小學(xué)音樂欣賞教學(xué)策略探微

江蘇省南通市小海小學(xué)沈佳慧

音樂是聲音的藝術(shù)，也是時間的藝術(shù)。聽，是一切音樂活動的開始。培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，欣賞無疑是最佳手段。現(xiàn)行的小學(xué)音樂教材中，我們不難發(fā)現(xiàn)，音樂欣賞所占的比重變大，可見音樂欣賞被越來越重視了，從一年級開始，簡單的音樂欣賞就已經(jīng)融入課堂。通過課堂實踐研究，我們可以理解，教材這樣的安排是科學(xué)合理的，這樣編排的目的是讓教師更加重視音樂欣賞教學(xué)的作用。音樂欣賞教學(xué)融合了歌唱、想象、律動，多元一體，需要教師扎實的專業(yè)知識和教學(xué)功底，因此音樂欣賞教學(xué)地位的提高也提高了對教師能力與態(tài)度的要求。對于學(xué)生來說，欣賞音樂的魅力就在于聆聽、感受、觸碰樂曲的美，而音樂教師又該如何給學(xué)生最好的音樂欣賞課體驗?zāi)兀坎煌囊魳防蠋煂σ魳范加凶约翰煌捏w驗和經(jīng)歷，因此教學(xué)方法也是因人而異的。與圖畫相比，音樂是無形和抽象的，沒有那么直觀，所以更加需要沉浸式的欣賞來品味音樂的情感和表現(xiàn)手法。欣賞音樂，可以帶給學(xué)生深層次的直觀的具有刺激性的情感體驗，激發(fā)他們的求知欲，提高他們的認知能力，開發(fā)智力，陶冶情操，修養(yǎng)心性，全面發(fā)展。以下是我在音樂欣賞教學(xué)中得到的一些拙見。

一、多元感官結(jié)合，加強音樂感召力

不同于具備歌詞作為輔助的歌曲，樂曲更加抽象，不易被學(xué)生理解，因此很多學(xué)生在欣賞樂曲時比較吃力，大多數(shù)學(xué)生面對老師的提問常常詞窮，只能用好聽或者不好聽等較為粗略的詞一概而論，缺乏專業(yè)知識。從加深學(xué)生對樂曲的理解出發(fā)，教師可以通過更加直觀的媒介調(diào)動多元感官相結(jié)合，在樂曲播放的同時放映視頻、動畫、畫作等作為輔助，加強音樂的感召力，激發(fā)學(xué)生音樂欣賞的興趣。

例如，在教學(xué)魏顯忠創(chuàng)作于1969年10月的一首笛子獨奏曲《揚鞭催馬運糧忙》時，教師就放映了事先找到的農(nóng)民上交公糧的一組照片，然后開始第一遍播放音樂。歌曲放完后，問學(xué)生們聽到了多少種聲音，有的學(xué)生描述聽到了類似馬的嘶鳴的笛聲，有的則說聽到了笛子的顫音。接著，又繼續(xù)引導(dǎo)學(xué)生，詢問他們聽到這首樂曲想象到的畫面、體會到的情感。同學(xué)們積極踴躍地回答，一位同學(xué)描述說農(nóng)民豐收以后，喜氣洋洋地策馬揚鞭，把喜悅鋪灑在鄉(xiāng)間的小路上，有聲有色，活靈活現(xiàn)。接著又播放了來自電影《豐收》關(guān)于大豐收的片段，學(xué)生們沉浸在影片與音樂的交融結(jié)合中，感受到了身臨其境的感情氛圍。在課堂的末尾，布置了家庭作業(yè)：嘗試用豎笛吹奏《揚鞭催馬運糧忙》的重點樂段，讓學(xué)生能夠更加深入地體會豐收的喜悅與成就感。像這樣視覺、聽覺和動手操作相結(jié)合，能夠幫助學(xué)生更好地接受音樂的感召，通過想象的方式進行再創(chuàng)造，填補聽覺上的空白，呈現(xiàn)一種更加完整的召喚結(jié)構(gòu)。

二、典型樂曲對比，增強音樂欣賞性

選取具備典型性和權(quán)威性的樂曲進行對比，可以刺激學(xué)生的美學(xué)感受，從而增強音樂的欣賞性。教師可以選擇一些音樂作品，并從背景、體裁、表現(xiàn)手法、音色等方面突出重點，對比分析，明確目的，來加強學(xué)生對樂曲的記憶，創(chuàng)設(shè)輕松生動的課堂氛圍，提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)。

例如，同樣是講述了兒童故事的兩首耳熟能詳?shù)母枨缎“撞恕放c《我們把祖國愛在心窩里》，教師先為學(xué)生介紹了兩首歌截然不同的背景?！缎“撞恕芬约彝リP(guān)系極不合理的黑暗的舊社會為背景，寄托著一個孤苦無依的農(nóng)村幼女的痛苦與淚水，旋律和情感氛圍都較為凄苦婉轉(zhuǎn)。與此相反，后者則表達了新社會兒童對祖國的真切深情，情緒是充滿熱忱的和抒情的。介紹完背景后，請學(xué)生在聽完兩首歌曲后，分別描畫出自己想象中的兒童的樣貌、神態(tài)和穿著，最后將兩者進行對比，這樣抽象的歌曲就變得更加直觀和形象了。再如，同學(xué)們都熟悉柴可夫斯基的《四小天鵝》，而圣桑的《天鵝》卻也是毫不遜色的世界名曲。教師在課堂上先后播放了這兩首曲子，并對樂曲的內(nèi)容進行了提問。有些同學(xué)更喜歡《四小天鵝》，因為這首曲子更加靈動活潑，鋼琴的跳動更加生動。而由于后者更加安靜空靈，大提琴的低吟顯得深沉空闊，另外一些同學(xué)更偏愛《天鵝》。他們表達自身內(nèi)心感受的欲望都十分強烈，體現(xiàn)出一種沉浸在音樂中的狀態(tài)。接著，以他們的自身感受為基礎(chǔ)介紹了這兩首樂曲的創(chuàng)作背景和作者的生平，通過展示兩首題材相同但構(gòu)成不同的兩首曲子，分析相對的創(chuàng)作方法和意圖，學(xué)生可以增強對音樂的興趣，提高辨析能力和審美能力，更好地接受音樂的主題。綜上所述，妥善利用典型樂曲的對比教學(xué)，能夠強化學(xué)生的辯證思維，提高課堂的實效性。教師可以選擇不同體裁的音樂，也可以選擇不同風(fēng)格的樂曲，亦可以截取同一首歌的不同部分進行對比。

三、適當(dāng)語言渲染，把握音樂接受度

費爾巴哈說：“當(dāng)音調(diào)抓住你的時候，是什么東西抓住了你呢？你在音調(diào)里聽到了什么呢？難道聽到的不是你自己的聲音嗎？”教師適當(dāng)?shù)恼Z言渲染，可以提高學(xué)生對音樂的接受度，幫助學(xué)生更加充分地接受音樂傳達出的情緒和故事感。教師需要樹立正確的價值觀，擔(dān)當(dāng)學(xué)生情感的指引者，同時也因提高自身素質(zhì)和音樂素養(yǎng)，加強語言表達能力。

例如，教學(xué)《黃河大合唱》時，教師就必須情緒飽滿激昂，語調(diào)高昂慷慨，以契合黃河奔騰呼嘯的特點，講述這首歌曲的背景和主旨，并引導(dǎo)學(xué)生親身感受音樂傳達出的情緒。在上課時，向?qū)W生們講冼星海，講黃河，講中國人民的英雄主義和同仇敵愾，講中華民族的悲壯和遭受的災(zāi)難，引導(dǎo)他們進入這首歌曲的感情氛圍和創(chuàng)作情境中，更好地欣賞和接受這首歌曲。他們領(lǐng)略到了黃河排山倒海的氣勢，明白了中華民族寧折不屈、自強不息、同舟共濟的精神氣概，這時音樂欣賞已經(jīng)升華到了精神高度，教化和提高審美的作用也更加顯著。以上的教學(xué)方法，既能夠激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，又能夠培養(yǎng)合格的時代新人，德智體美勞全面發(fā)展進步。當(dāng)然，教師要做到“因材施教”，歌曲的情感氛圍如果憂傷纏綿，則應(yīng)采用抒情性較強、較沉郁的文字進行感情的渲染；如果輕松活潑，語言就應(yīng)該更加生動愉快。同時教師的語音語調(diào)也要與音樂相適配，聲情并茂，使情緒更加豐滿，把握音樂的接受度。

四、課堂有效提問，提高欣賞實效性

有效的提問如穿針引線，不僅可以吸引學(xué)生眼球，也能促進學(xué)生對音樂作品的深度理解，課堂結(jié)構(gòu)也因此變得緊湊，課堂氣氛也會活躍一些，學(xué)生的表現(xiàn)欲也會得到滿足。

例如在欣賞《北京喜訊到邊寨》時，在第一遍欣賞的時候，教師可以給出這樣的問題：欣賞著這段音樂，你最直接的感受是什么?，在這個問題的設(shè)計中，“你”“最直接”被強調(diào)，因此，這與簡單的談一下欣賞后的感受并不相同，它更注重學(xué)生的自我體驗。在一番欣賞后，學(xué)生的回答精彩紛呈：“載歌載舞的場面在我眼前”，“這首曲子傳遞著快樂的訊息”“我覺得的演奏的是中國民族樂隊”……開放的回答，驗證了學(xué)生有著真實有效的體驗。再例如欣賞《致春天》時，有一要求是欣賞后需要學(xué)生能夠為樂曲分段。如果不做任何啟發(fā)，讓學(xué)生直接分段，他們會因為找不到劃分的依據(jù)而略顯茫然，此時，教師做了最佳的啟發(fā)式提問：“孩子們，如果根據(jù)樂曲情緒的變化來為樂曲分段，你們可以試一試嗎？”一個好的問題，就如催化劑，學(xué)生能在教師啟發(fā)下順利地找到正確的關(guān)注點，從而達成教學(xué)目標(biāo)。如此，教師對問題的精心設(shè)計，能讓學(xué)生帶著問題欣賞、思考，問題的提出要在對教學(xué)的深度把握，細致了解學(xué)生的基礎(chǔ)上設(shè)計，所問問題也要切合學(xué)生實際，且不老套，真正讓提問成為欣賞教學(xué)中啟迪學(xué)生思維的一把鑰匙。

五、注重聯(lián)想想象，增強欣賞藝術(shù)性

有一些著名科學(xué)家通過研究深切的認識到：形象思維、藝術(shù)想象力，在科學(xué)事業(yè)上的重要作用是不可估量的。而音樂活動的各個環(huán)節(jié)忠創(chuàng)造和鼓勵創(chuàng)新一直是被強調(diào)的，尤其是在欣賞音樂時，聯(lián)想和想象必然會被引起，這種人類的心理活動就是帶有創(chuàng)造性的。德國偉大詩人兼劇作家歌德認為：一般而言，畫家的筆墨和詩人的語言都不宜被看得太死、太狹窄。因為，一件藝術(shù)作品就是一種自由大膽的精神創(chuàng)造，我們應(yīng)充分的尊重，盡可能地用廣闊的視野去觀察和欣賞。想象聯(lián)想在音樂欣賞中，都是一種情感體驗。

例如欣賞管弦樂曲《春節(jié)序曲》，教師首先要引導(dǎo)學(xué)生是去感受那種熱烈、歡快的節(jié)日氣氛，接著，鼓勵他們會春節(jié)期間的人物和場景進行想象和聯(lián)想，此外也有一些諸如管弦樂曲《野蜂飛舞》、嗩吶曲《百鳥朝鳳》等是對自然界或人類社會生活中存在著的音響的一種模仿，在教師的引導(dǎo)下，學(xué)生也可以聽出“形”來。欣賞教學(xué)的過程中，教師應(yīng)做的是，引導(dǎo)學(xué)生從音樂的旋律、音色、節(jié)奏等多個角度去對音樂的情緒美、意境美有所感受，聯(lián)想和想象因此會產(chǎn)生。又例如在欣賞《命運交響曲》時，先在欣賞第一遍時對貝多芬的創(chuàng)作背景進行簡單的介紹，然后引導(dǎo)他們以自己對這段音樂的理解，進行聯(lián)想和想象，貝多芬是在表達一種什么樣的情感，這段音樂為我們塑造的一個形象又是什么。并進行小組討論，組織學(xué)生邊欣賞音樂邊聽教師再一次深入的講解，全身心地投入音樂欣賞中。音樂欣賞的想象和聯(lián)想并不是在一個狹小范疇之內(nèi)的，它會陶冶和升華學(xué)生的情感，它會使學(xué)生的靈感在廣闊的天地里飛騰、翱翔。

六、趣味體態(tài)律動，感受音樂動態(tài)性

音樂的節(jié)奏被稱為音樂家的骨架。節(jié)奏之于音樂就像心跳之于人類，沒有節(jié)奏的音樂就失去了生命。教師在音樂欣賞課中，可以創(chuàng)新教學(xué)手段，引導(dǎo)學(xué)生進行趣味的體態(tài)律動，使學(xué)生在動作中深入感受音樂的時間感和運動感，進而欣賞樂曲的節(jié)拍和強弱、輕重緩急和變化重復(fù)，體味音樂的內(nèi)在深意和情感。

例如，在欣賞《將軍令》這首流傳了一千多年的唐朝皇家樂曲時，教師為了讓學(xué)生更加身臨其境地感受到出征的氣如長虹、戰(zhàn)斗的激烈緊張和古戰(zhàn)場的肅穆莊嚴(yán)，可以為樂曲的各個部分設(shè)計動作讓學(xué)生在熟悉樂曲的基礎(chǔ)上加上肢體動作。在散板引子部分，琴聲如同出征之前的擂鼓吶喊，鼓點強勁有力，節(jié)奏陣陣催頻，教師就可以讓學(xué)生用踏步的方法，模仿鼓點的聲音，同時可以采取不同的形式，如用腳跟踩地或半蹲著原地踏步等來刻畫出音樂的強弱。在樂曲的急板部分，節(jié)奏更加急促緊湊，因此在這個部分，教師可以讓學(xué)生模仿擂鼓的動作，跟隨琴聲做出敲擊的動作，感受樂曲的節(jié)奏。通過讓學(xué)生進行具有趣味的體態(tài)律動，教師可以幫助學(xué)生全身心地融入樂曲的行進過程和樂器的音樂效果，感受樂曲速度的變化，音調(diào)的變幻，還能夠幫助學(xué)生更加深刻地感受到戰(zhàn)斗中驚心動魄的音樂情緒。音樂欣賞教學(xué)不能僅局限于培養(yǎng)學(xué)生聽和辨的能力，還需要讓學(xué)生感受到作曲者想要通過樂曲表現(xiàn)出的音樂情緒和描繪的故事畫面。在欣賞樂曲時加上肢體動作輔助欣賞的進行，能夠促進學(xué)生對音樂作品的全面深刻理解，增加對音樂理解的深度和廣度，加深對樂曲背后故事的印象，積累對音樂的深層次具有刺激性的審美體驗。

音樂這個學(xué)科看似很單純，但是卻十分的復(fù)雜和系統(tǒng)，設(shè)計各個領(lǐng)域的知識，因此音樂欣賞的教學(xué)也需要多樣的音樂元素融合，簡單的灌輸是完全不行的。教師必須引導(dǎo)學(xué)生欣賞音樂而非“聽音樂”，深化學(xué)生對音樂的理解，包括音樂制作的背景、作曲家的個人簡介和人生經(jīng)歷、樂曲涉及的樂器以及樂曲的節(jié)拍音調(diào)等等。教師必須在夯實專業(yè)知識的基礎(chǔ)上積累經(jīng)驗，因材施教的同時寓教于樂，為學(xué)生提供一個身臨其境的欣賞環(huán)境與氛圍，深化學(xué)生的美學(xué)感受，在追求課堂實效性的同時保證欣賞價值，增強課堂的實踐性和趣味性，與當(dāng)代音樂教學(xué)發(fā)展相適應(yīng)。