淺談如何做好文化新聞

董云平

（黑龍江日報報業集團 哈爾濱 150010）

作為一名在文化戰線耕耘了十余載的新聞工作者，從最初的追求時效地程式化地采訪寫作，到如今能夠有“感”有“情”地以喜愛之情去采寫文化領域的新聞，感受很多，收獲很多。

在這里，淺談一下自己的體會和感受。對于自己比較滿意，讀者也比較認可的報道，我的體會是，能夠讓人樂意讀的作品都要有“情”有“愛”，還要好“看”。

那么如何能做到有“情”有“愛”，還要好“看”呢？

一、好的文化新聞必須有情感打底

毋庸置疑，好的作品都需要情感的注入，否則就沒有溫度，就不會打動人，更不會吸引人。

文化領域的新聞，在通常的新聞題材中，其實更有這方面先天的優勢。如果你喜歡這個領域，那么在認真的日積月累的學習中，你就會增長自己的文藝細胞，會更具文藝范兒。那種潛移默化地浸入，是一種得天獨厚的偏得。但這個前提是，你喜歡它，否則就避免不了變成通稿記者，僅僅根據素材發表“相同”或“類似”的新聞。但如果你喜歡它，并每次都從中認真學習研究，你就會成長，就會發現不一樣的點，或者產生不一樣的感受，從而就會流淌出不一樣的文字。

也許是經歷了一定時間浸潤的原因，我也不知道從什么時候起，開始對博物館里的文物，對美術館里的書畫，對音樂廳里的樂曲，對非遺技藝的傳承等等，開始產生了喜愛之情。

以往采訪，都是匆匆忙忙，如趕場一般。只要感覺新聞要素齊全，就立即離開，并以最快的速度完成稿件。

但是，突然有一天，感覺眼前的文物，不再是靜止的一件“古董”，而是在你眼前閃現著歷史的光芒；眼前的畫作，直擊心靈，讓你有所觸動；耳邊的樂曲，讓你不禁淚流滿面，你就會突然想用另一種筆觸去寫作。

比如說，我曾經去采訪一個名為“精神的光感——趙云龍水彩藝術展”。這個展覽規模不是很大，也沒有做很大的宣傳，但是當我走進展廳，聽著黑龍江省文聯副主席、省美協主席趙云龍的傾心講述，欣賞著一幅幅樸實而淡雅的畫作，心中就逐漸升騰起一種欣賞而喜愛的感覺。隨后，我又細細研讀了作者的作品集，深入探索研究這些作品打動人心之所在，寫出了《趙云龍：至樸至簡中書寫水彩之“靈韻”》這篇副刊作品，受到書畫界和許多讀者的好評。

我后來回憶并總結到，這篇作品之所以能夠打動人，特別受到業內人士的認可，首先是我對此傾注了自己的感情。自己對這些作品喜愛，才進一步去體會，去感受，去研究，去探索，然后在筆端自然流淌出一種最契合的表述形式，最自然的情感的表達。

再如，我曾經寫過一篇副刊作品《當新詩遇上版畫》。我以此為開篇——“一個天高云淡的秋日午后，收到剛剛獲得第28屆“金牛杯”優秀美術圖書金獎的《飛鴻踏雪——龍江新詩與版畫七十年巡禮》一書，灰色復古的封面，古版書般的線裝裝幀，似乎未做整齊切割的鋸齒書邊，一種厚重但潛藏著低調的奢華質感，讓人一時間竟舍不得打開它。”

這篇作品受到了很多人的關注和喜愛。最主要的原因，我想，也許有文筆的原因，但最主要的是，是自己對這本書發自內心的喜愛。無論是書的形式，還是里面的內容，都非常唯美，但又低調而不奢華。

正是因為喜愛，特別的喜愛，所以經歷了很長時間的摩挲，讀里面的詩歌，賞里面的版畫，遲遲不敢動筆，探索寫作它的方式。直到有一天，在黑龍江省博物館院里等候間，見到了一個那樣的場景，突然有了寫作的靈感和沖動。如是，我頭腦中躍出了這樣的文字：打個比方吧，讀這本書，就仿佛秋日在一個寂靜的庭院里，看秋風輕輕地掃拂著一株株黃綠相間的小樹，忽然間一只貓，跳躍而過，你的目光立時被它所吸引。也許它是一只黃白相間的小貓，與秋日下的黃綠相間的庭院相融相宜，形成一幅亦動亦靜的秋日風景圖；也許它是一只黑白相間的小貓，與眼前的風景，沒有任何的瓜葛，但是卻平添了一份靈動與突兀之美。

我想，這就是寫作中情感的力量，喜歡它，才有可能讓筆端有生機，有活力，有色彩，有溫度。

二、寫好文化新聞需要“在現場”，亦需多積累

和所有的新聞一樣，文化新聞也需要記者必須在現場。通過現場，獲得對寫作素材盡可能多的搜集，更為重要的是，可以獲得最真實的感受。雖說，一千個讀者心中有一千個哈姆雷特。對一個文化新聞來說，同樣的素材，每個人的感知是不一樣的。如果你有積累，那么你看到的就不僅僅是表象，寫出來的就不僅僅是通稿，或者是有些文采的通稿，而是活生生的或者是有味道的有新意的，或者是有深度的報道，會讓讀者享受到美，或者感悟到一定的深意。

比如說，采訪我省國家級非遺項目麥秸畫，這個題材此前已被大量采寫刊發。該從哪個角度切入？如何讓報道有新意，有可讀性？

我在采訪前做了充足的功課。但這個功課，我給自己訂下了“規則”，只對傳承人的情況、企業的情況、這個技藝的傳承過程進行了解，對以往報道的立意和主題完全摒除，不受其左右和影響。

帶著充足的準備，我走入了麥秸畫傳承基地。在現場，認真觀看傾聽傳承人的介紹，并根據所作的功課適時提出問題，在兩個多小時的采訪中，對這項技藝有了了解，并有了一定的感覺。然后又采訪了制作室，現場認真了解并感受了這項技藝的制作過程，增加了更深的認識。

采訪之后，我對此已經有了一定的認識和了解，并對這項技藝頗為驚嘆，情不自禁地產生了喜愛之情。這個時候，我大概就知道，這篇稿件基本可以動筆了，因為我找到了感覺。隨后，我又認真研讀有關麥秸畫的相關資料，進一步深化，找感覺，找角度。

最后，我沒有像以往寫非遺技藝的報道那樣，而是從《從田間廢棄物到國寶非遺且看“非遺”技藝如何點“草”成“金”？》這樣一個角度，寫了一篇有現場感又有深度的探究性報道，并配以麥秸畫代表性作品的圖片和視頻，及傳承人現場制作麥秸畫的視頻，圖文并茂，在黑龍江日報客戶端推出，收到好多好評。其中一位資深的非遺保護人士說道：“你的稿子有看頭，因為是用心做的”。話很樸實，但對我來說，是極大的鼓勵和認可。

我一直認為，現場加積累，加反復的研磨，是寫好報道的前提。這樣的稿子寫出來，會提升自己，也會讓自己感到愉快。

三、好的報道需要認真打磨，精心布局，文字上下功夫

好的作品要直擊心靈，要能產生共情。而要做到這一點，就需要作品不僅題材“出眾”，形式也要相得益彰。

如何做到相得益彰？每個人有自己的認識。

我認為，好的作品應當是真實的、樸實的，真誠的，在此基礎上做好謀篇布局，用好寫作技巧。

以往，我曾認為，文化報道應該文筆美。而這個文筆美，就應當用好鋪陳渲染。直到在日積月累的寫作中，特別是閱讀了大量中外優秀作家的作品及好的新聞作品后，我發現，優美的文章，令人心動的文章，經典流傳的文章，往往都沒有太多的渲染。在許多大家的作品中，就是最普通的話，最簡單的字眼，卻讓人感覺生動、準確、真實；沒有許多絢爛的形容詞，卻讓你深刻感受和領悟到了他要表達的情感。這是真正的寫作，也是最高級的文字。

所以，逐漸地，我也開始摒棄以往那些浮夸的寫作方式，不再過多使用形容詞，嘗試多用白描的寫法，盡量使用短句子，讓文章讀起來輕快，不費勁，而又力求有內容，吸引人，將自己要傳達要表述的思想融入其中。

比如，在寫《崔鐘雷：讓分級閱讀照亮孩子悅讀之旅》這篇報道時，開篇在描寫崔鐘雷這個人物時，我這樣寫道：“崔鐘雷，人如其名。說起話來，噼里啪啦蹦豆子一般；57歲，攀四層的辦公樓，小伙兒般輕盈迅捷。這樣一個看起來很急性的人，卻在過去的26年間，日復一日地如“小笨熊”般地做著一件事兒。一說起這件事兒，他就激情洋溢，成就感和自豪感也總在不經意間流露出來。20多年，他專注于一件什么事兒呢？——為孩子們做圖書！從初期傾心于做原創圖書，到后來執著于做分級閱讀，20多年來，他主編出版的萬余種圖書，成為許多孩子人生中翻啟的第一本書，引領了無數孩子的“悅”讀之路。”

這樣的開篇，摒棄了對這個人物整體的外貌描寫，而是把這個人物的性格特點和要做的事兒形成了一個對比，短句子，簡潔明快；人物性格鮮明，有點小懸念，易吸引人讀下去。

再比如，在寫《李義泉：鋼筆畫中繪出別樣龍江風情》這篇稿件時，對一位執著鋼筆畫創作一生的老人，我經過認真對話交流，反復揣摩，找到了這樣一種精神的描寫：“和李義泉老人交談，很是舒暢。在他身上，仿若濾掉了世間的絢爛和喧雜，只留下如他鋼筆畫中的黑白灰三色調，簡單，干凈，淳樸。更給人以親切之感的是，他的嘴角總是漾著淡淡的笑，仿佛微風吹起的漣漪。也許是和喜歡運動有關，80歲的李義泉，神情舉止中，全然沒有一位耄耋老人的樣子。身材清瘦挺拔，動作迅捷，反應機敏，語速很快，回憶過往如在昨日。”

這樣的開篇，較為干凈利落，也符合人物性格和精神，為下文埋下了較好的伏筆。這樣的文風，也和鋼筆畫的風格極為相近，二者相得益彰。在副刊發表出來，配以鋼筆畫，使文章和畫作達到了很好地默契和呼應。

結語

文化新聞的報道，如果能夠深入其中，既有新聞記者踏實的采訪觀察，又有文化愛好者的喜愛加持，二者合力，就能讓文化新聞報道成為有著文藝味兒的、抑或有著自己品格的新聞，讓讀者喜讀，樂讀。■