用音樂點亮人生（二）

方向真

音樂是人類古老的藝術形式之一，具有極強的生命力。音樂直抵心靈的藝術特質和豐富的情感力量，使它在網絡時代的今天依然彰顯著審美功能和博雅教育的同時，也愈來愈凸顯出對身心的療愈功能。

走過了近半個世紀的《音樂愛好者》雜志，始終以傳播經典音樂為己任，并與時俱進，不斷尋找古典音樂與當代人心靈渴求的相契相合，推出《用音樂點亮人生》音樂療愈專欄，激勵人們在美妙的音樂中感受愛的真諦，建立自身積極應對時代的機制，譜寫出生命的精彩篇章。

如果把人的感覺和意識比喻成一個房間，音樂就像給這個房間開出的一扇天窗。它照亮我們的內心，放飛生命的熱情。

當現實的麻煩讓我們不堪重負，當我們被層層密密的、陳腐的偏見壓得喘不過氣，與音樂的相遇，就像在茫茫大海中抓住了船舷，讓我們的精神找到了依托。

音樂有著直抵靈魂的力量，古典音樂中包含著“神性”。喊出“上帝死了”的德國哲學家尼采酷愛古典音樂，他是否將音樂當成了“新時代的宗教”？從十八世紀中葉開啟的西方古典樂派，以海頓、莫扎特、貝多芬等人為代表，加大了音樂的旋律起伏，豐富了節奏模式。這一時期的作品更悅耳動聽，也更容易被記憶，它充分呈現了人的多重情感訴求。

在這里，我與大家分享一個我讀到的真實故事。1943年新年前夕，一群蘇聯藝術家來到斯大林格勒，慰問蘇聯第六十二軍的官兵。此時入侵的德國第六集團軍已經在這里被蘇軍包圍一個多月了。慰問團里的小提琴家米哈伊爾·戈德斯坦一個人來到蘇聯戰壕，這時許多戰士還在與德軍交火。戈德斯坦在戰壕里艱難前行，他來到了喊話用的大喇叭旁，在征得前線政治委員的同意之后，他鼓足勇氣演奏起了一首巴赫的小提琴曲。沒成想，幾分鐘后，槍聲停止了，戈德斯坦奏完一曲，戰場上出奇地安靜。這時，德國陣地的揚聲器里傳來一個聲音，那個人用俄語喊道：“請再演奏一些巴赫的作品，我們不會開槍射擊！”戈德斯坦又演奏了一曲活潑歡快的巴赫《G大調嘉禾舞曲》（《法國組曲》中的第五首）。因為巴赫的音樂，對壘作戰的雙方停止交火一天。

作為情感與時間藝術的音樂，喚起人的情感共鳴，使人們在彼此的接納與理解中，消解仇恨、恐懼和憂慮。音樂引導我們與更廣闊的世界發生聯系，與過去和未來聯結，激發我們去探尋、去想象萬物與神靈的世界、宇宙的世界。

不知道你是否看過被譽為現代科幻電影典范的《2001太空漫游》，它的成功有一部分就是來自配樂。導演斯坦利·庫布里克在電影中三次使用到了約翰·施特勞斯的圓舞曲《藍色的多瑙河》，還用到了哈恰圖良《加雅涅組曲》中的《加雅涅的慢舞》、理查·施特勞斯的交響詩《查拉圖斯特拉如是說》第一段日出的音樂，以及匈牙利當代作曲家喬治·利蓋蒂的合唱作品。斯坦利·庫布里克使科幻電影配樂走出了昔日電子合成器的神秘詭異。他運用古典音樂，使電影中的太空旅行變成了優雅、迷人的“高貴之旅”。這部電影稱得上是古典音樂與太空宇宙景象的天作之合。宇宙的博大浩瀚與人類情感的豐富神秘在影片中同時呈現出來，讓我們不由得聯想起上一期提到的古希臘人的形象比喻：天文世界與人的情感世界就像是同一枚硬幣的兩面……

在當代音樂大師譚盾為電影武俠三部曲《英雄》《臥虎藏龍》《夜宴》所作的配樂中，古典、現代、流行與中國元素水乳交融，充斥著一種久違的夢想與情懷，那獨特的纏綿、凄切、深厚，撼動著人的整個身心，讓你、我、他淚流滿面。

這讓我想起了2018年諾貝爾文學獎得主、波蘭女作家奧爾加·托卡爾丘克的創作主張——打破各種邊界，創造一種連接，在連接中延展生命的感知和體驗空間。文學和音樂打破人與人之間的疏離，使人與萬物和諧共處。音樂讓人們在體驗與參悟中放大人生格局，讓自己的人生由“小我”進入“大我”，由“小術”進入“大道”，與天、地、人和諧共生、共存。

讓我們打開身心，享受陽光，遠觀云的凝重和飄逸，傾聽歷史深處的低語和回聲，任憑音樂把我們帶到時間的最遠處，帶到繁星點點的未知之海，帶到我們理解的宇宙邊際，讓我們與公認的重大事物聯系在一起——思維的奇跡，生命的質量，時間的運行……