風云天下出我輩，一入江湖歲月催
——淺析紫砂作品《四方玉鼎》的大氣之美

岳昌國

江湖，是一個意蘊悠長且十分形象的詞語，看到“江湖”二字，你可能不由自主地想到淳厚正義的郭大俠、瀟灑放縱的令狐沖，或是文雅癡情的段譽，他們有著不受世俗束縛、桀驁不羈的灑脫情懷。而紫砂壺天生古韻，溫婉細膩，看起來和江湖好像怎么樣都不搭，但是創作者就是如此別出心裁地將此件作品塑造出了濃厚的江湖意。此作品以線條的多樣而顯著，線條沉穩而利落，仿佛是俠士們登峰造極的劍法，須臾之間，刀光劍影，俠義之氣破壺而出。

此壺的線條之美，是亮點所在。此壺從最簡約的線條出發，以特別的表達方式，讓此壺在保持樸素美的同時，又不流于單調乏味。樸素美是中華的傳統美學，也是東方藝術的靈魂。此壺沒有多余的裝飾，僅僅是從線條的角度，對美進行了一個升華。從壺身來看，在面與面的接觸部分，創作者設計了一條向里凹陷的線條，這是圓潤而有層次的線條，給傳統的四方造型增添了幾分新意，也讓作品有了幾分筋紋器的自然之美。再從上往下觀之，可以看到創作者在四方的對角處同樣加入了線條的色彩，一直延伸到壺蓋上，讓整件作品在整體上更為豐富，并且壺蓋與壺身也能達到天衣無縫的效果。創作者對線條的設計很有自己的想法，這并不是一條條單一的線條，而是有高度、有寬度、有層次的線條，這樣的線條微微突起，邊緣處理干凈利落，層次感分明，提升了整件作品的整體氣韻。

從作品的整體觀之，可以看出創作者是一個很有大局觀的人，他在造型的設計上并不是一蹴而就的，而是處處呼應，處處留有匠心。在提梁的設計上，創作者延續了壺身的線條設計，給單調乏味的提梁增添了別具匠心的小設計。只不過提梁部分的線條裝飾并不是向外突出，而是微微內凹，形成了高、低、高的豐富層次感，同時也與壺身突出的線條形成鮮明對比，呈現多變的藝術之美。

此壺的俠義之氣，正是從線條體現的。這些線條靈動多變，方中見剛，圓中見柔，融合了方圓之美，演繹了一場令人蕩氣回腸的刀光劍影。

再回到紫砂壺的創作格局中，藝術與文化一直是共生的。文化與藝術相輔相成，文化是藝術的點綴，它如同夜空中的繁星，點亮了紫砂藝術這片廣闊的天空。壺中都藏有著智慧，這把壺就在訴說著“方圓之道”。古人以圓禮天，以方禮地，方圓之間，預示著人之智慧。身在俗世之間，我們要有底線，要會變通，正如作品《四方玉鼎》一樣，方中有圓，圓中寓方，用方圓之道探索出人生的成功之道。

從此壺的造型上來看，作品雖是傳統的四方造型，卻融入了創作者的巧妙創新。除了上述的線條之美，又有一種凸顯出壺身張揚的力量之感。方形的造型讓此壺格外穩重端莊，線條的融入讓此壺在樸素中有了幾分精致的美感。三彎流的壺嘴從壺身探出，與四方的造型形成對比，俏皮與穩重并行。壺鈕的設計延續了壺的整體構造，凸顯出一種沉穩端莊的個性。提梁從壺的上端騰空而起，生出威武霸氣之姿。提梁在上端演繹了一個優美的弧度，讓此壺在縱向上有了一個明顯的張力，壺蓋上方有一處明顯的空白，與壺身形成了虛實對比。同時，此壺造型構造的錯落有致讓此壺完成了人們視覺上的輕重變化，讓整把壺在全局上形成了橫向與縱向的平衡。四足底的設計詮釋了作品名字“四方玉鼎”的來源，“鼎”本是青銅器的特有造型，創作者采用四足底的設計，更是為作品封塵了幾分歷史的歲月感，讓此壺的藝術感更高一個層次。

在泥質的選擇上，讓作品離“四方玉鼎”更進一步。眾所周知，玉致密細潤，晶瑩剔透，有著溫潤淡雅之感。此壺選用原礦紫泥，也是從一定程度上用紫砂泥呈現玉的質感。可以看到，此壺在燈光下反射出光澤，就仿佛羊脂玉的光澤感，細膩光滑，讓人目光柔軟。

結語：作品《四方玉鼎》在藝術設計上給人完美的視覺體驗，讓人穿梭于跨越時間與空間的紫砂世界，讓人深得其味，又身臨其中。這件作品有著踏破時間而來的歷史滄桑，有著俠氣見長的江湖氣息，有著儒雅端莊的君子氣魄，及萬千于一身，體現紫砂藝術包羅萬象的特點。創作者從精、氣、神三個角度，將此作品的外在與內在展現得淋漓盡致，更將作品的靈魂注入到每一位觀者的心中。