從一門藝術到一門學科：中華曲藝的歷史性跨越

■ 張 鑫

2022年9月13日，國務院學位委員會、教育部印發新版《研究生教育學科專業目錄（2022年）》，相隔十余年對藝術學門類進行了重大調整，代表學術學位的學科目錄僅設藝術學，著重史論研究，而在專業目錄中設音樂、舞蹈、戲劇與影視、戲曲與曲藝、美術與書法、設計等六個專業學位。[1]參見《國務院學位委員會、教育部關于印發〈研究生教育學科專業目錄（2022年）〉〈研究生教育學科專業目錄管理辦法〉的通知》，2022年9月13日，http://www.moe.gov.cn/srcsite/A22/moe_833/202209/t20220914_660828.html。2022年2月，教育部公布《列入普通高等學校本科專業目錄的新專業名單》，“曲藝”位列其中。[2]參見《教育部關于公布2021年度普通高等學校本科專業備案和審批結果的通知》，2022年2月22日，http://www.moe.gov.cn/srcsite/A08/moe_1034/s4930/202202/t20220224_602135.html。曲藝作為擁有兩千多年歷史的中華民族傳統藝術進入以上兩個目錄，意味著我國藝術學科體系更加完善，同時也開啟了曲藝理論學術研究和高素質復合型人才培養的現代化教育模式。

一、曲藝是具有中國特色的獨立藝術門類

曲藝是中華民族說唱藝術的統稱，歷史悠久、內涵豐富、外延廣闊，堪稱中華傳統藝術寶庫中的一朵奇葩，是最能代表中國特色、中國風格、中國氣派的藝術門類之一。

1. 曲藝與中華文明發展源流同向。從原始社會末期到奴隸社會的先秦時期，社會分工出現、生產力提高、剩余產品產生，使得歸屬于文學藝術活動的瞽矇說唱、俳優表演出現，但這種曲藝萌芽和孕育一直到隋朝時期，還沒有面向普羅大眾的曲藝形式出現。曲藝的正式形成離不開市民階層。市民階層有自己相對獨立的經濟，他們不像農民那樣分散和貧困，開始能夠用自己的錢來共同養活一些藝人，以滿足自己的文娛生活需要。[1]參見胡士瑩：《話本小說概論》上，北京：中華書局，1980年，第38-40頁。曲藝正式形成是在國力強盛的唐朝中期，那時城市興起、商業繁榮、文化包容，使得市民階層逐步出現、佛教廣為傳播，直接催生了俗講、變文、講經、緣起、話本、詞文、雜賦等曲藝形式。到了宋代，市民社會極大發展，城市經濟和文化的發展，鱗次櫛比的酒樓茶坊和夜生活的發達，尤其是瓦舍勾欄的出現，使得說唱藝人加速擺脫傳統教坊樂籍的束縛和路歧“打野呵”的困擾，迅速商業化、市民化，形成了市民中的特殊階層。[2]參見姜昆、倪鍾之主編：《中國曲藝通史》，北京：人民文學出版社，2005年，第196頁。這時候小說、講史、唱賺、諸宮調、鼓子詞等曲種出現，職業藝人數量龐大，行會組織隨之產生，標志著曲藝這種藝術形式的成熟。宋代以降，無論是元代、明代、清代，市民社會逐漸發展成熟，民間說唱藝術通過藝人代代口傳心授得以薪火相傳、演化創新發展。特別是到了清代，新的曲種如雨后春筍般產生并大多流傳至今，是現代大多曲種的發端，如相聲、單弦、鼓書、蓮花落、河南墜子、數來寶、道情、金錢板、清音、二人轉，等等。回望歷史，中華曲藝猶如中華文明的一條支流，濫觴流變，奔騰不息，最終匯入中華文明的漫漫長河之中。

2. 曲藝積淀著中華民族的文化基因。中華文化是中華民族生生不息、發展壯大的豐厚滋養，其獨特的精神氣質、價值理念、審美風范構成了中華民族的文化基因。曲藝通常以史喻今、說事明義、托物言志、借景抒情，彰顯了以愛國主義為核心的民族精神，承載了中華民族講仁愛、重民本、守誠信、崇正義、尚和合、求大同的價值觀念，展現了寫意取象、知情意行相統一的中華美學精神。曲藝具有強烈的傳遞思想、價值和觀念的藝術取向。曲藝從誕生、萌芽之初的瞽矇和俳優開始，就有傳遞價值觀的鮮明稟賦。在司馬遷《史記·滑稽列傳》中記載的“優孟衣冠”典故，詳細介紹了俳優通過純熟的表演達到諷諫規勸君王的效果。[3]參見《史記》十·傳（四），北京：中華書局，2014年，第3885-3905頁。曲藝正式形成時期的俗講、變文、說因緣等，更是因佛教僧人為了傳播教義而誕生，他們將深奧難懂的經文用通俗易懂的故事、語言教化人們，以達到讓更多的人信仰佛教的目的。曲藝成熟時期出現的說書藝術把傳遞當時的主流價值觀念發揮得淋漓盡致，“仁義禮智信、溫良恭儉讓”在講史、俠義、公案、神怪、世情等說書形式中都有所體現。曲藝素有口頭文學之稱、百戲之母之譽，無出其右。說唱元素蘊含在“百戲散樂”之中，書史文傳、詩詞歌賦、笑話俗賦、筆記小說都與曲藝息息相關。代表中華文明一座又一座文藝高峰的詩經、楚辭、樂府、宋詞、元曲、明清小說與曲藝淵源至深。古典名著《三國演義》《水滸傳》《西游記》在民間說書基礎上整理而成。世界聞名的中國少數民族英雄史詩《瑪納斯》《格薩爾王》《江格爾》靠說唱傳承至今。曲藝創作表演深刻影響文學、民俗學、戲曲、戲劇、音樂、影視等創新發展，說唱元素在一切表演藝術形式中均有體現。曲藝現有500多個曲種，145個曲種列入國家級非物質文化遺產名錄。這門中華民族傳統藝術已被歷史證明具有不可替代的文化價值和傳承意義。

3. 人民性是曲藝的本質屬性。談及曲藝的本質，一切都指向了人民，人民性是曲藝的本質屬性。從曲藝的萌芽開始，就是來源于人民大眾。 瞽矇說唱雖面向王公貴族，內容和形式源于民間。[1]參見中國曲藝家協會、遼寧科技大學組織編寫，鮑震培、高玉琮編著：《中國曲藝發展簡史》，北京：高等教育出版社，2017年，第3頁。曲藝正式形成的標志是面向人民大眾，市民階層的產生讓曲藝更加成熟，出現了娛樂化的表征，很多曲種的樂器也都來源于人們的生產生活。可以說，曲藝生長于人民大眾，又回饋給人民大眾。它隨著人民創造歷史的進程而發展，遵循人民普遍的價值觀和樸素情感，用人民聽得懂的語言講人民關心的事，最易為百姓接受。“不隔語，不隔音，頂要緊的是不隔心。”“誰的見識多，誰的嘴會說；要想嘴會說，多嘮莊稼嗑。”這些曲藝藝諺更是透出曲藝與人民之間的本質聯系。人民群眾是曲藝人的衣食父母，決定了曲藝源自人民、歸屬人民；說唱是人類的重要功能，決定了曲藝的物質載體；價值觀是人們匯聚群體力量推動社會發展進步的精神動力，決定了曲藝的靈魂。

4. 說唱是曲藝的根本特征。曲藝的特征從不同角度看有不同的呈現。在形式和功能上，主要體現為小、快、靈；在創作方式上，有二度創作和觀演一體等；在表演方式上，多呈現為化入化出、一人多角；在審美上，主要是營造想象。談及曲藝的特性，曲藝具有集體性、口頭性、通俗性、敘述性、群眾性、地方性、方言性、即興性、世俗性、評論性、技藝性、娛樂性、傳承性、穩固性、變異性、廣容性等特性。這些特征和特性都可以作為曲藝的顯著標識，但曲藝區別于其他藝術門類的根本特征是說唱。在表演藝術范疇中，戲劇依靠語言和形體來展現，電影電視基本上也是以語言和形體來展現，音樂是依靠聽覺系統來實現，舞蹈、雜技主要是靠形體來實現，只有曲藝是依靠人的說唱來實現。因此，曲藝能夠從根本上區別于其他造型藝術和表演藝術，就在于其表演是運用說唱的功能。這是因為說唱是人的語言功能的藝術化，由曲藝的人民性所決定。只有正確認識和把握曲藝這一根本特征，才能把握曲藝發展規律，從而推動曲藝實現科學發展。

二、曲藝進入高等教育序列是歷史主動的必然

曲藝千百年來薪火相傳，依靠師父帶徒弟、口傳心授實現了技藝的傳承、藝術的發展。這門中華民族的傳統藝術，沿著歷史發展的軌跡，一步一步地向前，最終搭乘現代化高等教育“復興號”高速列車，走向光明未來。

1. 從一門藝術到一門學問。在1949年7月第一次中華全國文學藝術工作者代表大會上，曲藝得以正式定名，作為中華民族眾多說唱表演形式的統稱，成為獨立的藝術門類。但曲藝作為一門藝術，是從市民階層產生后正式形成，這也是歷史發展的客觀事實。千百年來，曲藝藝人們通過實踐的探索、經驗的總結形成很多關于藝術傳承和發展的規律性認識，逐步形成了藝術自覺。也就是說，曲藝在發展過程中逐漸成為了一門學問。這方面最為突出的表現就是形成了大量的藝諺藝訣以及行內認可的“春典”（內部暗語）行話、行業術語、行業規范。這些藝諺藝訣和專業術語富有哲理、富含文化、通俗易懂、讓人受用，有的直至今天依然充滿了知識含量和智慧啟迪。比如，蘇州彈詞藝人王周士曾著《書品》《書忌》，提出好的表演應該“快而不亂、慢而不斷、放而不寬、收而不短、冷而不顫、熱而不汗、高而不喧、低而不閃、明而不暗、啞而不干、急而不喘、新而不竄、聞而不倦、貧而不諂”[1]中國曲藝家協會、遼寧科技大學組織編寫，孫立生編著：《中華曲藝藝諺藝訣和專業術語》，北京：高等教育出版社，2020年，第37頁。。曲藝作為一門學問，還體現在一些曲種傳承過程中出現的知識分類，如相聲講究“說、學、逗、唱”四門功課，蘇州評彈講究“說、噱、彈、唱”，二人轉有“說、唱、扮、舞、絕”五個基本功。到了近代，曲藝研究逐漸興起，清代彈詞名家馬如飛提出了書與戲的區別認識，“蓋現身中之說法，戲所以宜觀也。說法中之現身，書所以宜聽也”。[2]周良：《蘇州評彈舊聞鈔》，南京：江蘇人民出版社,1983年，第113頁。中華民國時期，一些從事俗文學研究的專家對曲藝進行了搜集和研究，如鄭振鐸的《中國俗文學史》就是研究中國曲藝史的專著。

2. 從一門學問到一門科學。曲藝的傳承發展必然伴隨著對這門藝術的研究。不論這種研究是經驗式的總結，還是深入系統的探究，目的都是能夠把藝術的知識和精髓傳遞下去。然而，曲藝從一門學問到一門科學的升華，顯然是有質的不同的。這個時間分界點應該說從新民主主義革命時期開始。這一時期，在中國共產黨的領導下，以馬克思主義為指導的包括曲藝在內的文藝成為了科學。“中國共產黨從成立之日起就把建設民族的科學的大眾的中華民族新文化作為自己的使命，積極推動文化建設和文藝繁榮發展。”[3]習近平：《在中國文聯十一大、中國作協十大開幕式上的講話》，北京：人民出版社，2021年，第2頁。“這種新民主主義的文化是科學的。它是反對一切封建思想和迷信思想，主張實事求是，主張客觀真理，主張理論和實踐一致的。”[4]毛澤東：《新民主主義論》， 《毛澤東選集》第二卷，北京：人民出版社，1991 年，第707 頁。通過運用馬克思主義世界觀和方法論研究文藝、推動文藝工作，實現文藝的科學化，自然包括實現曲藝的科學化。在馬克思主義文藝觀指導下，曲藝適用于馬克思主義文藝理論中國化關于文藝的立場、本質、動力和目的等基本原理。同時，曲藝被稱為“一門創造歡笑、傳遞溫暖、愉悅身心的中國特色的快樂學”[1]董耀鵬：《關于曲藝理論建設和學術批評若干問題的思考》，《中國文藝評論》2015年第1期，第100頁。，具有與其他藝術門類顯著區別且獨特的藝術規律、表演體系和審美風范，“曲藝的創新發展同樣也要遵循對立統一、質量互變、否定之否定的規律”[2]同上，第94頁。，依照辯證唯物主義和歷史唯物主義提示的科學軌道創新發展。

3. 從一門科學到一門學科。曲藝作為一門藝術、一門學問、一門科學，歷經藝術的積淀、理論的探索、科學的實踐，唯有進入高等教育序列才能實現規范化、科學化、現代化發展。這是因為“千百年來，曲藝靠著口傳心授的方式薪火相傳，雖然較好地保留了藝術的本色和生命力，但遺憾的是，由于種種原因直到今天仍未能搭上現代高等教育的高速列車，存在本科招生目錄和學科建設目錄雙重缺失，以致傳承發展遇到高素質復合型人才匱乏、創作水平較低、學術研究和理論建設滯后、人絕藝亡等難以突破的瓶頸，從深層次上嚴重制約著曲藝的科學發展”[3]同上，第92頁。。為此，曲藝界愈發重視理論研究，取得了一批研究成果，為學科建設提供了豐富的學術支撐。如侯寶林、汪景壽、薛寶琨著《曲藝概論》，耿瑛著《曲藝縱橫談》，吳文科著《“說唱”義證》《中國曲藝通論》，姜昆、戴宏森主編《中國曲藝概論》，倪鍾之著《中國曲藝史》，等等，這些基礎理論專著約有四百余種，為曲藝科學化提供了堅實基礎。同時，曲藝理論研究更加細化深入，相聲、評彈、山東快書、陜北說書等各曲種理論和創作表演研究也成果頗豐，此類著作有二百余部。然而，更為現實和緊迫的問題是近年來曲藝界暴露出的行風問題，歸根結底在于曲藝僅靠師父帶徒弟這一單一教育模式，而沒有形成正規化、科學化的教育模式。“這便難以徹底改變舊時代曲藝江湖的行幫、宗派、保守、人身依附等江湖陋習”，“人們就好像在圍觀行走在新時代的舊藝人”。[4]崔凱：《新時代新曲藝要引領新風尚》，《中國藝術報》2021年5月10日，第1版。應當說，加強曲藝學科建設，使之進入現代高等教育序列，是時代進步的需要，是曲藝藝術發展的需要，從而從根本上助力中華曲藝實現創造性轉化和創新性發展。

三、曲藝高等教育和學科建設的發展歷程

曲藝學科建設和高等教育是實現曲藝藝術繁榮的一項基礎工程、戰略工程、希望工程，其發展大致經歷了三個階段。

1. 提出和初步探索階段。這一階段主要是從改革開放后到黨的十八大以前這段時期。這一階段，一大批曲藝家和相關研究領域學者采用不同的方式呼吁加強曲藝高等教育和學科建設。相聲表演藝術家侯寶林1979年正式宣布告別舞臺后專門從事曲藝研究，他常常呼吁建立培養曲藝人才的高等學府。1984年，任騁經過大量基礎研究，第一次提出了建立曲藝學的設想。任騁、張紫晨分別在《曲藝藝術論叢》發表了《關于“曲藝學”的思考——致友人的一封信》《關于建立“曲藝學”的信——復任騁同志》，比較系統地闡述了曲藝學的研究對象、研究任務、研究方向和研究課題等基本問題。[1]參見任騁：《關于“曲藝學”的思考——致友人的一封信》，中國曲協研究部編：《曲藝藝術論叢》第六輯，北京：中國曲藝出版社，1984年，第81-88頁；張紫晨：《關于建立曲藝學的信——復任騁同志》，中國曲協研究部編：《曲藝藝術論叢》第七輯，北京：中國曲藝出版社，1985年，第66-68頁。1986年，中國北方曲藝學校在天津成立，中國藝術研究院成立了曲藝研究所。同年，河南曲藝學研究會舉辦首屆學術討論會，會上正式提出“曲藝學”學科建設問題。1987年，由中國曲藝家協會舉辦的全國曲藝理論座談會就曲藝本質特征和曲藝發展趨勢等進行了深入探討，形成了一批至今仍有學術參考價值的開創性成果。1992年，李心峰即提出，“現代有中國特色的藝術自然體系，不能不給予曲藝藝術以應有的地位。”[2]李心峰：《藝術的自然分類體系》，《文藝理論與批評》1992年第6期，第60頁。2000年，時任中國曲協主席羅揚向全國政協提議建立中國曲藝學院、在文科大學教學中增加曲藝的內容。2004年，遼寧科技大學設曲藝系，招收表演（曲藝）專業本科生，開創了中國曲藝本科教育之先河。2006年，中國藝術研究院曲藝研究所成立20周年暨曲藝學學科建設座談會上又推出了一批理論研究成果。2011年，國務院《學位授予和人才培養學科專業目錄》公布，藝術學從文學門類中升級為一級學科門類。在隨后不久召開的一次藝術學研討會上，曾任國務院學位委員會藝術學科評議組召集人的張道一不無遺憾地說，這個藝術學學科現在部署得還不完整，現在這樣是不行的，曲藝很重要。[3]參見仲呈祥：《當前中國藝術學學科建設發展中的幾個問題》，《藝術百家》2012年第1期，第4頁。經過這一階段的探索和實踐，曲藝理論研究和實踐形成了一些富有開創性的理論研究成果和有益的實踐探索，為曲藝學科建設和高等教育發出了起跑令。

2. 夯基筑石階段。黨的十八大以來，以習近平同志為核心的黨中央高度重視中華優秀傳統文化，對中華優秀傳統文化學科建設提出了明確的要求，這為曲藝學科建設提供了根本遵循。習近平總書記指出，“中華優秀傳統文化的資源，這是中國特色哲學社會科學發展十分寶貴、不可多得的資源”[4]習近平：《在哲學社會科學座談會上的講話》，北京：人民出版社，2016年，第16頁。，“要重視發展具有重要文化價值和傳承意義的‘絕學’、冷門學科”[5]同上，第23頁。。2015年7月9日印發的《中共中央關于加強和改進黨的群團工作的意見》中明確提出要“加強群團工作學科建設”[6]《中共中央關于加強和改進黨的群團工作的意見》，北京：人民出版社，2015年，第11頁。。2017年1月25日，中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發的《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》提出，“加強中華優秀傳統文化相關學科建設，重視保護和發展具有重要文化價值和傳承意義的‘絕學’、冷門學科。”[1]《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》，2017年1月15日，http://www.gov.cn/zhengce/2017-01/25/content_5163472.htm。2021年3月6日，習近平總書記在看望參加全國政協十三屆四次會議的醫藥衛生界教育界委員時強調：“要從我國改革發展實踐中提出新觀點、構建新理論，努力構建具有中國特色、中國風格、中國氣派的學科體系、學術體系、話語體系。”[2]《習近平看望參加政協會議的醫藥衛生界教育界委員》，《人民日報》2021年3月7日，第1版。

在這一階段，全國曲藝界做了大量夯基筑石、富有開創性奠基性的工作。一是建設中國特色曲藝高等教育教材體系。2020年底，中國曲協和遼寧科技大學于2013年開始合作開發的首批全國高等院校曲藝本科系列教材歷經八年時間全部出版。系列教材由高等教育出版社出版，范圍涉及曲藝史論體系、曲種表演體系、曲藝話語體系、曲藝資料查詢體系，內容豐富翔實，作為高等院校曲藝學專業的基礎教材，建構起曲藝學的基本框架。系列教材問世意味著千百年來薪火相傳、口傳心授的中華曲藝終于有了以馬克思主義為指導的、系統規范的中國特色高等教育教材，填補了高等院校藝術學教育的空白，標志著中華曲藝學學科建設取得了突破性進展。[3]參見張鑫：《首批全國高等院校曲藝本科系列教材編寫出版始末》，《曲藝》2021年第3期，第57-63頁。二是曲藝高等教育和學科建設中堅力量匯聚起來。從2015年開始，全國高等院校曲藝教育峰會連續七年舉辦，全國五十余所開設曲藝專業的大中專院校負責人參加，交流研討曲藝高等教育教學規律、教材使用、教學方法和實踐。在一批身處一線的曲藝界、教育界專家帶動下，越來越多的高校開設曲藝課程、開展曲藝學術研究、開始曲藝專業招生，匯聚了推進曲藝高等教育和學科建設的堅定力量。同時，國務院學位委員會學科評議組、教育部本科教育指導委員會等一大批藝術學科專家對曲藝學科提出了許多富有創造性、建設性的意見建議，為曲藝學科建設和高等教育提供了理論學術支撐。2016年，中國曲藝發展史上首個曲藝藝術研究基金設立，對曲藝學科建設和曲藝事業發展具有基礎性、應用性、前瞻性、實踐性的課題予以資助，形成了《曲藝藝術高等教育與人才培養研究》《中國特色曲藝理論學術話語體系研究》《曲藝表演美學基礎研究》《曲藝藝術作品評價體系構建研究》《健康曲藝生態研究》等研究成果。三是深化曲藝學科建設理論探索和高等教育實踐。2015年至2018年，曲藝界政協委員連續四年向全國政協提交有關曲藝學科建設方面的提案。中國曲協曲藝教育與學科建設委員會、全國高等院校曲藝教育聯盟、全國高校大學生曲藝社團聯盟成立，《中華曲藝學科探索與實踐》編輯出版，中央主流媒體、行業高端媒體以及核心學術期刊大力宣傳推介曲藝學術研究、理論評論、教育教學實踐成果，連續七年向教育界、文化界、藝術界發出倡議書，持續釋放加強學科建設的積極信號。這些努力為曲藝學科建設奠定了扎實的理論支持和實踐支撐。

3. 提檔加速和取得突破階段。這一階段從2021年開始，在黨的十九屆五中全會提出建成社會主義文化強國、教育強國、人才強國的背景下，曲藝界抓住專業目錄和學科目錄調整時機，出臺一系列舉措，推動曲藝學科建設和高等教育取得歷史性突破。曲藝界組織召開中國特色曲藝學科建設研討會、新時代曲藝學科建設和專業設置研討會、中國曲藝藝術學科專業建構發展和路徑直播研討活動等，就曲藝學科建設和專業設置意向及安排、曲藝專業申報的可行性、申報曲藝專業相關基礎與特定優勢、申報曲藝專業的工作籌備情況進行充分論證。2021年7月，中央戲劇學院和遼寧科技大學申報新增曲藝專業。經過持續不斷的努力，曲藝學科建設和專業設置“最后一公里”步伐加快，直至進入《研究生教育學科專業目錄》和《普通高等學校本科專業目錄》。曲藝學科設立和專業申辦成功，意味著高等藝術教育體系進一步完善，標志著曲藝正式邁入高等教育序列。

四、曲藝高等教育和學科建設未來展望

曲藝高等教育和學科建設所取得的歷史性成就，凝結著幾代曲藝家的夙愿，反映了廣大曲藝工作者的共同心聲，是曲藝界、教育界、文化界共同努力、持續努力的結果。曲藝進入兩個目錄不是曲藝高等教育和學科建設的終點，而是站在了一個實現曲藝更高質量、更有效率、更加公平、更可持續發展的新的起點上。

1. 培養擔當民族復興大任的曲藝時代新人。隨著現代社會知識爆炸、娛樂方式多樣、藝術融合發展、傳媒手段革命創新，越來越需要一大批從事科研、創新、表演、管理、傳播、經營等方面的高素質復合型人才。當前，我國高等教育已經為培養曲藝本科生、碩士研究生、博士研究生開啟了大門、提供了通道，需要廣泛組織動員全國高等院校積極開展曲藝本科招生和研究生培養，大力支持已經成功申辦曲藝本科專業的中央戲劇學院、遼寧科技大學開展教學、研究、師資隊伍建設工作，推動有意愿有基礎的高校積極創造有利條件，申報曲藝專業。大力推廣使用全國高等院校首批曲藝本科系列教材，倡導和組織引導曲藝界專家藝術家從舞臺走上講臺，將藝術實踐轉化為教育教學，將崇高的職業追求和優良傳統帶進課堂、帶給學子。研究謀劃和組織編輯第二批本科、首批研究生系列教材，如可以組織編寫《曲藝通識教育》《曲藝經典作品欣賞》《曲藝音樂與唱腔》《曲藝文學創作》《曲藝美學》《20世紀高校曲藝學術研究》《國內文化名家學者論曲藝》《國內曲藝研究經典叢書》等。結合曲藝進校園、大學生曲藝社團活動，組織引導各高校積極開設曲藝通識課，展示民族藝術、講述中國故事、贊頌英雄人物、傳揚中華哲學，大力弘揚曲藝所蘊含的中華審美風范，充分發揮曲藝在校園文化建設、高校美育德育和思想政治教育過程中的獨特優勢。通過廣泛開展曲藝通識教育、本科教育、研究生教育，在青年學生中傳播曲藝知識、展示曲藝魅力，讓青年學曲藝懂曲藝愛曲藝、研究曲藝、傳播曲藝，培育一大批高素質復合型曲藝人才，推動曲藝事業形成人才輩出、長江后浪推前浪的局面。

2. 推出富有原創性、時代性的理論科研成果。習近平總書記指出，“只有以我國實際為研究起點，提出具有主體性、原創性的理論觀點，構建具有自身特質的學科體系、學術體系、話語體系，我國哲學社會科學才能形成自己的特色和優勢”[1]習近平：《在哲學社會科學座談會上的講話》，北京：人民出版社，2016年，第19頁。，“要善于提煉標識性概念，打造易于為國際社會所理解和接受的新概念、新范疇、新表述，引導國際學術界展開研究和討論”[2]同上，第24頁。。具有兩千多年歷史的中華曲藝是理論學術研究的富礦，曲藝納入高等教育序列、進入學科目錄，無異于為開采這個富礦提供了許可證和現代化設備。研究曲藝首先要研究曲藝的歷史，而研究曲藝的歷史又離不開對曲藝理論的研究，解決什么是曲藝，才能在悠久的歷史流變中追溯到曲藝的發展脈絡；解決曲藝在不同歷史時期的功能作用和特點，挖掘其創新發展的內在規律性。要系統研究人民群眾喜聞樂見的表演傳播方式，升華曲藝藝術這門中國特色快樂學所蘊含的智慧、思維和哲學，提煉中國特色曲藝話語體系，提升在國際說唱藝術交流中的話語權和影響力。從國際看，曲藝是中華民族特有的藝術形式，從嚴格意義上講，國際上并沒有與之相對應的學科設置。但是，國際上早在20世紀40年代開始就對中華曲藝進行了深入研究，涉及美國、英國、俄羅斯、日本、德國、捷克、新加坡、加拿大等二十多個國家的近百位學者。在開展國際說唱藝術研究和學術交流過程中，我國曲藝界專家、藝術家發表了諸多富有中國特色、闡釋民族藝術、具有較高理論學術價值的論文，已經在國際說唱藝術中起到制定標準、引領學術發展方向的主導作用。因此，加大曲藝研究力度，不僅是民族的，更是世界的，必將成為中國哲學社會科學新的增長點，成為中國對世界學科建設的獨特貢獻。組織和支持各高校充分發揮自身科研優勢，開展曲藝研究生培養，積極申請課題研究基金，推出理論學術成果，培養高端科研人才。曲藝是人類的一種藝術實踐，只要人類自身承載的說唱功能不消亡，這門藝術就不會消亡，因而決定了曲藝研究永無止境，要摒棄囿于機械化教條化停滯的認識來判斷、指導實踐，緊緊圍繞實踐的發展不斷深化理論學術研究，從而推動實踐創新、理論創新。

3. 推動曲藝學科建設更加科學成熟。“自覺追問、澄清和反思學科的合法性根據及其理論基石，是哲學社會科學基礎理論研究的重要特質。”“在這種反思和重構中推動學科不斷深化和與時俱進，是哲學社會科學基礎理論的重要發展方式。”[3]賀來：《哲學社會科學研究中的“基礎理論”》，《中國社會科學報》2021年10月12日，第1版。曲藝傳承著中華民族優秀傳統文化基因，有著獨特的歷史傳統、文化積淀、藝術規律和審美體系，曲藝史論、曲藝表演、曲藝創作、曲藝受眾、曲藝審美等方面有著豐富的研究成果和豐厚的實踐支撐，這也決定了曲藝學科有很大的可拓展的學科體系架構和空間，需要不斷進行完善和豐富發展。“從研究方法來講，中國曲藝學應以馬克思主義特別是文藝理論和中國特色社會主義文藝理論為指導，運用辯證唯物主義和歷史唯物主義研究曲藝的本質屬性，運用現代系統科學的方法研究曲藝學科體系結構，運用現代藝術科學方法研究曲藝藝術特點和內在規律，并吸收借鑒社會學、心理學、人類學、文化學、宗教學、民俗學、經濟學、管理學、傳播學、教育學等多學科研究方法開展綜合研究。”[1]董耀鵬：《關于建設中國曲藝學學科體系的構想》，中國曲藝家協會主編：《中華曲藝學科探索與實踐》，北京：知識產權出版社，2020年，第91頁。從研究對象來講，“曲藝理論奠定了中國曲藝學學科體系的內核，具體包括曲藝史和曲藝學理論，曲藝史是整個學科體系中的第一塊基石，主要包括中國曲藝通史、曲藝斷代史、地方曲藝史以及具有鮮明個性色彩的單一曲種史；曲藝學理論則是在梳理和總結曲藝實踐的基礎上，對曲藝的起源、本質、特征、功能等發揮作用的基本機理和內在特點、本質聯系進行歸納、概括和抽象。曲藝實踐與應用方向，則包含了對曲藝藝術文學、音樂、創作、表演、舞臺實踐等方面的研究”。[2]同上。唯有持續不斷地加強曲藝學科建設，才能形成理論自洽、實踐自覺的生動局面，源源不斷地為曲藝科學發展、規范發展提供更為堅實深厚的理論學術支撐和智力支持。

五、結語

法國文學家福樓拜有句名言：“越往前走，藝術越要科學化，同時科學也要藝術化。兩人從山麓分手，又在山頂會合。”[3]轉引自陳慶修：《科學與藝術誰也離不開誰》，《學習時報》2019年8月28日，第6版。曲藝成為一門藝術，遵循著歷史唯物主義的生產力決定生產關系、社會存在決定社會意識的基本規律，這是個歷史自然發展的過程；曲藝成為一門學問，是這門藝術傳承發展的客觀需要，也存在著歷史發展的規律性和必然性；當科學的理論傳入中國，與中國實際相結合，實現了馬克思主義文藝理論中國化，產生了新民主主義文化、社會主義文藝的范疇，使之成為以馬克思主義為指導的一門科學，則是理論自覺和文化自覺的必然；而當這門傳承兩千多年的中華民族傳統藝術正式進入學科目錄和專業目錄，被高等教育體系所吸納，從而實現了“一躍跨千年”，更充分體現出我們黨對于中華優秀傳統文化和民族民間藝術的高度重視，彰顯了高度的文化自信和歷史自覺。