聲樂表演藝術(shù)的特性及情感表現(xiàn)方式

耿艷波

摘 要：聲樂表演藝術(shù)與表演人員的表演方式、情感等有著緊密的關(guān)聯(lián)，是一門較為獨(dú)特的藝術(shù)作品。文章主要是分析了聲樂表演藝術(shù)的特性，在此基礎(chǔ)上講解了聲樂表演藝術(shù)的要求和特點(diǎn)，最后探討探討了聲樂表演情感的表達(dá)方式，望能為有關(guān)人員提供一定幫助。

關(guān)鍵字：聲樂表演藝術(shù);情感表現(xiàn)方式;特性

引言：聲樂表演與樂器表演的藝術(shù)方式有著明顯的區(qū)別，是一種以聲音為主的的音樂表演方法。聲樂表演有著較高的藝術(shù)特點(diǎn)，需要表演人員利用自身的想象力、腦力以及表現(xiàn)力等體現(xiàn)出對應(yīng)的情感和意境，有著較強(qiáng)的審美性，對提升人們的思想品行有十分重要的作用。

一、聲樂表演藝術(shù)的特性

1、模仿性

在學(xué)習(xí)的初期階段，聲樂表演者對聲樂的基礎(chǔ)和表演方法了解得太少。因此，他們需要模仿前輩的表演方式。通過這種方式，可以有效降低學(xué)習(xí)難度，且能幫助表演者更快掌握表演技巧，且提升自身的聲樂表演能力。在模仿的過程中，表演者需要學(xué)習(xí)包括發(fā)音、舞臺(tái)表演和聲音應(yīng)用等的內(nèi)容。由于初學(xué)者缺乏在舞臺(tái)表演的經(jīng)驗(yàn)，在其掌握到基本功后也容易在舞臺(tái)上受到環(huán)境因素的影響，變得緊張，有心理壓力。而在模仿學(xué)習(xí)的過程中能夠通過模擬真實(shí)環(huán)境逐漸適應(yīng)表演的氣氛，能有效緩解壓力，提升聲樂演出的整體效果。

2、特殊性與創(chuàng)造性

不同的聲樂表演人員在聲音、對音樂的理解以及情感表達(dá)等方面都存在不同。不同的表演者所表達(dá)出來的同一個(gè)音樂藝術(shù)作品是有著明顯不同效果的，這一鮮明特征的存在使得聲樂表演的現(xiàn)場表演藝術(shù)創(chuàng)作逐漸朝著多元化的趨勢發(fā)展，能夠持續(xù)有效地提高到其的觀賞價(jià)值，豐富藝術(shù)創(chuàng)作的形式。此外，在表演者表演過程中會(huì)在其中加入自身的理解以及思維方式，這對音樂作品進(jìn)行了二次創(chuàng)作。音樂作品在經(jīng)過二次創(chuàng)作后會(huì)展示出不同的風(fēng)格，但這不會(huì)脫離實(shí)際的作品含義，從現(xiàn)場來看，二次創(chuàng)作后的音樂能夠變得更加具有想象力。

二、聲樂表演藝術(shù)的要求和特點(diǎn)

1、要求

聲樂表演作為一門藝術(shù)科學(xué)，具有即興創(chuàng)作和注重實(shí)踐的特點(diǎn)。如果想充分發(fā)揮其的藝術(shù)效果，應(yīng)當(dāng)注重現(xiàn)場表演的方式和情感的表達(dá)。在聲樂表演中存在許多抽象的東西無法直接表達(dá)出來，只能通過聲樂進(jìn)行表達(dá)。因此，表演者需要發(fā)聲正確，指的是聲音需要聲音嘹亮、清晰以及音色豐富;同時(shí)是需要有正確的歌唱?dú)庀ⅲ@對聲樂表演的效果有重要影響。為了正確發(fā)聲，現(xiàn)場表演者必須持續(xù)鍛煉聲音，并需要保持好的歌唱狀態(tài)和風(fēng)格，這需要有一定的技巧和方法。當(dāng)表演者需要進(jìn)行日常訓(xùn)練時(shí)需要鍛煉嗓子，從整體上提高表演者歌唱器官的重要功能。

2、特點(diǎn)

一是歌詞的意境美。歌詞里面包含了制作人的內(nèi)容和情感，是演出中承前啟后的最重要環(huán)節(jié)。在表演中，不僅能體現(xiàn)表演者的實(shí)際表演技巧，而且能將真實(shí)情感和感知結(jié)合起來，使表演更加充實(shí)和豐富，讓觀眾能感受和體驗(yàn)音樂的動(dòng)人;二是樂曲的旋律美。要科學(xué)合理地把歌曲的節(jié)奏、曲式、和弦等元素結(jié)合起來。對歌詞進(jìn)行非常合適的產(chǎn)品包裝，歌曲旋律和歌曲可以相互融合，相互促進(jìn)，并成為一個(gè)整體表現(xiàn)中，這可以更充分地展現(xiàn)聲樂藝術(shù)作品的藝術(shù)美。動(dòng)人的旋律是歌詞中最重要的框架，在歌詞中加入旋律才能使得聲樂表演藝術(shù)作品更加飽滿，使得表演者的情感得以表露出來，使得作品更加優(yōu)美，在現(xiàn)實(shí)中的聲樂表演效果主要取決于歌曲中的旋律。

三、聲樂表演情感表現(xiàn)方式

1、體會(huì)音樂作品的情感意蘊(yùn)

表演者應(yīng)該在作品中更有效地展現(xiàn)出作品的情感和意境。在演出前，需要對作品進(jìn)行研究和分析，了解作品的中心思想和背景，包括情感，從而真正從整體上展示音樂的實(shí)際內(nèi)涵。只有表演者深入了解到音樂作品，了解音樂的創(chuàng)作背景、情感等才能完美進(jìn)行表達(dá)。事實(shí)上，情感表達(dá)應(yīng)當(dāng)遵循音樂表演的基本原則，音樂的創(chuàng)作內(nèi)容基本上是時(shí)代性的，有著那個(gè)時(shí)代的風(fēng)格和特色，聽眾可以從中感受到當(dāng)時(shí)的風(fēng)格。優(yōu)秀的作曲具有獨(dú)特的表現(xiàn)性，具有創(chuàng)造個(gè)性。從歌詞表演者角度來看，音樂作品的歌詞應(yīng)當(dāng)與旋律相融合，才能夠有效體現(xiàn)出作曲者的思想以及情感，提高音樂的效果。所有音樂作品的曲風(fēng)都是不同的，這主要與歌曲創(chuàng)作者的情感經(jīng)歷、生活態(tài)度以及性格等有直接關(guān)聯(lián)，為此歌唱者只有充分了解和把握音樂作品的內(nèi)在含義，才能體現(xiàn)出音樂作品的韻味和情感。

2、構(gòu)建作品必須深入作品

表演者在聲樂表演時(shí)需要結(jié)合音階、音程展現(xiàn)出作品的內(nèi)在含義，優(yōu)秀的表演者不僅需要具備創(chuàng)造力，且必須能夠理解作品的內(nèi)在精神和情感，然后通過想象力、創(chuàng)造力和創(chuàng)造力不斷探索音樂的力量。通過演唱，將音樂中的內(nèi)在含義充分展現(xiàn)出來，在其中注入自身的內(nèi)在情感，使得表演可以更加飽滿和感染力。沒有注入心聲、內(nèi)涵的歌聲是沒有吸引力的，無法帶動(dòng)觀眾的情緒，為此表演者需要不斷進(jìn)行聯(lián)系，在音樂中注入自己的情感，才能達(dá)到良好的效果。在進(jìn)行聲樂表演中表現(xiàn)出自身的技藝且內(nèi)在情感，不僅能給大多數(shù)人帶來審美的愉悅，還能豐富作品的深刻內(nèi)涵，使當(dāng)代人們和音樂創(chuàng)作者產(chǎn)生了深刻的共鳴，即使此過程需要很長時(shí)間，聽眾也會(huì)樂于傾聽。

3、充分表現(xiàn)表演主體的內(nèi)心情感

作為聲樂表演藝術(shù)作品的表演者，表演者只有通過了解作品的內(nèi)在含義，表現(xiàn)出自身的內(nèi)在情感，才能夠有效出聲樂表演藝術(shù)作品的實(shí)際情感。為此，表演者需要充分了解和認(rèn)識(shí)音樂作品，充分發(fā)揮出自身的主動(dòng)性對作品進(jìn)行二次創(chuàng)作，才能使得音樂作品更具有感染力。在表演過程中，表演者還可以借助和結(jié)合到作品的特征，在融合各種情感表達(dá)、自身生活閱歷和文化的同時(shí)發(fā)揮出聲樂表演藝術(shù)的藝術(shù)美。

結(jié)束語：由上可知，聲樂表演藝術(shù)中融合了音樂語文與文學(xué)，表演者需要注意歌詞、歌詞的優(yōu)美，因此，表演者需要了解和掌握聲樂表演藝術(shù)的特征，通過情感表現(xiàn)方式，為不斷提升自身能力，才能讓人們感受到更好的音律，使得人們能享受音樂的盛宴，提升人們的精神境界。

參考文獻(xiàn)：

[1] 趙雨晴. 聲樂表演藝術(shù)運(yùn)用情感處理的表現(xiàn)形式[J].? 2022（7）.

[2] 段藝輝. 聲樂表演審美特征及其藝術(shù)實(shí)踐探析[J].? 2022（20）.

[3] 于宏. 談情感表達(dá)在聲樂表演藝術(shù)中的重要性[J].? 2022（2）.

[4] 張世文. 論聲樂藝術(shù)表演中歌聲與情感的統(tǒng)一[J].? 2022（3）.

[5] 李曉瑩. 聲樂藝術(shù)表演的心理特征分析[J].? 2022（8）.