陶瓷藝術元素融入中國工筆畫教學實踐

聶彥鋒，邵約瑟

中國陶瓷文化歷史悠久。脫胎于土與火的陶瓷，凝聚著中國匠人們的智慧和心血，對傳承中華優秀傳統文化有著重要意義。陶瓷作為文化使者，更是源源不斷地向世界傳遞著東方古國的文明[1]。作為教育青年的重要陣地，大學承擔著傳道授業、立德樹人的重任，應充分發揮中華優秀傳統文化的育人功能。本文以高校美術教育專業中國工筆畫課程教學為例，將陶瓷藝術元素引入中國工筆畫課程教學，著力培養學生的文化素養和實踐能力，讓學生感受中華優秀傳統文化的魅力，引導學生進一步傳承和弘揚中華優秀傳統文化。

一、教學方法

根據高校人才培養方案和中國工筆畫課程教學大綱要求，制定課程教學目標，要求學生通過課程的學習，掌握工筆畫勾線、造型、設色等方面的技法。課程以教師講解、示范，學生觀摩、練習的形式展開。在教學過程中，要求學生臨摹古代陶瓷圖案紋飾，學會欣賞優秀作品，重點放在解決臨摹作品中的構圖、造型、色彩等問題。在解決這些問題的同時，增強學生對我國傳統工筆畫藝術的理解，提高學生的審美意識、文化素養和創新思維。同時，讓學生從臨摹中掌握技巧，從而指導設計創作，將理論知識應用到作品設計中去。課程面向的是美術教育專業學生，這些學生美術功底較弱，審美能力不足，動手實踐能力有待提高。因此，授課教師要根據學生存在的問題對傳統的課堂教學方法進行改革，以學生為主體，以提高學生課堂學習興趣與參與度為主要突破口，制定多元教學方法。

(一)線上教學引入課堂，加強現代技術手段的應用

隨著科技的發展，互聯網與教育教學融合，帶給了學生更多接觸知識的途徑，傳統的教學模式已不能很好地滿足當下的教學要求。當前，學生習慣于使用手機、電腦等更為便利且可以及時反饋的學習工具，這就要求教師的授課方式要與時俱進，突破以往的教學方式局限。所以，很多授課教師使用了學習通輔助課堂教學。線上課堂重視個性化教學與學習者的差異性，便于“因材施教”。根據中國工筆畫課程教學大綱，在學習通平臺建設課程，可把教學內容分為四個章節，分別錄入學習通系統，在每小節里上傳教師自制的視頻。學生觀看教學視頻后平臺系統會有成績記錄，這樣既方便了學生的自學和復習，又完整地記錄了學生的學習過程，實現了信息化教學。同時，學生可以根據自身學習進度與對知識的掌握情況，選擇對重難點鞏固復習。

在課堂中，學生使用學習通簽到、答題、分組練習、提交作業等，實時與老師交流互動，極大地提高了學生的課堂參與度，課堂氛圍較之傳統課堂有顯著改善。

如在講述“白描臨摹的線條”這一節時，授課教師利用學習通平臺將學生分為三個小組進行學習。平臺任務中提出：將所給陶器(如圖1)中的紋樣符號進行分類，并試著用白描線條的形式將其表現出來。學生分小組進行討論，利用手機或平板電腦進行圖片分類、描繪。如：第一小組用思維導圖的形式來展現，第二小組用PPT進行表現，第三小組則用線描的形式來還原陶器中的刻畫符號并將其進行分類。這樣，能夠有效地活躍課堂氛圍，使每位學生都能積極地融入討論中，體驗參與式課堂教學的學習樂趣。學生與學生之間、老師與學生之間通過課堂實操任務，互動交流大大增加，能有效提升學生在課堂上的自主性與能動性，從而達到預期的課程效果。

圖1 帶有紋樣符號的陶器

(二)實物展示與體驗相結合，提升課堂活力

人類對實物的感知力要遠遠大于圖片和文字。實物的直觀演示可以使學生更為直觀地全方位感知事物，達到可觀、可摸、可感的教學模式，將抽象的文字理論轉化為實物。讓實物給予課堂溫度，能夠激發學生的學習興趣，提升學生學習積極性，有效提高教學質量。

在授課過程中，教師可將自身愛好與課堂教學相結合，把收藏的陶瓷器用于教學，引發學生的興趣。雖然在課堂上呈現的實物作品多是仿制品，但也基本能還原作品原貌，包括作品的材質、色彩、紋樣等，能夠讓學生直觀地觀察、觸摸，給予學生真切的學習感受，并拉近學生與陶瓷藝術的距離，提高學生的課堂參與度。

如在講述“工筆重彩畫臨摹”時，授課教師通過PPT展示清代的景德鎮窯粉彩西洋人物紋瓷盤和景德鎮窯粉彩人物紋瓷盤(圖2)，并讓學生結合實物仿制品和PPT圖片來觀察人物造型的特點、整體構圖形式、環境風格以及著色手法等。學生通過近距離觀察，可總結兩件作品中工筆重彩畫的精美構圖、豐富色彩、工細用筆等藝術特色。這樣，通過對陶瓷實物的賞析，使學生沉浸于課堂之中，自主思考、自主學習，促進對課程內容的掌握，增進對中華優秀傳統文化的理解。

圖2 景德鎮窯粉彩西洋人物紋瓷盤和窯粉彩人物紋瓷盤

(三)加大實踐教學力度，增強學生動手能力

實踐是檢驗真理的唯一標準，中國工筆畫課程的性質決定了其教學要更加注重學生動手能力的培養。在以往的教學中，教師講解、示范結束后，多數學生表示學會了，但當實際操作時，卻發現并非如此，這是學生在學習過程中“眼高手低”的表現。因此，在教學過程中，授課教師應加大對學生動手能力的培養，通過實踐教學，讓學生多練、多臨摹、多創作。根據課程內容，讓學生在課前查找不同時期的陶瓷系列作品圖片，通過比較分析，厘清每個時期陶瓷裝飾的色彩、線條、紋樣等元素的藝術特點。學生在掌握陶瓷裝飾紋樣特點的基礎上進行臨摹，然后提交作業，再結合學生互評、教師點評等形式，可實現精準教學，幫助學生盡快熟悉操作流程，提高學習效率，使每個學生都能得到不同程度的鍛煉和提高。

同時，在實踐教學環節，增加實物制作的課程內容，避免出現因一味地臨摹前人作品給學生帶來思維僵化等問題。可以通過改變課程教學形式，來增強課程趣味性，同時開發學生的創新意識。授課教師在利用學習通進行分組時，每組均應設定不同的主題，且這些主題是根據前面的課程任務進行的安排。學生經過了前期的資料查找、作品分析、歸類總結、臨摹抄繪等訓練，已經對這一時期的陶瓷裝飾特點有了深刻的認知，教師再通過分組讓學生利用免燒陶泥進行陶瓷造型制作，并指導學生將本小組任務中的陶瓷裝飾紋樣進行繪制、上色。同時，可引導學生在傳統紋樣的基礎上融入自己的創作。這樣，在實踐操作過程中，學生通過設計、制作、繪制等一系列動手操作，不僅完成了小組任務，設計、創作出了作品，更鍛煉了動手能力，增強了自信心和創新能力[2]。

二、教學實踐

(一)注重實地調研，建立產學研合作基地

實踐出真知。學生可通過考察、實地調研等路徑，與研究對象近距離接觸，更深入地理解和探究事物本身。授課教師可結合課程實習，積極聯系產學研合作單位，與博物館、遺址公園等建立合作關系，通過實地調研擴大學生的眼界，同時結合場地文化進行愛國主義教育和優秀傳統文化的熏陶。

中華文化源遠流長，一方水土，一方文化，在歷史的長河中，文化的變遷讓各個地方形成了各自的特色。淄博是齊文化的發祥地，陶瓷生產歷史悠久，建有齊文化博物館、淄博陶瓷琉璃博物館等。在齊文化博物館中，學生可以在基本陳列展廳中多角度、多元化地了解齊國故都800年的興衰，在陶瓷專題陳列展廳可以觀摩多種多樣的陶瓷造型和工筆裝飾圖案。通過調研和考察，可以增強學生對齊文化的認識，加深學生對陶瓷文化的理解，讓學生更有效地將自身所學的工筆畫技法知識與陶瓷彩繪相結合，提高學習效率，為以后的學習和研究打下堅實的基礎。這樣，通過挖掘中國工筆畫在陶瓷彩繪教學中的新形式，進而豐富教學內涵，可以有效提升學生的創作能力。

(二)以賽促學，檢驗學習成果

基于學生創新能力不強等現狀，授課教師應積極探索教學路徑，在教學中結合比賽，形成“以賽促學，以賽促教”的教學模式，激發學生的學習興趣和創新能力。例如，以小組為單位開展陶瓷紋樣與工筆畫結合創意賽，讓學生將自己理解的陶瓷紋樣的文化內涵和自己在中國工筆畫中的創新相結合來創作作品，并讓每個小組都制作PPT，講解小組的創意來源與創新點。這樣，既能激發學生的創作熱情，也能使學生的競爭意識與團隊意識得到提高。而且，通過相互聆聽講解，學生可以從不同角度看待陶瓷紋樣與中國工筆畫的結合，進一步開發創新思維，填補自身所忽略的知識點。通過課堂的知識點講解，再讓學生進行自主分析、自行實踐，最后以比賽形式將課程內容反映在展示當中，能循序漸進地提高學生的問題意識與解決問題的能力。

此外，也可在課下開展課程項目化、模塊化教學，結合不同專業比賽的性質，制定相應的教學活動，力求做到精準對接。如針對山東省工業設計大賽、博物館文化創意設計賽、香港青年美術設計大賽、大學生農業創意設計大賽、大學生美術作品展征集賽等，授課教師可提前將每個比賽的具體通知、歷屆獲獎作品等信息進行分析、總結，并注重引入陶瓷紋樣與中國工筆畫等課堂上所學的知識，激發學生的創意，有計劃、有目的地組織學生創作作品參加比賽。將作品放在大賽中去觀察，既檢驗了學生對課堂知識的掌握程度，又是自我反思、不斷改進的過程，不僅能提高學生的創作積極性，也能提升學生的社會競爭力。

(三)重視團隊合作，提高學生創新能力

團隊建設是人才培養的關鍵。教師通過設計、組織教學，讓學生以小組的形式開展活動，學生由最初的意見不一致，經過激烈討論，最后達成共識，既能取長補短，發現彼此的優點，又能碰撞出創新的火花。這樣的教學方式能增強學生的交流表達能力以及發散性思維。在陶瓷藝術與工筆畫課程結合當中，許多任務都需要小組組員合作甚至多組合作共同完成。例如，對于陶瓷紋樣的選擇，需要小組協商后再運用于工筆畫創作之中，而對于陶瓷彩繪則需要學生相互交流與碰撞才可以找到好的靈感。這不僅能促進學生對陶瓷藝術和工筆畫的理解，更能增強學生的交流表達能力。

課堂上的分組任務、實踐課上的團隊項目、比賽項目中的參賽團隊，都是在為培養優秀的團隊打基礎。通過組隊，增強了同學之間的友誼，讓每一位同學都能找到合適的同伴，進而形成固定團隊。這樣的團隊組合不僅能提高學習效率，還能起到“傳幫帶”的作用，吸引更多學生參與到團隊創作中來，不斷提高創新能力。

三、提升路徑

(一)注重教師能力提升

教師的教學能力是課程實施的基礎，教育者要先受教育。要實現陶瓷藝術元素融入中國工筆畫課程教學，授課教師不僅要不斷提升個人的專業能力，還要時刻注重教學水平的提高。教師要通過理論學習，將知識“學深學透，掌握全面、把握重點、理解難點”[3]，再進行課堂上的輸出。同時，既要通過項目實踐等形式，鉆研專業技能，扎實專業知識，也要結合學科前沿知識，不斷開闊眼界，理論聯系實際，將學科最新研究成果應用于教學。課堂教學中，要能站穩講臺，講好每一節課。要向各學科教學優秀的教師取經，不拘泥于自身學科，多聽課，多參加教學討論，積極參與課程團隊建設，在創新能力強、職稱結構合理的教學隊伍中不斷學習[4]。要利用科研、教學資源進行教學科研活動，不斷提高教學科研能力，并做好教學反思。還要積極參加各類教學比賽，通過比賽檢驗自己的教學能力和課程設計是否合理。陶瓷藝術元素與中國工筆畫課程相結合，不僅要求教師對陶瓷藝術要有深刻理解并與自身研究相結合，更要求教師要有針對性地對課程設置進行調整。總之，教師要跟上現代美術課程教育發展的步伐，在教學實踐中不斷嘗試改革教學方式和方法，堅持“以生為本”及“三創”教育理念，不斷提高教育教學水平及自身修養[5]，讓學生在學習中體會自身學科與中華優秀傳統文化相結合的魅力。

(二)加強教材建設

工筆畫涉及內容較廣，分類比較繁雜，在教學中選用的教材多注重基本技法的訓練，但缺少系統的理論和優秀的范例，缺乏與學校人才培養方案一致的教材。因此，需要加強教材建設。在教材建設中，要從學生的特點入手，結合社會需求，融入課堂思政，以中國陶瓷的發展為主線，將陶瓷工筆畫作為研究重點，通過陶瓷發展史、藝術風格、裝飾圖案、線條變化、色彩渲染等方面來闡述工筆畫與中國陶瓷密不可分的關系。通過陶瓷藝術作品展現工筆畫技法，反映中國古代文化的審美發展和藝術創新意識，巧妙地將工筆畫學習與中華優秀傳統文化相結合，使學生在掌握工筆畫技能的同時，又能深入了解陶瓷的發展歷程和優秀作品，培養學生的民族意識和使命感。

(三)優化教學設計

高校教師在開展課程教學時有較大的自主權，若采用的教學方式過于呆板單調，會直接影響教學效果。因此，要實現陶瓷藝術元素與中國工筆畫課程的融合，課程的教學設計至關重要。在優化教學設計時，首先需要找準兩者的契合點，在契合點進行切入；同時要了解學生的興趣所在，以學生為立足點，不斷對教學進行優化。例如，跳出傳統授課模式，鼓勵學生開展“陶藝節”“陶瓷與工筆畫結合展演”等相關活動。學生也可以自主創意設計一些活動，優化教學模式，在“學”與“做”之間實現美育目的。

(四)提升學生審美素養

學生是教育的主體。所以，在陶瓷藝術元素融入中國工筆畫課程教學過程中要開發學生的潛力，引領學生自己去挖掘中華優秀傳統文化的價值和內涵，樹立起向美的意向。同時，在教學過程中，激發學生對中華優秀傳統文化的熱情，培養學生尋美、學美的觀念。最后，在實踐動手過程中要培養學生欣賞美、創造美的能力，全方位提升學生審美素養。使學生不僅學到專業知識，并且能夠通過課程拓寬眼界、提高審美。

四、結語

中國工筆畫教學是不斷發展、不斷創新的過程，要求教師另辟蹊徑，結合專業特點進行教學內容的更新和設計。筆者以陶瓷為載體，將中國工筆畫與陶瓷藝術元素相結合，在教學中不斷探索線上教學、實物展示等教學手段和教學方法，在教學中注重課程思政，使中國工筆畫教學有了新的切入點，使中華優秀傳統文化融入實際教學有了更多途徑。