新媒體環境下非遺類綜藝節目創新路徑探析

顧惠嫦 廣東廣播電視臺

在《關于進一步加強非物質文化遺產保護工作的意見》中提到，要堅持守正創新，要對非物質文化遺產的基本內涵給予最大的尊重，并對其當代價值進行弘揚。如今，我國很多非遺代表性項目已經得到有效的保護，廣大民眾對于非遺文化遺產有了一定的認同感，部分群眾參與積極性增加，讓非遺項目的有效傳承有了無限的可能性。雖然非遺項目保護取得了一定的成效，但是仍有一些項目面臨著消亡以及斷代，所以非遺項目的保護還任重道遠?；诜沁z項目的綜藝節目在這樣的背景下顯得更具有價值與意義，將其作為傳播非遺的窗口，依托豐富、優質的節目內容與形式，將有利于更好地傳播傳統文化，對于打造傳統文化綜藝節目也有巨大的幫助。

一、現階段非遺類綜藝節目的發展困境概述

從非遺類綜藝節目的發展現狀來看，節目對于非遺項目的呈現、展示、數量逐漸變得多元化，使得觀眾與非遺傳承人的距離拉近，雖然一定程度上推動了非遺項目與內容的發展與傳播，也對非遺傳承人的人文性進行了反映，但是在新媒體環境下，各種各樣的綜藝節目層出不窮，讓原本受眾范圍較小的非遺類綜藝節目受到巨大沖擊，而真正具有影響力的非遺類綜藝節目更是少之又少。大部分節目在舞臺上設置虛構的情境，然后再將非遺項目以及傳承人搬到舞臺上，而這個過程中卻忽略了一個重要元素，即：沒有認真考慮傳承內容是否能夠真實形象地在舞臺上實現還原，而更多考慮的是綜藝節目是否具有娛樂性，而這樣的節目難以讓觀眾真正感受到非遺的特色、內涵以及美感，最終也就難以展現非遺項目的歷史、人文價值。例如，《向往的生活》《中餐廳》《我們來了》《極限挑戰》等收視率較好的綜藝節目，雖然在某些環節融入一定的非遺元素，但是這類綜藝節目更注重的是娛樂內涵的深度，所以對于非遺的挖掘力度還不夠，未能充分還原非遺項目，換句話說，非遺項目僅僅只是這類節目的“點綴”[1]。

整體而言，目前非遺類綜藝節目發展最大的困境就是如何能夠將節目的審美價值提升起來，讓觀眾感受其文化屬性，并能夠參與到保護、傳承非遺項目的活動中去。但是要實現這個目標還任重道遠，尤其是新媒體環境下，不能盲目依靠新技術去追求感官體驗，因為非遺類綜藝節目與其他綜藝節目不同，重點在于如何還原非遺的“原生態味道”，這樣才能讓觀眾產生情感共鳴，從而去理解非遺的內涵與價值。因此，在新媒體環境下如何用好技術、資源做好非遺類綜藝節目是非常值得研究的一個領域，特別是互聯網的發展，讓媒介之間、內容與媒介之間、人與媒介之間的界限變得模糊，而這將可能是非遺類綜藝節目突破的跳板，只要抓住機遇，將可能迎來非遺類綜藝節目發展的全新格局與體系。

二、新媒體環境下非遺類綜藝節目創新路徑

（一）深挖非遺文化價值，打造非遺媒介景觀

在政策以及媒介融合的支持下，文化類節目實現了快速發展，其中開啟非遺可視化傳播路徑的非遺節目主要有：《國家寶藏》《傳承者》《非凡匠心》等，這為非遺的傳承與保護提供了無限的可能性。此外，《跟著非遺去旅行》《上新了，故宮》等網絡綜藝節目，也讓更多人開始關注、理解、保護以及傳承非遺，也讓非遺項目本身變得更加生動。當然，在新媒體環境下，非遺類綜藝節目的發展還有很長的路要走，重點在于深挖非遺文化價值，打造非遺媒介景觀，具體可以從以下方面入手：

1.利用好故事對匠人精神進行傳承

對于綜藝節目而言，非遺傳承人是關鍵，其本身的形象以及豐滿程度往往會直接影響到節目的質量。當前，我國非遺類綜藝節目的形式主要以真人秀為主，重點是對傳承人的性格特征、人生故事進行挖掘，依托傳承人的視角，開始追尋非遺項目的歷史文化、特點、特色等，隨著傳承人的介紹以及自我感知，引導觀眾去體驗傳統文化的內涵。整體來講，主要就是傳承人的傳承過程、傳承現狀、人生閱歷，通過這些方面讓節目變得富有故事性，通過故事去吸引觀眾，觀眾在欣賞故事的過程中，就能夠了解到非遺項目當前的現狀，這樣就可以達到呼吁社會關注、保護非遺項目的目的，因此一定要利用好故事。以《非常傳奇》為例，這是一檔文化類體驗節目，而內容就是非遺傳承。節目找到具有代表性的非遺傳承人，然后邀請一些具有影響力的嘉賓到非遺項目的原生地，然后在傳承人的引導下去學習、體驗非遺項目，而觀眾就可以跟隨他們看到原汁原味的非遺，例如，常山戰鼓、惠安石雕、妙府黃酒釀造技藝、景泰藍制造技藝等。與此同時，觀察員會對非遺傳承人的悲喜命運、家國情懷等方面進行解讀，讓觀眾能夠感受到傳承人對傳統文化的堅守與傳承，從而體現出節目的文明基底，即：“和諧共生”“文以載道”[2]。

2.內容要堅守人文情懷

對于非遺類綜藝節目而言，本身的職責需要建設文化內涵、發展傳承非遺、加強民族文化認同等，因為職責所在，所以節目內容不能過于通俗，也就是說不能將經濟收益作為衡量節目的第一指標。非遺類綜藝節目的制作者要秉承客觀理性的傳播態度，尤其是傳播方式一定要做到迎合受眾群體的審美接受層次，特別是內容一定要讓觀眾感受到非遺的內涵與價值。以《非遺公開課》為例，該節目以課堂形式進行，在課堂上由非遺傳承者、專家對非遺項目的現狀、保護等內容進行講解，并與觀眾進行互動；同時，也邀請嘉賓進行點評。該節目最大的特色在于故事編排得非常生動，具有一定的吸引力，而且內容堅守人文情懷，能夠讓觀眾了解到非遺項目的內涵以及價值，并逐漸認識到一些非遺項目的思想在現代社會中一樣發揮著重要的作用。此外，該節目還會與觀眾一起討論如何保護非遺項目，廣泛采納各家意見，這種創新方式是該節目實現收視率提升的保障。

（二）善于運用媒介技術，對節目形式創新

5G技術快速發展，其可靠性大幅度提升，有著高性能化、智慧化、立體化的網絡服務能力。隨著5G技術的普及，AR、VR、直播等方式日益成熟，對于非遺類綜藝節目制作而言，也將是一個巨大的發展機遇?；谙冗M的媒介技術，能夠為不同受眾群體提供個性化的服務體驗，從而滿足其不同需求，可以讓非遺項目變得更加具有趣味性，讓更多觀眾能夠跟隨先進技術去體驗非遺的傳承，這將是非遺類節目創新的關鍵。

1.非遺+網絡直播

如今，短視頻已經是民眾生活中不可缺少的重要組成部分，制作短視頻的門檻很低，所以，有很多非遺傳承人通過制作短視頻對非遺文化進行傳承。對于綜藝節目而言，應該利用自身固有優勢，采用“非遺+網絡直播”的方式，不僅可以將非遺傳統元素融入節目，而且能夠讓更多人關注非遺項目本身。以《說好的中國話》為例，這就是一檔“非遺+網絡直播”的綜藝節目，受眾群體大部分都是年輕人。該節目對內容非常重視，通過直播聚焦熱點，將非遺項目植入到年輕人的日常生活中，在傳承非遺文化方面發揮著巨大的作用。從節目形式來看，互動性很強，如你畫我猜、知識問答等，對歷史文化進行了深入淺出地詮釋，其中對承德避暑山莊、山東孔廟等地的傳統歷史文化進行介紹的節目中受到很多年輕人的追捧。節目中還有業內專家與年輕用戶進行互動，刷新了年輕人對傳統文化的認知。又如，《了不起的匠人》在第二季邀請了非遺手工藝人以及設計師，然后對非遺文創產品進行共同設計以及開發，打造非遺文化產業化運營體系，并在B站、抖音等平臺進行直播，不僅能夠收獲一定的收視效果，而且也對非遺產品進行了升級，實現了轉型以及最大化的傳播[3]。

從年輕人的角度來看，以往他們對于傳統文化的認知停留在“乏味”“單調”“傳統”，覺得傳統文化沒有意思。但是很多短視頻平臺都是年輕人進行娛樂的主要陣地，如抖音、快手、B站等均擁有大批年輕用戶。因此，非遺類綜藝節目應該加強“非遺+網絡直播”的創新，讓非遺類節目能夠在各大短視頻平臺進行展示，一定程度上能夠潛移默化地感染用戶，從而擴大非遺文化的影響力。

2.非遺+AR技術

在新媒體環境下，網絡視聽成為綜藝節目必須高度重視的一個領域，因為網絡視聽能夠讓節目更具有體驗感，部分非遺類綜藝節目已經在這個領域開始創新與深耕，主要是通過AR展示、H5等傳播渠道，依托“互聯網+”向廣大受眾群體展示各種各樣的非遺項目。對于非遺類綜藝節目而言，增強現實技術的應用將是提升節目傳播力度的關鍵，以《唐宮夜宴》為例，在端午節該節目推出了一檔特別節目，將《洛神水賦》（《祈》）作為整個節目的開場舞，采用的技術是“5G+AR”。在AR技術的支持下，大唐仕女婀娜多姿的體態展現得淋漓盡致，讓“唐俑”有了生命力，而觀眾仿佛身臨其境于山水畫與文物之中；同時，還有摳像、實景演出、水下拍攝等技術的支持，讓傳統文化依托舞蹈展現出神韻，而觀眾也能隨著舞蹈慢慢感受到節目背后深厚的文化底蘊，不僅是一次創新，更完成了非遺文化的一次有效傳播與傳承[4]。

（三）促進媒介跨界融合，構建傳播矩陣

隨著文化自信的提出，讓我國很多文化類綜藝節目有了精神養料，這也為非遺類綜藝節目的創新提供了活水源泉。同時，隨著互聯網等信息技術的發展，綜藝節目在突破方面有了更多的“點”，所以非遺類綜藝節目的創新點要讓非遺項目能夠火起來，讓非遺文化能夠走進民眾的日常生活中，要讓內容變得更加豐富，但是不能讓內容變得高深莫測，即“平易近人，卻又不庸俗”，這樣才能讓更多人去關注、了解、理解、解讀、保護、傳承非遺文化。整體而言，非遺類綜藝節目要促進媒介跨級融合，打造富有自身特色的傳播矩陣，如文創融合、文旅融合、文產融合等，依托矩陣傳承、保護非遺文化。

1.對文創IP形象進行打造，讓多平臺實現聯動

如今，我國傳統文化的IP已經開始興起，IP主要是依托歷史、文物等載體，逐漸有了社會屬性，其中有一些“超級IP”有著較強的流量體系以及內容體系，并逐漸朝著具有深度商業價值的超級符號發展。以《上新了，故宮》為例，該節目主要是對基于故宮IP的形象以及文創產品進行設計以及展示，目前已經擁有大批受眾群體。在其中一期節目之中，主題是“護膚禮盒”，該禮盒設計靈感源于故宮的文物原形，而設計團隊主要是由年輕人組成，并將“尋找故宮之中的牡丹亭”作為線索，并將這條線索之中所包含的文化內涵、元素等融入產品設計之中。依托故宮博物院工作者的介紹，慢慢對線索進行找尋，整個過程會經歷探索、發現、創造以及守護，從而引領觀眾去感受昆曲的藝術魅力。例如，“花笙樂”的保溫杯，其設計靈感就來源于故宮庭院的天花板以及漏窗；又例如，“花笙樂”的保溫杯，產品能夠引導用戶感悟以及理解經典內容的前世今生，而且將故宮中的碧螺亭以及如亭的形態融入設計之中。該節目同時在愛奇藝、北京衛視進行同步播出，而文創產品可以通過各大電商平臺進行購買，還有微信公眾號、微博超話等載體的宣傳，讓更多人開始關注傳統文化[5]。

2.充分借助短視頻，讓受眾圈層日益拓寬

對于藝術作品而言，其本身層次是比較豐富的，并不是單一的。文化類節目需要對文化的根本屬性進行充分把握，同時也需要對綜藝節目的通俗化、綜藝化有所考慮，這樣才能贏得更大的市場，讓高雅文化進行有效傳播。對于非遺類綜藝節目而言，“95后”“00后”的年輕群體也可以成為這類節目的主流觀眾。以“B站”為例，受眾群體大多都是95后的年輕群體，例如，《味里故鄉》播出之后人氣較高，并慢慢累積了一定的播放量。這類節目是以“紀錄片+綜藝”的形式開展。通過新浪微博“我和我的家鄉”的征集活動，選取各個特產名物的短視頻，并由地方頗具影響力的人物或者是具有一定流量的明星出鏡進行介紹，大約每一集的時間控制在8-15分鐘。其中一期的節目，由具有一定的影響力的青年演員帶領觀眾認識家鄉南京云錦的非遺技藝，讓觀眾了解到已經擁有1600多年歷史的絲織工藝品的價值以及魅力[6]。

三、結語

綜上所述，對于非遺類綜藝節目而言，始終要將非遺文化作為核心，在新媒體環境下，要在內容的牽引以及傳播策略的推動之下，對節目形態進行策劃，對資源進行整合，對文化產業進行開發，再通過不同渠道進行傳播。非遺類綜藝節目的創新任重道遠，不僅要做到在內容上呈現深厚的文化底蘊，而且還要在表達方式上做到與時代發展保持同步，對先進技術進行合理利用，將會讓節目充滿藝術，更加引人入勝。