革命歷史題材電視劇與青年觀眾的近與遠
——以電視劇《覺醒年代》為例

鄭 晴

（遼寧師范大學文學院，遼寧 大連 116081）

1919年5月4日至今，五四運動已經走過了103個年頭。習近平總書記在三年前慶祝五四運動100周年大會上講話指出：“100年前，中國大地爆發了震驚中外的五四運動，這是中國近現代史上具有劃時代意義的一個重大事件。今年是五四運動100周年，也是中華人民共和國成立70周年。在這個具有特殊意義的歷史時刻，我們在這里隆重集會，緬懷五四先驅崇高的愛國情懷和革命精神，總結黨和人民探索實現民族復興道路的寶貴經驗，這對發揚五四精神，激勵全黨全國各族人民特別是新時代中國青年為全面建成小康社會、加快建設社會主義現代化國家、實現中華民族偉大復興的中國夢而奮斗，具有十分重大的意義。”［1］五四運動在我國發展史上占據著至關重要的位置，了解五四運動的歷史發展進程、學習前輩勇往直前的革命精神，對于當代青年來說是重要且必要的。在我們走進新時代之際，革命題材電視劇理當承擔相應的社會責任，給予中國青年正確的價值觀引導，與廣大青年形成共識，為建設更美好的中國盡一份力量。

一、革命題材電視劇與青年觀眾的緊密聯系

在《覺醒年代》之前，中國的影視行業就出現了一批優秀的、表現革命主題、展現革命先進人物形象的電視劇。比如表現革命軍人李云龍歷經抗日戰爭、解放戰爭、抗美援朝，軍人本色始終不改的《亮劍》；紀念我們敬愛的周總理的《海棠依舊》；詮釋和弘揚了中國共產黨人“趕考”精神的《換了人間》；以及展現方志敏同志在獄中不屈不撓，堅守革命信仰的《可愛的中國》等等。這些電視劇再現了歷史浪潮，許多作品都引發了熱烈的好評，在振奮人心方面起到了較大的作用。隨著中國電視行業的不斷發展，革命歷史題材電視劇出現了新的轉型與變化。在當前宮斗、校園愛情、魔幻等題材肆行的電視劇市場中，諸如革命歷史題材這類展現國家形象的作品大放異彩，如火爆中國電影市場的《戰狼2》，慶祝中華人民共和國成立70周年的閱兵儀式……民族自尊心與國家發展所帶來的自豪感是當前青年群體的精神主旋律。如今“90后”和“00后”也進入工作領域，成為中國未來發展的后備軍，因此，青年群體需要了解革命歷史在中國發展中的重要意義。有學者曾談及青年觀眾與主旋律影視之間的關系，認為“當更新世代的青年觀眾成為文化消費的主體，‘主旋律’電影就必須適應市場的變化，從而在生產、傳播和消費的全產業鏈中更加注重青年的立場、聲音和態度，從而進行自我的轉型和升級。”［2］除此之外，青年觀眾所具有的消費能力及網絡影響力同樣不可忽視。革命題材電視劇如果想要在未來綻放光芒，就需要更加貼近青年群體，獲得青年觀眾更深的文化認同。

二、《覺醒年代》對青年觀眾的吸引依據

電視劇《覺醒年代》主要以1915年《青年雜志》問世到1921年《新青年》成為中國共產黨機關刊物為主線，展現了從新文化運動、五四運動到中國共產黨建立這段波瀾壯闊的歷史畫卷，講述了覺醒年代社會風情和百態人生。該劇以李大釗、陳獨秀、胡適三人從相識、相知到分開，走上不同人生道路的傳奇故事為基本敘事線；以毛澤東、周恩來、陳延年、陳喬年、鄧中夏、趙世炎等革命青年追求真理的坎坷經歷為輔助線，藝術地再現了一百年前中國的先進分子和一群熱血青年演繹出的一段追求真理、燃燒理想的澎湃歲月，深刻地揭示了馬克思主義與中國工人運動相結合和中國共產黨建立的歷史必然性。這部電視劇以優質的內容為本，準確把握青年群體的興趣所在，運用精致唯美的后期制作效果吸引觀眾，最終引發了青年觀眾的共鳴，贏得了較高的收視率。《覺醒年代》如何獲得青年觀眾的文化認同，筆者認為有三個方面。

第一方面是在情節內容設定方面貼近青年群眾。首先是該劇歷史背景的選擇，大部分青年人對于1915年到1921年這段時期里所發生的事件以及結果爛熟于心，但是對于“新文化運動”“五四運動”具體意味著什么，這兩個運動的每一小步的前進有多么艱難和不易，其背后隱藏了多少人的心血是不了解的。張永新直陳：“偉人精神是一種家國情懷和堅韌的毅力……這種求真務實、超越小我的精神薪火相傳，對今天的年輕人來說是有啟迪作用的。”［3］《覺醒年代》站在唯物史觀的立場上，堅守歷史真實的底線，爭取細枝末節都符合當時的歷史情況和歷史精神。值得一提的是《覺醒年代》對歷史事件的表現不是課堂上教科書式的介紹，而是挑選合適的演員，通過具體的人物表現將100多年前所發生的的事情演繹出來，通過對人物形象和個性的刻畫，在當時中國國情、民情以及政治環境風云詭變的情形下，再佐以心理細節，動作細節和神態細節來表現人物的成長，讓看似宏大不可及的歷史事件生動起來，使人有身臨其境之感。陳獨秀、李大釗、蔡元培、胡適等人的往事讓觀眾了解了當時革命人的艱難辛酸；陳延年、鄧中夏等人的經歷讓觀眾了解什么是真正的成長；青年觀眾也看到了如今的太平盛世都是建立在革命戰士巨大的努力、犧牲的基礎上，他們都是在泥團里摸爬滾打過來的，在黑暗的社會經過多少次的跌倒才找到一條符合中國的發展道路。電視劇的劇情將原本歷史書上宏觀的語言細化成為了生活中的現實，其中有許多大學生的成長故事，這些都能使青年觀眾感同身受，劇中的那些演員使歷史變得更有溫度，也更有感染力，使得觀眾與同齡主人公之間達成了經歷和情感上的共鳴。除了歷史背景與人物形象，該劇的許多情節和動作細節的設計也十分精彩。據不完全統計，陳獨秀、李大釗等走在泥濘的道路上的特寫鏡頭就有六次之多，例如，李大釗回國后到《新青年》編輯部時走的路，錢玄同、劉半農等人商議發表文章之時均有此類鏡頭。再比如辜鴻銘老先生的辮子和煙斗，在辜鴻銘先生給北大學生上課時，煙斗呼嚕嚕的響，以及甩鞭子的動作都讓人忍俊不禁，刻畫了一個有趣但又有真才實學、令人尊敬的頑固派學者形象。因而從內容上看，《覺醒年代》這部革命題材電視劇較為突出的用故事內容靠近青年文化，并用優良的制作吸引了青年觀眾。

第二個方面是真摯的情感引發年輕群體共鳴，只有真誠的靈魂才能感動另一個真誠的靈魂。隨著中國影視行業的發展以及觀眾審美能力的提升，單純地以流量小生吸引觀眾眼球是行不通的，現在的年輕觀眾都有一雙火眼金睛，內容爛俗不堪，情感突兀的影視劇很難滿足他們的需求，青年觀眾希望看到能夠值回票價的電影、值得熬夜追的好劇。只有與年輕觀眾產生情感共鳴的電視劇才能經受住時間的考驗，很多影視劇在內容上存在虎頭蛇尾地現象，觀眾們半路棄劇，評分口碑一路高漲之后又斷頭式下跌的情況屢見不鮮。而如今的主旋律電視劇異軍突起，一路高歌前進，深得人心，因為這些主旋律電視劇有著令人心情澎湃、催人奮進的正能量。這些正能量永遠不會隨著時代的變化而過時，特別是在當前一些影視劇所展現的價值觀、世界觀、人生觀的腐敗異化程度不堪，青年群體亟需看到正能量的故事，從而引導他們的三觀回到正確的發展道路上。電視劇《覺醒年代》中就不乏這樣令人眼眶濕潤、催人向上的故事片段。在第29集中，郭心剛病重，陳獨秀在同學們的陪同下，趕到了醫院，但最終還是帶著未了的遺愿，死在了病床上。郭心剛因為青島問題憤懣異常，他始終憂國憂民，但由于當時北洋政府的不作為和妥協讓步的態度，青島一度要落到日本手里，學生的力量太小，他只能無奈地在河邊坐了一夜，這一夜就白了頭。后來他還用自己的血寫下游行的標幅，由于傷了身體的根本，游行時暈倒了，最終為革命事業犧牲了他年輕寶貴的生命。但是革命戰士一次次跌倒后的站起，深深地感動了觀眾。革命歷史題材電視劇作為展現我國國家形象的電視劇題材代表，需要將人民價值觀引領放在最重要的位置，激勵人民群眾對真善美的追求。特別是對于青年觀眾而言，這一群體作為國家的未來與預備力量，更需要接受價值觀的正確引導。同時，《覺醒年代》也激發了現代青年對中國文化的認同感，通過再現《新青年》一路走來的艱苦歷程、五四運動的爆發和勝利等，勾勒出中國共產黨建黨的歷史腳印，僅有愛國知識分子的覺醒是難以從根本上改變舊中國的面貌的，是難以抵抗軍閥政府和帝國主義的，中國全體人民必須統一團結起來，工人階級和農民必須都覺醒了才能真正喚醒這頭東方睡獅。一個人的覺醒帶動一群人的覺醒，一群人的覺醒才能發展成大眾的覺醒，進而形成燎原之勢，全中國都覺醒起來。《覺醒年代》用影像生動闡釋了“覺醒”的真諦，激發了青年對中國文化的認同感，更進一步理解文化自信的要義。文化認同是文化自信的基礎，沒有深度的文化認同就不可能產生強烈的文化自信。中華民族在幾千年的歷史發展中，不僅形成了具有自己深厚的文化基礎，而且積淀了百折不撓，奮勇向前的民族精神，這種民族精神正是民族文化中最具特色、最具魅力、最具價值的文化精髓。正是因為擁有深厚的民族文化和偉大的民族精神，中華民族才能在悠久的歷史長河中遭遇挫折而不氣餒，陷入困境而不絕望，不斷從挫折中積累奮起的經驗，不斷從困境中歷練前進的擔當。再次看百年前的歷史，革命先行者們成功地將馬克思主義中國化，將馬克思主義逐漸融入了中國文化，從全部的“拿來主義”轉變為有選擇地“拿來”，一點一滴勾勒出了馬克思主義中國化的模樣，構成了中國道路和中國制度的文化根基。百年后的新時代，要繼續堅持以馬克思主義為指導，以習近平新時代中國特色社會主義思想為核心，繼續發揚中國文化、強大中國文化。《覺醒年代》成功地燃燒了廣大青年的愛國心，使他們再一次體驗到作為一名中國人的自豪感，這一點是值得高度贊揚的。

第三個方面是詩意的視聽享受。《覺醒年代》充分發揮視聽手段的表意功能，精心設計鏡頭，運用不同的鏡頭表現氣氛、情緒基調，使歷史書寫多了一些浪漫和詩意。《覺醒年代》的片頭和片尾都用了版畫這一特殊形象。以黑白作為顏色主調，并用粗線條勾勒人物背景形象，配之大提琴低沉粗重的音色，加深觀眾內心對近代中國多災多難的歷史印象。在這版畫之間，一群積極分子努力的身影，猶如一面面旗幟在中國的大地上揮舞。同時《覺醒年代》通過隱喻的手法，委婉細膩地表現人物的內在情感。例如，劇中的陳延年是一位倔強、固執甚至有些不通人情的青年，而當他在第1集出場時，編導卻隱喻地表現了他內心的柔軟和希冀——啃著硬饃的陳延年，用手指撈起落水的螞蟻，隨后看著恢復生機的小蟲露出會心的一笑。編導在陳延年和螞蟻之間建立起聯系，落水的螞蟻就像獨自掙扎的自己，而螞蟻恢復生機，無疑也寄托了他對未來的希冀。如果陳延年將自己視為螞蟻，那么在其父陳獨秀看來，倔強的兒子則猶如青蛙，需要自己歷練。在第2集中，陳延年兄弟大鬧宴席之后，陳獨秀將用來惡作劇的青蛙一把抓起，扔回水池。放青蛙一命的背后，是陳獨秀對兒子們的關懷和寄托。

三、革命歷史題材電視劇與青年觀眾的若即若離

對比多年以前的革命題材電視劇，以《覺醒年代》為代表的一系列作品在努力融合青年群體中，召喚年輕觀眾回歸電視熒幕等方面做出了創新與轉型，取得了一定的進步。然而其收視率還難以像大熱的古裝劇、宮斗劇一樣，在電視劇市場中形成爆款。《覺醒年代》在網絡平臺上的討論熱度遠低于《甄嬛傳》《知否》等劇，這明顯地反映出革命題材電視劇在吸引青年群體的過程中還有著非常大的提升空間。盡管《覺醒年代》在央視有很不錯的收視率，但微博話題“閱讀”量與“討論”量相對來說還是比較低：閱讀6.3億，討論39.2萬；《知否》閱讀54.2億，討論68.2萬；《甄嬛傳》閱讀174.7億，討論184.1萬，我們可以發現《覺醒年代》在青年群體所喜愛的互聯網社交平臺上的反響仍然較弱。《知否》在微博話題的“閱讀”量方面是《覺醒年代》的9倍，《甄嬛傳》“閱讀”量甚至達到了《覺醒年代》的29倍之多，這至少說明了《覺醒年代》的受眾人群比《甄嬛傳》和《知否》的受眾人群更少在微博上進行閱讀或討論該劇。對于當前的媒體環境而言，發揮好網絡媒體的傳播作用將更有利于電視劇口碑的擴散，也可以更好地打開青年觀眾的文化圈。因此在未來，革命歷史題材電視劇還需要借鑒其他題材電視劇在網絡媒體上與觀眾的互動方式，諸如為劇中人物開通微博賬號、注重微博大V的宣傳力量、推出劇中人物手辦等衍生產品，令革命歷史題材電視劇進一步適應青年觀眾的喜好。

四、結 語

“精神超拔和靈魂蕩滌是現實題材電視劇必備的一種品格，是現實題材電視劇引領時代與提升民眾精神世界的主要載體和依托。沒有了精神超拔與靈魂蕩滌的品格，現實題材電視劇的精氣神就會蕩然無存。”［4］電視劇作為最受人民群眾喜愛的藝術形式之一，有理由也有責任承擔起表現革命歷史、塑造革命志士人物形象的使命。無論如何，以《覺醒年代》為代表的革命歷史題材電視劇邁出了吸引青年觀眾、贏得青年文化認同的精彩一步。在未來，革命歷史題材電視劇應當繼續對接廣大青年、展現歷史發展進程中的典型青年形象，同時，注重傳播過程中與青年觀眾的互動。令嚴肅題材不斷收獲更多青年群體的青睞，引起青年自發關注和傳播，這將是革命歷史題材電視劇不斷追求和前進的方向。