李藝璇的山水世界

《文化產業》雜志 王 露

《海怪故事·哀郢》2019 絹本設色 150cm*120cm

李藝璇，出生于山西太原，畢業于中央美術學院附中、中央美術學院中國畫學院山水系。2018年獲中央美術學院教學檢查一等獎；2018年獲中央美術學院社會工作優秀獎；2019年獲“李尚大獎學金”；2019年參展“入畫時代”創作實踐教學成果展，獲優秀獎；2020年獲中央美術學院綜合獎學金二等獎；2020年中國畫學院本科教檢作品獲“主題創作獎”；2021年畢業創作《幽游》獲紅星獎學金；2021年中央美術學院優秀畢業生。

《文化產業》：您的畢業創作《幽游》營造出亦夢亦幻的場景，可以簡單地闡述這幅畫所想要表達的內容嗎？

李藝璇：我沉迷于繪畫給我帶來的不確定性，每一個筆觸每一幅畫對我來說都是一種探索，就如萬物瞬息萬變，著迷于其中的未知性。我將山水與蝴蝶相融合，用夢幻的顏色表達具有詩意的空間，所有的山石都脫離現實的物像，多是幻想與夢境交織的情景，亦或是我的視覺經驗逐漸融合的意象。畫中的蝶是自我的化身，也象征著重生。糾葛、美好以及一些矛盾的狀態圍繞在我的創作中，畫面是統一卻又是對立的，枯樹與桃樹、灼燒的蝶與白色的蝶，流動的瀑布與深邃的溶洞，都在剎那與永恒間另我留戀和感動，它更像是我幻想的桃花園。“幽游”取自昆曲中夢境的意象，在我的畫面表達中，我將他們賦予不同的含義，幽是沉浸于內心深處的凈土，游則是自我狀態的延續。

《幽游》（局部）2020 絹本設色 230cm x 230cm

《文化產業》：您的部分作品中吸納了古典文學故事，可以舉例給我們講一講嗎？

李藝璇：《海怪故事·哀郢》就是以楚辭為文學文本創作的情景山水組畫。它的形式更偏繪本插畫。其實中國傳統文化中有很多有意思的白描作品，如《道子墨寶》。在排版上是一個楚文化中欹器的造型，內容描述頃襄王橫元年，秦發兵出關攻楚，大敗楚軍，取析十五城而去。時懷王辱于秦，兵敗地喪，民散相失，故東遷海島。此畫將楚民化為海怪，抒家國情懷。關于《海怪故事》系列，我也會一直創作下去，不論是在形式還是內容上我都借鑒了傳統的表現手法和文學內容。

《文化產業》：在山水的創作中，您個人是如何把握山水的傳承與創新的？

李藝璇：我認為這更多基于我在美院的學習中不斷的積累和探索。在本科學習期間，老師就讓我們深入地對傳統經典山水作品進行臨摹和學習，這為我之后的創作打下堅實的基礎。而對于創新，更是要基于深厚的文化底蘊和廣闊視野，同時循序漸進地去摸索、追問，不斷突破。每一個時期和狀態對一個藝術家來說都是不一樣的，在當代的大環境中能夠找到自己的語言和定位是需要日復一日的堅持和探索，更重要的是堅守自己創作的初心，沉穩而不盲從。我很喜歡的一部電影《爆裂鼓手》里，有一句臺詞，我印象很深，“不需要激活就能展示的天賦，想必也不值錢。近乎本能的純熟技術之上，才能捕捉靈光的乍現”。的確，藝術的道路需要天賦更需要努力和不斷的自我挖掘，我想未來自己還有很長的路，本科畢業對我是一個全新的開始，也讓我重新反觀自我，在藝術的道路上不斷成長。