齊子源,錢治科
(青島理工大學藝術與設計學院,山東 青島,266000)
金屬具有極強的形態可塑性和延展性,古時候人類就將其用到生活的各個領域中。早在9000 年前就有人類使用銅的痕跡,考古學家在伊朗西部發現了一些原始時期用銅制作的小物件,這是目前所發現的人類最早使用金屬的考古記錄。
隨著人類文明的不斷發展,人們發現了金屬極強的延展性和可塑性,目前有文獻記錄了我國在4000 年前人們就已經掌握了金屬的冶煉。后來隨著人類需求不斷擴大,工匠通過將金屬淬火后抽成2 毫米的鐵絲,并將其制成直徑為一厘米的鐵圈,在將鐵圈有規律扣合也就形成了鏈甲(圖1)。鏈甲又稱“鎖子甲”“環鎖鎧”,是在南北朝時期由西域傳入中國,并盛行于唐代,沿用至明、清[1]。后來由于冷兵器工藝繁雜而不再盛行于軍隊中。令人意想不到的是這種繁雜的工藝在上流社會的時尚界得以流傳,直至現在,全球各地的設計師仍在用這種金屬鎖扣工藝制作金屬服飾、包包等(圖2)。

圖1 鎖子甲

圖2 某品牌金屬編織包
20 世紀中后期,隨著生產力大幅度提高,手工藝品的產量越來越無法滿足生活需求。現代工業生產批量化的機械制造、流水線生產模式使得商品時間成本大幅度減少,大量機械化生產導致消費者對商品有了“感情荒漠”。在20 世紀六十年代,西方展開了“手工藝復新運動”,保護和發展傳統手工藝就已經成為各國政府和民間共同研究的課題,手工制品作為補償反應在西方全面復興[2]。
西方首飾制作技藝中包括了針織工藝、鉤針工藝,金屬絲因為其延展性和可塑性強,搭配針織工藝和鉤針工藝的手法靈活、樣式多變而深受藝術家和設計師的喜愛。畢業于英國皇家藝術學院的意大利金屬工藝藝術家 Giovanni Corvaja 在他的設計中將金屬絲運用到了極致,“金羊毛”系列(圖3)是他作品中的一個特殊的作品系列。這個系列的每一件作品都可以用一串串數字來描述:400 個鉑金珠,120 萬根共計28 千米比頭發細5 倍的金絲,9 個月中每天工作超過14 小時。大量的時間投入和精湛的工藝換來的是擁有如皮草般細膩質地的首飾作品。后來 Giovanni Corvaja 結合成粒技術研究出一種三維立體的編織技術(圖4),將其作品放大會發現極其精細的結構。

圖3 金屬編織帽

圖4 五邊形胸針
現代西方對于金屬編制的研究希望金屬編織工藝呈現多樣性,并且在工藝以及材料上有新的突破。西方設計師通過對編織材料的加工等手段讓金屬變得纖細柔軟,使其展現出難以想象的柔和,讓人有一種親近感。
東方金屬編織能與西方的金屬編織工藝進行對比的是我國傳統的花絲藝術(圖5),并且相較之下花絲藝術用材更講究,更加精細繁雜。“花絲”是“鑲嵌”和“累絲”的合稱,即使用延展性好的貴重金屬(如:金、銀)加工而成,依靠堆、壘、編、織、掐、填、攢、焊這八大工藝完成一件作品[3]。

圖5 花絲工藝品
在編織的過程中鑲嵌上名貴的寶石或對其進行掐、捏等手法進行塑造。花絲制作工序復雜且精細,所以在辛亥革命以前這種宮廷藝術多服務于皇宮貴族,辛亥革命以后才得以流傳民間,名媛貴婦認為花絲工藝的飾品是價值品味的象征。
隨著科技的進步和社會的高速發展,花絲等傳統手工藝慢慢淡出了人們的視野,并且極少出現在人們的生活中。好在近幾年中國傳統文化的復興讓一部分設計師意識到了傳統手工藝的重要性。SANG 尚坊首飾工作室的設計總監李桑將原本繁復華麗的花絲工藝與現代人們提倡的簡約抽象的風格相互交融,利用現代的設計理念和傳統的編織工藝創造出線條流暢、氣韻生動的飾品(圖6)。

圖6 金屬編織耳釘
由于現代社會科技發展迅速,人們生活遠比往日方便快捷,所以人們對于傳統手工藝品的需求并不高,很多的傳統手工藝和手工制品淪為了商家的宣傳手段,喪失了它原本的實用價值。傳統工藝制品是由于當時的社會需要而被生產出來的,所以在現代社會我們要將傳統的手工藝與現代科學技術相結合,創造出使用與當今社會的創新型手工藝制品。
20 世紀二十年代的設計師們曾將竹編、藤編、繩編工藝進行了創新,使得此后一百多年間人們的生活方式發生了很大的改變,后來設計師將目光放在了具有強延展性與柔韌性的金屬上,并結合傳統的金屬編織工藝制作使用與現代生活的產品。
日本有名的傳統工藝店“金網辻”沿襲了日本傳統的編織技法,運用不同的金屬編織技法編制出金屬網,并運用在各種器物上。金網辻的創始人辻徹與StellarWorks 合作完成了一把座面使用了金網的椅子(圖7)。即使金屬絲材料、粗細、走向完全一樣,金網大小的不同也會直接影響著受力點。經過反復嘗試座面的制作才得以成功。

圖7 金屬編織座面椅
除實用性以外,東方傳統手工藝通常含有美好的寓意。金網辻借菊、龜背等圖案的寓意開發出了不同的編織方式(圖8)。無論是哪個國家,要想繼續承和發揚都必須進行改革與創新,因此金網辻與設計團隊Nendo 合作了編籃和燈具。在這次設計中他們將現代元素的美感與傳統工藝的質感相融合,讓每一件商品都有自己獨特的生命力(圖9)。

圖8 菊型金網

圖9 金屬編織燈具
除此之外,Nendo 團隊設計的這款“bamboo-steel table”竹編鐵桌椅(圖10),將中國傳統的竹工藝品的創作方式運用到金屬家具的設計之中。佐藤大用材質生冷的不銹鋼代替了竹篾,利用材料的高反差表現竹編工藝之美。

圖10 bamboo-steel table
目前,市場上除了整體造型都由金屬打造的家具以外,金屬編織的家具部件也在被人們廣泛使用著,金屬編織部件既可充當支撐架也可以充當作面層,相對于其他編織材料,金屬編織制成效果沖擊力與時尚感較強[4]。
金屬網狀材料一般多為耐候性好的鋁合金、不銹鋼、銅類絲網,在建筑工程中常用于防護網、圍墻、圍欄等,現階段金屬網材料被廣泛運用在建筑室內景觀藝術裝置領域。
金屬具有易彎曲變形的特點,加工容易,所以在建筑設計領域金屬編織網多被用于建筑表面,加入編織技法后能給建筑一層朦朧感的“皮膚”,產生遮光濾光的效果,保證了陽光照射時的柔和。
AOE 建筑設計公司在重慶設計的融創國賓壹號院(圖11)用到了金屬編織網的元素。金屬幕簾這樣一種綠色環保材料能夠形成內外空間在視覺上和空間上內斂而優雅的過渡,半透明材料所呈現的若隱若現的視覺模糊傳遞著層次豐富的空間縱深感[5]。

圖11 融創國賓壹號院
半透明的金屬編織網又作為遮陽的第二層皮膚起到了節能環保的作用。雖然建筑的造型和材料都是現代的,但其核心理念和中式建筑一脈相承,不以幾何造型取勝,道法自然、大道無形。另外,國賓壹號院的建筑中還融入了宋代的審美觀,營造出一份“清風明月照清泉”的中國文化意境。
在人們的刻板印象中,金屬是堅硬的。鏨刻是中國一個傳統的金工制作手藝,其制作方法就是利用金屬的堅硬性,雕刻具有美觀度的圖案。意大利藝術家Edoardo Tresoldi 創作了“basilica di siponto”藝術裝置(圖12)。他用獨特的絲網建筑將古代與當代進行了“連接”。這一裝置呈獻給觀者輕盈的視覺感受,網狀結構可以讓觀者透過裝置看到周圍的景觀,并且為了創造出一種建筑的形式感,每一個金屬件都經過嚴謹的雕刻。網狀的金屬相互交疊呈現出海綿狀的拱形門,高聳的柱子和羅馬式屋頂是現代材料和古代文化完美結合的證明,旨在為古老的教堂賦予新的生命。

圖12 basilica di siponto
現代的金屬編織工藝將傳統編織技藝與現代的材料、科技相結合,從產品設計到家居設計,在放大到建筑設計中。通過改變編織的技術和用材,能夠增加金屬編織產品的多樣性,彌補原有材料的功能缺陷。或許在未來的建筑設計里,透著呼吸感的、不規則的、貼近自然的有機形態將成為設計趨勢。
在西方傳統中,人們將應用于首飾中的編織視為“紡織技術”[6]。傳統的西方首飾用到的材料多為金屬材料,與中國花絲不同的是西方首飾的連接處一般使用棉繩或棉線等非金屬、柔軟度高的材料。
西方金屬編織首飾形式多樣,傳統的形式有:項鏈、項圈、手鐲、戒指、耳環、鼻環、頭飾等。Arline Fisch 是美國最早將織物編織的工藝運用到首飾中的設計師,她運用貴金屬以及其他材質金屬絲編織出色彩豐富,結構復雜的珠寶首飾作品。織布技術的加入使得金屬展現出它原本難以呈現的柔軟感和溫暖感(圖13)。Arline Fisch 認為:珠寶首飾的主要功能在于使佩戴者看上去更與眾不同;增添的是佩戴者的風度和個人魅力,而不會因為佩戴首飾而遮住本人的特征[7]。

圖13 Hanging Gardens
從西方金屬編織首飾中不難看出其中有很多的抽象的動植物的形象和草木紋樣,這種借靈感于自然的方式與中國的金屬編織藝術有著異曲同工之妙。
在不同的文化背景下,古老的金屬編織工藝綻放出了形式上完全不同但是寓意上同樣美麗的花朵。現代人將這門古老的藝術運用到生活的各個領域。在查閱資料時能夠發現東方的金屬編織工藝多運用在室內裝飾品、首飾、生活用品等多領域中。以我國的花絲工藝為例,裝飾圖案往往采用寓意美好吉祥的傳統民族圖案,并且在融合了多民族多宗教文化的美學思想后展現出了極高的藝術價值。
除了在材料、形象上東西金屬編織具有異曲同工之妙以外,西方金屬編織多了簡單的幾何造型,形成了西方獨特的、帶有雕塑感的設計。
與傳統金屬編織不同的是現代的金屬編織融入了不同材料、不同工藝等來達到不同的藝術效果。西方更傾向于將金屬堅硬的質感用科學技術發揮它的延展性與可塑性,再加上編織的手法從而讓金屬展現出令人難以想象的柔軟的感官感受。而東方則更傾向于用金屬這種材質來表達其它編織語言,達到“同樣的編織手法,意想不到的材質轉換”的效果。
現代金屬編織工藝通過對傳統工藝的解讀和對現代生活的理解,在建筑、室內、產品、服飾等領域都有一些進步,現代的金屬編織工藝并不是要憑空創造出一種新的技藝,而是應選取合適的傳統編織技法與現代科學技術相結合,找到合適的替換材料進行金屬編織工藝延伸性的研究,使其今后能夠更方便應用于設計需求中,將傳統與現代編織成創新型藝術形式繼續流傳。