孫鑒泓
新時代背景下,大量西方藝術思想傳入我國,例如西方古典主義、浪漫主義、現實主義等,沖擊了我國當代工筆人物畫的構圖、色彩搭配、空間結構等創作理念。現當代的畫家可以學以致用,靈活應用這些外來藝術思想,使我國工筆人物畫保留其本質特征的同時,也能將西方藝術思想中的優勢部分融入中國繪畫中,提高當代工筆人物畫的藝術性和創新性,并推動當代工筆人物畫取得更高的藝術成就。因此,本文主要分析空間營造在當代工筆人物畫中的運用,同時對其具體營造原因和特點進行深入剖析。
空間指的是物質運動下所形成的基本結構。空間感是繪畫當中特有的概念,繪畫中除了追求基本的黑白灰、形象特征以及色彩要素之外,還重視畫面的構成要素,使用多樣化的手段在二維平面上連接各種視覺要素,從而帶來不同的現實空間審美感受。在我國繪畫領域中對于空間營造有著獨特的理解和認識。在我國繪畫的空間營造觀念中,除了在繪畫中表示事物的客觀性,也要重視靈活性、動態性以及自由性的空間動態,進而展現出具有寫意性的空間結構,一般是運用明暗虛實的節奏來展現出畫面的空間結構,彰顯出獨特的意境。
空間營造在當代工筆人物畫中起著重要作用,如“謝赫六法”中提及的經營位置。當代工筆畫并不是對客觀世界的簡單的復制和重現,而是畫家在對外部世界有客觀認識之后,根據自身的審美要求和藝術積累通過反復嘗試和仔細推敲所呈現出來的最佳效果,正如唐代畫家張璪提出的創作理論——“外師造化,中得心源”。藝術家在營造空間時要經過反復的推敲,客觀事物的大小比例、事物之間的聯系、色彩的搭配、畫面的分割等都要逐一思考,從而形成屬于自己的空間營造風格,進而和觀畫者產生較強的情感共鳴。
目前,當代工筆人物畫主要分為兩種不同的空間表現。一是現實空間營造非常強調事物的客觀性,整體上展現出較強的寫實性特征。二是重視表現心靈的意象空間塑造方式。前者更加關注繪畫所表現出來的真實性,后者則重視采用抽象的方式和方法把畫家的主觀意識進行展現。在此基礎上,當代工筆人物畫中運用重構和解構的藝術手法,將經典和傳統圖形進行分解、組合和排列,以此來構建具有創新性的視覺圖像。這也給當代工筆人物畫創作者學習經典提供了更多的可能性,也開辟了當代工筆人物畫未來發展方向和途徑。
1.處理安排色塊秩序
營造良好的空間結構要重視色塊之間的搭配,色塊的位置、形狀、大小、疏密等根據主觀意識進行有效整合,能夠使空間關系更加明確和具體。部分當代工筆人物畫家在營造空間和表現對象上擅長使用黑白色塊,例如李傳真所創作的《工棚·家》,通過黑白灰在畫面中的運用,將畫作的中心進行凸顯,營造具有故事性的空間。在整個畫面當中,左下角的小女孩為亮色,而其他部分的畫面以中灰色為主,把家庭中的小女孩凸顯出來。另外,從小女孩到外側的門留置了小面積的白色色塊,代表著空氣和陽光,將畫面的空間進行了拓展。
2.探索邊框構成,塑造新的空間形態
在繪畫中拓展二維平面空間就需要重視處理邊框。過去處理邊框的主要方式是留白邊框,可以讓整個畫面展現出更加深遠的意境,把作者的畫外之意運用留白的手段進行暗示,通過觀賞者的二次創作使其形成完整的整體,最終所形成的畫面能夠帶給觀畫者一種較強的聯想性。例如,李傳真創作的《放學路上》就是對邊框處理進行的創新探索,作者在畫面內部構建了規則的背景,但又對畫面中的人物形象進行了突破背景的處理,畫中人物具有很強的動勢,帶給觀畫者視覺沖擊力,同時畫面的趣味性也得到了增強。因此,在營造空間時也需要重視邊框,通過探索與創新邊框處理,使其具有與傳統理念不同的空間意義。
3.分割多維化的空間
當代工筆人物畫是在二維平面上塑造相應的形象,在此基礎上通過分割畫面對其進行有效的組合和排列,使其空間具備和諧而又自由的特性,展現出的視覺效果不僅擁有著較強的趣味性,而且能夠給人留下極為深刻的印象。例如唐勇力創作的《敦煌之夢》,這幅作品在創作時對畫面進行分割處理,逐步引導觀眾通過穿梭時空和“敦煌”進行對話,為了展現神圣感以及空間感,將人物形象和敦煌壁畫作為畫作的題材,展現出對人生的思考和藝術創作的虔誠性。
4.運用道具透視和塑造自然環境來營造空間
在當代工筆人物畫當中會通過運用道具透視和塑造自然環境的方法來營造空間結構。例如何家英作品《米脂的婆姨》中所構建起來的人物形象是北方的女性,為了使整個畫面帶給人沉著、穩定、寧靜、和諧之感,因此作者在創作過程中凸顯了女性的青春美、恬靜美,運用桌子這類缺少強烈透視關系的道具,把不同的物品和貓共同放置在上面,促使視覺中心得以被突出。作者處理空間的方式既展現出新古典主義在塑造人物時所特有的情韻,同時又把中國特有的平面空間構造原則融合在一起。
5.超越現實構造對話空間
當代工筆人物畫在創作中由于不同的作家所秉持的創作理念不同,因此創作手法、創作方式以及想要傳達的思想內容等都呈現出多元化和多樣化的特點。有相當一部分創作者秉持著超現實主義的理念,所創設出來的空間卻具有多維性,而且所表達的內在邏輯比較深刻,引起觀眾對畫面深層次的思考和對情感的感知。諸如李傳真創作的《漂浮的云》等。另外在唐勇力所創作的《敦煌之夢——童年的記憶》這幅作品當中,將背景虛化處理,使得背景與人物之間形成對比,突顯了整個畫面的意境,而且在空間營造上采用拱門型構圖,充分展示出佛教本身的宗教神秘感,為了平衡畫面、提高畫面的飽滿度,左邊則塑造了兩匹馬來充實畫面。
西方繪畫構圖方式以寫實為主,并采用焦點透視的方式來構造空間感,使得整個空間帶給觀者較強的真實性。在這樣的創作理念的影響下,我國當代工筆人物畫在空間營造上也會借鑒這一方式。例如王冠軍所創作的《錦瑟年華系列·多雨的季節》,作品采用焦點透視,將人群歸為統一團塊,為了強化團塊帶給人的空間感,在上方創作了雨傘;另外運用了交錯的幾何線來構造背景,能夠讓觀者在畫外感受充足的畫面氣勢,簡潔的人物結構和復雜的磚塊結構之間也形成了鮮明的對比,整個畫面呈現出較強的虛實對比和變化,帶給人一種立體化的空間塑造感。何家英所創作的《秋冥》在創作時也受到西方創作理念的影響,并把西方古典油畫當中的拱形結構融入其中,在空間營造上又展現出西方與東方相結合的特征,在突出主題時采用以實寫虛,突出了整個畫面的張力和美感。當代工筆人物畫家突破了過去僅追求在二維空間內塑造意象造型的理念,而是更加追求畫面空間的寫實性。這也使得當代工筆人物畫的作者在創作時將西方透視學理論積極應用到其中,在空間營造中利用光影、色塊、畫面分割等所帶來的影響,這與傳統的中國工筆人物畫的空間塑造方式有著較大的區別。
當下科學技術的快速發展推動了社會的變革,人們的生活方式、外部的生活環境都發生了較大的改變,在這個過程中人們對于藝術的審美需求也發生了改變,當代工筆人物畫家通過現有的表現方式和豐富的題材來滿足人們的審美需求。畫家需要積極地吸收和借鑒多元化的繪畫方式,不斷地改進空間營造的效果。當代工筆人物畫在創作之后基本上以展覽居多,因此更加重視畫作在展廳展示的狀態。這也就使得更多的畫家在創作當代工筆人物畫時強調其本身的寫實性,在空間營造上對西方的表現方式進行吸收和借鑒,讓整個畫面空間更加豐富,關注空間透視,致力于給觀賞的人們帶來更大的視覺沖擊力。當代工筆人物畫在營造空間上受到當代主流審美的影響,使得創作者的創作理念和創作手段發生變化,促使創作者探索更多的空間營造手段。
不同的畫家的人生價值觀念、生活經歷以及審美等各方面都有著較大的差異,作品會反映出不同的意境與思想。當代工筆人物畫隨著時代多元化的發展與時俱進,結合當代的審美需求,反映當代的美好生活,才能有效地進步。這就要求藝術家把自身對生活的感知體驗與創作相結合,積極跟隨時代發展步伐。當下,過于穩定和規整的空間營造手段已經無法滿足創作者在個性化和多元化方面的審美價值取向。例如,在沈寧創作的《水果硬糖》中,運用年輕女性頭像構成眾多生活狀態,利用這樣的構圖表現形式將當代年輕人的自我樣態和心理狀況進行展現,在視覺上給人一種強烈的現代感和空間構成感。
首先,要注意素材的取舍。確定好當代工筆人物畫作的具體主題后積極收集相關的素材,對這些素材要根據最終所要表達的主題思想和呈現出來的畫面效果進行取舍,使呈現出來的事物和空間感能夠引起觀者的共鳴。例如,在陳冶、武欣創作的《兒女情長》中所構建出來的家庭環境依托于畫面中的道具,如桌子上的面食和水果,室內的日歷、相框和百合花以及地上的行李箱等,將熟悉的家庭環境展現在觀者的面前。一家五口人的數量安排也恰好能夠表達畫面當中的溫馨情感,畫面中人物位置的經營、人物之間的互動性、陳設擺件之間的搭配、畫面偏灰色的色調搭配,形成穩定而整體的效果,表達出作品所蘊含的溫馨、甜蜜的情感。
其次,要明確作品的主題和中心。以主體性創作來營造空間時,需要注重運用周邊的事物或人物進行陪伴和襯托。因此,要避免把所有的事物和對象平等地突出,尤其是要將畫面中的核心和主體充分凸顯,才能讓整個空間錯落有致、層次鮮明,保障整個畫面的動態穩定性。例如,在孫震生的《蟲兒系列之三》中,只塑造了一個人物形象,小蟲則布置在畫面的左端,將人物與小蟲之間在方向和大小上進行對比和呼應,使得整個畫面呈現出動態式的平衡與穩定。另外,在孫娟娟所創作的《對話》中,在空間營造上把“鼎”作為構圖的中心點,并采用多個圖層相互疊加的空間構造方式,總體上展現出來的形象、空間感、情緒層層遞進,促使整個場景無論是在情感還是在空間塑造上的豐富性大大提升。
當代工筆人物畫在營造空間時要展現出時間與空間的動態延伸感,物體形象在空間中的構成感有效地順應時代的發展趨勢和審美的潮流。工筆人物畫家在創作的過程中需要對空間營造進行積極創新,在傳統空間營造的基礎上進行突破和重組,在同一畫面當中注意不同的物象擺放所帶來的視覺效果變化。另外,當代工筆人物畫家也需要重視邊角問題,總結對同一線段進行多次分割所帶來的空間營造的相關經驗,以此為后續的創作提供幫助。一是要運用西方焦點透視理論來營造畫面空間。應用這一理論并不是要完全照搬照抄,而是要在傳統工筆人物畫所采用的多視角平面布置的基礎上結合該理論。例如,陳川所創作的《春風十里》中就采用了這樣的手段和方式,利用俯視的視角構造出整個畫面空間的真實感,隱喻地表現出了畫作的主題。二是要凸顯出空間營造的立體化。當代工筆人物畫家在創作過程中要表現出物象體積和空間深度,應當積極應用墨和色的層次進行表達,突破傳統繪畫理念,使得整個空間立體而富有變化,讓觀眾在欣賞過程中能夠感知其中的空間層次。例如,在王冠軍創作的《錦瑟年華系列——Hello北京》中,對畫面當中的人物,背景中遠處林立的高樓、近處的院墻也進行了明暗區分的處理,使觀者能夠在觀賞中對這些人物的主次關系進行有效區分,畫面的空間感得到很好的延伸,可以讓觀者在欣賞過程中展開充分的聯想和想象。
在當代工筆人物畫中,良好的空間營造能夠使創作者對自身的創作理念進行有效傳達,同時也可以提高整幅畫作的藝術性。隨著時代的發展和審美的變化,當代工筆人物畫家仍然需要突破和創新現有的空間營造手段,采用多樣化的方式和方法改變傳統的空間營造理念,付出更多的精力與時間深入地思考,創作出更多符合大眾審美、充滿活力以及彰顯時代特性的優秀作品。