技能提升訓練中增強音樂審美感知力，不僅需要重視知識與技能的培養，還需要注重學生價值觀的引領。高職音樂專業學生因為個人文化素養、專業素養、綜合能力薄弱等問題，在專業學習道路上遇到問題，缺乏自信而止步不前，感到迷茫的情況還比較普遍。因此，在教學中必須以習近平新時代中國特色社會主義思想為指引，全面貫徹黨的教育方針，全方位育人，充分挖掘聲樂教學優秀作品的育人功能，做到情感與認識相統一，有規劃地通過科學的、適宜的、具有針對性的教育方法因材施教，幫助學生以正確的價值觀在感受美、鑒賞美的過程中，完善素養結構，促進綜合素質提升。

3.聲樂演唱技能提升訓練中增強音樂審美感知力，不僅需要擅于營構民主健康的學習氛圍，還需要及時給予真誠的鼓勵和肯定。在提升聲樂演唱技能訓練過程中，教師要注重與學生的情感交流，擅于營造良好的民主愉悅的學習氛圍，擅于在教學中發現學生在學習過程中的亮點，不急不躁、耐心細致、循循善誘，激發學生的專業自信和歌唱能力自信，在學習和表現中注重對音樂的審美感知力的培養，引導學生能夠從優美的旋律音符中發現美、感受美、體驗美，在婉轉悅耳的歌聲中獲取審美感知的愉悅和幸福、思考和感悟，匯聚深入學習的力量，不斷錘煉優勢，有效幫助學生汲取作品中的思想力量提振精神，提升學習興趣與自信心，培養鍛煉學生形成克服困難戰勝挫折，不懼挑戰迎難而上的可貴品質。

(三)在嘗試創造聲樂表現中增強音樂審美感知力

1.聲樂“情景化”教學強化藝術表演實踐體驗。加強表演次數，實施“大課堂”加“小課堂”。教師可通過指導學生排練演出，截取歌劇片段，采取“片段式”表演，鍛煉學生實踐能力，在聲樂演唱表現中不斷積累審美感知體驗、更深入地揣摩出作品的人物特性。通過表演實踐的方式，展示個人學習成果，增強學習動力。有道具，服裝，舞臺的表演環境下，能促使學生更快進入角色，很好地把握作品風格，通過情感的傳達表現，使學生被感染，被陶冶并主動產生“聯覺”反應，體會到聲樂表演藝術的魅力。大量的實踐演出積累，促使學生能力從無到有；而觀察他人表演演出，更能學習到不同的創作處理、表現方式。

2.多途徑發揮校園文化育人和文化延伸作用。職高青年學生正處于世界觀、人生觀、價值觀形成的關鍵期，需要充分利用文化育人載體厚植愛國主義情懷，有效結合各級各類思想進步的、積極的、有意義的活動，搭建展現專長、展示自我、提升能力的藝術實踐平臺，如校園“快閃”活動中，可選用《唱支山歌給黨聽》《我和我的祖國》《我愛你中國》《年輕的朋友來相會》等賡續紅色革命基因和激發愛國主義熱情的歌曲，幫助學生在活動和實踐中，在提升審美感知能力的同時，將德智體美勞全面發展貫穿于育人的全過程。

綜上，在高職聲樂教學中，培育和提升高職音樂專業學生的審美感知力，對培養符合國家和社會經濟發展需要的高素質、專業化、創新型的高職音樂人才具有十分重要的意義。本文結合筆者教學和校園文化建設的工作實踐，對當前高職音樂學生培養音樂審美感知能力的重要性、現狀和存在的問題、原因探析，以及培養策略做了相應闡述，期望能引起更多高職音樂教育同行的關注和進一步研討。