音樂非遺文化走進高校課堂的實踐研究
——以邢臺學院音樂舞蹈學院為例

李偉偉

(邢臺學院，河北邢臺 054001)

邢臺地區歷史悠久，文化匯集，有著豐富多彩的音樂文化留存。近年來，邢臺學院音樂舞蹈學院積極投入到本地區音樂非遺文化的挖掘與保護工作之中，并不斷嘗試和思考高校教育與音樂非遺文化的融合。透過對這些音樂非遺文化的關照，我們可以看到邢臺的歷史過往中散發著老邢臺鄉土氣息的風土人情。下面筆者將結合音樂非遺文化進高校實際工作中的體會，談幾點思考與設想。

一、音樂非遺文化進高校的必要性

音樂非遺文化的傳承與保護是近幾年熱度很高的一個話題，也是很多文化教育工作者很關注的問題。在整個社會倡導“中華復興”“文化復興”的大背景之下，音樂非遺文化的保護工作也被推到了一個前所未有的高度，并取得了一定成效，高校的參與度也在逐漸提升。高校的參與對于音樂非遺文化的傳承和保護工作來講是至關重要，也是非常有意義的。

(一)音樂非遺文化傳承與高校接通，構建非遺文化教育生態循環系統

音樂非遺的產生與發展，有其特定的政治、經濟、人文、生產力狀況，我們統稱為音樂非遺的生態環境。隨著歷史的變遷，當音樂非遺項目扎根生長的生態環境發生巨變或毀滅性破壞，導致傳承生態鏈發生斷裂，失去了其可以自然生長、自身傳承的良性循環機制時，就開始慢慢萎縮，進而淡出人們的視野。目前對于音樂非遺項目的保護，主要是采取記錄性保護的手段，通過田野挖掘、文字記錄、影像志記錄，將岌岌可危的音樂非遺項目盡可能全面的記錄下來，并進行存檔。這種保護機制雖然有效，但并沒有對音樂非遺進行“激活”與“活化”，只是單純的記錄在案，靜靜地躺在檔案卷宗中。

目前而言，高校教師作為音樂非遺保護工作中的主要參與者和工作者，所采用的保護方式主要以田野調查、影像志記錄，然后存檔為主，這種靜態化的方式沒有實現音樂非遺的“活化”。如果能夠以高校為平臺，建立起音樂非遺文化與高校的多重連接、多維接通，并將地方音樂非遺資源與高校教育教學資源進行有機融合，利用高校教育的持續性、循環性，構建起音樂非遺的生態循環系統，賦予音樂非遺項目以生命力，實現音樂非遺資源的可持續性與循環性，這就是實現了非遺文化與高校教學體系的“有機連接”[1]。比如：非遺音樂可以進入高校社團，也可進入高校音樂專業課程，以及公共課程。在學生完成一定的音樂非遺項目學習之后，又可以實現音樂非遺文化的“逆向反饋”，如：社區文藝活動、社團活動、公益性演出，以及有學生參與的音樂非遺田野調查工作。在這個過程中，音樂非遺與高校之間形成了多維度、多通路的連接，構建起非遺音樂高校生態循環圈，音樂非遺不再是存檔于硬盤中的音樂文化遺產，而變成了高校教學的學科創新建設資源、學生的藝術實踐活動資源、以及寶貴的社會教育資源。通過高校教師不斷的努力，數屆學生學習的積累與沉淀，高校與音樂非遺的關系就會更加密切、清晰、穩定，逐漸形成一種合理有序的教學運行機制，音樂非遺項目就可以活在當下。

(二)植根本土非遺寶藏，塑造高校文化特色

尼采曾說過：“樹越是向上生長，越是向往高處的陽光，它的根就越要伸向地底”。這句話用在高校建設中也非常恰當。高校是聚集文化，匯集理想之地，對于高校的建設最重要的是“文化信仰”與“精神理想”的構建。培養“文化信仰”，塑造“文化形象”，最重要的是必須有文化之基石，信仰之源泉。音樂非遺是文化非遺的重要組成部分，其植根一方，濃縮本地域的民風民俗，并反映出本地居民長久以來的精神風貌、生活狀態和有著悠長的歷史的傳承與文化積淀。高校屬地的非遺文化，對高校的特色文化建設無疑有著巨大的推動作用。

高校對本地域音樂非遺文化進行挖掘、整理，加以合理運用，可以整合出非常豐富，且極獨具地方特色的校本課程資源。目前，邢臺學院音樂舞蹈學院已經將邢白瓷文化、長信排鼓引入樂團排練課程中，建立了邢白瓷樂隊和長信排鼓樂團，并在省市級多項大型演出活動中亮相，引起了媒體的廣泛關注。同時，音樂舞蹈學院的地方音樂文化研究所廣泛開展非遺調研活動，通過長期、深入的參與式調查，已獲得全面、翔實的第一手田野考察研究資料[2]，目前對廣宗太平道樂、任縣春分打醮項目進行了全面攝錄，并對隆堯縣非遺項目進行全面普查，編纂出《隆堯縣非遺普查項目匯編》一書，積累了一定量的非遺文化資源，為進一步探索非遺文化與教學體系融合奠定了一定的基礎，也為非遺特色課程建設積累了一定的經驗。非遺特色課程建設可以先以特色校本課程為切入點，由音樂舞蹈學院的特色專業課延伸到全校的公共藝術課。以點帶面，以面塑體，并且以高校特色課程改革為突破口，不斷深化特色音樂非遺專業課程建設，普及本土音樂非遺公共課程。通過音樂非遺特色課程，逐漸在全校范圍推廣本地域特色民俗文化知識，使學生產生文化認同感與文化自覺性，塑造出高校文化精神，從而增強高校文化的向心力和凝聚力。

地方高校生源以本省市為主，兼有全國其它各地區學生。高校積極開展與本土音樂非遺文化的融合，既可以加深本地區學生對家鄉文化的理解，感受“鄉音鄉情”，又可以為外省市學生打開一扇了解本學校屬地民風民俗、特色文化的大門，也能加深他們對學校的感情，賦予第二故鄉之感。隨著音樂非遺特色課程的推進，學生對音樂非遺的興趣逐漸增加，他們便會自覺地投入到民族民間音樂的搜集、整理之中，不僅能樂在其中，還能起到宣傳本土音樂文化的作用。外省市學生會把學校屬地的音樂非遺文化帶到其家鄉所在地，無形中起到在全國宣傳推廣的效果。使地方高校教育在與本土非遺音樂文化傳承的融合過程中找到凸顯特色的發展路徑，能夠更好地發揮其文化傳承的教育職能。音樂非遺文化在成為地方高校教育發展特色的同時，也進一步拓展了自身的傳承路徑，為形成活態化可持續發展的良性循環模式奠定基礎。

(三)形成特色文化產業，助力地方經濟發展

地方高校引入非遺文化，并進行廣角度、多路徑的合作，對提升高校教學品質與文化魅力有非常重要的作用，與此同時對高校屬地的文化發展、經濟建設也可以起到一定的助力效果。當高校對非遺文化的引入達到一定程度，彼此合作進入較深階段時，非遺文化所帶來的影響將不僅僅局限于高校范圍，可以對整個社會尤其是區域特色文化的發展注入活力。

邢臺地區有著種類豐富、品質優秀的非遺資源。其中“邢窯白瓷”享譽全國，頗具特色。為此，邢臺學院專門成立了“邢窯白瓷”研究中心，并與音樂舞蹈學院地方音樂研究所合作，使“白瓷樂器”復現于世；與此同時，邢臺學院音樂舞蹈學院專門組建了“邢白瓷樂隊”，樂隊使用白瓷樂器，演奏由音樂舞蹈學院教師創作的具有邢臺地方民間音樂特色的原創作品，并創編出多首具有民族文化特色的作品。白瓷藝術與地方音樂的雙重魅力，使“邢白瓷樂隊”成為了邢臺學院以及邢臺地區的一張文化明信片。在2018年邢臺市“第二屆旅游發展大會”上，“邢白瓷樂隊”作為邢臺文化宣傳使者驚艷亮相，精美的白瓷樂器，和著清越優雅的樂聲，引發全國各地游客稱奇贊賞。這次演出，不僅宣傳了邢臺非遺文化，同時還助力邢臺旅游發展事業，為邢臺的經濟建設錦上添花。此外，瓷樂隊還參加了河北省首屆、第三屆園林博覽會開幕式、河北省儒家學會年會、第十二屆河北省民俗文化節開幕式等演出活動，引發諸多媒體熱切關注。2019年9月25日，中央電視臺第十頻道《人物·故事》欄目對瓷樂原創曲目《邢襄情思》進行攝錄，并于2020年2月7日19：42在央視播出，對提升邢臺地方文化美譽度起到重要的影響作用。邢白瓷燒制技術與地方高校音樂教育的有機融合，不僅彰顯出邢臺地方非遺文化蘊藏著的深厚審美意蘊，也為音樂舞蹈學院地方音樂研究所致力于創建地方非遺文化新生態提供了成功的經驗與典范。

非遺文化，并不是孤立的文化藝術形式，其與本地域的其它藝術、文化、經濟都有著密切的聯系。在音樂非遺與高校教育的融合過程中獲得的經驗，也會對本地區的其它藝術品種與文化項目良好的正向發展產生影響，如果能夠不斷擴大地方非遺文化的影響力，形成代表性的品牌項目，進而帶動本區域其它文化形式的發展，樹立起地方特色系列文化項目群，這對提高地方知名度與地方經濟發展也是非常有利的。

二、音樂非遺文化進高校課堂的實踐模式

(一)短期工作與長期規劃相結合

音樂非遺文化進高校，是一個短期工作與長期規劃相結合的事情。以音樂舞蹈學院為例，所謂的短期工作指的是，由高校專業音樂教師進行授課，或請民間藝人前來授課、展示。這種文化引進方式，工作集中，流程簡單，操作效率高，可在短期內完成音樂非遺資料的整理，展開有效教學，并取得一定成效。這是音樂非遺文化與高校融合發展的第一步，也是至關重要的一步。如果完成好最初的工作，并協調學校力量，做好發展規劃，“短期工作”便會積累為長期成效。

音樂非遺文化進高校中的“長期規劃”有三重內涵：第一，音樂舞蹈學院在引入音樂非遺項目進課堂，并取得短期教學成效之后，應盡快對音樂非遺長期課程的開展做好規劃，針對學生專業分布情況、學習興趣情況、師資力量情況，進行中長期課程規劃，并制定教學目標，完善課程理念。第二，短期興趣課程結束之后，院系應組織更多形式、種類更加豐富的課程與活動，引導更多的教師、學生參與到地方音樂非遺課程、活動之中來。比如，師生聯合音樂非遺課題研究、學生田野實踐課程、音樂非遺元素的二度創作、音樂非遺排練演出等課程活動。第三，當以音樂舞蹈學院為切入點，完成音樂非遺文化進高校的初步實踐之后，校方可統籌安排，做好長期規劃，逐漸在全校范圍內推廣音樂類非遺課程，組合開展多種活動。比如：音樂非遺項目公共課、音樂非遺文化跨學科聯合科研等等。短期工作是在實踐中探索，在探索中尋找非遺音樂文化與高校融合更好的切合點過程；長期規劃是形成音樂非遺文化傳承體系，構建音樂非遺教育傳承生態系統的關鍵。

(二)非遺文化輸入與逆向反饋相結合

非遺文化是扎根在鄉土中的民間民俗藝術，其傳承人與鄉土文化之間存在著天然的血脈聯系，非遺文化的傳習過程是在“田野”中的自然傳習。所以，無論是非遺項目的表演形式，還是民間藝人的傳習方式，都與高校的教育模式有著很大的區別。目前高校音樂類專業課程理念、課程目標的設置在很大程度上也受到了西方教育學的影響，所以，當土生土長，獨具地方特色的音樂非遺文化進入高校課堂的時候，這種民俗文化的輸入無論是藝術風格，還是表演形式，亦或傳承模式都是學生們鮮有觸及的。非遺文化進入高校的過程，是開拓學生視野，增強學生民族審美能力的過程。同時，對高校課程改革，特色文化建設也必然會產生積極的影響。

在非遺文化進高校的過程中，為了適應高校課堂模式，為了學生們能夠更好理解與學習，音樂非遺文化本身的藝術形態、傳承方式也會受到當代高校教育的“逆向影響”，更加適應當代高校教育模式，適合學生們的學習認知方式。音樂非遺項目融合高校課堂活動，長期、穩定、有序的展開較長一段時間之后，現代教育理念對音樂非遺項目自身，以及音樂傳承人的影響會更大。在這種狀況之下，音樂非遺文化再回到田野，會為其注入新的發展活力。

(三)學術、教學、舞臺三位一體綜合推進

音樂非遺文化的學術研究是高校教師一直進行中的工作，也是傳承保護音樂非遺文化的第一項工作。無論是田野調查，還是影像志記錄，亦或整理非遺資料，這些都屬于學術研究的范疇。這一步做的扎實、系統就可以為之后展開其它工作打下良好的基礎。高校的音樂非遺課程，以及音樂非遺舞臺表演都是在扎實音樂非遺文化學術研究基礎上拓展開的。值得注意的是，音樂非遺文化學術研究的主要參與者為音樂專業教師，但其并不是唯一參與者，參與者還有學生、非音樂專業教師等。廣泛的參與者是音樂非遺文化研究能夠實現跨學科研究的支持，在一定程度上也拓寬了宣傳廣度。邢臺學院的音樂非遺文化研究活動，主要是在音樂舞蹈學院地方音樂研究所帶領學院教師，并廣泛引導學生參與進行的。如：2018年，音樂舞蹈學院教師多次帶領學生進入田野，開展了廣泛的采風與學術考察活動。對隆堯縣全域非遺普查；廣宗縣高家莊村、廣宗縣北蘇村的太平道樂；任縣北定村的春分打醮、邢臺高開區北陽村的道教打醮、邢臺縣路羅鎮桃樹坪村梆子劇團等項目的攝錄及考察活動，都留下了音樂舞蹈學院師生的田野足跡。

課程教學，是音樂非遺文化融入高校教育過程中一個至關重要的環節，是連接田野與課堂的重要通道。如果將音樂非遺作為一種本土特色教學資源，以合理、恰當、適度、適量的方式融入進高校教學中，音樂非遺文化就被賦予了嶄新的生命力[3]。同時，高校學生也可以通過本土文化提升自己的身份認同感，了解家鄉音樂文化，培養本土文化審美意識。目前很多院校都開展了民族民間音樂融入高校課堂的活動，主要培訓方式與教學內容以引導田野工作與高校課堂結合為主。在課堂上講田野工作技能，或帶學生進入田野展開實踐活動。其教學理念、培養目標都主要是塑造學生音樂學研究的學術精神，培養相應的學術研究能力。很多學生的畢業論文(包括本科生)都是以地方民族音樂調研為主。在開展音樂非遺課程的過程中，既要培養學生的學術研究能力，又要重視學生民俗音樂審美情趣的塑造。通過讓學生多聽多看多體會，去感受音樂非遺文化的魅力，理解音樂非遺項目背后的鄉土文化，提高學生對民族音樂的喜愛度，讓學生自覺樹立起保護、傳承和弘揚民族音樂的責任心和民族自信心[4]，進而引導他們將音樂非遺傳承與保護的理念融入到今后的中小學教學中去。只有這樣，非遺音樂才能真正的獲得生命力，才能實現從田野到高校，從高校到基礎教育的生態循環。

由于音樂非遺文化逐漸失去其生長的鄉土環境，其表演展示機會也非常少，即便有，觀眾也很少。對于這種現象和問題，地方高校應利用自身的師資優勢、專業優勢，對本土音樂非遺項目進行適當的創編改造，組織專業團隊進行排練演出，賦予其時代審美特征和大眾觀賞性。只有這樣才能讓音樂非遺文化重回大眾舞臺，才能更好地發揮本土音樂非遺的價值(文化價值、經濟價值)。邢白瓷樂隊成為文化名片的成功打造，即是這種地方非遺元素與高校科研及教學平臺成功融合的例子。

結語

音樂非遺文化進高校是一個大家都在談，并且常談常新的話題。作為一項系統性工程，其具有長期、持續、復雜、多變等特征。音樂非遺文化進高校課堂的探索已經展開多年之久，實踐證明，這項工作對于非遺藝術的傳承保護、深化高校教學改革，進而構建“音樂非遺高校教育生態循環系統”均有著良好的推進作用。作為高校音樂教育工作者，我們能做的就是不斷堅持，繼續努力。希望在不久的將來，民間藝術能重獲旺盛的生命力，高校音樂非遺文化教育也可以彰顯其更加富有地方特色的獨有魅力。