金屬箔在當代工筆畫中的藝術表現

文_畢銘 王煜

北京工業大學藝術設計學院

內容提要：當代工筆畫更加關注對材料媒介的探索，金屬箔作為工筆畫諸多媒材中的一種，也緊隨時代發展節奏而延展出多元的表現方式，具備了畫面裝飾、質感表現、情感表達等多種功能，在當代工筆畫創作中顯示出了非凡的藝術價值。本文通過不同案例來分析金屬箔在當代工筆畫中的應用技法及其畫面表現，探討金屬箔在當代工筆畫中的價值。

引言

由于制作復雜并具有稀缺性，金屬箔在古代只在宗教壁畫與宮廷繪畫上小面積使用，表現方式較為程式化且單一。隨著科技發展與文化審美觀念的變化，金屬箔在畫面中有了更多的藝術表現。近年來，我們可以明顯看到工筆畫創作中使用金屬箔更加普遍，富有創新性并帶有強烈的個人表達意識。這些探索與創新也推動著工筆畫不斷發展與進步。

一、金屬箔材料的特質與歷史

作為一種裝飾媒材，金屬箔已有三千多年的歷史，主要運用在皇家園林建筑、高檔室內裝飾、家具、皇家和宗教繪畫以及醫療方面。箔在我國的使用很早，現在有物可考的最早使用箔的器物是山東益都蘇屯商代遺址中出土的漆器[1]。金屬箔富有獨特的光澤與質感，能給人以強烈的視覺感受，滿足觀者多方面的需求，有很高的審美價值。能被做成箔的金屬都具有較好的延展性，延展性越好的金屬所制成的箔厚度越薄。其中金的延展性最好，金可以制成比鋁、銀、銅都要薄的箔片。

古代的金屬箔多是金箔，因其在自然界中性質穩定且延展性極佳，自古以來便是繪畫領域重要的材料之一。金箔在繪畫中的運用，可見于我國山西永樂宮壁畫、敦煌莫高窟壁畫、新疆克孜爾壁畫、北京法海寺壁畫等。金箔主要用于畫面中人物衣物、華冠，以及金屬器、背景裝飾紋樣的表現。在古代紙絹作品中，金箔材料主要體現為搗碎后的金粉或金箔碎片，一般用作裝飾，于局部少量使用。《江帆樓閣圖》中的房頂、《簪花仕女圖》中人物的發簪、《搗練圖》中人物服飾的花紋均由金箔粉勾勒而成，精密細致的線條，配以金屬的光澤，使畫風更加精致典雅。

銀箔與銅箔性質不穩定，易于氧化變色。利用此特性，畫家們在對金屬箔材料與技法的探索中創造了燒箔技法。燒箔利用銀箔、銅箔與硫之間的化學反應，使用熨斗加熱，讓箔表面氧化并產生五彩斑斕的色彩效果。鋁箔在畫面中的使用頻率遠不及以上幾種金屬箔，鋁不易從化合物中分離出，直到近代才通過電解法大量生產。由于鋁箔的金屬質感與銀箔相似又不易氧化，可以長久保持金屬光澤，又因工業化大規模生產讓鋁箔的價格低廉，鋁箔可以在創作中部分代替銀箔而發揮作用。作為金箔、銀箔的替代品，其他合成金屬箔也迅速被研制出來，具有更加優秀的質感與性能。這些金屬箔的誕生也為接下來的繪畫實驗、創作提供了豐富的材料基礎。

二、金屬箔在當代工筆畫中的藝術表現

（一）局部質感塑造

從寫實的意味來說，工筆畫相較水墨畫更加濃烈一些，這要求對畫面中的局部物象的質感刻畫須更為準確而具體。但傳統的材料在對當代物象的表現——尤其是在引入了西方寫實觀念的當代工筆畫創作中顯得捉襟見肘，由此新的材料與新的表現方式被不斷創造與發展。繪畫材料本身的美，是構成美感效果最基本、最普遍、最持久的因素[2]。從表現物象質感上來說，金屬箔對畫面中金屬物象的質感塑造有著幾乎不可替代的優勢。在傳統繪畫利用金箔塑造細小裝飾的基礎上，當代繪畫將金屬箔運用到對平常金屬物件的塑造上，利用燒箔的斑駁效果營造歷史感，使用埋箔技法在貼好的金屬箔上繼續罩色，利用金屬質感將物象襯托得更加生動寫實。從孫震生《時光》右下角鐵壺的處理上就可以看到，色箔在最下面表襯托物象，礦物顏色繼續覆蓋，層層塑造。金屬箔既襯托了物象，又不會因自身過強的光澤而擾亂畫面。在全國性的大展中，更多的工筆畫創作開始使用金屬箔材料。第十三屆全國美展中國畫作品展中，李玉旺的《使命》大量使用金屬箔，塑造畫面里人物服裝上的反光條、頭盔、斧頭等。這種處理加強了畫面的厚重感，也使這些物象帶有了金屬的硬朗，與畫中表現的主體相呼應，更好地表現出消防戰士的英雄氣質。

（二）肌理制作的裝飾風格

肌理制作在當代工筆創作中已是重要的繪畫語言之一。清初石濤提出“筆墨當隨時代”的論述，強調藝術的創新與變通，指出筆墨如同文學詩歌一樣隨著時代而改變。“筆墨”變化也包含繪畫工具與材料的變化、表達內容的變化、形式的變化、作品表達精神的變化。在當下的時代背景中，人們生活在大量圖像與快節奏生活壓力之下。媒體技術的發展，加之西方文化的沖擊，使人們的審美與觀念表達都發生著劇烈而快速的轉變。這促使當代畫家急切地希望找尋能夠表現當下時代的“新筆墨”。在這些“新筆墨”中，利用金屬箔制作畫面肌理效果不僅大大增強了畫面的觀賞性，還使作品本身的藝術審美價值大大提升。

當代畫家利用金屬箔制作肌理主要有灑金、埋箔、打磨氧化等技法。在這些技法的基礎上，有時畫家會將金屬箔結合其他材料進行使用。灑金技法操作較為簡單，但裝飾效果強烈。在孫震生《繁星》作品中，我們可以看到男孩頭部背后有點點金星，使畫面背景與人物的服飾花紋產生聯系，有統一、豐富畫面的效果。茹琪《不懷游》中的灑箔處理烘托了畫面氣氛，使之更加具有靈氣。蝴蝶周圍的灑金效果充滿動感，在蝴蝶翅膀的扇動下，金箔似在畫面中流動。這種用法填補了畫面黑色的空缺，也使畫面各要素之間有了聯系。

從王海濱的工筆作品中，我們又可以看到金屬箔在工筆畫背景中的大面積平鋪使用。這種效果與日本屏障畫有些類似：利用金屬箔自身的方形在畫面背景中規則排布，金箔之間也留有不規則的縫隙，在畫面背景中形成了金屬肌理與畫面色彩的呼應；材質的反差也襯托了畫面主體，使畫面具有獨特的平面裝飾美感。

在以上使用金屬箔技法的基礎上，還可以利用將金屬箔打磨氧化后的斑駁肌理效果營造一種充滿歷史感的、厚重的畫面氛圍。例如在《尋覓》的創作過程中，筆者（畢銘）嘗試使用淡膠礬水在畫面背景中貼銅箔，等干后先用目數較大的砂紙打磨，在打磨的過程中注意盡量朝一個方向進行打磨，避免銅箔在背景中過于散碎影響畫面整體效果；再用目數稍小的砂紙繼續打磨，打磨三次或更多（以紙張不破損為前提）；最后在需要的位置進行燒箔處理，就能得到變化豐富而有層次的斑駁金屬肌理效果。這種使用方法可在畫面所有要素基本定型后根據構圖來配置，也可以提前埋箔，在金屬箔上面繼續繪制，最后連同顏料進行打磨。這會讓背景斑駁肌理與畫面主體產生聯系，讓主體與背景既有區別又不互相排斥。

金屬箔還以背景紋樣裝飾出現在工筆畫創作中，以大面積的貼箔形式出現，有具體的紋樣。紋樣肌理一般以象征符號的形式在背景中出現，輔助畫面文化內涵的表達，也在畫面中起到裝飾和彌補背景空缺的作用，平衡畫面。這些具象、大面積的金屬箔給予了畫作一種古雅、華貴的氣質，多表現在民族、歷史題材的作品中。

（三）作為藝術家個性觀念的抽象表達

當代工筆畫面強調個性的表達。當代畫家在創作中積極創新，在畫面中嘗試一些反視覺經驗的物象塑造方式，以畫面的視覺效果和自身的觀念表達為前提，改變現實中物象本身的質感、顏色，注重表達個性的藝術理念。金屬箔因材料本身的特殊質感，加之具有歷史象征性的美感，常被用來進行有創意的表達，對材料賦予情緒性的指向，而隱藏在材料藝術形式語言背后的是藝術家的思想與觀念[3]。周雪在她的工筆畫創作中構建了一個充滿自由想象、靜謐隱喻的童話世界。在《世界邊緣》中，周雪用金箔粉加膠勾線，繪制了六個通體金色的飛鳥，金色在畫面中作為浪漫的色彩被使用，飛鳥形象的個性化塑造輔以金線的精致塑造，使畫面更加像一個純粹的夢境。新銳藝術家景婧恩的作品幾乎全部使用金屬箔來塑造物象，如在作品《時光》中全部通過拼貼金屬箔塑造少女的身體，通過貼箔擠出本該用毛筆勾勒的線條，利用燒箔使銀箔產生不同程度的黑灰氧化，在畫面中代替墨色的深淺變化，同時在貼箔中產生的殘缺破損的肌理使畫面變化豐富。與之前在背景與局部的表現不同，金屬箔成為主要的表現主體的繪制材料。這種表現方式無疑是工筆畫在當代的一種跨領域的創新嘗試，是新一代畫家站在個人觀念表達立場上對工筆畫的變革。觀看景婧恩的畫面，我們獲得了一種全新的視覺體驗。

現代技術與工業的發展使金屬逐漸帶有未來與科技的象征意味，加之傳統繪畫賦予金屬箔的神秘、華貴的歷史象征意味，使金屬箔這一材料具有了連接過去、現在、未來的概念。這一特點我們可以從國內藝術家林琨皓以及日本藝術家空山基的雕塑作品中領略到。在工筆畫領域，唐勇力在藝術創作中不斷探索中國工筆人物畫中的寫意性，注重“工筆”與“寫意”結合。他在學習敦煌壁畫、傳統工筆人物畫的基礎上注重對畫面意味的表達，試圖將傳統與當代連接并置。在唐勇力《三仙女》作品中，我們可以看到背景中的金箔有著強烈的視覺沖擊力。這些金箔作為畫面抽象元素，既起著平衡畫面的作用，也作為抽象符號表達作者的藝術觀念。筆者（畢銘）在作品《靈光》繪制的最后一步，使用瀝粉貼箔的技法在畫面上較為均勻地畫上了抽象的植物圖案，在圖案具有一定浮雕效果后貼箔。這種處理首先會有一定的裝飾性，其次這也是筆者在對壁畫學習、臨摹的過程中延伸出的自我表達。壁畫在歲月磨礪中形成的斑駁質感觸動著我，似乎很久以前這種感覺就在記憶中的某個角落里。這種感覺既真實又虛幻，破碎又完整。筆者希望能夠將這種感覺表現在畫面中，所以筆者選用金屬箔進行創作。金屬本身也帶有一定的虛幻感覺，又在貼箔過程中產生一定程度上的破碎分離。這種效果正是筆者想要的，成為畫面中自我表達的重要材料。

三、金屬箔在當代的價值與反思

在當代藝術語境中，對傳統的重視使我們重視中國畫原有的材料，而對藝術創新的推崇和對創作方式的寬容，又促使我們能夠以新的眼光發掘傳統材料被遮蔽的特性[4]。在當代，金屬箔隨著工筆畫畫家對傳統的發掘而再次回到畫面，“錯彩鏤金”的審美取向被重新重視。根據以上案例分析，我們可以看到金屬箔在畫面中的具體表現：利用自身的金屬質感襯托、塑造物體；在個別畫面中也可以通過金屬光澤來統一畫面色彩，豐富畫面；制作肌理增加畫面的層次感；作為裝飾增強畫面的視覺效果；等等。對金屬箔使用技法的繼承與拓展，在材料媒介與肌理表現上豐富了當代繪畫的藝術語言，使當代工筆畫在一定程度上有了更加多元的發展與創新路徑。

另外，在當代繪畫尤其是綜合材料繪畫對物質材料表現觀念的探索中，我們發掘了金屬箔材料的新價值。在藝術家個人層面，對自身藝術個性表達的訴求，使每個人風格的彰顯都離不開創作手法與材料的個性化運用，金屬箔材料的種類與技法的豐富與創新也有助藝術家形成個人風格，也可以讓藝術家找到更為貼切的觀念表達媒介。

中國工筆畫藝術有深厚的文化底蘊，在對傳統工筆藝術的傳承中，當代畫家應該思考怎樣發掘其新的價值。在這個全球化的時代，中國工筆畫藝術走向世界應帶有自己的傳統核心價值。金屬箔這一材料既在傳統繪畫中有使用基礎，又在當代工筆畫中有大量的創新實踐。這使金屬箔成為工筆畫在當代與傳統之間的連接基點。在工筆畫創作中，我們可以在金屬箔傳統使用與表現方式的基礎上進行觀念的轉換，以工筆畫傳統作為藝術創新的落腳石，才能更好地延續傳統。

結論

在當代工筆創作畫中，金屬箔材料顯示出強大的生命力。一方面，不同金屬箔的性質得到更加科學的認識，使用技法也得到發展，創造出更加多樣的肌理效果，表現方式更加多元；同時，金屬箔的畫面表現也反過來促進了工筆畫的發展。另一方面，當代藝術家注重對材料的發掘，關注物質性與觀念的聯系，將自己的情感、觀念寄托在材料中，進行一種“比擬”的抽象表達。金屬箔材料具有未來感，同時帶有歷史傳統繪畫所賦予的神秘、富麗、華美之感。這種特點在當代工筆畫中也受到藝術家關注并應用在他們的觀念表達中。金屬箔在當代工筆畫中的藝術表現豐富了創作語言，幫助藝術家建立創作風格，拓展表達方式，也滿足了當代的審美需求。對于當代的工筆畫家來說，在使用金屬箔材料時也要注意繼承傳統，讓傳統的材質美轉變為現代的藝術美，創作出更有內涵、更具感染力的藝術作品，進而推動當代工筆繪畫的繁榮發展。