視唱練耳對聲樂演唱技巧的作用探究

呂文佳

（吉林藝術學院 藝術教育學院，吉林 長春 130021）

眾所周知，傳統的音樂教育有利于開拓學生的視野，而視唱練耳作為一項具有鮮明特色的教學內容，不僅能夠有效激發學生的創新精神，而且有利于提升學生的音樂學習能力，因此，視唱練耳對學生的綜合素養的提升起著不可忽視的作用。

一、視唱練耳的學習內容

良好的音準是演唱者必須具備的基本能力，更是視唱練耳學習過程中必須高度關注的重點環節。音準的缺失嚴重影響實際的演唱效果。在提升音準水平的過程中，發聲技巧和呼吸技巧是重中之重。另外，節奏練習也是不能忽略的重點環節，打拍子是提升學生節奏感最普遍的方式，但在實踐過程中，依然會出現各種問題，如一部分學生無法適應這種教學方式。如果想有所突破和提升，教師必須不斷改進教育教學方式，把提升節奏感當作視唱練耳的重要內容。

二、視唱練耳的基本內涵

視唱練耳即教師在引導學生對樂譜信息進行有效記憶與識別的基礎上，能夠根據樂譜本身的內容進行充分展示，完成正規化的視唱環節。除此以外，還可以對學習者的聲音進行及時辨別，在提升聽覺水平的基礎上，激發自身的音樂潛力。眾所周知，視唱練耳作為音樂教育教學中的重要內容，其目的是更好地培養學習者對于樂譜的應用與識別能力，促使學習者深入掌握基本的樂理知識。與此同時，教師在日常教育教學工作中，必須對學習者的呼吸與發音技巧進行科學與系統的訓練，引導學生探究聲樂最基本的發聲原理。培養學生的節奏感與探究其內在規律也是視唱練耳必不可少的環節。

三、視唱練耳與聲樂作品的關系

在一定程度上，歌唱作為視唱練耳的重要表現形式，為作品樂譜提供了一種新的表達范式。因此，從兩者的關系來看，聲樂作品是視唱練耳的基本素材，觀眾可以身臨其境進行聆聽，這也是視唱的展現過程。聲樂藝術作為視唱練耳存在的基礎，能夠讓觀眾了解到藝術的魅力，這樣才會使聲樂作品具有豐富的內涵價值與表現意義。與此同時，視唱練耳必須以聲樂作品為載體進行傳播，通過發揮中樞傳導的作用，不斷夯實學習者的基本技能。因此，視唱練耳本身就是一個由淺入深的實踐過程，學習者注重各個樂譜元素之間的多樣性關系，增強自身的樂感。另一方面，聲樂藝術本身與聲音有著密切而穩定的聯系，這對學習者的聽覺適應性與靈敏度有著更高的要求。為了能夠精準掌握音節與音調，學習者需要秉持勤勞刻苦的精神，勇于創新，在實踐練習的過程中，培養自身的音樂理念。

四、視唱練耳對提升聲樂演唱技巧的作用

視唱練耳對于提升聲樂演唱技巧具有十分重要的現實意義，在不斷豐富演唱技巧內涵的基礎上，能夠更深層次提升學習者的綜合素質。

（一）視唱練耳有利于進一步豐富聲樂演唱技巧的教學內涵

視唱練耳可以激發學生的積極性、主動性、創造性，在保證基本功練習的基礎上，培育學生的創新創造精神。一方面，理論知識的教授與實踐技能培訓可以進行有效滲透與有機結合，讓學生充分掌握視唱練耳的各種要領；另一方面，學校與社會需要為學生提供更為廣闊的學習平臺，支持并鼓勵他們運用自身的知識水平科學系統地理解視唱練耳，提升演唱技藝。

眾所周知，學校的音樂課程包含諸多內容，教師既要發揮主導性作用，加強學生基礎技能的訓練，更要保證學生的主體性地位，激發學生的創新創造精神，在提升發散性思維的基礎上，促使學生的音感達到一個更高的境界。教師在日常的教育教學工作中對于音調音感的培育力度不足，致使學習者極其容易產生思維定勢，另外，長期的單一化訓練對于塑造學生的立體化聲音起到了一定的阻礙作用。因此，在視唱練耳的教學過程中，可以適當添加關于第二和第三聲部的內容，在插入重要背景音樂的同時，引導學生進行充分理解，在常態化的實踐練習中為追尋立體化的演繹方式奠定堅實的基礎。此舉有利于從根本上提升學習者對于音質的辨別與協調控制能力，能夠借助樂器開展多聲性思維訓練，將各類演唱技能進行相互整合與有效銜接，進一步深化視唱練耳的內涵。要加強實踐環節的介入，使學習者進一步總結實踐經驗，以全方位、多層次、寬領域的角度探究聲樂技巧的內在元素，并且舉一反三地檢驗其他技能的欠缺環節，既有利于推動音樂學科的整體發展，又能夠有效帶動聲樂技巧的普遍推廣與應用。

（二）視唱練耳有利于進一步提升演唱者的音樂綜合素養

教師運用特定的作品開展視唱練耳的現場教學，例如，在節拍訓練的過程中，教師可以將學生熟悉的作品引入聲樂的基礎訓練之中，以此來不斷提高學生的基本功，并且根據不同學生的個性差異，不斷創作更多的作品，幫助學生深入理解作品的本質。聲樂與表演的有機統一能夠為探究更深層次的學習領域奠定堅實的基礎，在激發學生積極性、主動性、創造性的同時，促使聲樂演唱具有更加鮮明的魅力與特色。除此以外，提升演唱者的音樂綜合素養，更需要充分發揮他們的主體性作用，而教師在樹立終身學習理念和提高業務能力的基礎上，還應該把握視唱練耳的教學內涵，深化教學模式的創造性轉化和創新性發展，采用教育教學新模式，為學習者的成長成才提供有針對性的指導。

從音樂發聲入手開展視唱練耳教學也是一項重要的基本功訓練，它能夠有效通過快速識譜等方式對學習者各方面潛能的激發起到重要的推動作用，在提高學習者基本功的基礎上，為培養學習者的音樂素養奠定堅實的基礎。與此同時，視唱練耳教學還應該貼近學習者自身實際，展開多樣化的教育教學培訓，調動學習者深入研究的積極性。除此以外，課堂交流互動、小組合作探究、參加各類實踐活動及比賽都是學習者提升自身參賽經驗的有力保障，這對提升學習者的聲樂技巧能產生極大的作用。綜上所述，視唱練耳在與聲樂技巧培訓進行有機結合的過程中，無論對于學習者的知識層次，還是實踐要領，都會起到至關重要的作用，為促進他們的全面發展提供堅實的保障。

五、視唱練耳提升聲樂演唱技巧的具體領域

視唱練耳提升聲樂演唱技巧的具體領域涵蓋廣泛，主要體現在基本功培養領域、樂感塑造領域及音樂表現力和創造力提升領域。

（一）基本功培養領域

對聽覺的關注和有效培養，能對歌唱表演起到促進作用。學習者具備一定的音樂聽覺，能夠有效把握音樂的旋律和風格等，對作品的內涵、表現手法等進行充分認知，將歌唱技巧和自身聽覺融入內心世界中，通過視唱練耳表現出來。

眾所周知，視唱練耳的學習內容主要是對聽覺的培養、節奏感的提升等，這也是聲樂演唱基本功的具體表現。學習者在練習這些內容的過程中，能夠有效達成鍛煉自己、提升自己的目的。學習者學習視唱練耳可以劃分兩個實踐層面，其一是發聲練習，其二是作品練習。發聲練習對學習者發聲技巧的要求較高。在這個階段，學習者既能夠切實增強自身的樂感，又能分辨各種聲音，為下一步的學習奠定堅實的基礎。另外，鋼琴演奏和伴奏可以鞏固視唱練耳的學習效果。

（二）樂感塑造領域

樂感作為一種感知力，能夠在實踐過程中有效激發學習者的音樂情感，因此，它是視唱練耳教學中的重要內容。這種樂感有助于學習者在感情上表現得更加細膩，為更好地表現音樂美奠定基礎。反之，如果在樂感層面具有一定的欠缺，容易導致節奏跟拍緩慢，致使各種部分的銜接出現斷斷續續的情況，對音樂本身的整體性造成很嚴重的打擊。因此，視唱練耳練習有利于從本質上培養學習者的樂感能力，在反復訓練的過程中還能維護音樂內在的穩定性。另一方面，視唱練耳作為培養樂感的重要環節，能夠在有效的學習過程中，對音樂的音調進行科學填充，為聲音技巧的練習鋪平道路。與此同時，學習者必須勤于練習、勇于實踐、敢于創新，通過有意識、有規律、有目的的練習，提升自身的樂感，并且逐漸建立起屬于自身的一套音樂思維模式，保證在未來的音樂演唱生涯中能夠更好地應用。學習者通過視唱練耳訓練提升聲樂技巧，可以從全面性、整體性的角度出發，真實有效地塑造多元化音樂思維模式。這種思維模式對學習者未來的演唱生涯能起到重要的指導作用。

聲樂技巧是衡量學習者音樂水準的重要指標。在這樣的大環境下，視唱練耳作為行之有效的學習手段，能夠有效促進學習者把握音樂發展大勢，提升樂感。

（三）音樂表現力和創造力提升領域

如果把聲樂作品當作寶藏，那么演唱者的音樂表現力就好比運用財富的能力。讓美妙的作品大放異彩需要表演者具有優秀的表現力。提升表現力則需要演唱者具備一定的文化知識功底，這樣可以對作品有更為深入的了解，才能更確切地表達作品中的情感。另外，對于作品的認知不能僅僅停留在節奏和旋律的層面，還要從多角度對作品進行分析和理解。通過視唱練耳訓練，多次練習作品，可以提升演唱者對于作品的認識程度，從而使其更深入地把握作品。演唱者不是音樂播放器，而是活生生的人，在演唱時其實也是另一種藝術創作。視唱練耳可以提高演唱者對作品的表現力，從細微處體會作品，培養自己的主觀意識，在練習中逐步建立自己的演出風格，從而對音樂作品進行二度創作。

從某種意義上說，對音樂作品的理解包括對作品的藝術風格、特色、創作手法、結構、色彩、力度、演奏方法等多個方面的理解。視唱練耳訓練可以讓演唱者廣泛接觸音樂作品，使演唱者積累大量的音樂語匯，拓展他們的視野，使其能夠感受不同風格、形式的音樂作品，提高他們的音樂審美情趣，促使其更為深刻地理解作品的內涵，經過長期訓練，音樂表現力自然而然地隨之提高。在體會不同的音樂作品時，某一音樂主題還能引起人們內心的共鳴，激發其創作欲望。視唱練耳訓練過程中會出現大量優秀的、富有藝術性的音樂作品，這些音樂作品可以給演唱者帶來最直接的美感，為演唱者日后的聲樂演唱、音樂創作等提供靈感。