人工智能在紀錄片創作中的應用研究

許萌梟

摘要：人工智能技術是人類發展進程中的一次飛躍。技術的每次革新都會大大促進藝術在創作形式上的變革，人工智能技術在紀錄片創作中的應用就是最好的體現。本文結合具體實例分別從解說、場景重構、剪輯等方面闡述人工智能在紀錄片創作上的創新應用，使創作者充分了解人工智能技術對整個紀錄片行業的顛覆性影響，同時也要清晰的認識到其存在的問題和遇到的挑戰，以推動紀錄片創作邁向未來。

關鍵詞：紀錄片;紀錄片創作;人工智能

一、引言

眾所周知，技術與藝術是緊密相連的，技術的每次革新都會大大促進藝術在創作形式上的變革。人工智能（AI）技術是基于大數據、數學算法和自學習等技術基礎，研究、開發用于模擬、延伸和擴展人的智能的理論、方法、技術及應用系統的新技術，是人類技術發展進程中的一次飛躍。隨著科技的發展與時代的進步，人工智能開始被廣泛地應用于各個領域，紀錄片創作也不例外。

二、人工智能在紀錄片創作中的應用

紀錄片創造包括前期選題、策劃、素材搜集、中期拍攝、采訪、后期剪輯、制作、配音等過程。在紀錄片創作的各個階段，人工智能技術都有很大的應用空間。

比如，人工智能最大的優勢就是對數據的搜集、整理和分析，并通過深度學習為人類提供更多優化的選擇。紀錄片創作前期，創作者就可以利用人工智能該優勢搜集海量紀錄片及相關信息，如歷史片源、播放效果、社會熱點、觀眾偏好等，然后對這些數據進行分析整理，得出多種合理優化的選項，為選題、策劃提供參考，可以大大加速紀錄片前期創作過程并提高創作質量。再比如，紀實類紀錄片中經常會有一些鏡頭畫面是人類攝像師無法拍攝的，像長時間水下深潛的海底景觀拍攝、野生動物捕獵的追蹤拍攝等，這些情況采用人工智能技術進行遠程操控或者通過編程實現自主追蹤拍攝等手段就可以得到很好的解決。

當然這些應用只是人工智能技術在紀錄片創作過程中的最基本體現，已經得到了普遍的推廣。隨著技術水平的不斷提升以及創作者的不斷探索，一些顛覆傳統的革新應用正逐步進入大眾視野。下面從幾個方面結合實際影片進行具體研究與分析

1、人工智能解說

紀錄片屬于電視或電影藝術形式，以真人真事、真實生活為素材，通過藝術手法加工后進行呈現，表現本質上的真實。在紀錄片創作過程中，聲音和畫面是最基本的表現手段。聲音包含配樂、解說、同期聲等，其中解說是貫穿全局的、是推動故事發展的有效的手段，可以起到引導和帶領觀眾進入故事的作用。紀錄片的解說配音依附于畫面內容，通過利用聲音、情感展現出畫面之外的意蘊，激發觀眾透過配音產生豐富的思維想象以及領會紀錄片的真正內涵。

一直以來紀錄片解說都是通過真人完成的。在紀錄片《創新中國》的創作過程中，導演史巖對于解說聲音的要求是“平緩敘事”，在配音員反復試音都無法滿足要求的情況下，主創人員提出了一個大膽的想法：利用人工智能技術再現李易的聲音。主創人員首先進行原聲素材收集和采樣，精選出李易以往的音頻素材，運用人工智能技術進行學習，生成紀錄片解說的聲音初稿;通過對語氣、語調、重音、停頓、連接等的修改，對語句效果、情感表達等逐步完善，然后放入紀錄片中與畫面進行適配;最后再經過反復審聽調整最終定稿，呈現在觀眾面前。本次嘗試整體質量效果遠遠超出預期，實現了人工智能解說的突破。

在紀錄片整體展現過程中，解說可以有效地解釋畫面、補充敘事、升華主題。同樣的解說詞在不同的解說員口中會帶來完全不同的效果，因此解說在紀錄片中的精準應用十分重要。人工智能解說給創作者提供了高效、標準、多樣化的選擇，正改善著目前整個的配音現狀，為紀錄片配音創作開辟了新的天地。

紀錄片人工智能解說是人類“藝術”和“技術”兩大實踐的創新結合，既充分發揮了人工智能的優勢，也讓人們更加深刻地認識到了人類思維與情感的本質。

2、人工智能重構

近年來，紀錄片創作越來越多地使用場景重構的創新手段來彌補缺失的、無法重現的歷史畫面。場景重構是對歷史人物的生活環境、歷史事件發生的空間背景等的再現，是在基本符合歷史事實的基礎上，通過技術手段來呈現真實的歷史場景，讓觀眾可以更好的感受到當時的歷史情景。

場景重構的手法可以大大拓寬紀錄片的創作空間、擴展紀錄藝術的表現維度，在題材發掘、素材運用、表現效果上具有積極的意義。創作者結合歷史知識發揮思維想象創作出來的場景，使得紀錄片不再拘泥于簡單的對現實場景的寫實記錄，而是給創作者提供了豐富的想象空間，使得影片可以充分調動觀眾的視覺沖擊和思維想象，以便觀眾更好的體會這些場景蘊含的朦朧卻豐富的內涵。

場景重構不僅是紀錄片內容的重要組成部分，也創造著內容的呈現形式。早期的重構主要靠的是人工搭建，這種方式效率低下且效果一般。人工智能技術的引入為紀錄片場景重構帶來了革新。利用數據優勢和智能算法，創作者可以輕易模擬出想要的場景，重現歷史景觀和歷史事件，在彌補歷史畫面不足的同時，還可以使作品因技術所呈現的藝術效果而更具視覺美感。在紀錄片《大明宮》中，主創人員采用人工智能技術重現了唐朝大明宮從誕生到毀滅的兩百多年間不同的面貌，有建造中的大明宮、鼎盛時的大明宮、衰敗時的大明宮以及被毀滅的大明宮等等。先進的技術給歷史提供了故事場景和情感載體，同時也為這段歷史故事提供了具有視覺美感的呈現。

人工智能技術可以在較短的時間和極小的空間里將歷史場景重構，包含的豐富內容、純美畫面以及歷史呈現，大大超越了以往的技術形式，給紀錄片創作帶來了全新的變革。

3、人工智能剪輯

我們都知道剪輯是紀錄片創作過程中非常重要的一個環節，從某種程度上講，剪輯就是對劇本的二次創作。在影片拍攝過程中，為獲得豐富的資料供后期制作，導演通常會要求拍攝大量不同角度、不同機位、不同景別的素材。剪輯人員首先要將這些素材導入視頻剪輯軟件，進行反復觀看，熟悉拍攝的素材，然后才能對鏡頭進行篩選、粗剪、精剪最后渲染輸出。原始素材的時長往往是成片的幾倍甚至十幾倍，所以剪輯的工作量非常巨大。而且在剪輯的過程中要非常精準細心，鏡頭的組接、剪輯點的判斷、節奏的拿捏都要恰到好處，同時還要避免丟幀、跳幀、聲畫錯位等失誤的出現，所以這又是一項非常嚴謹的工作。這些恰恰是人工智能的優勢所在。隨著技術的不斷發展，人工智能逐漸被引入視頻剪輯過程。gzslib202204031426

2016年，IBM旗下的人工智能系統Watson就為智能剪輯做了一次開拓性的實驗—為電影《Morgan》剪輯預告片。Watson首先“觀看”了上百部同類型的電影及其預告片，并對其鏡頭、聲音、場景、人物等相關因素進行分析。在學習了這些預告片的剪輯手法后，Watson從影片中挑選出符合驚悚題材的預告片特點的鏡頭，制作出一段時長約6分鐘的預告片。完美詮釋了人工智能在剪輯中的創新應用。

人工智能系統能夠將預告片的制作周期從一個月大大縮減到幾個小時，這對剪輯來說具有革命性的意義，一經引入就徹底改變了這項創作過程。

三、人工智能在紀錄片創作應用中遇到的挑戰

人工智能技術充分結合了“人工”與“智能”，與人相比它具有不可比擬的優勢，但是也有其自身的局限。人工智能技術首先需要大量的數據才能進行分析和學習;其次是分析學習的過程需要人的參與才能實現。人工智能技術在紀錄片創作過程中雖然有前面所述的各種創新性成就，但是其所能做的主要工作還只是通過學習，進行機器化的分析、計算，而對于一些復雜的創造性工作仍然存在很多問題面臨很多挑戰。

比如在紀錄片《創新中國》的人工智能解說中，有的地方配音比較生硬，尤其在需要感情渲染的情況下無法達到創作者預期的效果：在介紹中國“天眼之父”南仁東先生去逝時，人工智能配音對于感情的表達比較刻板，和真人配音之間的差距顯而易見，很難讓受眾體會到緬懷之情。人工智能在語音合成方面可以很輕松的解決最基本的字音準確的要求，但是卻很難解決語氣、語調、節奏等問題，當然最難解決的也是最需要解決的就是情感問題。

所以當下隨著人工智能的學習能力、數據分析能力的不斷提高，紀錄片創作者要充分結合具體創作特點不斷優化應用效果、創新應用方式，讓人工智能在紀錄片創作過程中更富情感、更具智能化，這是未來人工智能在紀錄片創作中能夠走得更遠的關鍵。

四、結束語

隨著人工智能技術在紀錄片創作中應用的不斷深入，我們要有積極的態度和冷靜的思考，既不能錯失技術進步對紀錄片創作的推動浪潮，也不能夸大技術無視人在其中起到的關鍵性作用。

人工智能技術對整個紀錄片制作行業的影響是顛覆性的，在其全過程的應用中，不僅可以大大提高創作效率、降低創作成本，還可以提升作品質量、提高綜合競爭力。因此，紀錄片創作者要充分抓住這一機遇，重視人工智能技術的應用，不斷學習新技能并融入到自己的工作中，積極采用人工智能技術進行輔助創作，努力推動整個行業的發展。

同時我們也要清晰認識到人工智能技術在紀錄片創作過程中應用的局限性，要始終明確人工智能技術只是創作的輔助。人工智能的發展雖然會對人在創作過程中的主體性造成沖擊，但這只是一種重塑，并不代表可以完全取代人的主體性，而是比以往更能體現出人的創造性和不可替代性。

藝術創作是人類思維的結晶，人工智能技術的引入拓展了創作的思路。如今人工智能技術在紀錄片創作的各個階段均有創新應用，隨著技術的不斷提升，人工智能將繼續推動紀錄片創作邁向未來。

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