師徒同臺畫《水滸》

王悅陽

戴敦邦作品《花和尚魯智深》。

李云中作品《魯智深》。

呈現在讀者眼前的《替天行道》與《水泊梁山》兩套作品，是當代國畫大師，自謙為“民間藝人”的戴敦邦先生與愛徒李云中共同完成的《水滸傳》人物群像譜。用耄耋之年的戴老自己的話形容，正所謂“師徒同臺唱一出”。無論是戴老筆下呼之欲出，令人熟知的108將，還是李云中用自己的畫筆在師父的“高峰”之上勇于探索的繼承、發展與個性化的演繹，從中都可以看出“戴家樣”藝術在運用傳統中國繪畫藝術“講好中國故事”的道路上，師徒兩代的堅守、傳承與追求、創新。

熟悉戴老的人都知道，他的成名作之一，也是最受老百姓喜愛與贊譽的，就是一系列的水滸人物畫。在這其中，既有《水滸人物108圖》的白描版本，也有《戴敦邦水滸葉子》、《戴敦邦新繪108將》等彩色人物單幅繡像，還有諸多水滸題材的連環畫、年畫作品，更有人民文學出版社《水滸傳》插圖、《新繪水滸傳》、《逼上梁山》、《英雄末途卷》等恢宏場面的具體描繪……而最為令人稱道，且影響最大的，則是戴老當年不計報酬，為中央電視臺電視連續劇《水滸傳》設計的一百八十余幅人物造型，隨著劉歡一曲“路見不平一聲吼”的《好漢歌》，伴著戴敦邦氣魄宏大，各具情態的水滸圖軸，一霎時，“戴家樣”水滸人物風靡大江南北，影響深遠。幾十年后的今天，戴老將這套許多人斥巨資意圖得到的畫稿，全部無償捐贈給了工作單位——上海交通大學，為交大的“戴敦邦藝術研究中心”增添了一筆巨大藝術財富，戴老的高風亮節，兩袖清風，叫人好生敬佩！

多少年來，戴敦邦筆下的古典題材及古裝人物成為一代代藝術愛好者們心中的經典，其畫風傳承中國傳統文化與美學精神，用筆精到，濃墨重彩，雅俗共賞。然而，鮮為人知的是，每畫一遍《水滸傳》，他總是強調“熟戲要生唱”，在造型、構圖與線條的表達上，可謂動足了腦筋，力求三個字——“不一樣”。原本為古典人物造像并非難事，畢竟誰也沒見過古人的容貌，可為了畫出屬于戴敦邦的特色，體現獨到的“戴家樣”藝術品位，戴老自己給自己找了不少麻煩，“我總希望自己的作品經得起推敲，尤其是我筆下的題材，多數是古典文學名著，我對自己的要求是盡量做到‘三碰頭’——原著描寫形象、畫家筆下造型與讀者心中印象三者得以吻合。”

而這樣的堅守與執著，在李云中身上也體現得淋漓盡致。從接觸繪畫的那一刻起，云中就堅持走傳統繪畫藝術之路，全心全意，一以貫之，無論是繪制古典題材的連環畫、插圖，還是設計繪制《西游記》、《玄奘》、《屈原》郵票，直到用畫筆為電影《封神三部曲》設計全部人物造型……始終堅持用最傳統的中國繪畫方式，表現中國人物特有的精神氣質與神韻，其造型生動，用筆流暢，出自傳統，又能自抒胸臆，令人過目難忘。與師父的脾氣性格一樣，李云中古道熱腸，為人仗義，帥氣智慧的外表之下有一顆真誠、堅持原則的不變初心，那就是畫自己想畫的作品，堅持做個手藝人，踏踏實實，認認真真，決不投機取巧。近年來他佳作迭出，本本都是根據古典文學名著繪制的人物畫精品，不斷獲得讀者與粉絲的認可，師尊與同門的贊揚，就是最好的證明。

一部名著，師徒同臺，無疑，此次師徒共同繪制的水滸人物畫作，為“戴家樣”的藝術世界，又一次增添了一抹亮色。

近日，“萬物的聲音”在西岸美術館開幕。展覽展出百余年蓬皮杜藝術中心藏品，從立體主義先驅、達達主義與超現實主義領軍人物到當代觀念藝術前衛代表，眾多藝術家代表作品將悉數亮相。深入20世紀初至今全球化背景下藝術先鋒運動腹地，以“物”碰觸歷史時代脈搏，沉入聆聽藝術背后的聲音。