高淑琪
“聲不能傳于異地,留于異時,于是乎文字生。”書法是中華民族的獨特發明,是優秀傳統文化的重要組成部分,承載了三千多年的悠久歷史。作為一種書寫性藝術,書法作品能夠體現書者的精神風貌,并蘊含其他藝術形式很少涉及的內容,如哲學觀、儒釋道哲學、漢字載體性等,這些特質也充分地反映出中華傳統文化的核心內容。
書法是一種獨特的藝術形式,凝聚了國人的文化底蘊和氣質精神,在悠久的發展歷程中,向外界展示著中華優秀傳統文化的內核。當漢字書寫逐漸形成一些共同的法則和要求時,就慢慢形成有中國特色的書法藝術。傳統的書法藝術主要以毛筆進行書寫,充分結合毛筆“剛柔并濟”的特色和性能,通過點、線具體的變動形態,充分體現書寫者的審美情趣、品德修養等。
對于書法,基本要求有兩個方面:其一,書寫的文字須為漢字。只有對漢字進行書寫才能將中華傳統藝術文化中的獨特結構、豐富內涵展現得淋漓盡致,無論是篆、隸、楷還是行、草等書體,都需要通過漢字的字體進行展示。其二,須使用毛筆作為書寫工具[1]。毛筆的優勢在于柔軟且極富彈性,書寫者可以借此展現出千變萬化的風格。
在書法藝術當中,囊括了基礎的筆法、結體和行文章法三個內容。在這三個內容中,在筆法上要求掌握筆法和結體,所追求的不外乎字體外形的美觀;而對于章法的要求,是在筆法、結構的基礎上進行合理的布局,從而為整個作品注入更多的神采。在進行筆法訓練時,要求熟練掌控毛筆,在書寫中對指法、腕法、身法、墨法的使用都有具體的要求,通過在運筆中進行提、按、緩、疾、輕、重等的穿插使用,以寫出有力度、有質感的線條。結體是針對點畫與筆勢進行合理搭配,力求保持平衡,兼有避就、穿插和頂戴等[2]。章法是站在宏觀的高度對作品進行整體安排,如文字與文字、行與行的照應。要想創作一幅好的書法作品是有一定難度的,不僅要求書者在創作過程中綜合運用各種技法,還要求其具備淵博的學識和深厚的修養,需要有較大的藝術格局。
書法自出現起便一直與傳統文化互相影響、互相作用,相輔相成。
作為中華民族寶貴的文化財富,書法藝術不僅具有極強的藝術性,還記錄了我國歷史文明的發展進程,有著明顯區別于其他國家文化的獨特標志,蘊含了我國藝術文化中的“中國味道”。在書法作品中,作者可以融入自身的情感并向外傳達,可以在作品中體現自己的人文追求和理想抱負,將個性化風格展現出來,在表現書法藝術博大精深的同時,還可以彰顯傳統文化。
例如,晉代書法家王羲之被稱作“書圣”,在其傳世作品當中,我們能夠發現他的書法用筆博采眾長,精通多種書體。在被譽為天下第一行書的《蘭亭序》中,體現出被世人稱頌的魏晉風流。除此之外,歷史上的眾多文人都會將傳統文化精神注入書法作品,不僅成為一種記錄方式,更是抒發情感的重要渠道。又如,唐后期的書法家經常把書法與參禪并論,習慣“以禪喻書,以書喻禪”,將書法作品的創作過程當作一種禪修。這時期的書法作品追求漂移空靈、淡泊灑脫、流暢自然,是在完成書寫,亦是在追求禪宗[3]。可見書法藝術和傳統文化不可分割,二者你中有我、我中有你。
書法藝術有其特有的活力,并具備很強的藝術觀賞價值。書法在不斷發展、調整的過程中,還具有傳播信息這個基礎功能。依托于書法的記錄功能,我國其他傳統文化的傳播更加廣泛、久遠。從早期出現的文字形式,甲骨文、篆文、隸書,到之后出現的行書、草書和楷書,都展現出各自的藝術特點。雖然產生于不同的歷史時期,卻都散發著迷人的魅力[4]。毋庸置疑,書法藝術的發展對我國傳統文化的傳播產生了積極的影響。所以,書法藝術和傳統文化互為助力、共同進步。
進入新時代,社會節奏驟然加快,加之互聯網、多媒體的廣泛應用,不可避免地會對傳統文化產生一些沖擊,對書法藝術的熱度較過去有所下降。我們應當意識到,人民群眾熱愛書法的初衷并未改變,其在社會大眾中依然有牢固的根基,充滿發展的動力。在當前的時代背景下,如何在書法藝術的創新發展和傳統文化之間實現有效的平衡,并使二者有機融合,不僅是傳統藝術領域需要面臨的課題,還是一個重要的社會課題。
在國際化交流日漸增多的當下,一個國家若喪失文化自信,很容易盲目接受外來文化,丟失自身文化的精髓。雖然中華文化源遠流長,但如果對文化自信的培養重視度較低,容易在發展過程中喪失文化優勢。我們需要對此高度關注,某些時候文化的交流和入侵并無明顯的界限,保持正常的文化交流在推動本國文化事業發展的同時,能助力本國文化的復興,也可以充分借鑒外來文化中的優點,使傳統文化長盛不衰。
學習書法無法立竿見影,需要在一筆一畫間付出艱辛的努力。學習書法能鍛煉人的心智,但需要保持靜心和恒心。同時,在練習的過程中學習者容易感受到枯燥乏味,這是對學習者心性的一種磨煉。作為傳統文化的重要載體,在無數的書法精品中,得以窺見中國的人文精神。在書寫過程中,可以使人的道德情操得到陶冶、審美能力得到提升。在書法的學習過程中,人們可以更多地對我國傳統文化的價值體系進行系統性了解,并直觀地感受我國傳統美學的標準。讓更多的書法學習者和創作者意識到書法自有其獨特的文化精髓和創作過程,學習和創作的過程中潛移默化地成為我國傳統文化的維護者和傳播者。
在教學過程中,書法教育工作者應當關注漢字背后所具有的文化內涵,注重對傳統文化的傳承。在我國的義務教育階段,不僅專門設置書法課程,語文教材中還會涉及書法方面的內容。在我國多個版本的語文教材中,有部分經典碑帖和名家作品,如王羲之的《蘭亭序》、蘇軾的《赤壁賦》。除此之外,對于我國人民耳熟能詳的書法家如顏真卿、米芾、趙孟頫等,也有相關的事跡介紹[5]。這就要求學習者深入挖掘書法和傳統文化相結合的部分素材,在學習書法的過程中理解傳統文化,傳承傳統文化。
推動書法面向更多的人群,能夠有效增強書法藝術的親和力。藝術是來源于生活的,在更多的生活場景中呈現書法藝術有利于奠定廣泛的群眾基礎。首先,弱化書法藝術的神秘感,加強其與普通民眾的聯系,在更多的生活場景中如社區、鄉村等進行展示,但不應采取生硬的、簡單的展示形式,而是基于當地的風俗民情進行展覽。如對當地民眾間流傳的號子、故事等進行抄錄,以體現地方特色。另外,也要注意對書法的傳統理念有所選擇,在宣傳工作初期,盡量減少諸如“字如其人”“禪宗”等理念的宣傳,以免引起群眾的反感,可以增加一些直觀的表達,例如,通過現場書法表演中的揮灑潑墨等吸引觀眾的興趣[6]。
近年來,各種文化的傳播途徑有了很大的改變。書法無疑是一種比較傳統的藝術形式,書法作品創作過程的傳播形式也與以往有較大的改變。在過去,優秀的書法作品可以通過學校、博物館等公共場所進行展覽,也可以借助書籍、報刊讓更多的人看到,其創作過程、講解過程也可以通過傳統教學、影視資料、電視等進行傳播。21世紀,這些傳播和推廣途徑已經無法跟上時代的腳步。書法作為傳統的藝術形式,采用這樣的傳播也無可厚非,但在時代的變革之下,“酒香也怕巷子深”。如果書法不能順利地“走出去”,被更多的人認可和熟知,就無法獲得更多人的喜愛和支持。宣傳書法藝術,既要講究手段,同時又需要一定的技巧,只有這樣,才能確保其與時代發展同步。
近年來,新媒體不斷普及,深入大眾生活的方方面面。在宣傳書法藝術時,可以利用新媒體的形式進行更廣泛的傳播,新媒體的便捷性和受眾群較廣,這一特點為全方位地展現書法藝術的魅力提供了新的契機和平臺[7]。新媒體不僅是先進的技術,還擁有更加包容的環境,是信息化、網絡化有機結合的產物。新媒體對生活、工作、學習的影響不容小覷,我們需要正確看待這種現象,并保持積極開放的心態。在多媒體技術的加持下,將大量枯燥和呆板的學習迅速轉變為大眾喜聞樂見、生動活潑的內容,通過相對輕松的形式激發人們的興趣。因此,將新媒體技術應用于書法與傳統文化的融合和推廣過程中,實現兩者的協調發展,是我們當下需要面對的一個重要課題。
書法這個藝術形式,既是中國的,又是世界的。在新時代,為了使書法藝術和傳統文化有機融合,國際交流、宣傳是十分重要的工作。部分書法工作者和愛好者對這個策略持懷疑的態度,認為傳統文化應當在其適合生長的“故鄉”發展,走出去進行更深遠的發展對于書法與傳統文化無益,這種故步自封的觀點是極其片面和錯誤的。在改革開放之后,很多外國的流行文化開始在我國廣泛傳播,并受到很多人的喜愛。同理,我國優秀的傳統文化也可以走出去,收獲更多的關注,有效促進國外人士對書法文化的理解。
為了使海外書法藝術受眾能夠順暢地接受和認識這種藝術形式,需要對受眾可能出現的困惑表示理解。在進行國際化的傳播過程中,可以采取以下策略:第一,在書法的傳播過程中,可以對受眾感覺有意義的部分進行重點強化。例如在展示過程中突出書法筆墨線條的審美信息,而不是一味地追求字法、形態、布局的嚴謹性。第二,探索更易為大眾接納的書法文化傳播形式。例如,在進行書法演繹或教學過程中,可以將漢字所特有的象形特征及其在歷史長河中的演變歷程融入教學內容當中,使大眾深入了解其歷史背景。又如,可以把書法創作和其他受大眾歡迎的藝術形式相結合,深入挖掘書法領域的影視素材和歷史故事并進行浪漫手法的表達,使當地民眾在心理上更好地接受和認同書法藝術。第三,降低對書法接受程度的預期,在組織受眾觀摩書法藝術的過程中,要積極營造輕松、自然的藝術氛圍,而不是刻意要求受眾對書法的深刻內涵進行體會,以免出現“曲高和寡”的局面[8]。在傳播過程中盡量采用簡單易懂的形式對內容進行調整和優化,便于受眾接受。
綜上所述,書法作為漢字的一種獨特的表達形式,具有悠久的歷史,并散發著愈加璀璨的光華。書法對傳統文化的發展具有不可忽視的重要作用。當下,社會發展和生活節奏不斷加快,人們反而更加渴求內心的平靜。在注重中國傳統文化的寧靜和自然時,開始追溯生活的本真。我們應當將傳統文化發揚光大,使書法和傳統文化有機融合。