將創(chuàng)作和表達(dá)權(quán)還給孩子

編者按：

原定于2021年12月在上海1862時尚藝術(shù)中心首演的兒童偶戲《鏡花緣》，因疫情演出時間不斷推延，最終這部歷經(jīng)波折的中法聯(lián)合制作兒童劇于2022年1月在北京中間劇場上演。《鏡花緣》是QFun Theater兒童實驗劇團(tuán)與中法縱橫的國際聯(lián)合制作，耗時兩年多的精心籌備和排練。這個有趣的劇團(tuán)為何要堅持以孩子為創(chuàng)作者和表演者呢？這次又會創(chuàng)作出怎樣有趣的作品呢？本刊特別邀約QFun Theater創(chuàng)始人李浩天，談?wù)剟F(tuán)的創(chuàng)作經(jīng)歷以及他從事兒童戲劇教育的心路歷程。

故事要從2008年說起……那一年我在一個音樂機構(gòu)里開辦了第一個兒童戲劇班，用大人的方式，排了一個叫《巴洛克魔法學(xué)校》的戲。過程很辛苦，當(dāng)那個作品正式登臺演出前，我還覺得特別好，很有成就感。但演出開始，我看到孩子們在舞臺上的表演，他們用大人設(shè)計的所謂“戲劇”的動作，機械地說臺詞的時候，我心里很難受——那些鮮活的、有創(chuàng)造力的生命，遇到最適合自由表達(dá)的舞臺，竟然成了傀儡。在那一刻我決定，創(chuàng)作一套適合中國孩子的戲劇訓(xùn)練方法，將創(chuàng)作和表達(dá)權(quán)還給孩子們，讓孩子創(chuàng)作和表達(dá)自己的作品。因為孩子的表達(dá)就是未來的表達(dá)。

2008年的市場不像今天這樣，當(dāng)時沒有那么多劇院、演出機構(gòu)，也沒有那么多戲在演出。我特別感謝林兆華導(dǎo)演，一直在邀請國際頂級藝術(shù)家來和我們交流、做工作坊，學(xué)到了很多戲劇教育的先進(jìn)理念和方法。同期我們也有幸跟著大導(dǎo)滿世界地跑，去參加國際戲劇節(jié)去海外做藝術(shù)交流，我們除了演出，其他時間都在劇場參觀、看戲、跟各地藝術(shù)家交流。我們買了很多國外的兒童戲劇教材，回國就找朋友幫我們翻譯然后學(xué)習(xí)。

每個國家的戲劇教育都有自己的一套方式，在英國叫教育戲劇，在美國叫創(chuàng)造性戲劇，在希臘叫過程戲劇等等，而這些都與這個國家制定兒童藝術(shù)教育的標(biāo)準(zhǔn)有關(guān)。我的老師原中央戲劇學(xué)院副院長何炳珠老師說：“教孩子就得了解孩子，知道兒童怎么發(fā)展，怎么與孩子進(jìn)行溝通交流。”我們從北師大找了教育技術(shù)的老師教我們兒童心理學(xué)、教學(xué)設(shè)計等課程，再伴隨著實踐教學(xué)就那樣開始了探索。看了很多書之后我才知道戲劇教育的產(chǎn)生，那時歐美的教育跟不上社會發(fā)展的需求，有人提出以戲劇來教授，因為戲劇是教人“生活的經(jīng)驗”，所以一群搞戲劇的人和一群搞教育的人在一起研究出了戲劇教育。回憶起從事戲劇教育的十余年歷程，是孩子們的善意和悲憫讓我下定決心：我們要為他們創(chuàng)造一個環(huán)境，讓他們在最有想象力、創(chuàng)造力的人生階段能擁有一個自由的創(chuàng)作平臺。

就是這樣一點一點積累，經(jīng)歷了10多年的努力，我們創(chuàng)立了適合中國自己孩子的戲劇教育劇目項目制的戲劇訓(xùn)練方法，讓孩子做創(chuàng)作者，根據(jù)孩子的創(chuàng)作需求邀請藝術(shù)家與孩子們共同完成藝術(shù)創(chuàng)作。孩子們不負(fù)眾望也回饋了我們《山海經(jīng)》《鐘馗》《紅孩兒》三部作品，并且先后登陸英國愛丁堡戲劇節(jié)、法國阿維尼翁戲劇節(jié)和日本TPAM藝術(shù)節(jié)。這套屬于中國孩子的戲劇訓(xùn)練方法不僅讓中國的孩子有了自己創(chuàng)作的作品，還把作品帶到了國際藝術(shù)節(jié)的舞臺，獲得了世界對于中國孩子作品的認(rèn)可。

我們在國際舞臺獲得的認(rèn)可也讓我們有了和更多國際藝術(shù)家和團(tuán)隊合作的機會，2020年我們攜手中法縱橫開啟了《鏡花緣》項目，我邀請了我的師姐陶虹老師做監(jiān)制，中法縱橫的創(chuàng)始人王婧老師也邀請了包括頂級偶劇藝術(shù)團(tuán)隊——菲利普·讓緹團(tuán)隊在內(nèi)的10多位法國藝術(shù)家和我們院團(tuán)的孩子們共同進(jìn)行劇目創(chuàng)作。經(jīng)過2年多的打磨和種種波折，2021年11月14日，《鏡花緣》作為2022年“相約北京”奧林匹克文化節(jié)代表劇目之一，在北京中間劇場完成了世界首演。

Qfun Theatre制作人王楠總說：“做藝術(shù)家應(yīng)該有社會責(zé)任感。”到今天我明白了在孩子的世界里，大人存在的意義——我們是他們的傾聽者、是他們的同行者。我深知，他們每個人都有無限未來，小身體終會長出大能量，我們總有一天要松開手，看著他們奔向遠(yuǎn)方。但當(dāng)他們回頭時，童年時在劇場獲得的勇氣將變成盔甲，讓他們永遠(yuǎn)擁有善良而堅強的心靈，保護(hù)他們在人生偶有的黑暗時刻披荊斬棘。而作為成年人的我們懂得尊重兒童，懂得如何與孩子溝通。社會的整體素質(zhì)會更好。因為孩子就是未來。