非遺傳承視角下漳繡盤金繡工藝課程體系的研發與探索
——以漳州第二職業中專學校為例

王方昉

(漳州高新職業技術學校，福建漳州，363000)

一、引言

近年來，在國家政策的扶持和引導下，社會各界對非物質文化遺產的關注日益提升，這不僅有助于增強民族文化的自信心，而且有利于促進活化傳統與開拓資源的探索。教育行業肩負著向青少年傳播傳統非遺文化的職責和使命，在推廣與活化非遺文化的探索中發揮著至關重要的作用。用好、用足區域傳統優勢文化資源，融合地方文化開發校本課程，可以將生硬的“知識課程”轉變為靈動的“生活課程”，豐富學生的生活體驗，培育學生的人文精神。[1]為進一步弘揚傳統非遺文化，彰顯地域文化特色，漳州第二職業中專學校在服裝專業的第二課堂開設了漳繡盤金繡工藝課程，將非物質文化遺產融入學校的校本課程建設，探索以培養實操能力為核心，以活化傳統、融合創新為理念，以推進學生全面發展為目標的課程體系。該課程旨在深挖地域文化特色，引導青少年了解非遺文化，上手操練非遺技藝，感受非遺的獨特魅力，樹立民族文化的自信心，培養出兼具多項技能的復合型人才。

二、漳繡的悠久歷史文化與市場現狀

漳繡作為漳州織造史上三大工藝中的一種，其歷史最早可追溯至宋代，在清代中期發展到鼎盛期，以技法繁多輕巧、燦若云霞著稱于世。漳繡產品的種類繁多，曾被廣泛地運用到日常生活用品中，如繡花鞋、禮服、桌圍及香袋等。其紋飾圖案具有傳統象征寓意，展示的題材以婚嫁、祝壽等主題為主，體現了濃厚的歷史文化底蘊。漳繡的工藝技法獨特，針法共計有七十多種，這些針法可搭配使用，所創造的作品色彩濃艷，層次分明。[2]其中有代表性的針法有金蔥繡，因其使用繡線包金箔，其狀如蔥，故以此特色命名，隨后雅化為“盤金繡”。漳繡題材廣泛、內容豐富，反映出漳州一帶的風土人情、民俗趣味。從漳繡民間繡品的主題和內容來看，都含有各種各樣具有民俗儀式象征性的繡紋圖案，充分體現了漳州人民趨吉避難、祈求多福的民俗理念。[3]漳繡以其獨特的工藝技法與文化底蘊成為漳州歷史文化發展中不可或缺的部分，所蘊含的經濟與文化價值對我國優秀傳統文化的傳承與發展有著重要意義。

隨著工業文明的不斷發展，大量物美價廉且實用的機繡產品問世和開發，具有“量大、價廉、物優”特點的批量機繡商品大大沖擊了傳統的手工刺繡市場，同時，也導致大量的手工刺繡從業者被迫改行。[3]漳繡世家第七代傳承人、漳州刺繡廠廠長陳鐘輝在接受采訪時曾說：“隨著時代的變遷，市場的萎縮，漳繡正面臨著傳承危機。以前漳繡不僅是一件藝術品，還有實用價值，但現在真正作為老百姓日常用品的漳繡已經少之又少了。”[4]同時，作為漳繡主要制作者的現代家庭繡娘多半為了填補家用而利用閑暇接單制作，但隨著消費成本的日益提高，需要花費大量時間、精力的漳繡，已難以產生良好的收益。即使仍有愿意接單的繡娘，多半也只想接一些套路式的、不需要鉆研創新的刺繡訂單。這也造成了現有市面上漳繡產品形式、風格較為單一、守舊的局面。[5]由此可見，隨著現代生活方式的轉變和市場經濟的不斷沖擊，漳繡工藝的傳承變得舉步維艱，傳統漳繡產品逐漸脫離人們的日常生活，市場需求每況愈下。此外，漳繡的宣傳力度與活化方式有限，使得年輕人與這種古老技藝逐漸疏遠。為此，應提高社會輿論對漳繡的關注度，開拓活化形式，合理引導年輕群體了解和保護寶貴的傳統文化。在中職學校開設漳繡盤金繡工藝課程，傳承漳繡技藝，既能發揚傳統文化，又能通過多樣化的教學活動豐富學生的校園生活，對推動實施素質教育、深化完善校本課程教學體系有著重要意義。

三、漳繡盤金繡工藝課程體系的意義與價值

(一)傳承技藝，發揚工匠精神

漳繡盤金繡工藝課程能讓學生上手實操這門獨具魅力的技藝，鍛煉動手能力，還能讓校園課程更貼近地域文化。通過學習這門課程，學生能深入了解非遺傳承人的工作方式，熟悉漳繡制作的材料、工具、流程及制作理念，加深對服裝設計的理解。

(二)融合創新，訓練藝術思維

該課程的目標不僅是培養學生的實操能力，而且要求學生運用現代設計的專業技術，在傳統工藝的基礎上融合創新，創造出符合當前生活需求和審美趣味的文創產品。該課程積極鼓勵學生自主探索融合各種材質、造型、色彩搭配的可能性，以自定主題的方式形成作品，以任務的方式激發學生的研發熱情，不斷訓練學生的藝術思維與創新能力。

(三)開展美育，提高審美能力

認識與運用傳統漳繡造型與紋樣是打好美術功底的方式之一，也是培育審美能力的過程。在審閱與臨摹漳繡造型與紋樣的過程中能提升審美判斷力，理解造型的表現規律，解讀紋樣的寓意，提高個人的藝術修養，在潛移默化中提升藝術鑒賞能力。對產品制作而言，個人藝術修養和審美能力的提升能為產品注入更多的內涵與創意，提升產品研發水平。

(四)研習歷史，培養愛鄉熱情

該課程以漳繡文化為切入點，剖析其發展演變背后的社會歷史背景，讓學生加深對漳州本地傳統文化的認識，關注和了解本地的非遺文化，意識到優秀傳統文化的寶貴價值與魅力，并身體力行積極投入非遺傳承保護的行動中。以該課程為依托，積極宣傳漳繡文化，講好地方非遺故事，有利于提升學生愛國、愛家鄉的熱情。

四、漳繡盤金繡工藝課程的前期調研與體系建立

目前，中職藝術類課程為了適應市場需求，普遍注重培養學生的設計能力和軟件操作技能。因此，許多中職學校紛紛開設了軟件設計類課程，如服裝AI繪制等，卻忽略了實操方面的訓練，這導致部分學生出現會用電腦進行設計，但不會動手做實物的現象。為進一步健全專業教學體系，筆者結合實際教學問題，并綜合考慮中職藝術類學生本身繪畫功底弱、專業學習時間短的特點，在漳州第二職業中專學校的服裝專業以第二課堂的形式開設了漳繡盤金繡工藝課程。

(一)考察傳承情況

為厘清漳繡的傳承情況，并為課程開展提供素材，漳繡盤金繡課程研發小組的成員深入調研與漳繡相關的民間非遺傳承人工作室及收藏家，了解現存漳繡作品與工藝的傳承情況。首先，漳州第二職業中專學校與漳繡傳承人鄭密珠老師在2019年3月開始合作，選派了數位教師到其工作室學漳繡工藝，并在學校設立了專門的漳繡工作室。本次調研活動也專程向鄭密珠老師請教其平時師徒傳承的方法與內容，得到她的悉心指導。隨后，在鄭密珠老師的介紹下，筆者拜訪了第一批國家級非物質文化遺產項目漳州木偶頭雕刻代表性傳承人徐竹初老先生，現場參觀其家藏以盤金繡裝飾的木偶戲服。之后，筆者分別前往漳州古城徐竹初木偶藝術館、漳繡藝術收藏家郭榕飛先生的莪莊民藝工作室及漳州北斗盤金繡加工廠開展調研。其中，郭榕飛先生收藏的民國時期漳繡繡品有女性的上衣、下裙，小孩的圍兜、帽子，還有手帕、鞋面等，它們構圖精巧新穎，神態生動形象，色彩斑斕瑰麗，彰顯了漳繡作品的獨特魅力。以上工作讓教師團隊深刻體會到漳繡文化的精髓，也為課程內容的選擇和素材的積累奠定了基礎。

(二)摸清市場需求

據調研，目前在漳州從事刺繡工作的專業人員日益減少，年輕人大多不愿意“坐冷板凳”從事該行業，但由于近年來經濟的不斷發展，帶動本地的民間文化活動興盛，宮廟場所所需的堂彩、五龍旗、桌帷都要用到盤金繡工藝，而且這項工藝目前是機器所無法代替的，可以說彌足珍貴。這些因素使目前本地市場對漳繡盤金繡的需求量大增，因此，若采取合理的政策扶持，并對市場進行適當引導，漳繡盤金繡在社會文化繁榮發展的今天將迎來新的生機。

(三)掌握學生心理

該校教師對學生群體進行問卷調查，分別從上課內容、授課方式、作業布置等方面進行了雙向溝通。經調研分析，得出以下結論：學生更加趨向于對實操課程的學習；希望課程教學能結合學生對卡通形象的喜好，創作與文創IP結合的作品；上課期間希望得到更多的實踐指導，個人作品能夠得到市場認可，將這門手藝轉化成未來工作中能靈活運用的技能。

綜合考慮上述調研結論，經課程研發小組的教師集體討論，漳州第二職業中專學校服裝專業的漳繡盤金繡工藝課程體系初步確立要以培養實操能力為核心，以活化傳統、融合創新為理念，以推進學生全面發展為目標，通過一系列“請進來”與“走出去”的方式，不斷完善課程體系的構建。“請進來”的方式體現在課程研發的前期調研中邀請漳繡省級非遺傳承人鄭密珠老師作為顧問，并邀請其入駐校內的漳繡工作室對教師進行專業培訓指導，不斷深化校本課程建設，優化課程內容。“走出去”的方式表現為在調研中立足綜合素質培養，加強與校外平臺及企業的合作，讓課程產品能夠與市場接軌，也讓學生熟悉產品推廣銷售的方法與流程，并通過溝通與協調發現產品的不足，從而進一步優化產品。總體而言，此門課程的設計不僅是漳繡盤金繡工藝的活化與傳承，而且是以開放式的教學模式促使學生自主學習、培養創新思維，將知識轉化為綜合素養，提升實操與社會實踐能力。

五、漳州第二職業中專學校的漳繡盤金繡工藝課程體系設置

(一)課程模塊與教學內容

漳州第二職業中專學校的漳繡盤金繡工藝課程體系設置把滿足社會需要與促進就業作為制訂計劃的指導思想和原則，既突出人才培養的針對性和應用性，又注重培養學生的可持續發展能力，構建以職業為導向、以能力為本位、以學生為中心的能力標準和課程體系。[6]該課程的授課時間設定為一個學期18次課，課程整體包含漳繡的文化與鑒賞、漳繡盤金繡的工藝與臨摹、漳繡盤金繡產品的創新設計三大教學模塊。整個課程體系以循序漸進的方式引導學生從理論與實踐層面學習漳繡，以拓展思維、創新技法的模式提升學生的實操與設計能力。

“漳繡的文化與鑒賞”模塊旨在為整體的課程學習打好理論基礎，對漳繡產生感性認識。該模塊主要包含“漳繡欣賞”和“漳繡工藝”兩部分，主要通過講座、視頻、參觀實物等方式讓學生了解漳繡的歷史文化、工藝技法及繡制過程，具體包含邀請非遺傳承人進校園舉辦相關講座、現場觀摩漳繡制作技藝、參觀博物館的古代漳繡藏品、在課堂上講授漳繡文化與工藝特征等。該模塊側重講授以絲線、繡花針、復寫紙、綢緞為主的制作材料，分析畫稿、扎樣、刷稿、飾繃、配線、繡制、拆架等制作流程，通過對漳繡展開較為全面的介紹，加深學生對這門古老技藝的認識。

“漳繡盤金繡的工藝與臨摹”模塊的教學目標是學生能熟練使用漳繡盤金繡工藝所用工具、材料，并能臨摹制作傳統漳繡的紋樣與香囊成品。該模塊主要包含“盤金繡針法”“紋樣仿制”和“成品制作”三部分。“盤金繡針法”側重于掌握漳繡盤金繡的基礎技藝，了解盤金對用線的要求，能靈活運用線條塑形；“傳統紋樣臨摹”是仿制漳繡傳統的祥云、海浪和“福字”等紋樣；“成品制作”是在前兩部分教學的基礎上，以古代作品香囊為原型進行仿制，學生可適當運用不同色彩進行設計搭配，也可利用縫紉線添加其他紋樣，使得香囊的設計更加多樣化。

1991年，Anderson[15]根據硫酸鹽含量較高的地層水與來自儲層的甲烷氣體的高溫反應，得到式(5)和式(6)。式中，Me為二價金屬離子。

“漳繡盤金繡產品的創新設計”模塊是課程的關鍵，也是課程的提升階段。該模塊以文創設計的視角對古老漳繡進行再設計，旨在活化傳統漳繡產品，推陳出新。文創產品是當下文旅消費市場的重頭戲，市場發展的趨勢是將文創設計作為傳統工藝轉型的方向，這既傳承了非遺文化，又將傳統工藝更好地推向市場，增強了古老文化的市場競爭力。這改變了以往一味扶持的手段，讓非遺走出地域，走進年輕群體，創造更多的商業價值，從而使古老的漳繡重新煥發生機。該模塊主要包含“挎包圖案設計”“漳繡盤金繡文創設計”“營銷與推廣”三部分。“挎包圖案設計”與上一模塊紋樣臨摹的區別主要體現在技法更加復雜，要求運用多種針法，同時注重材料與色彩的變化。“漳繡盤金繡文創設計”要求學生自主發揮想象力，根據自擬的文化主題設計產品。教師負責分析近年來優秀工藝類文創產品案例作為參考，著重解讀這些產品的創新之處，不斷訓練學生融合創新的能力，啟發學生開拓新思路，從而制作出有創新性的產品。學生的設計可采用“同質異構”和“異質同構”的創作手法，以世界名畫、傳統紋樣、動漫人物作為圖案，以毛線、布條、金屬線為材質，探索不同設計方案的可行性。“營銷與推廣”的目標是訓練學生對自制產品的闡釋、宣傳及市場評估的能力，這對學生來說挑戰較大，但也是其邁向社會，適應市場需求的重要一步。在課程中教師應作為引導者，通過協調校企之間的合作模式，及時反饋雙方的需求與建議，從而實現產品不斷完善的目的，促使學生以“問題—需求—設計”的思維模式深化產品的研發制作，最終達到該課程預期的教學目標。

由于“漳繡盤金繡的工藝與臨摹”模塊是核心課程內容，因此學校對工藝的學習制訂了一些詳細要求。例如，在傳統漳繡中所采用的底料多為漳緞或絲綢，繡線用真絲線和金銀線，針法有勾邊、滿盤、壓鱗、打彩等不同手法。而在“盤金繡針法”課堂上，考慮到學生的經濟條件與初學者身份，教師主要教授勾邊和滿盤等入門級別針法，教學中所采用的底料為普通棉布或亞麻布，繡線是學生平時用的縫紉線和金銀線。在“紋樣仿制”課堂上，教師對學生作業的評價主要依據盤金上的定繡是否勻稱、疏密是否得當，以及盤金線能否根據紋樣的變化盤旋而走，中途是否斷線或換線來判斷學生掌握的程度。重難點在于在盤的過程中怎樣做到轉折自然。要使轉折處自然流暢，就要在遇到造型的彎角時放松金繡以適應彎度，在塑造大的曲線時收緊金繡使線條更流暢圓潤。此外，勾邊手法應做到留白勻稱，滿盤做到排列整齊不留空白。這些要求可根據課程的具體實施與教學反饋不斷健全與完善，這是探索更加人性化的課程、增強課程方案可行性的重要一步，也是整個課程體系活力的彰顯。

(二)反饋與健全機制

漳繡盤金繡工藝的課程體系研發是一個不斷調研、反饋、完善的過程，整個課程體系的設計不是一勞永逸的，而是動態化的項目，最集中體現在反饋與健全機制方面。反饋機制體現在教師、非遺傳承人、學生三方對課程內容和教學方式提出的建議上。學校應在課程進行的過程中不斷收集這些信息，在結課之后進行調研反思，并及時采取相應措施，不斷健全課程體系。下面針對已反饋的問題，提出以下改進方案。

1.設置特色專業課程

由于該課程以第二課堂的形式進行授課，相對于專業課程來說課時受限，學生無法深入學習技藝，課程內容上只能安排一些容易上手的盤金繡工藝，對傳統裝飾圖案的臨摹案例較少，作為提升階段的文創設計更是無法滿足市場需求。為此，在經過一學期的教學探索后，筆者擬向學校申請將這門校本課程轉為學校的特色專業課程，將其轉為可供選擇的專業選修課，增加課時，為課程質量的提升提供支持。

2.注重打好學生的繪畫基礎

學生缺乏美術基礎是大部分學生在授課過程中暴露出的最顯著的問題，也是中職學校藝術設計類專業普遍面臨的難題。針對這一問題，學校應從設計學科教學大綱與課程設置中采取措施，在學生入學后的第一年著重開展素描、色彩及透視學等基礎課程，為后續的設計課程打好造型塑造、空間想象、色彩搭配的基礎。

3.調整授課方式

該課程原本要求一個學生用一個小型的繃架進行教學，但后來由于學生人數較多，改為每人準備一大(30cm×30cm)、一小(12cm×12cm)的繡繃。教學過程中根據學生的接受能力，在中期練習和后期創造階段將所有學生分成兩組，第一組學生(9人)因為基礎較薄弱，只要求他們完成簡單的作品，第二組(30人)學生基礎造型能力強，要求他們在完成基礎技法學習的基礎上創作更高水平的作品。

4.緊抓“非遺傳承”和“實操上手”兩個核心

在教學體系上應緊抓“非遺傳承”和“實操上手”兩個核心，以文旅市場需求為導向，以文創研發為特色，為學生的作品賦予更多的文化附加值，不斷深化漳繡盤金繡的技藝融入，增加課程中工藝實操的課時，以期培養出較為專業的非遺傳承人。

5.加強校企合作

學校應合理利用校外資源，重點深化校企合作，探索訂單式的教學模式。教師可直接將公司訂單作為課堂案例，讓學生積極參加方向選擇、設計研發等流程項目，熟悉公司的生產流程與業務范疇。

該課程體系的反饋與健全機制可視為課程研發的延續性工作，將結合實際情況為課程的可持續發展提供改進對策，堅持以人為本的原則，積極建立健全交流機制，突出工藝傳承的核心內容，從而打造出具有地域性、前沿性的校本課程。

六、結語

漳州第二職業中專學校的漳繡盤金繡工藝課程是在非遺傳承視角下的一次校本課程教學探索，它的研發過程是在前期的問題分析與市場調研的基礎上形成了初步的課程體系與教學目標，意在以校本課程的方式提升學生的實操技能，以自主調查市場需求的手段增強學生的溝通表達能力，使學生達到走出校園適應社會、了解并繼承傳統文化的學習目的。漳繡盤金繡工藝作為漳州本地的傳統非遺文化，仍有待于更多人去挖掘，學校應深入運用漳繡的文化資源打造相關課程體系，以此為契機培養學生的藝術審美能力和熱愛家鄉的情感，實現傳承保護與實踐學習互相促進的愿景。