四季榮枯 得失隨緣
——“榮枯隨緣茶具”創(chuàng)作談

黃 佶

(宜興 214221）

人生如茶，靜寂淺淡，四季如梭，冷暖輪回。看云卷云舒，悟人生悲喜。隨遇而安的人生，起起落落的境遇，常常在中年以后才會領悟。它猶如手中的砂壺，學徒時期的青澀，創(chuàng)意時的喜悅，瓶頸期的困惑，以及漸成風格后的成熟——榮枯隨緣，其實就是一份淡定的人生、從容的心境。

1 傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞

這把帶著溫潤、安靜、厚重氣息的“榮枯隨緣茶具”（見圖1）低調(diào)質(zhì)樸、底蘊深厚、傳統(tǒng)古風、內(nèi)斂沉靜。獨具匠心的創(chuàng)意和構思，在各種泥色的完美搭配和演繹中，于壺言壺語中，于掌心之間得到淋漓盡致的表達：古韻悠然的壺體蘊含歲月滄桑、成熟之感，壺把、嘴為松樹、枝干、樹蛙等元素，細節(jié)勾勒中盡顯蒼勁老道；壺里有乾坤，皎潔的月光下細品，寂靜中幾枝穩(wěn)健的松枝從壺把自然胥出，點綴于壺身，傲寒中帶著些許靈動；萬物的來去都有它的時間，壺蓋、壺口處段泥呈現(xiàn)的圈圈漣漪是歲月的年輪，婉約生命的成長，原來世間最深邃的情感是歷經(jīng)世事變化后的從容與淡定，致靜帶來的氣定神閑是一種精神的修行，古韻盎然的壺身呈現(xiàn)出整體造型的氣質(zhì)不凡，于愛不釋手的泡養(yǎng)中體味壺與景的厚重之美，領悟人與境、與器的和悅之趣。松影浮動在秋日的收獲里，四季的變化就像人生的起伏，壺體的凹凸有致、變化豐富，體現(xiàn)著世間圓通方正的為人處世風格；壺與杯、段泥與紫泥的過渡自然，一氣呵成的裂紋裝飾賦予該壺老味十足，也考驗著創(chuàng)意者對泥料熟稔的制作、燒成技藝；壺把的穹勁、壺嘴的微微上揚、壺鈕的一段松枝、杯口一抹重生后的新松等等，每次貌似不經(jīng)意的過渡，于無聲之處表達著舒展俊朗的生活狀態(tài)，體現(xiàn)著一種不動聲色、大智若愚的格局氣質(zhì)。過剛易折，過柔易糯，裂紋均勻巧妙地裝飾于壺體，松樁被四季刻劃得細膩、坦蕩，在每一個充滿人間煙火的日子里，無所求的偶得，恰如千帆過盡自從容：人生如寄，多憂為何，得失隨緣，遇合盡性。

圖1 榮枯隨緣茶具

2 整體和細節(jié)的呼應

茶具之美，美在細節(jié)深處，茶杯的設計也充分考慮了主題思想，段泥清澈、紫泥厚重，兩者完美的結合，像年輕邂逅了滄桑，像青澀遇見了成熟，于是乎公道杯是蒼勁的紫泥色調(diào)，一抹段泥輕微嵌其中，讓深邃的紫泥有了悅目之感。主人杯精致可人，簡單的裝飾讓整個茶具首尾呼應，杯口漫不經(jīng)心的過渡是歲月的輪回和時間的歷練，在千度成陶的窯火里訴說一座陶都的歷史。

該壺在最后的演繹和燒成中也遇到了不少困難，例如兩種泥色的完美搭配、不同溫度的燒成技術，以及壺身中表達滄桑味道的裝飾手法，在一次次的反復修改中，最終呈現(xiàn)出心中想要表達的效果：雕塑的立體感、歷史的滄桑感、時代的創(chuàng)意感、茶具的呼應感、泥色的融合感等等，在靜靜的時光里細品該作品會由然而生對歲月、對人生的深刻領悟，當褪去青春年少的稚嫩，在一次次的歷練中逐漸成熟，讓歲月走過四季、越過青年，一份屬于中年的成熟和豁達境由心生，在氣質(zhì)里也在作品里，在生生不息的煙火里。

3 熱愛與心手的交織

“榮枯隨緣茶具”的創(chuàng)意源于對中國傳統(tǒng)文化的熱愛和繼承，一把宜興的紫砂壺里承載的不僅僅是一段歷史、一個故事，更是生生不息的宜興風韻，漸行漸深的人生領悟。盛世興收藏的紫砂時代里，廣大紫砂藝人遇上了最好的紫砂機遇，從淘寶、微商到時下流行的抖音直播，許多紫砂藝人在眾多的“宜興紫砂粉”的關愛中，唯有保持一份清醒、理智，保持得失隨緣的心態(tài)，才能更好地傳播、發(fā)揚宜興獨有的紫砂文化，在講好紫砂故事的氛圍里保持一份初心與純粹，這也是我創(chuàng)意這把“榮枯隨緣茶具”的緣起。珍惜當下的紫砂時代，珍惜來之不易的紫砂時光，是為當下一名合格紫砂藝人的責任和擔當。

一把砂壺，一種心境。這種承載時間雕琢的美感，蘊含著創(chuàng)作者不斷地嘗試創(chuàng)新，以及對中國傳統(tǒng)歷史文化的傳承。美美與共，直抒胸臆；靜閱四季，溫柔內(nèi)心；心若淡定，風又如何。這是“榮枯隨緣茶具”帶給我們的人生感動：圓滿成熟是如歌如泣的行板，淡定從容是順其自然的豁達，榮枯隨緣是寵辱不驚的優(yōu)雅。與“人的自覺”之上蓬勃發(fā)展。魏晉時期的藝術以兩漢以來的繪畫實踐與繪畫理論為基礎不斷上升，魏晉之初以曹不興、張僧繇、曹仲達、陸探微為代表，之后有許多的藝術名家層出不窮，以顧愷之、宗炳、王微、謝赫、姚最為代表，前后形成了我國古代繪畫史上的第一個發(fā)展高峰期。