曹寒娟
五溪流域民族民間手工造物智慧導入當代的創新設計
曹寒娟
(懷化學院,懷化 418000)
源于農耕時代的五溪流域民族民間傳統手工造物文化,是集宗教信仰、物質生產、神話傳說、藝術歷史、藝術、哲學等為一體的五溪“知識寶庫”。通過對五溪流域民族民間造物智慧與人的需求的關聯性分析,梳理和推介其深厚的思想積淀和廣泛的文化認同。以生命精神哲學和“內生性”自覺為理論依據,導入五溪流域民族民間傳統“藝術與手工藝”造物文化,構建五溪流域民族民間傳統手工造物智慧應用于當代文創產品設計的路徑。融入當代文化多元知識體系,激發傳統手工文化的精神活力,使民族民間傳統手工藝術適應現代應用和審美需求,創造更高價值的文創產品,助推傳統工藝復興,實現民族民間文化藝術的數字化和現代化、商業化和產業化。
五溪流域;造物智慧;導入;創新設計
一個多世紀前,人類延續數千年的手工時代已經結束,商品經濟逐漸取代自然經濟。五溪地區手工藝人以傳統農耕生產方式為生,同樣面臨著時代的困境。“五溪”為沅水流域上游的五大支流,涉及湘黔桂鄂渝五省市,歷史上是對相應區域的一個稱謂,不僅是一個地理概念,也是一個文化空間。區域內居住著苗、侗、土家、瑤、回、藏等40多個民族,各民族人民在這里生產勞作、繁衍生息。挖掘出土的7 800年前的“高廟遺址”陶瓷藝術,到如今五溪流域傳統手工造物文化遺存,追尋往昔,在時間長河中不斷地復制和改造傳統,緩慢地積淀形成了內容豐富的五溪流域傳統手工技術與發明。多元族群的互動融合,中原文化、荊楚文化、“五溪蠻”文化與本土文化碰撞交融,生成和創造出了獨具特色的五溪流域傳統手工造物文化。“傳統發明”“工匠精神”已被學術界廣泛接受和推廣,有著重要的社會和經濟功用。在弘揚民族優秀傳統文化的大背景下,弘揚民族民間傳統手工藝所表現出的文化“內生性”價值漸趨繁榮的發展姿態。因此,創新五溪流域傳統手工造物文創產品設計,將五溪手工造物文化有形化、生活化、工業化,從而在本質上認同并繼承民族傳統手工造物文化,賦予當地民族民間傳統優秀文化多樣性的創作路徑和廣闊的商業空間,使五溪流域傳統手工造物文化獲得具有“當代”意義的價值轉換就顯得尤為重要。筆者僅就怎樣利用五溪流域民族民間傳統手工造物文化資源,探索其內生價值和創新發展路徑。
卡西爾指出:“人的突出的特性,……是他的工作,乃是人類活動的系統,定義和確定了‘人性’的范圍。”[1]。生活在神秘的五溪流域少數民族亦是如此,各民族傳統手工造物文化是集宗教信仰、物質生產、神話傳說、藝術歷史、藝術、哲學等為一體的、多元文化融合的“五溪蠻”文化“知識寶庫”。五溪流域傳統手工造物文化在我國傳統手工造物文化體系中獨樹一幟,是因為它具有非常獨特的區域性、民族性、歷史性和傳承性特征。而它的這種文化內生性發展與積淀,不僅與其得天獨厚的自然條件有關,而且與當地多民族之間的文化雜糅有關。民族民間一代代工藝師們的執著堅守將手工制造從單一的原料制品走向生產生活應用,從生產生活應用走向工藝及藝術,從實用走向交換,從作坊走向集市、大都市。在這一進程中推介的是技術和工藝,投送的是心血和智慧,尤其是造物智慧,的確浸潤了五溪大地樸實的傳統手工造物智慧,在與現代文明交相輝映下,彰顯出了五溪流域民族民間傳統手工造物文化的璀璨與神奇。
手工造物活動伴隨著人民的生活起居,成為人們生產生活中不可或缺的重要組成部分。在與文化產業融合的過程中,引發并不斷影響產業融合的動力因素從根本上來說是由其產業特殊性所決定的[2]。隨著人們的精神訴求與物質訴求、文化與藝術的不斷發展,手工造物活動不僅是簡單地滿足人們生產生活中的應用需求,其功能已從應用擴展開來,手工造物活動在造型、裝飾、舒適等方面尋求藝術語境,并融入了傳統文化與審美思想。手工造物已成為民族傳統文化和民族智慧最豐富的物質載體。五溪流域傳統手工造物智慧主要體現在手工造物生產價值和手工造物精神兩個方面。就價值取向而言,傳統造物文化中將造物方式分為“器”和“具”。既見物,也見人,讓產品有人的靈性[3]。實用、受用成為衡量手工造物的價值取向和基本原則。由此,造物過程中物質的生產價值和偽造物的精神價值及它們之間在造物過程中的相互關系構成了造物精神基本構架,見圖1。造物精神價值是在為了填補自身的需求而借某種輔助工藝來完成“造物”的過程中形成的,重新審視作為對象的“物”[4],以“人”作為目的,具象“造物”手法的“技”和承受“造物”精神的“物”一起構成了造物精神本體的主要內容。

圖1 造物主體和客體相互關系
“造物”是人根據需要進行的人工造物,是取自然物質材料,人為改變其形態和性能的過程。簡而言之,“造物”即“就是人工性的物態化的勞動產品,是使用一切可利用的材料,制成其他的物體或產品,它是人類為生存和生活的需要而進行的物質生產”[5]。20世紀80年代,著名民藝學家張道一先生提出“造物藝術”的概念,后來相繼出現“造物”“造物觀”等術語。民族民間傳統手工造物的根本內涵是材料、設計、使用、技術、美化和授藝等方面包含的造物觀念和積極意義。五溪流域民族民間傳統手工造物實物佐證并表明造物智慧是手工藝人認知、實踐和創造經驗的積累和智慧的積淀。造物活動是區域文化和意識形態的明朗顯示,有著滋養鄉村生活的多元功能[6],凝結了豐富的民間智慧。五溪流域民族民間手工造物資源豐富、種類繁多、形式多樣,從工藝方面將其分為:穿戴類、編制類、器具類、剪紙及繪畫類、雕刻類等;從造物主體角度,可分為扎染、蠟染、織錦、織布、服飾、銀飾、竹編、木雕、石雕、繪畫、剪紙等,“造物”智慧蘊于其造物工藝和造物主體之中,見圖2—5,五溪流域民族民間手工造物資源分類見表1。
五溪流域各民族手工藝人遵循“取材自然,格物致知”的獲知理念。從自然材料出發,靠林以木,靠山以石,就地取材,物盡其用,用最簡便的原料制作生活中必需的、反映心意和民俗的手工藝品。如貴州排莫苗族人們十分依賴大自然中的原始材料,尤其在衣著方面,從原料種植、紡線、織布、著色、剪裁都是運用自種的原材料手工制作而成,見圖6。服飾上蠟染工藝同樣是從原材料的準備到加工技藝的選擇再到畫花染色都遵照自然的規律進行造物活動,將自然材料的作用充分發揮出來,表現了排莫手藝人對大自然的尊重,對可利用植物的熟練了解。再如湘西永順竹編取材于普通的竹子,巧妙地運用竹子柔軟的特性,以嫻熟的技術編制出實用性極強的捕撈漁具。五溪流域凡是精通手工造物的手藝人,對使用的工具沒有什么特殊要求,但對材料的提煉和制作技藝有特定的要求,這里體現出了這一傳統技藝的造物法則:“造物是在人的工巧與天然物質條件互相協調、適應、配合、合力作用下共成一體[7]”。只有做到順應節氣規律,傾聽自然中云氣脈脈的律動聲音,因地制宜,做到自然地生活,構建對自然和人類雙贏的局面,對自然的一切存有愛惜之心,物盡其用,不浪費每一點有利用價值的原料,做自然的保護者。
表1 五溪流域民族民間手工造物資源分類

Tab.1 Classification of ethnic and folk handicrafts resources in Wuxi Watershed

圖2 苗繡

圖3 黔東南木雕

圖4 蠟染

圖5 竹編

圖6 排莫村蠟染流程及成品展示
五溪流域各民族手工藝人“適應自然、天人合一”的造物思想。人與自然之間和諧共生,遵循的道德規范是主要命題與核心內容,在儒家和道家的思想中得以發展,儒道兩家對自然的態度上,卻異曲同工,一樣崇尚“天人合一”的自然和生活觀念。如五溪流域流域銀飾制作既是民族文化的識別符號,也是民族文化的綜合性載體。銀飾裝飾圖案,如蝴蝶、花、牛等紋樣與苗族人民日常生活息息相關,紋樣源之于身邊動植物。崇尚自然的造物思想展現了苗族人民對現實生活的熱愛,從對自然之美的發現,到對自然美的贊美,體現了五溪流域各民族人民對未來的美好祈愿。然而,這一愿望的表達是手工藝人在造物實踐的過程中,通過對造物功能的表達和加工材料巧妙利用等方面來實現。譬如湖南雪峰山地區花瑤挑花,挑花過程從創設、制作過程及完成的“造物”評價,是古代勞動經驗產生的智慧結晶[8],是實現精神活動和物質訴求的生產過程。以實用為導向發展工藝自身的語言系統,從而不斷創造新的美學意境[9]。
“心手隨變,體悟合一”,在五溪流域,一件女性的嫁衣(盛裝)是新娘或者母親一針一線親手縫制的,制作的過程相當漫長。制衣技藝是以“母教女,姐教妹”的形式身身相授,心手相傳的形式延續。然而,嫁衣(盛裝)造物價值最重要的環節是制作技藝中的“技”。“技”是通過不斷地實踐及不斷地觀察和比對經驗,在比對過程中思考形成認知積累、審美傾向及手工技術。在傳統社會,織布制衣是女性勤勞樸實、殷實持家的優良品性,因而五溪流域的少數民族形成了以熟練掌握紡織、縫紉、刺繡等能力來衡量一個女子各方面的品性,擅長制作民族傳統服飾是女子勤勞顧家、智力超群、性格溫婉的象征。苗族諺語“妻勤三柜衣”,即勤勞的妻子會為家人手工制作能填滿3個柜子的衣物。苗族女孩子作為紡織手工技藝的繼承與傳承者,從幼時就開始便在紡織、繡花等方面學習技藝,她們的第一位老師一般是家中的同性長輩,媽媽、外婆、姑媽、姨媽或者姐姐,同血緣的姐妹之間也會經常互相交流心得。幾千年來,五溪流域民族民間在承襲的脈絡中形成“心手隨變,體悟合一”的女紅文化。這種女紅文化的社會價值體現在女兒時期就要勤奮學習紡織、繡花等技藝,具有女紅特質的女孩,婚前就能得到認可和欣賞,婚后也能得到婆家及族群的認同,在婚姻關系中將會贏得尊重,甚至獲得較高的地位。五溪流域其他領域的手工造物藝人同樣如此,造物為人的傳統理念,形成了關乎人文關懷、求實用主義的人道主義精神[10]。手工造物的主體更多地具備個體性和差異性的特點,展現出主體的洞察力和敏銳的感受力,也更多地需要在其過程中思索和形成道德修養。“心”的意志來于直覺。五溪流域民族民間傳統手工造物藝人(無論男女)一生都是用“心”在手工技藝中領悟、比對、升華、成長;技藝的過程以隱性的造物“體驗”構成了一個綜合的、整體性的系統,不僅完成了物化的“成器”過程,同時也塑造了人的精神及道德修養。人與“器”在這個過程中共同被打磨和生成,也導向中國古代社會的道德指向。
“內生”就是靠自身發展,靠自身的土壤、環境,靠自身本土的文化而再生[11]。五溪流域作為多民族雜居地,有著“大雜居,小聚居”的人口分布特征,自然而然地孕育了與眾不同的地域文化和民族文化。五溪流域傳統手工造物之所以能得以延續和發展,主要是靠生存的土壤和環境形成了內生性發展的特點,“內生”成為生存與發展智慧。經過多年的調研發現,五溪流域傳統手工造物內生性發展系統有以下幾個方面的特點。
一是滿足生產生活需求而創造。造物活動無非是“以各種物質材料,改變其形,偏重其利,而制成的器物”,指將一切人可利用的材料制造成能夠滿足勞動者的需求,方便人類生產生活、活動的工具。民間傳統手工藝蘊含著樸素的造物智慧,是勞動人民經過長期的生產實踐總結出的解決問題的手工藝經驗和方法,是指導當代設計重要的思想資源。將“呈效于日用之間”作為造物設計的價值,體現了鮮活的造物能力,具有造物科學理性的特征。在長期的生產勞作中,人們從接受大自然饋贈的被動,到主動改造自然之物,轉換成創造滿足民生日用需求之物,在不斷地造物淬煉中提高對自然的認知水平,與自然和諧相處的能力逐漸增強。靠山吃山,靠海吃海,“物”的誕生依賴于生活在某一地域的群眾的直接需求,造物初始是直接從當地大自然中提取各類可利用的物質,并逐漸在生產活動中豐富發展,根據人們日常所需,將這些材料進行創作與加工,達到造物宜人的目標[12]。如竹編的誕生,依賴于優渥的地域條件,五溪流域擁有豐富的大自然資源,人們將竹子砍下來經過奇思妙想,制成竹筐、背簍、竹凳等,再利用背簍背上山去摘取生活物資,還有姑娘出嫁的“洗衣背簍”、生兒育女后的“兒背簍”等,無一不體現著造物的因地制宜性與實用性。使用者在使用物的過程中為了更加貼合生活的使用需求不斷地通過對物質的材質、構成原理與法則等總結經驗來對使用物進行改善,包含科學、技術、藝術、經濟等多方面、多層次、多角度的思考[13]。如湘西土家族服飾,開始土家族人的服飾形式是“結草為衣”,而后發展到會利用從麻植物提取纖維紡織成線,再到種植棉花并紡織,利用植物染為服飾增添色彩,發展到后來服飾的形式越來越豐富,所蘊含的民俗文化也愈加多樣。這種由淺至深,由低級向高級的過程是民間造物的規律,也是為了滿足人類日益增長的生活需要與審美需求的結果。
二是娛教伴隨勞動者創造與實踐。在傳統的以生產勞作為基本的生活模式中,造物活動也為人類提供了極多的樂趣,生活資料既可以滿足生活所需,也可以滿足精神所需。一方面可以在枯燥的生產勞作中產生能夠愉悅人的精神,另一方面這種造物文化在發展中逐漸凝聚成一種社會文化,具有對社會進行直接的或間接的教化功能。民間有“可以不識字,不能不識事”的說法,勞動群體摒棄“四體不勤,五谷不分”的行為意識,勞動者的“識事”能力來源于所處的整個社會的教化作用,這種社會教化氛圍源于勞動者在長期實踐中的慢慢積累。如剪紙工具,踏虎鑿花是湖南省湘西土家族苗族自治州瀘溪縣特有的民間傳統手工藝,是利用刻刀鑿制而成的。鑿花不僅可以作為刺繡的底樣、衣服上的裝飾紋樣等,還可作為一般裝飾品貼于門窗之上、作為慶典、祭祀活動上的裝飾品。同時鑿花還有著豐富的民族民俗文化,鑿花勞動不僅在物質上滿足了人們多層次的生活需求,也給勞動者帶來了樂趣,這種樂趣正是由勞動活動產生的。同時踏虎鑿花所形成的社會文化會左右人們的思想,對群眾的思想觀念、行為模式產生影響,具有一定的教化作用。優秀的傳統造物思路體現的是人們在生活中不斷領悟與總結出的勞動經驗,造物主體、物與環境互相影響、塑造,彼此相互聯系,從而產生娛樂、教化作用。
造物的再生性指的是其在發展過程中的延續性。普通的造物形態背后凝聚著豐富的民間智慧,折射出人獨有的造物智慧、人類的生產生活方式、民俗習慣。一項工藝能夠發展到哪種程度取決于已有材料、對材質的認知、工藝原理的發展等幾項因素。材料的更新是制約工藝發展的重要因素之一,如在五溪流域紡織工藝的發展中,開始當地并沒有棉、絲纖維,后經濟發展帶來了棉花,人們才可以用棉纖維來紡線制衣。造物體系中“物”的形態也會隨之發展,如竹制品的發展史,最開始人們發現了竹子超強的韌性與彈力,于是將竹子編制成一些簡單的器皿,如竹筐、竹籃、背簍等,這些竹制品的發明極大地提高了物品的儲存量。隨著編制工藝的發展,竹藤的編織紋樣也愈加豐富,質量也越來越好。后來利用竹子所制作出來的成品也愈加豐富,如竹涼席、竹凳子、竹掃帚、竹箱等。五溪流域民族民間手工造物的再生智慧,使各種各樣的手工技術延展和應用品衍生得以實現。
五溪流域傳統手工造物要想在當代社會中得到可持續發展,必須依賴于新生事物的幫助,必須針對所處社會的需求來進行造物活動。“沒有需要,就沒有生產。而消費則把需要再生產出來。”隨著社會的進步,人類的需求是由低級向高級遞進的,需求是多層次的。物的形態也由人的多層次需求而發展。在民間普遍使用的日用品,勞動者為了使用的舒適度與新的需求會不斷地將其進行調整、改善,在這種不斷改善的過程中物質的結構與外形會發生改變,顯得更加合理、美觀。甚至使用方向都會發生根本性改變,由日常的應用型工具演變成為了裝飾藝術品。例如五溪流域地區紡織紋樣的挖掘,對紋樣的挖掘設計已不再從基本的工藝入手,而是將紡織紋樣應用在其他領域,如應用于產品設計、包裝設計、企業logo設計、服裝設計等,在新材料、新理念、新技術的助力下形成新的發展風格,見圖7。通過對紋樣的開發性研究,使其內在的藝術價值和文化價值轉變成經濟價值,這是五溪流域民間紡織文化得以延續且能進一步發展的重要途徑之一。
首先,五溪流域民族民間手工造物目的性非常明確,對所造之物的特性審視是按照人的需求的內在尺度為標準。其次,所造之物是出自生性本能的自主創造。再次,明顯具有鮮明的民族文化內涵的造物理念。其中含有整體造物的表象語意,潛移默化五溪流域各民族人民的價值認同,形成五溪流域民族民間手工藝人造物經驗的代代相承,并且不斷地發展、衍生和演化,成為獨具特色的民族文化體系。五溪流域民族民間造物智慧作為千百年來積淀生成的文化有機體,具有構成文化寶庫豐富的基本文化符號和思維方式。五溪造物智慧導入當代的創新設計是一個歷時性的系統化工程,可以通過直接創新、間接創新、材料創新和技術創新等方式,發掘其造物手工技藝隱性知識、造物主體物質文化,充分認識五溪造物智慧資源的設計價值并將其導入當代的創新設計之中,在五溪造物民族民間造物智慧資源繼承中推進傳統創新,在構建現代文創產業中推進創新設計,在回歸人們日常生活中推動設計創新。

圖7 五溪流域地區紡織紋樣的挖掘與應用
五溪民間傳統手工造物智慧直接創新的導入路徑,在不改變傳統手工造物造型與材料的情況下直接應用傳統造型的手工造物,最完整地保留傳統文化和傳統造型,保留原有的造型,重置了傳統手工造物的使用環境,對造物的使用功能進行另一維度的注釋;通過間接創新對傳統手工藝造物的視覺元素,用傳統手工造物方式轉移到新的載體上,如造型元素、紋樣元素等間接地創新再表達,為傳統手工造物賦予了新的外表,更加貼近現代生活的需求;傳統手工造物的原材料原先是零散地取自大自然,品質參差,對自然的損耗較大,隨著現代材料技術的發展,玻璃、金屬、橡膠等材料的處理難度變低,如今多樣的材料為傳統手工技藝展現出不同以往的魅力提供了平臺,實現五溪民間傳統手工造物智慧通過材料創新導入現代設計中;以往的傳統手工藝品制作都來自勞動者的雙手,每一件手工藝作品具有極高的原創性和手工獨有的溫度,但是手工藝制作流程較復雜、生產效率低、成本高、無法高效批量生產和降低成本等。人們利用現代科技將五溪民間傳統手工造物智慧導入現代設計中使其相融合,將傳統手工藝經過創意設計,比如在五溪流域圖案創新設計應用方面,可以結合現代的機械化設備,如機器繡花、數碼印花等在保留原有五溪手工圖案的基礎上,提煉元素創新色彩和重組元素,解決手工生產效率低、增加了現代工藝的穩定性和可操控性,與功能創新相互結合,同時對實現傳統造物文化在當代的多樣性提供了可能,見圖8。
信息、技術、高科技迅猛發展的今天,五溪流域民族民間手工造物文化知識體系包括書面文字、圖譜、圖表、數據和實物遺存等,其豐富的民族文化資源和巨大的民族文化底蘊自身不僅需要“增學養、托眼界、強技藝”,謀求更高更快地面向現代社會發展,而且也是新時代圍繞“文化復活、活態傳承、創新發展”社會發展主題的需要。以“產業融合”為依托,推動傳統技藝價值與完善,振興地方經濟戰略背景下,五溪流域民族民間手工造物“內源發展”及文化知識“轉換發展”,是我國“文化強國戰略”軟實力構建的關鍵,更是地域文化資源“融合、創新、發展、振興”適應后工業社會人類多元化的精神需求和全球化可持續發展戰略的需要。鑒于此,從民族文化資源研究有一定延展性的視角,嘗試性地就五溪流域民族民間手工造物智慧導入當代的創新設計路徑做如下探索。
五溪流域民族民間手工造物具有文化多樣性,具有文化產品轉換與活態發展學理與法理基礎,造物流程環環相扣,涉及市場、設計、制造、渠道等方面。因此,其造物文化產品轉換重點在于更好地傳承播布、開放融合、創新轉換。理念是設定目標得以達成的策略支撐,五溪流域民族民間手工造物文化產品轉換得以實施、實現必須要有切實可行的策略和構想。社會生產力發展水平和經濟發展態勢是促成五溪流域民族民間手工造物文化產品轉換的物質實體和智慧源泉,五溪流域民族民間手工造物文化產品轉換可以從如下兩個方面進行探究和推進。第一,調研了解五溪流域民族民間手工造物技藝及產品樣式、創新創業、市場運行、存續生態等特點;了解傳統手工藝人對本民族傳統手工造物技藝設計產品轉型升級、創新發展現狀。例如將優秀傳統手工造物紋樣符號融入文化產業體系,將以個人、社會關系為紐帶的傳統手工造物的生產方式與現代科學技術和民族文化產業進行無縫鏈接,把文化資源作為可開發利用、可轉化的基礎資源來看待,并進行發掘、梳理、保護、提取、開發、轉化,見圖9。第二,以人為本,“跨學科”“跨行業”“原創性”“開放性”地進行文化產品轉換推進,并對文化產品轉換和活態傳承方式進行推進。在設計中注重體現和傳承手工文創產品中傳統工藝流程和核心技藝[14],讓傳統手工造物傳承人加入新型文創產業的發展中,直接參與設計文創產品的設計流程,使產品既具有手工藝原始質樸的特性,又符合當代人的生活方式與審美習慣[15]。并且,通過塑造IP形象、賦予IP故事內涵、文創產品造物設計、打造消費場景形成氛圍、情感、稀有度的多維賦能,以此推進五溪流域民族民間手工造物藝術再造。讓古老的傳統文化融入現代都市生活的點點滴滴中,讓舊調子唱起新歌。

圖8 五溪造物智慧導入當代的創新設計路徑

圖9 傳統手工造物紋樣融入文化產品
國家通過出臺政策來鼓勵民族企業立足當地文化發展文化軟實力。文創產業加快步入現代產業化的道路,這對民族文化文創產業鏈存在的方式和規模構成多方面挑戰。“文化引領”“跨界融合”的背景下,五溪流域民族民間手工造物融入多元知識體系,借助現代科學技術融入現代文化產業鏈中,加速手工造物內容和形式活態化、多元化,實現手工造物技術演進與再造,是五溪流域民族民間手工造物文創產業發展的必然趨勢。筆者經過多年的探索和研究,對民族民間傳統手工技術的演進與再造有兩點認知,一是從應用、舒適等物質層面向實現心理渴望精神層面的演進。隨著社會的發展,人們對“文化”產品的消費心理更加注重文化的象征意義和文化情景的體驗,需求逐漸從物質層面向精神層面轉換和演進。消費者對文化產品的心理需求不只再滿足于款式、色彩、材質的基本需要,更多地注重視、觸等多知覺與大腦記憶組成的感性體驗設計[16]。因此,只有深度解讀五溪民族民間手工造物文化內涵,再造設計體驗式、沉浸式的五溪流域民族民間手工造物文化創意產品,放開帶動和推進五溪流域文創產業轉換發展。譬如,貴州丹寨民族傳統特色的萬達小鎮,以展演和體驗的形式演進手工造物文化,打造民族文化產業的新模式。通過雇傭傳統手工藝人進行傳統手工技藝的展演,激發游客的興趣,游客融入式地參與文化產品設計和制作,然后收購親自參與設計和制作的成品。這種體驗式的文化轉化發展理念,使其傳統文化的內容和內涵得到了延展,而且也形成活態發展的態勢。再如,云上湖南非遺館運用新的現代傳媒科技,讓不同地區的不同游覽者可以同時觀看傳統手工藝民族文化細節、體味傳統民族文化的美麗。場館內部分為“匠品之術”“匠人之本”“匠心之道”,全方位介紹非遺文化歷史發源和手工藝傳承人的工作點滴。網絡與數字技術衍生了民族文化再生的土壤。二是將傳統手工技術演化為生活藝術。將手工性質的技術轉換為真實的人所需求的一種藝術,是具有能表達人格的情感生活方式的藝術[17]。進入新世紀,隨著電子技術、信息技術、生化基因工程等科學技術的發展,那些看得見、摸得著的“物”,正在趨向虛擬化,變得模糊起來。科學技術使我們更具想象力和創造力,依托于硬件的世界感官傳達逐漸向線下的視聽效果軟件變化,對“物”的感受變得虛擬化,這種虛擬化的對“物”的感受和體驗,在社會學家度齊格蒙特·鮑曼的研究中表述為“液體現代性”(也譯為流動的現代性)的發展。在科技帶來的時間與空間的不定中,線性時間被打亂,一方面加劇了個體的失落,另一方面以跨越時間與空間的科技削減傳統古老文化與現代化消費者之間的壁壘,例如,圖騰百科電子書以現代科技作為載體,創造適合當今時代解讀的文化展現方式,見圖10。其虛擬的領域存在構建五溪流域民族民間手工造物技術演進與再造的廣闊空間,以傳統文化的歷史厚重性消弭現代化帶來的不確定性,很好地開啟對民族優秀傳統文化的記憶,是維系人類文化的存在和道德立場的基石。

圖10 圖騰百科書電子書
“關乎人文,以化成天下”,這是我國古老的文化觀。所謂“化成天下”核心就是一個“用”字。五溪流域民族民間手工造物文化在漫長的文明發展進程中,孕育形成了人文思想、傳統道德及其價值觀,業已積淀成為華夏民族共同認知的文化基因。“天人合一”的文化觀念與生態思想成為構建中國傳統文化,尤其是傳統造物文化的文化主體[18],這種“天人合一”的理念被當今設計師大量運用,譬如《耕織》品牌的“天地人合”系列,以侗錦、侗布、苗繡、蠟染布等手工材料融合現代設計理念,體現了設計天然環保與可持續發展戰略,重新界定傳統手工造物的價值和人文內涵,見圖11。利用即將被遺忘在角落里的傳統手工織物材料,意為喚醒人們回歸于生命最初狀態和意識,感悟“天人合一”的造物精神境界,意象傳遞和對接了新時代人們的精神需求和人文思想。新時代,五溪流域民族民間手工造物以其優越的“人文價值”面目呈現在大眾面前,人們必須為五溪流域民族民間手工造物文化開辟許許多多嶄新的領域。

圖11 體現手工造物精神的“耕織”服裝
再如《耕織》品牌的“天地人合”系列分為“天染”“地物”“人織”“合布”4個系列,見圖12。“天染”即以蠟染紡織物為材料進行創新設計,在染制衣物的過程中體現了人們對宇宙的認知、對山川河流的尊重和對美好生活的向往。“地物”系列產品是傳統侗布與現代設計理念相碰撞的產物,設計師通過原創設計讓天然的侗布與當代時尚相融合,以現代的服飾衣形裁剪出來,古老的傳統手工工藝紡織物在新的設計下令人耳目一新。“人織”系列——侗族織錦創新應用設計。侗族織錦的花紋取材自然,來源廣泛,日月星辰、自然山間、動物植物、創生故事、神話傳說、民風習俗等都是侗錦圖紋的題材,體現了侗族的民族歷史文化和人文情懷。設計師結合現代需求將侗族獨有的文化元素融入人們的日常生活之中。“合布”——五溪流域民族民間傳統手工織物的拼布設計,主要運用的技法有拼貼、堆補、衍縫、刺子繡等工藝,設計師直接根據面料比例、色彩搭配及面料的肌理進行拼接設計。五溪流域民族民間各類織物、刺繡、挑花、蠟染等手工造物蘊藏著最深沉的人文思想和精神情感。耕織系列設計,將五溪流域民族民間手工造物人文情愫,設計得人性化、可持續化、綠色化,不僅順應新時代的人文思想和精神訴求,而且設計人性化、人文化將是未來設計的必然趨勢,是把五溪流域民族民間造物文化融入新時代以“人文”為主體的文化環境。文化的現代化再利用,就是把傳統的本質進行全面融合及創新發展,民族歷史文化以人文價值為設計創新主題,回歸自然的可持續發展狀態,民族傳統文化在滿足現代人物質需求和精神需求的同時還帶有一定的認同作用、指引作用,這才是新時代民族造物智慧與新時代人文精神契合的一抹亮色。

圖12 “天地人合”系列服裝設計
在當代設計領域中,傳統民族文化設計素材一直備受青睞,設計的人性化、可持續化、綠色化也是設計的主流思想。設計人性化將是未來設計的必然趨勢,這需要生產者走出本身的社會文化體系,進入以他者為主體的文化環境[19],當代設計理念要求設計者要構建以人為本的設計思想,如今設計時在對五溪流域民族民間手工造物進行創新設計時,設計思路傾向于領悟,即對工藝的本源、作用、傳承習俗等方面的感悟,起點是對中國傳統造物行為動作的關注[20],以人文主義為設計主心骨,回歸自然的可持續發展狀態。作品在滿足人的心理需求的同時還帶著一定的指引作用,用創新的理念和古老的工藝成為新時代的一抹亮色。
五溪流域民族民間手工造物有著“適應自然、天人合一”的造物原則,這種與自然為善,天人合一的工藝精神與設計界所提倡的綠色設計不謀而合。五溪流域是一個“天有時、地有氣、材有美、工有巧”的手工工藝美術熔爐,設計的可衍生性來源于其內優秀的、具有傳承價值的事物。造物知識所特有的藝術價值和文化價值普世的感情共鳴,以人為本的思想傳承造物智慧,凝聚了傳統造物精神中的經驗與審美。同時整個五溪流域整體手工造物文化是一種象征性符號,在不同地域與民族的滋養下形成了獨具特色的地域性風格體系。在大力發展文化軟實力背景之下,傳統手工造物文化應被注入新的時代活力,以創新與轉化理念,以新的設計語言來創新手工工藝形態,并以此滿足新時代對傳統手工造物文化的需求,進而滿足人們日益增長的美好生活物質需求與精神需求。
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Innovative Design of the Introduction of the Wisdom of Ethnic and Folk Handicrafts Creation in the Wuxi Watershed into the Contemporary Era
CAO Han-juan
(Huaihua University, Huaihua 418000, China)
Ethic and folk traditional handcraft culture of in the Wuxi Watershed, which originated in the agricultural era, is a "treasure trove of knowledge" of Wuxi that integrates religious beliefs, material production, myths and legends, art history, art and philosophy. Through the analysis of the correlation between the folk creation wisdom and human needs in the Wuxi Watershed, its profound ideological accumulation and extensive cultural identity are sorted and promoted. On the theoretical basis of the philosophy of life and the self-consciousness of "endogenousness" and introducing the folk traditional "art and handicraft" creation culture of Wuxi Watershed, the path of applying the wisdom of folk traditional handicrafts creation in Wuxi Watershed into the design of contemporary cultural and creative products is constructed.Integrate into the contemporary cultural diversity knowledge system and stimulate the spiritual vitality of traditional handicraft culture, adapt traditional ethnic and folk art to modern applications and aesthetic needs so as to create the higher- value cultural and creative products, contribute to the revival of traditional crafts, and realize the digitization, modernization, commercialization and industrialization of ethnic and folk culture and art.
Wuxi watershed; wisdom of creation; introduce; innovative design
TB472
A
1001-3563(2022)06-0272-10
10.19554/j.cnki.1001-3563.2022.06.036
2021-11-03
湖南省教育廳青年項目(21B0696)
曹寒娟(1984—),女,碩士,講師,主要研究方向為民族民間手工技藝傳承與創新。