戲劇教學法在高校外語教學中的應用

■ 李言實 董瀟

近年來，我國的高校外語教育面臨著新的挑戰和危機，其問題主要體現在重技能輕素質、重專業輕通識、重應用輕文化等問題（蔣洪新，2019）。針對這些問題，高等學校外國語言文學類專業教學指導委員會于2018年4月頒發了《外國語言文學類教學質量國家標準》（以下簡稱國標），明確了外語類人才培養目標。國標還對外語類人才的素質、知識和能力提出了具體要求，其中包括“合作精神，創新精神……跨學科知識結構……外語運用能力、文學賞析能力、跨文化交流能力、思辨能力，以及一定的研究能力、創新能力、信息技術應用能力、自主學習能力和實踐能力”（教指委，2018）。在此基礎上，2020年4月，《普通高等學校本科外國語言文學類專業教學指南》（以下簡稱指南）發布，為外語類專業教學改革與發展及人才培養提供了具體行動路線和解決方案。蔣洪新指出，在不斷創新教育教學方法的理念指導下，指南具有“鼓勵分類卓越、特色發展，強調學科交叉、復合融通，倡導理念創新、方法多元，注重經典閱讀、健全人格的特點”。

自2014年以來，黨中央、國務院高度重視學校美育工作，教育部就美育與相關學科進行融合做出了具體的安排部署。2014年1月，教育部在《關于推進學校藝術教育發展的若干意見》中指出，要“探索藝術教育與其他相關學科相結合的途徑和方式”；2015年9月28日，國務院辦公廳印發《關于全面加強和改進學校美育工作的意見》，明確提出要“加強美育與德育、智育、體育相融合”，“大力開展以美育為主題的跨學科教育教學”；在2018年9月10日召開的全國教育大會上，習近平總書記強調“要全面加強和改進學校美育，堅持以美育人、以文化人，提高學生審美和人文素養”（新華網，2018）；2019年4月2日，教育部印發的《關于切實加強新時代高等學校美育工作的意見》指出，要深化高校教學改革，“促進高校美育與德育、智育、體育和勞動教育相融合，與各學科專業教學、社會實踐和創新創業教育相結合”，培養德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人。

在此背景下，強調外語運用能力和跨文化交流能力的外語教學與突出美育和藝術素養的戲劇教育的交叉融合就成為一種新的可能，以此來尋求高校外語教學新的突破點，建立自己的特色，實現國標和指南規定的人才培養目標，服務國家經濟與社會建設和發展。

一、國內外研究現狀

“教育戲劇”概念源于18世紀法國教育家盧梭的自然主義教育思想——“在實踐中學習”。20世紀20年代英國教師哈里特·瓊森開始實踐戲劇化教學，并取得了顯著的成效，在歐洲產生了較大的影響。1930年，美國戲劇教育家溫尼弗瑞德·瓦爾德提出創作性戲劇教學方法（Creative Drama），使之成為可以直接在校園和教室中應用的教育教學方法。20世紀50年代以后，教育戲劇在歐美國家發展為成熟的DIE方法（Drama in Education），其重點在于學生的參與，要使學生從中感受到知識的意蘊，從而創造新的意義。80年代末，西方發達國家逐步建立了完整的研究、實踐教育戲劇的體制，教育戲劇被納入正規的教育體系。90年代開始，教育戲劇被應用于第二語言教學。進入21世紀，由Joe Winston、Robin Pascoe等為引領的學者隊伍在理論和實踐上將研究不斷向前推進。

我國的香港、臺灣自20世紀80年代開始，學習西方推廣教育戲劇，張曉華、林玫君等教授積極從事相關理論和實踐的探索研究，其研究對于中小學教育具有很強的現實指導意義。中國內地自1995年以來也加入教育戲劇的實踐和研究當中：李嬰寧（1995）最早積極倡導和開展教育戲劇實踐活動；黃愛華（2009）對教育戲劇的概念進行了梳理，并初步架構起適合我國教育戲劇的實踐模式和框架體系；徐俊（2017）和付鈺（2018）對近20年國內外教育戲劇研究進行了梳理和綜述；2018年5月“第四屆IDEC國際戲劇教育大會”在北京召開，標志著中國已經融入世界戲劇教育研究的洪流中，教育戲劇已經得到我國戲劇界和教育界的廣泛關注，成為我國藝術學界與教育學界新興的熱點研究領域之一。為了研究的規范性，以下將這種教學方法統一稱為“戲劇教學法”。

但是目前戲劇教學法在我國的發展還面臨著一些問題，其一，學界關于戲劇教學法的概念還沒有形成一個清晰統一的認識，對戲劇所具有的教育功能重視不足；其二，關于戲劇教學法的研究數量偏少，高質量的研究更是少之又少；其三，目前關于戲劇教學法研究多來自戲劇藝術研究領域，而教育學界涉足較少，尤其在高等院校外語教育中，相關研究還是空白。由于對教育戲劇的研究較少、實踐不足，在實際應用中，表現為缺少相應的策略和具體的方法指導，妨礙了教育戲劇功能的充分發揮。當前，在高校英語新國標和教學指南頒布之際，高校外語教育進入了轉型發展時期，本研究以此為契機，試圖探究戲劇教學法在我省高校外語人才培養以及課程體系中的應用策略，力圖改善目前高校外語教學中存在的人才培養目標不明確、教學內容陳舊、教學方法單調、外語學生人文素養和思辨能力缺失等問題，培養具有人文精神、創新意識和藝術素養的高水平外語人才。具體而言，在課堂教學中，將戲劇教學法應用于專業技能課和與文學、藝術、戲劇等相關的專業核心及選修課程的學習中，在專業知識、專業能力以及綜合素質方面對學生進行全面培養，使其達到大綱和指南要求的標準；在課外活動上，將戲劇教學法進行延展，使其貫穿在教學實踐、賽事輔導、社團活動、創新創業教育等各個環節，提高綜合素養，豐富校園文化，培養學生創新意識和團隊合作精神，進行全人教育。

二、戲劇教學法在外語課堂中的應用

如前所述，戲劇教學法是一種跨學科的探索和嘗試，它兼具戲劇教育和教育戲劇的雙重身份，肩負專業素質、知識和能力以及美育教育的多重使命，因此在教學過程中有多種實現路徑，表現出多樣化的態勢。

1.戲劇教育，即在課堂教學中，將與教學內容相關的詞匯、文化背景、藝術審美等進行有效輸入，使學生對詞匯的發音、意義、搭配、修辭等有全面的認識，了解相關文化背景，提高審美意識。例如，在學習詞匯subject時，可以結合音樂劇《漢密爾頓》（Hamilton）進行講解，喬治三世的唱詞“Don’t change the subject/Cause you’re my favorite subject/My sweet、submissive subject/My loyal，royalsubject” 中 涉 及 subject的兩個意思，分別為“話題”和“臣民”，除此之外，詞中還用到了詩歌常用的修辭手法，如sweet、submissive和subject是頭韻（alliteration），loyal和royal既押腹韻又押尾韻（assonance，end rhyme）。對這部音樂劇的簡要介紹可以讓學生對美國殖民時期的歷史和當下的社會和文化有更深入的理解。再如，在講《中國文化概論》關于中國書法的內容時，以林懷民的舞蹈作品《行草》（Cursive）和《狂草》（Wild Cursive）導入，以新穎的角度讓學生更為直觀地了解書法和舞蹈之間的有機聯系，既提高了學生的學習興趣，了解了中國優秀傳統文化，同時又培養了民族自豪感和文化自信。通過外語學習和戲劇教育的結合，學生在學習專業知識的同時也可以得到美育教育和藝術熏陶。

2.動作模仿，即用身體來塑造人物，深入角色背景和內心。在學習相關作品時，讓學生模仿人物行動，可以對人物背景和作品主題有更深入的理解。例如在杰克·倫敦的自然主義小說《馬丁·伊登》的開頭，有一段描寫馬丁·伊登步態的文字。讓學生模仿他的步態和動作，通過模仿，學生認識到，這種步態意味著馬丁·伊登的水手出身，由于常年在船上生活，他在露絲小姐家的客廳行走時也會左右搖擺。當他意識到自己和別人的不同時，他感覺到了不安和羞恥，使得他和環境形成了強烈的反差，這也是他最后悲劇的原因和必然結果。

3.讀者劇場，即讓學生用聲音來塑造角色，通過人物對話，更好地理解作品主題。如學習海明威的《永別了，武器》最后一章時，讓學生分角色朗讀弗蘭克和凱瑟琳的一段對話，通過對話來體會戰爭的殘酷、生命的脆弱和人面對死亡的無奈，從中領會與弗蘭克永別的不僅是武器，還有凱瑟琳的懷抱及其所象征的愛情、生命和希望。在這個意義上，小說題目的多重含義才能得以凸顯。

4.角色扮演，即讓學生扮演作品中的角色，用聲音、表情、手勢和肢體語言來充分表現人物，不僅put on one’s shoes[1]，而且put on one’s skin[2]，將自己設想成作品中的人物，以角色的身份去思考和行動。例如，在學習《了不起的蓋茨比》時，讓學生選擇戲劇沖突最劇烈的一個片段進行表演，其中蓋茨比和黛西的丈夫湯姆進行了激烈的爭吵，湯姆揭露了蓋茨比卑微的出身及其不光彩的致富手段，而黛西的態度并不明朗。通過表演，學生對人物及其背景有了深刻的理解，再結合小組討論等其他活動，逐步明晰作品主題，探析蓋茨比之所以被稱為“了不起”及其美國夢破碎的深層原因。

5.講述故事，即以不同的視角來講述類似的故事，通過活動提高英語書面和口頭表達能力的同時，對與主題相關的現實問題進行思考。例如，在學習《嘉莉妹妹》第一章時，作者提出一個18歲女孩離開鄉村走向大都市的兩種可能性：要么遇到好人變得更好，要么受到誘惑從此墮落。教師可以由此引出相類似的《玩偶之家》中離家出走的娜拉和《欲望號街車》中投奔妹妹的布蘭奇的故事，讓學生們改變原文視角，講述女性離開家園走向城市的故事，同時結合自身的經歷，討論現代女性應該如何面對來自社會和自我的挑戰。

6.即興創作，即給學生一個特定的情境，讓他們即興創作，以此對所學內容有更好的掌握。如在《中國文化概論》講解關于中國傳統戲曲內容時，學生會覺得枯燥無趣，教師可以結合中國戲曲在海外的傳播情況進行講解，并且讓學生即興創作情境短劇，以此增進對中國戲曲的了解，同時還可以對中西文化有更清晰的認識，從而培養他們的跨文化視野。例如，中國元朝劇作家紀君祥創作的《趙氏孤兒》被伏爾泰改編成《中國孤兒》，李行道創作的《灰闌記》被布萊希特改編成《高加索灰闌記》，他們在演出方式、時代背景、人物塑造、主題思想上都做了較大的改編。教師給學生分組并規定情境，讓他們分別即興創作15分鐘左右的短劇。通過比較，學生們對中國戲曲有了基本了解；通過討論，對傳播過程中產生的變異有了初步認識，對這一現象體現出的中西文化差異也有了切身的了解。

7.名著再現，即在課時允許的情況下，給學生分組分配任務，改編演出一部話劇，可以幫助學生以直觀的形式和切身的體會理解理論性較強的內容。如在《中國文化概論》中，關于中西哲學思想的比較較為抽象，學生較難理解，教師可以選取沙葉新的劇作《耶穌·孔子·披頭士列儂》，按照劇作內容，將學生分為四組，分別對應天堂、宇宙、金人國和紫人國四個場景，讓學生將劇作內容刪減至10分鐘以內，課堂上依次表演，組成一部完整的作品。通過改編和表演，學生對中西哲學思想有了直觀的認識，同時發揮了個人的創造力和團隊合作精神，在配圖和背景音樂的選擇中，得到了美育教育。

8.教師入戲，即在一定的情境下，教師也可以參與其中，起一定的引導作用，從而促進與學生的互動，活躍課堂氣氛。但是教師應該擔當次要的、推動情節發展的角色。如在《大白鯨》中，教師可以充當伊什米爾，做故事的講述者，偶爾參與故事情節的推進之中。

三、戲劇教學法在課堂外的延展

教育是對學生的全面培養，語言學習和審美教育不應只局限于課堂之上，也要在課外做適當的延展，形成課上加課下、課內加課外的全面培養模式。在課堂之外，教育戲劇同樣以多種方式從不同環節對學生進行全方位的培養，主要包括實踐環節、賽事輔導、校園展演和創新創業指導。

1.實踐環節

英語專業實踐環節由實踐教學、畢業設計、社會實踐、畢業實習等部分構成，這里主要涉及實踐教學和畢業論文兩個部分。如果說課堂教學是將教育戲劇融進英語專業的學習之中，那么實踐教學環節就是戲劇教學與工作坊的結合，教師有較大的自主權指導學生完成一部經典劇作的語言學習、人物分析和簡單的演出。如，太原理工大學外國語學院于2019—2020學年開始實行的第三學期（就是實踐課程專屬小學期），每門實踐課程六個課時，可以基本完成一部劇作的學習。首先，教師根據學生的英語掌握程度和興趣，選取英語經典劇作，如莎士比亞的《第十二夜》，用兩個課時完成詞匯和背景學習；其次，再用兩個課時組織工作坊，按照場次和幕次給學生分組，學生就人物性格分析和塑造進行討論；最后，用兩個課時完成本劇的演出。

在畢業論文指導環節，教師可以提前擬定與戲劇研究相關的話題，鼓勵對此有興趣的同學進行選擇和研究。如本學院2020屆畢業生陳欣苗對英語音樂劇特別感興趣，在老師的鼓勵和指導下，她的畢業論文題目為《接受美學視角下音樂劇譯配研究》，從音樂劇的翻譯原則、翻譯策略、翻譯的表演性等方面對音樂劇譯配進行了較為全面而深入的分析，由于論點明確、論證充分、方法得當、結論合理而得到答辯小組教師的一致好評。

2.賽事輔導

在教學之外，教師運用戲劇教育相關技巧對參賽學生進行輔導，在吐字、發音、斷句、節奏和形體儀表等方面提升學生表現力，學生取得了較為優異的成績。如我校外語系17級學生謝晴存在英語發音和斷句不夠準確、音調較為虛高等問題，經過指導，這些問題逐步得到解決，最終獲得了2020年“用英語講中國故事”山西省大學組第一名；外國語學院博藝英語話劇社成員外語系15級楊松儒和材料學院17級武明揚組建的團隊以《了不起的蓋茨比》配音片段獲得山西省首屆高校英語配音大賽特等獎。

3.校園展演

在實踐環節和賽事輔導之外，很有必要將戲劇教學法繼續延展到學生的課外活動中。例如組織學生成立英語話劇社，除了進行課堂之外的學習，還能鍛煉學生的組織能力和合作能力，進行校園戲劇展演，豐富校園文化，在全校范圍內推廣人文藝術素質教育。太原理工大學外國語學院博藝英語話劇社自2018年10月成立以來，先后制作演出了三場話劇，分別是根據電影改編的《逐夢》，王爾德的《不可兒戲》和蕭伯納的《窈窕淑女》，演出得到全校師生的一致好評。尤其是2019年國際小學期期間演出的《不可兒戲》，得到來自英語世界各國外教的高度贊揚。通過演出，學生們提高了專業學習興趣，樹立了專業自信，溝通協調能力和團隊合作能力得到極大的鍛煉和提高，同時極大地豐富了校園文化，為本校和本省教育國際化建設做出了一定的貢獻。

4.創新創業

一直以來，外語教育由于過于注重技能學習，學生的思辨能力和批判性思維能力沒有得到很好的培養，也由此造成了社會和學界對外語教育的質疑和詬病。戲劇教學法除了在課堂中鼓勵學生以創造性思維建構故事和塑造人物之外，還可以在創新創業教育方面有所作為。例如，在博藝英語話劇社成立的過程中，教師指導學生以此為題申報大學生創新創業項目，該項目獲得2019年太原理工大學大學生創新項目資助。在項目研究和實踐過程中，學生們獲得了課題研究的基本思路和方法，為以后的學習和研究打下了較為扎實的基礎。

四、戲劇教學法的意義和價值

通過戲劇與外語教育的跨學科融通，在課上加課下、課內加課外的全面培養模式之下，學生在專業和人文藝術知識、個人綜合素質和社會交往能力等方面可以得到提高，達到甚至超越國標設定的外語類人才素質、知識和能力方面的目標。具體而言，在知識層面，學生的詞匯量得到擴大，語音語調得到改進，語言的節奏把握和語域的運用更為準確，文學和戲劇的知識儲備得以增加，在教師的指導下，學生具有初步的“跨學科知識結構”；在個人素質方面，學生的自信心和共情心得到培養，專注力得以加強，人文藝術修養得以提高，學生們開始具有團隊合作意識和創新意識；在能力方面，學生具有了較強的“外語運用能力和文學賞析能力”，同時“跨文化交流能力、思辨能力，以及一定的研究能力、創新能力、信息技術應用能力、自主學習能力和實踐能力”也得到極大的提高。總之，戲劇教學法在課堂內外的應用是一種全人教育，實踐證明，戲劇教學法對于我省高校外語教學具有一定的意義和價值，在各方面條件允許的情況下，可以將其進行推廣和普及。

但是，我們也應看到，這些應用策略還處在初步探索階段，它的進一步發展還有許多亟待解決的問題和困難，如師資培養、團隊建設以及獲取政策和資金支持等，其效果的驗證還需科學的研究方法，如實驗對比、問卷調查、人物采訪、觀察行動等，這也為本課題后續研究提供了廣闊的空間。

注釋：

[1]英語習語，表示設身處地。

[2]作者仿照以上習語的創造，表示披上另一個人的皮囊，進入角色。