繁花似錦：中歐陶瓷貿易

天禧

16世紀開始，得益于新航路的開辟與成熟，中歐貿易與交流日漸頻繁，瓷器作為最具中國特色的商品之一，源源不斷地輸入歐美地區。遠渡重洋的中國瓷器不僅見證了明清時期中國與歐洲的貿易發展，也記錄了當時圖像、設計、技術與觀念的交流，是東西文化間對話與互動的載體。2021年10月，上海博物館與法國吉美國立亞洲藝術博物館合作，聯合來自7個國家的12家知名博物館及收藏機構舉辦了“東西匯融——中歐陶瓷與文化交流特展”。這是疫情發生以來國際博物館界參與地區極廣，參展規格極高的展覽項目，匯聚了總共206件（組）重量級中外陶瓷與油畫作品，展覽以陶瓷為媒介，探究當時的世界貿易和跨文化交流。

上海博物館館長楊志剛表示：“展覽的主題是早期全球化中的東西融匯，而展覽本身則是全球博物館力量的融匯在疫情之下，以文化沖破阻隔，用藝術聯結世界，共同譜寫這一東西融匯的傳奇。”

大航海時代之前，中國與歐洲的交往及貿易需經中東地區中轉，東西方之間的商貿由阿拉伯商人主導，貨品自中東地區的大馬士革等貿易樞紐，經威尼斯或熱那亞輸入歐洲。輾轉到達歐洲的東方貨品數量稀少、價格高昂，是僅供權貴階層消費的奢侈品。中國瓷器在其中備受推崇，成為王室、貴族間的外交贈禮，埃及蘇丹曾以之饋贈威尼斯總督等歐洲貴胄。

當時，中東地區是東方貨品輸入歐洲的重要路徑。只有極少數的中國瓷器能夠到達歐洲，其中有一部分便來自中東的轉贈，而接收者亦為王室貴胄。1447年，埃及馬穆魯克王朝蘇丹曾將三件瓷盤贈送給法國國王查理七世。1487年，埃及蘇丹亦以瓷器饋贈意大利美第奇家族，中國瓷器在當時的珍稀程度及其流通路徑，由此可見一斑。

中國器物通過外交、旅行、貿易等不同渠道輸入歐洲，其中有三件珍品瓷器。第一件是中國景德鎮燒制的明永樂青花纏枝牡丹紋執壺。1547年，弗朗索瓦·德·菲梅勒男爵將來自中國宮廷的珍貴青花瓷執壺攜至法國。當時，他受命于法王亨利二世，作為臨時外交使節前往君士坦丁堡，覲見奧斯曼帝國的蘇萊曼一世。作為外交禮物，這件執壺曾經見證中國與中東的交往，又經外交使節之手，聯結中東與歐洲，極具傳奇色彩。第二件是由前往耶路撒冷的埃伯哈特·馮·曼德沙伊德伯爵攜至歐洲的中國瓷器。第三件中國瓷器，出現在意大利畫家喬瓦尼·貝利尼1514年的油畫《諸神之宴》中。這些精美的器物，不僅見證了這段特殊的流通歷史，也開啟了此后東方瓷器風行歐洲的先聲。

15世紀中期，經由中東聯結東西方的傳統商路頗受阻滯，歐洲船隊于海上不斷擴張，探尋新領地與貿易路線，席卷世界的大航海時代自此開啟。葡萄牙人最先東來，1498年達·伽馬船隊繞過好望角到達印度卡利卡特，開辟了歐亞交通的新路線，此后持續東進，到達中國沿海，揭開近世東西方交流的新篇章，深刻改變了歐亞貿易格局。在各貿易階段，葡萄牙都訂制了特殊的紋章瓷器。作為最早的歐洲訂制瓷，它們還記錄了東西方早期圖像交流中的誤讀，以及當時貿易和宗教文化傳播的關系，彌足珍貴。西班牙、荷蘭緊隨其后，接踵而至，東方貨品自此源源不斷地輸入歐洲，深刻改變了歐亞貿易格局。

16世紀中期以前，中國瓷器最重要的海外市場在東南亞及中東區域。澳門開埠以后，中葡貿易迅猛增長，瓷器外銷的重心逐漸轉向歐洲。在16世紀晚期出現了一種標志性的貿易瓷，稱作克拉克瓷。克拉克瓷在17世紀前期都是最流行的外銷品種。

? 明嘉靖青花葡萄牙王室徽章紋碗碗口邊沿有一圈銘文，意為萬福瑪利亞。外壁有圓形開光四枚，分別繪葡萄牙王室紋章、渾天儀標記、“IHS”標記及風景花鳥，底部書“大明宣德年制”偽托款。葡萄牙梅德羅·阿爾梅達博物館藏。（Photo ? Medeiros e Almeida Museum， Lisbon， Ave Maria bowl-side， Portuguese Arms FMA 814-Photo Christopher Allerton）

? 明萬歷五彩暗花八寶紋碗鑲嵌黃金與紅寶石這件碗是16世紀晚期由奧斯曼帝國鑲嵌。這類設計巧妙地利用了碗外壁原有的圓形開光，將奧斯曼的本地裝飾風格重映在中國瓷碗上。1877年，蘇丹阿卜杜勒·哈米德二世將這件碗贈予英國駐君士坦丁堡大使。喬治·索爾廷捐贈。英國大英博物館藏。（文字：霍小騫 Photo ?2021 The Trustees of the British Museum）

明末景德鎮官窯停燒，大量優秀工匠轉而為民窯服務，與此同時，歐洲市場上的克拉克瓷器數量已頗為可觀，荷蘭東印度公司對瓷器的質量、器型與紋飾提出更高要求。1634年，公司發往臺灣地區的備忘錄中提到，希望瓷器紋樣“細致精巧地繪制步行或騎馬的中國人物、水景、風景”。1635年以后，公司開始大量使用木樣，訂制更符合歐洲需求的器型，駐臺灣地區長官在信件中提及：“我給中國商人大盤、大碗、瓶、水罐、寬邊餐具……這些模型都是木質的”，這些木樣上“畫了各式各樣的中國人物”。1638年，荷屬東印度總督范·迪門寫信給荷蘭總部：“由于普通的瓷器已充斥歐洲，今后我們會限制類似產品的數量，根據需要訂購更精美優質的器物。”制作精美，繪有大量人物故事圖的“轉變期”風格器物開始逐步取代克拉克瓷器。到18世紀，貿易瓷已多按歐洲市場需求制作，訂制瓷、紋章瓷更為普遍。

? 靜物：水果、玻璃杯與瓷蓋碗威廉·卡爾夫? 約1662年威廉·卡爾夫是巴洛克時期的荷蘭畫家，出生于鹿特丹，是荷蘭黃金時代最杰出的靜物畫家之一。威廉·卡爾夫熱衷于將中國瓷器畫入靜物作品。在畫中出現了地毯、銀盤、玻璃杯、檸檬、瑪瑙柄小刀等物。法國瓦朗謝訥美術館藏。（文字：霍小騫 Photo ?RMN-Grand Palais / René-Gabriel Ojeda）

此時，貿易船隊在大洋中穿梭如織，偶爾沉沒的船只如同凝固的時空膠囊，封存其中的瓷器是追索貿易流通軌跡的重要材料。陶瓷不易朽壞，是沉船中最易保存的物品，研究者可以據此了解當時貿易規模、流通軌跡，進而彌補文獻的缺失或不足。在利納號、圣迭戈號、白獅號、班達號、萬歷號、哈徹號、格里芬號等沉船中出水的瓷器，分屬東南亞地區，西班牙、荷蘭、葡萄牙、英國等，它們來自不同水域，共同勾勒出15世紀末至18世紀中歐貿易航線、轉運網絡的時空發展。

伴隨著中西貿易的展開，輸入歐洲的中國瓷器不斷增加，從最初的異國奇珍，到17、18世紀成為日用餐具、裝飾陳設，使用階層持續擴展。中國瓷器也同時被改裝、組合，以適應西方審美與需求，這一過程激發出源源不斷的創意與靈感。

在歐洲的油畫中時常能看到中國瓷器的身影。這是因為早期到達歐洲的中國瓷器是王侯貴胄千金難求的收藏，在文藝復興時期的畫作中被描繪成諸神與圣徒使用的器皿，帶有神圣的色彩。17世紀流行的靜物畫再現了當時富裕家庭的室內陳設和藝術喜好，墻面、壁爐、櫥柜上裝飾著來自中國的瓷器，桌面的青花瓷、金銀器與豐富的海味果蔬共同構成象征財富與地位的符號。展覽現場將油畫與畫中瓷器并陳，透過畫作可以步入瓷器在西方的使用情境，體會中國器物對歐洲審美趣味與生活方式的影響。

中國瓷器輸出歐洲后，有時會被歐洲工匠重新裝飾，加飾手法豐富多樣，最常見的是添加彩繪。

此外，中東與歐洲都有鑲嵌珍貴器物的傳統，為瓷器加裝配件可以保護易損部位，彰顯尊貴。早期歐洲鑲嵌集中在德國、英國等地。17世紀以后，東方物品逐漸融入歐洲的室內裝飾，誕生了許多瓷器宮室。大約1667年至1687年間修葺的葡萄牙桑托斯宮瓷廳是其中最引人注目的一例，以令人驚嘆的方式將瓷器用于室內裝飾。18世紀開始，鑲嵌中心轉移至法國。奢侈品商人將東方瓷器與不同材質的物品組合，通過鑲嵌改變其功能與外觀，碗、瓶變身香熏，宗教塑像化身燭臺。貴族家裝更將這些極富裝飾性的器物成組擺放，搭配金碧輝煌的家具、繪畫及墻面，營造融洽和諧的裝飾體系，構成室內設計中的點睛之筆。

投稿郵箱：haichenwowo@163.com