百年巨匠 百年美育

□續(xù)鴻明

大型系列人物傳記紀錄片《百年巨匠》歷經(jīng)十載創(chuàng)作拍攝，目前已陸續(xù)完成并播出。《百年巨匠》把逝去的文藝巨匠還原成鮮活的人，形象生動地展示他們所處的時代背景、生活畫卷和不朽的文藝作品，反映他們文藝生涯中對文化史有重要貢獻的階段性事件，講述他們極具價值而又精彩紛呈的人生故事，表現(xiàn)他們創(chuàng)作的艱辛和傳承創(chuàng)新的精神，深層次探索和展示他們的心路和內(nèi)心世界。可以說，《百年巨匠》是一部視覺版的近現(xiàn)代中國文化史。

《百年巨匠》采用追溯歷史、挖掘史實的方式，在拍攝原貌、原作、原物、原址的同時，攝制組進行了大量的采訪，采訪對象包括藝術(shù)家親屬及其后人、弟子及其后人、友人及其后人、歷史見證者、研究學(xué)者，取得了獨家的口述歷史資料，給未來的文化史研究留下了實錄文獻。

蕭友梅創(chuàng)辦國立音樂院時合影

1933年，魯迅與蕭伯納、蔡元培在上海

齊白石給少年美術(shù)愛好者做示范

1956年，歐陽予倩、梅蘭芳在日中文化交流協(xié)會簽名

1963年，潘天壽給國畫系花鳥班學(xué)生上課

1980年，吳冠中帶學(xué)生在江南寫生

劉海粟 黃山卓絕光明頂圖卷（光明頂速寫） 68×138cm 紙本水墨 1982年 常州劉海粟美術(shù)館藏

中國共產(chǎn)黨中央委員會辦公廳、中華人民共和國國務(wù)院辦公廳印發(fā)的《關(guān)于全面加強和改進新時代學(xué)校美育工作的意見》中指出：“美是純潔道德、豐富精神的重要源泉。美育是審美教育、情操教育、心靈教育，也是豐富想象力和培養(yǎng)創(chuàng)新意識的教育，能提升審美素養(yǎng)、陶冶情操、溫潤心靈、激發(fā)創(chuàng)新創(chuàng)造活力。”美育作為一種心靈的教育，是提升一個人、一個民族、一個社會基本素質(zhì)的重要途徑。弘揚美育，對建設(shè)文化強國、實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興具有重要意義。

百年巨匠，百年美育。這100位文藝巨匠正是弘揚中華美育精神的力行者和杰出代表。大型系列人物傳記紀錄片《百年巨匠》的播出，有益于提升人民大眾的審美素養(yǎng)和精神境界，也將給美術(shù)界、文化界和社會各界加強美育工作帶來啟迪和思考。

“美育”初興，現(xiàn)代教育體系奠基

“美育”的概念，是18世紀50年代德國哲學(xué)家鮑姆嘉通建立“美學(xué)”學(xué)科體系之后由席勒提出來的。但是美育實踐和美育意識，古已有之。在中國近代，最早把“美育”介紹到中國的是王國維，而真正倡導(dǎo)美育并建立中國近代美育體系的人是蔡元培。蔡元培把康德、席勒美育思想與中國“禮樂相濟”的傳統(tǒng)融會貫通，為中國近代美育體系的建設(shè)作出了卓越的貢獻。

蔡元培在1912年2月所著《對于新教育之意見》中，將美育列為五種教育之一，認為“美感者，合美麗與尊嚴而言之，介乎現(xiàn)象世界與實體世界之間，而為津梁。”通過美育，可以提升人們的趣味和情操，樹立美好的人生觀和世界觀。1917年4月，他在《以美育代宗教說》中，再次集中論述美育，認為純粹的美育能陶養(yǎng)人們的感情，使人有高尚純潔的習(xí)慣，使人超越人我之見，漸滅自私自利之心，“蓋鑒激刺感情之弊，而專尚陶養(yǎng)感情之術(shù)，則莫如舍宗教而易以純粹之美育”。自此，美育觀念漸漸普及，深入人心。1930年，蔡元培在《教育大辭書》的“美育”條目中說：“美育者，應(yīng)用美學(xué)理論于教育，以陶養(yǎng)感情為目的者也。”這個定義概括了美育與美學(xué)、教育的關(guān)系，是對美育最早的明確定義。

民國時期，蔡元培主持教育行政工作。他視教育為救國的基本途徑，特別重視高等教育，如他所說：“我的興趣，偏于高等教育。”蔡元培堅信學(xué)術(shù)是一個民族賴以強大的根本，認為大學(xué)應(yīng)當成為研究高深學(xué)問的學(xué)府，這也是他辦學(xué)的指導(dǎo)思想。

1912年，17歲的劉海粟與友人創(chuàng)建了近現(xiàn)代第一所新式美術(shù)學(xué)校——上海圖畫美術(shù)院（后改名為上海美術(shù)專科學(xué)校）。建校后聚集了傅雷、吳昌碩、潘天壽、潘玉良等名師，培養(yǎng)的學(xué)生中有沙飛、趙丹、葉靈鳳等。它改變了傳統(tǒng)中國藝術(shù)的師徒傳承制，將西方現(xiàn)代教育理念與機制引進國內(nèi)，向社會輸出大量經(jīng)過嚴格訓(xùn)練的藝術(shù)人才。1919年12月，劉海粟邀請蔡元培幫忙籌備成立上海美術(shù)專科學(xué)校校董會，由校外人士組成學(xué)校最高決策機構(gòu)，分擔學(xué)校管理。校董名單里有梁啟超、黃炎培、王震、葉恭綽、陳樹人、胡適等文化名人，他們在很多方面對上海美術(shù)專科學(xué)校予以贊助。該校之所以取得成功，與劉海粟廣闊的交友圈密切相關(guān)，尤其是他與蔡元培的友誼，對這座學(xué)校產(chǎn)生了巨大影響。

1917年10月，蔡元培向教育部建議成立專門美術(shù)學(xué)校的提議得到批準，從此揭開了中國國立專門美術(shù)教育的歷史。1917年10月底，經(jīng)教育總長范源濂正式批準，成立國立“北京美術(shù)學(xué)校”（中央美術(shù)學(xué)院前身）。1917年底，北京美術(shù)學(xué)校籌備基本就緒。根據(jù)1918年北京美術(shù)學(xué)校春季招生啟事，首屆春季計劃招收中等部繪畫、圖案預(yù)科生50人。按招生規(guī)定，高小畢業(yè)的考生只考國文、算術(shù)、圖畫三門；而同等學(xué)力者，還要加試歷史、地理、理科三門。1918年4月15日，北京美術(shù)學(xué)校舉行了隆重的開學(xué)典禮。該校成立之初，便吸引了一批留學(xué)歐美和日本回國的藝術(shù)家，懷抱開拓中國美術(shù)教育的志向，克服困難與局限，致力于民族傳統(tǒng)與引進西法的兼容交流，開創(chuàng)了中國現(xiàn)代美術(shù)教育的最初形態(tài)。1926年，林風眠懷著“致力改造藝術(shù)學(xué)校之決心”和“實行整個的藝術(shù)運動，促進社會藝術(shù)發(fā)展”的抱負，主持學(xué)校的教學(xué)工作，學(xué)校涌現(xiàn)出如陳師曾、王夢白、李毅士、常書鴻、龐薰琹、黃賓虹等一大批美術(shù)家和美術(shù)教育工作者。

中國美術(shù)學(xué)院的前身是國立藝術(shù)院。1927年，在上海法租界馬思南路98號召開了大學(xué)院藝術(shù)教育委員會第一次全體大會，蔡元培主持會議，并提交了一份提案——《籌辦國立藝術(shù)大學(xué)案》。在這份提案里，他大膽設(shè)想“國立藝術(shù)大學(xué)”的未來面貌：“竊以最適宜者，實莫過于西湖……將來若能將湖濱一帶，撥歸藝大管轄，加以整理，設(shè)立美術(shù)館、音樂院、劇場等，成為藝術(shù)之區(qū)，影響于社會藝術(shù)前途，豈不深且遠耶！”“美育之目的，在陶冶活潑敏銳之性靈，養(yǎng)成高尚純潔之人格，故為達到美育實施之藝術(shù)教育，除適當之課程外，尤應(yīng)注意學(xué)校的環(huán)境，以引起學(xué)者清醇之興趣、高尚之精神。”1928年，國立藝術(shù)院創(chuàng)建于西湖，落地于孤山之麓、平湖之濱。是年4月8日，蔡元培特地從南京趕來，補行開學(xué)儀式，并發(fā)表《學(xué)院是為研究學(xué)術(shù)而設(shè)》的演講，提出了“整理中國藝術(shù)，介紹西洋藝術(shù)，調(diào)和中西藝術(shù)，創(chuàng)造時代藝術(shù)”的宗旨。翌年，國立藝術(shù)院更名為國立杭州藝術(shù)專科學(xué)校。

林風眠 鷺鷥圖 69×69cm 紙本設(shè)色 榮寶齋藏

“五四”以前，中國傳統(tǒng)的音樂教育只限于文人的自娛活動，例如，彈琴只是作為修身養(yǎng)性的一種手段。從事音樂表演的活動，則由社會底層的“戲子”們擔任。這些活動與“國民音樂教育”并不是一回事。中國第一位以外文取得德國萊比錫大學(xué)博士學(xué)位的蕭友梅，1920年回國后在北京女子高等師范學(xué)校音樂體育專科、北京大學(xué)音樂傳習(xí)所和北京藝術(shù)專門學(xué)校音樂系任教，并擔任中華民國教育部編審員。1927年，在蔡元培支持下，他籌建了中國第一所專業(yè)高等音樂教育機構(gòu)——國立音樂院。1929年9月，他把音樂院改組為國立音樂專科學(xué)校（上海音樂學(xué)院前身），并擔任校長，直到病逝。這是中國第一所專業(yè)音樂學(xué)院，培養(yǎng)了一大批杰出的現(xiàn)代早期音樂人才，如冼星海、賀綠汀、江定仙、李煥之等。

于右任是近代民主革命先驅(qū)、詩人、政論家，也是著名書法家，其創(chuàng)立的“標準草書”，在我國書法史上具有里程碑式的意義。他不把書法視為高深莫測的藝術(shù)，而認為“文字乃人類表現(xiàn)思想、發(fā)展生活之工具”，對“標準草書”的制定標準只有四條：易識、易寫、準確、美麗。他還是一位杰出的教育家，中國近現(xiàn)代高等教育奠基人之一。他一生致力于民主主義革命的宣傳與實踐，在教育事業(yè)上也花費了大量的心血，參與創(chuàng)建了復(fù)旦大學(xué)、上海大學(xué)、西北農(nóng)林科技大學(xué)等名校，對中國近代中高等教育事業(yè)的發(fā)展作出了突出貢獻。

在蔡元培支持創(chuàng)辦的群眾性學(xué)術(shù)團體中，藝術(shù)教育團體所占的比重不小，足以看出他對美育的重視。這當中就包括1917年成立的“國立北京大學(xué)書法研究會”。蔡元培后來回憶在北大的經(jīng)歷時說：“我本來很注意美育的，北大有美學(xué)及美術(shù)史教課……至于美育的設(shè)備，曾設(shè)書法研究會，請沈尹默、馬叔平諸君主持……”他在北京美術(shù)學(xué)校開學(xué)典禮發(fā)表演說時表示：“惟中國圖畫，與書法為緣，故善畫者常善書，而畫家尤注意于筆力風韻之屬；西洋圖畫與雕刻為緣，故善畫者亦或善雕刻，而畫家尤注意于體積光影之別，甚望茲校于經(jīng)費擴張時，增設(shè)書法專科，以助中國圖畫之發(fā)展，并增設(shè)雕刻科，以助西洋圖畫之發(fā)展也。”其在美術(shù)院校“增設(shè)書法專科”之愿雖久未實現(xiàn)，但書法屬美術(shù)之意已顯，書法作為課程逐漸列入美術(shù)院校，并進而正式列入美術(shù)展覽。

徐悲鴻、齊白石 芋葉雙雞圖 102×34.5cm 1948年 榮寶齋藏

以美育啟蒙國人、振興國魂

魯迅經(jīng)歷了棄醫(yī)從文的求學(xué)之路，面對秩序崩潰的中國社會和渾噩麻木的勞苦大眾痛心疾首，轉(zhuǎn)而致力于批判和改造國民性。而美育為他的啟蒙思想觀找到一個突破口，使他看到了美感教育使國人解放個性、感悟生命自由的可能性。當時，蔡元培倡導(dǎo)的“以美育代宗教說”振奮人心，魯迅美育思想的形成很大程度上受此影響。關(guān)于美感教育，蔡元培強調(diào)現(xiàn)代中國民眾應(yīng)通過藝術(shù)的熏陶脫離“現(xiàn)象世界之感情”，以“渾然之美感”與個人的“實體世界”交匯，這一點與魯迅個體生命意識的思考產(chǎn)生交集。“凡有美術(shù)，皆足以征表一時及一族之思惟，故亦即國魂之現(xiàn)象；若精神遞變，美術(shù)輒從之以轉(zhuǎn)移。”這句話反映了魯迅美育思想中的一個重要觀念。所謂美術(shù)，是指廣義的藝術(shù)，是“一族之思惟”“國魂之現(xiàn)象”，是整個國家和民族氣質(zhì)的外在體現(xiàn)。魯迅不贊同中國現(xiàn)代藝術(shù)完全西方化，他認為中國現(xiàn)代藝術(shù)首先應(yīng)該從中國傳統(tǒng)藝術(shù)中汲取養(yǎng)分，這樣才能真正產(chǎn)生啟蒙國人、振興國魂的藝術(shù)價值和美學(xué)意義。譬如，魯迅對木刻版畫藝術(shù)情有獨鐘，把木刻版畫當作美育思想傳播的最有力的工具。他說：“木刻是剛健，分明，是新的青年的藝術(shù)，是好的大眾的藝術(shù)。”魯迅對美感教育的思考始終是面向大眾的，是平民化的，他希望通過“攖人心”的木刻版畫使中國民眾為有力之藝術(shù)所鼓舞，找回中華強盛時期的民族自信心，真正達到民族意識的自我覺醒，從而實現(xiàn)從“立人”到“立國”。

身處社會性質(zhì)急劇變化、東西文化猛烈碰撞的時代，蕭友梅極為重視音樂的社會功能，不約而同提出“音樂救國”的思想。1923年，他在《國民音樂會的功用》一文中稱：“國民音樂會就是實行普及美育的最好辦法之一。在吾國沒有一所正當?shù)囊魳穼ｉT學(xué)校的時候，這種音樂會尤其要常開，因為不這樣，社會上真會忘記有所謂‘音樂教育’一件事，因為我國已經(jīng)一千多年沒有正當?shù)囊魳方逃龣C關(guān)了。近日社會上所提倡的，還是偏重造型美術(shù)和戲劇兩方面，所以我很盼望愛美的同志總要分一半精神來提倡音樂，方才可以講提倡美育。”

徐悲鴻是杰出的畫家、美術(shù)教育家，也是啟蒙思想者。他認為，一個畫家畫得再好、成就再大，不過是自己一個人的成就，如果把美術(shù)教育發(fā)展起來，培養(yǎng)出一大批畫家，那就是國家的成就。人格品德、胸襟氣魄的教育為徐悲鴻首重，這也是他和“五四”一代學(xué)者提倡的國民精神改造的首要任務(wù)。他一再鼓勵學(xué)生“研究藝術(shù)，務(wù)須誠篤”“藝事至不易，勿慕時尚，毋甘小就”“大丈夫立志第一，繼往開來，吾輩之責，幸除積習(xí)，當仁不讓，凡我同道，盍興乎來”“最大之作家，多愿力最強之人，故能立大德、造大奇、為人類申訴。”在徐悲鴻看來，只有這樣胸襟氣魄的人，才有望建設(shè)新藝術(shù)，才有望實現(xiàn)國家的文藝復(fù)興。他推行寫實主義，主張鏟除中國畫的流弊，提倡師法造化，灌注生氣，使得陰柔遁世的古老中國畫煥發(fā)了青春的活力，也給美術(shù)教育帶來了強勁春風。其宗旨是國民性的重新鑄造，遙遙接續(xù)著“天行健，君子以自強不息”的古訓(xùn)，亦是中國現(xiàn)代性啟蒙精神的體現(xiàn)。

林風眠受蔡元培的美育思想影響很大，著有《藝術(shù)與新生活運動》一書，其藝術(shù)教育活動正是對蔡元培美學(xué)思想的最好踐行。1923年，他從巴黎高等美術(shù)學(xué)院畢業(yè)后在歐洲游學(xué)參展，被蔡元培賞識，并受邀回國。擔任北京美術(shù)學(xué)校校長一年后，他應(yīng)邀赴杭州任國立藝術(shù)院院長，其時還不到30歲。林風眠美育實踐的明確宗旨和鮮明特色之一，便是采用開門辦學(xué)的方式，積極倡導(dǎo)藝術(shù)運動。他在杭州組建國立藝術(shù)院后，便以該校教師為基本隊伍，成立了“藝術(shù)運動社”。林風眠與藝專師生們將學(xué)校作為藝術(shù)運動的中心，除了在校內(nèi)經(jīng)常舉辦各類規(guī)模不等的觀摩和展覽、發(fā)行藝術(shù)理論刊物之外，藝專的師生更是走出校門去辦展，借以宣傳藝術(shù)運動，擴大學(xué)校的影響，以期更好地促進美育的發(fā)展。林風眠重視美，也重視自由，而個體的培養(yǎng)是全部美育的中心。雖然林風眠命運多舛，然而他矢志不移，傾力于教育，桃李滿天下，趙無極、朱德群、吳冠中等遵循恩師關(guān)于個人自由與美的表達的結(jié)合，最終成為一代名家。

作為20世紀中國畫的教育大家，潘天壽畢生致力于中國畫獨立教學(xué)體系的建構(gòu)和完善，其教學(xué)思想和主張深刻影響到中國畫現(xiàn)代教育的發(fā)展進程。他曾說：“我這一輩子是個教書匠，畫畫只是副業(yè)。”可見其對自己的定位和對美術(shù)教育事業(yè)的看重。他先后出任中央美術(shù)學(xué)院華東分院副院長、浙江美術(shù)學(xué)院院長等職務(wù)，進行了一系列的中國畫教學(xué)改革：改彩墨畫系為中國畫系，為中國畫的獨立發(fā)展爭取名和實；根據(jù)中國畫的發(fā)展歷史和特點，提出人物、山水、花鳥分科教學(xué)，并在全國推行；主張中國畫家應(yīng)該掌握詩、書、畫、印多種技能，在中國畫系開設(shè)畫論、詩詞題跋、篆刻、書法等課程，全面提高學(xué)生修養(yǎng)水平；主持創(chuàng)辦了書法篆刻專業(yè)，使這一學(xué)科首次列入美術(shù)院校的正式培養(yǎng)計劃，并在全國藝術(shù)院校中推行，等等。潘天壽爭取中國畫教學(xué)的獨立和完整，其核心是他在近現(xiàn)代以來整個中西文化沖撞、政治環(huán)境偏激的情況下，對民族藝術(shù)的發(fā)展有堅定的信念、清醒的認知。

潘天壽 映日荷花圖 137.5×276.8cm 紙本設(shè)色 1960年

梅蘭芳 牽牛花 紙本設(shè)色 中國藝術(shù)研究院藏

美育、智育相輔而行，互動互補

1919年12月1日，蔡元培在《晨報副鐫》撰文《文化運動不要忘了美育》，提出“文化進步的國民，既然實施科學(xué)教育，尤要普及美術(shù)教育”。他強調(diào)美育在于陶冶人之性情，美育是最重要、最基礎(chǔ)的人生觀教育。

豐子愷是中國近現(xiàn)代美術(shù)史研究中的重要畫家，也是散文家、藝術(shù)理論家、音樂教育家、裝幀設(shè)計家和翻譯家。除了藝術(shù)創(chuàng)作和研究外，他還是美育的開拓者。1920年4月，豐子愷與同人創(chuàng)立中國第一份美育雜志《美育》。有感于國人最缺乏“美的思想”，他提出要用“藝術(shù)教育”來建設(shè)一個“新人生觀”，以美來建設(shè)“人”。他認為：“藝術(shù)教育，就是美的教育，情的教育。”“出‘藝術(shù)’之深宮，辭‘藝術(shù)家’之尊位，對稚子而教之習(xí)藝，執(zhí)途人而與之論美，談言微中，亦足以啟發(fā)其生知之本能，而歸復(fù)其人生之常情。是則事事皆可成藝術(shù)，而人人皆得為藝術(shù)家也。”“不求學(xué)生能作直接有用之畫，但求涵養(yǎng)其愛美之心。能用作畫的一般的心理來處理生活，對付人生，則生活美化，人世和平。此為藝術(shù)的最大效用。”把藝術(shù)教育作為培養(yǎng)崇高人格的一個重要方面，是豐子愷美育思想的基礎(chǔ)。

教育家、思想家陶行知提出“生活即教育”“社會即學(xué)校”“教學(xué)做合一”等理論，而且進行了大量教育實踐，為我國教育的現(xiàn)代化做出了開創(chuàng)性的貢獻。他重視美育，認為健全的個體既要有健康的體魄、農(nóng)夫的身手、科學(xué)的頭腦、改造社會的精神，還要有藝術(shù)的趣味，否則，缺美不全。對于美育的作用和價值，陶行知認為不可狹窄地定義為特長教育、藝術(shù)教育。他在《育才學(xué)校教育綱要草案》一文中，指出育才學(xué)校辦的是人才教育，分音樂、戲劇、繪畫、問學(xué)、社會和自然等組，但和傳統(tǒng)的人才教育辦法有所不同。傳統(tǒng)的人才教育，一般是先準備普通的基本教育，然后是專門的高等教育。育才學(xué)校在開始時便注意一般基礎(chǔ)教育與特殊基礎(chǔ)教育統(tǒng)一，前者所以使兒童獲得一般知識能力和優(yōu)良的生活習(xí)慣與態(tài)度，后者使其特殊才能得以發(fā)展而不致枯萎，并培養(yǎng)其獲得專門知識能力之基礎(chǔ)。陶行知重視培養(yǎng)學(xué)生美的精神，美的精神、美術(shù)的精神亦不狹窄定義為某一藝術(shù)技能或情趣。他認為應(yīng)當秉著美術(shù)的精神，去運用科學(xué)發(fā)明的結(jié)果，使環(huán)境現(xiàn)出和諧的氣象。

梅蘭芳作為京劇代表人物之一，是中國傳統(tǒng)文化的代表，也是古典美學(xué)的現(xiàn)代象征。在梅蘭芳聲名鵲起時，他逐漸放棄了跟隨時代潮流的新戲，回歸傳統(tǒng)，重學(xué)昆曲，以傳統(tǒng)戲曲為營養(yǎng)，推陳出新，躬行實踐，向世界傳播中國古典美學(xué)。形容梅蘭芳最貼切的字是“美”——美好的外表、美好的舉止、美好的德性和心靈，他的身上凝結(jié)著大演員和大藝術(shù)家一切美好的特質(zhì)。歐陽予倩在《真正的演員——美的創(chuàng)造者》一文中曾指出：“梅先生繼承了京戲悠久的優(yōu)良的傳統(tǒng)，在旦角的表演藝術(shù)方面，說他已經(jīng)吸取了過去許多名旦角演戲的精華而集其大成，這是絲毫也不夸張的。”生逢亂世，一生坎坷，始終保持這樣的“精神之美”，這是梅蘭芳的藝術(shù)人生留給世人的一個有價值的議題。縱觀他的一生，中國傳統(tǒng)美育的要求為他的從藝和為人奠定了基本的底色，也為他最終成為大藝術(shù)家夯實了基礎(chǔ)。

錢學(xué)森是我國航天事業(yè)的奠基者和享譽世界的杰出科學(xué)家。人們對錢學(xué)森在中國“兩彈一星”事業(yè)中的卓越貢獻耳熟能詳，而他在科學(xué)技術(shù)以外的造詣，譬如他的文藝情懷和在文藝理論建設(shè)方面的貢獻卻鮮為人知。錢學(xué)森興趣廣泛，除了文學(xué)、音樂、美術(shù)、攝影、建筑園林以外，他認為只要是美的，都應(yīng)該屬于文藝學(xué)的范疇。中國傳媒大學(xué)教授馮亞撰文說，錢學(xué)森常常在有限的閑暇時間帶上家人去逛北京的琉璃廠，美術(shù)館、榮寶齋是他經(jīng)常流連的地方，有時賞畫，有時也延承父輩的雅趣——購買中國畫以收藏。他就中國城市建設(shè)發(fā)展提出“山水城市”的設(shè)想，與他對園林建筑的心得分不開。錢學(xué)森將對美的追求自覺地融入了理論思考，晚年出版了專著《科學(xué)的藝術(shù)與藝術(shù)的科學(xué)》，提倡藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合，不同的思維對藝術(shù)創(chuàng)作和科技創(chuàng)新的獨特作用。

吳冠中孜孜不倦地探索中國繪畫現(xiàn)代化和實踐西洋繪畫本土化，以新銳的藝術(shù)思想和鮮明的作品特色在中國現(xiàn)當代美術(shù)史上留下了濃墨重彩的一筆。他一生從事藝術(shù)教育，視美育為天職，力避學(xué)生成為美盲。他說：“育美遠比教畫技重要。”“科學(xué)探索宇宙之奧秘，藝術(shù)探索感情之奧秘，奧秘與奧秘間隱有通途。”“溯起源，我們從童年時代便遺忘了美育教學(xué)，蔡元培的呼吁今天才引起國人的重視。”“美育、智育相輔而行，互動互補，方成大德大業(yè)。”他一生癡迷美、追尋美、創(chuàng)造美，把“美”奉為至高無上的信仰和關(guān)乎國家命運之大事，這是他和老一輩藝術(shù)家“藝術(shù)救國強國”一脈相承的理想和擔當，切實推動了中國傳統(tǒng)藝術(shù)和美育事業(yè)走向現(xiàn)代的進程。

《百年巨匠》拍攝的100位巨匠，無論是美術(shù)篇、書法篇、國學(xué)篇，還是文學(xué)篇、教育篇、科技篇、京劇篇，他們都有著胸懷天下的大志向和大抱負，有著報效祖國的情懷和強烈的民族責任感，有著極高的審美素養(yǎng)和豐富的精神世界，至今溫潤后人的心靈，激發(fā)年輕人的創(chuàng)新創(chuàng)造活力。