山東省“非遺”文化資源在動漫產業中的開發與利用

（曲阜師范大學美術學院 山東 日照 276800）

山東省歷史悠久，文化底蘊深厚，擁有豐富的非物質文化遺產資源，是名副其實的文化大省。從質量、效益、規模等方面來看，對本省民間“非遺”文化資源的開發和利用，尤其在文化創意產業方面，山東省還相對落后，與國內部分先進省市以及西方發達國家相比，仍有不小的差距。作為文化創意產業的重要組成部分，動漫產業可以為非物質文化遺產資源的合理開發、利用提供廣闊的前景，值得我們高度重視。

動漫產業是以創意為核心，以動畫、漫畫為主要表現形式，包含圖書、影視作品、音像制品、舞臺劇、網絡作品、其他產品的開發、生產、出版、發行、展演和銷售，以及與動漫形象有關的玩具、服裝、游戲等衍生產品的生產和經營的產業。我國的動漫產業起步早，而且取得過輝煌的成績。20世紀50年代到60年代中期、70年代末到80年代中期，中國動畫經歷了兩個發展高峰期，推出了如《小蝌蚪找媽媽》、《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！返软敿庾髌罚瑫r也推出了《嶗山道士》、《海力布》等民間文學、民間故事改編的優秀作品，大量運用剪紙、泥偶、水墨等民間傳統工藝美術形式進行創作，給人留下了深刻的印象。這說明，利用動漫產業對非物質文化遺產進行開發和利用是可行的。這種開發主要是以非物質文化遺產作為參照，由傳承人之外的動漫行業的專業人員進行產業化開發，這樣并不會破壞非物質文化遺產項目原有的文化生態。動漫行業的參與，不會影響到非物質文化遺產的活態傳承，不存在對非物質文化遺產傳承人或文化資源的商業掠奪。即使創意失敗，也不會對源頭的非物質文化遺產產生負面影響。從這個角度來看，動漫產業可以從容地選擇適合動漫作品和衍生產品開發的非遺元素，充分發揮創意加以運用，有利于非物質文化遺產的科學保護。

從動漫產品開發的角度來看，山東非物質文化遺產資源相當豐富，在民間美術、民間文學、民間藝術、民間習俗等方面，都可以為動漫產業提供豐富的素材。

一、民間美術工藝

民間美術是在勞動人民在生活中產生、發展、流傳了幾千年的美術品種，它存在于勞動人民生活的衣、食、住、行、用各方面，品種浩繁，寓意深刻，文化內涵深厚，是一個自成體系的美術種類，是我國傳統文化精髓之一。

民間美術與宮廷美術、宗教美術和文人美術，共同構成了中國美術的整體。民間美術與民俗活動關系極為密切，與民間的節日慶典、婚喪嫁娶、生子祝壽、迎神賽會等活動密切融合。民間美術藝術表現形式多樣。我國非物質文化遺產名錄，將傳統剪紙、版畫、雕塑、年畫等，都歸入到傳統民間美術的范疇當中。

山東民間美術分布于各地，因地域、風俗、感情、氣質的差異，形成豐富的品類和風格。民間美術品種多，且目的、用途各不相同，貫穿于人民生活和精神世界的各個領域，直接反應了齊魯大地勞動人民的思想感情和審美趣味，顯示出他們的聰明智慧和藝術才能，反映了齊魯人民對人與自然和諧關系的理解，體現了齊魯人民熱愛生活、表現生活、創造生活的美好愿望，集中體現了東方傳統美學精神和民族文化形態。山東省代表性的民間美術項目，有楊家埠木版年畫、高密樸灰年畫、曲阜楷木雕刻、嘉祥石雕、濟寧面塑、葫蘆雕等。

楊家埠木版年畫，發源于山東濰縣，距今有300多年的歷史。清代中期為楊家埠木版年畫盛期，題材分吉利畫、戲曲故事和生化傳說，形式有大宮箋、方貢箋、小橫披和福字燈，造型生動、刻工精良、線條粗壯、重用原色、對比鮮明、風格淳樸。楊家埠年畫，是山東濰縣最著名的文化產品。

高密樸灰年畫，是山東高密著名工藝美術品，形成于明代晚期，形式富有強烈的地方特色，并形成自己的傳統，以其特殊的風格獨樹一幟。高密樸灰年畫以柳枝燒炭畫粉稿，內容多表現婦女兒童，以寄寓喜慶含義，技法采用狂涂細抹，別有意趣。

曲阜楷木雕刻，是曲阜獨特的傳統手工藝術，距今已有2400余年的歷史，原材料是曲阜孔林特有的珍稀植物——楷樹。楷雕的主要創作技法，不僅吸取了孔廟中漢畫漢石和大成殿龍柱石刻等雕刻藝術的技法，還涉及西方雕刻藝術，取法正宗，形神兼備，刀法古樸簡約，渾厚精細，制作工藝多達十幾道，具有很高的藝術價值，曾被國家外交部門選定為國家主要領導人出訪禮品，展示出鮮明的民族特色和獨特的藝術魅力。

嘉祥石雕歷史悠久，源遠流長，自兩漢時期就得到了空前的發展。其中，于漢桓帝、靈帝時期建造的武氏祠，是國內保存最大最完整的漢碑石刻群，其中一對立獅，是目前已知的、最早的石獅雕刻。明清時期，嘉祥石雕以石獅、麒麟為主，雕刻了大量石牌坊，保留至今。嘉祥石雕技藝精湛，風格奇異，具有豐富的歷史和文化價值。

二、民間表演藝術

民間表演藝術是通過人的演唱、演奏、肢體動作、表情，來塑造形象、傳達情緒和情感，從而表現生活的藝術形式。傳統戲曲、木偶戲、皮影戲、雜技、民樂和曲藝等，都是中國民間表演藝術的精華。其中，傳統音樂、傳統舞蹈、傳統戲劇和曲藝，是非物質文化遺產的重要類別。

民間傳統表演藝術能夠與動漫影視產業結合，一方面，從聲樂角度來說，民間傳統表演藝術可以建立民間音樂素材庫，為動漫作品配音配樂，提供極具地方色彩和傳統特色的優質音樂素材，使得民間音樂的文化特色能在動漫作品中有所體現。另一方面，從表演藝術來說，優秀的傳統表演形式可以為動漫作品提供更豐富的表現形式，使動漫作品得到文化意義上的升華。

魯西南吹鼓樂，流傳于山東西南部的菏澤、濟寧地區，是山東吹鼓樂最具有代表性的一部分。在我國，山東省嘉祥縣享有嗩吶之鄉的盛譽。魯西南吹鼓樂，有些是宋、元以來的雜劇曲牌，如《混江龍》《滾繡球》等，大多數是明清時期流傳的小曲、牌子，如《百鳥朝鳳》《山坡羊》《駐馬亭》《一枝花》《集賢賓》等。魯西南鼓吹樂風格獨特，質樸豪放，高亢激昂，具有較高的藝術價值，得到專家和廣大群眾的喜愛。

山東大鼓，也叫犁鏵大鼓，起源于山東農村，產生于明代中期，清末進入濟南等大城市發展。清末小說家劉鶚的《老殘游記》，曾插敘了白妞（王小玉）、黑妞在明湖居演出山東大鼓的盛況。樂曲最初除書鼓外，用兩枚農具犁鏵的碎片擊拍，后改為鐵片或銅片，并用三弦、四弦胡伴奏。一人演唱或二人對唱，唱詞基本上是七字句或十字句，一般只唱不說，很多唱段取材于《三國演義》《水滸傳》等文學作品。山東大鼓歷史悠久，蘊含豐富，有“鼓書之祖”的美譽，對河南墜子、西河大鼓等的形成與發展，產生過重大影響，具有很高的文學價值和思想價值。

山東琴書，起源于菏澤，原為小曲聯唱，故曾名“小曲子”，是秋收后農民趁著農事不多，挖地窯子，請師教唱琴書，苦練一冬，到過年時攜琴訪友，到正月十五形成演唱高潮，后逐漸進入城市說書，自稱山東揚琴，1934年定為山東琴書，形成南路、北路、東路不同流派。山東琴書以唱為主，以說為輔，唱詞基本為七字句，主要樂器有揚琴、箏、墜琴、三弦、四胡。傳統曲目有《拳打鎮關西》《梁祝下山》《白蛇傳》《秋紅》《包公案》《呼家將》《岳飛傳》等。

山東快書，起源于山東臨清、濟寧、兗州一帶，流行于山東、華北、東北各地，在清代道光、咸豐年間成形。開始時，演員敲打瓦片掌握節拍，后多用竹板或銅板，站唱形式，表演上講究“手眼身步”以及“包袱”“扣子”，動作幅度較大，唱詞基本是七字句，演員吟誦唱詞，間以說白，早期專門說梁山伯武松的故事《武松傳》《景陽岡》《獅子樓》系列，另有魯達除霸等作品。山東快書當代主要流派有，高元鈞代表的高派，注重人物刻畫，風趣生動；楊立德代表的楊派，擅長俏口，語言幽默；于傳賓代表的于派，以四頁竹板伴奏，演唱有氣勢。

聊齋俚曲，形成于300年前的山東淄博淄川區一帶，是蒲松齡創作的，具有特色的地方小區，代表有《墻頭記》《姑婦曲》《慈悲曲》《蓬萊宴》等。

胡集書會，興盛于山東省惠民縣胡集鎮的一種曲藝集市省會，起初是源于曲藝藝人的競技活動，后逐漸演變為以聯誼為主，具有習俗性質的自發性民間曲藝交流活動，至今已有300多年的歷史。書會分為前節、正節、偏節，正月十二逢時開始。正月十一之前，來自德州、惠民、濟南等山東各地和天津、北京、遼寧、黑龍江、江蘇、河南等地的說書藝人趕到胡集，集體進行“望空”、“報門”等聯誼活動。藝人們來胡集途中，沿途說書賣藝，稱為“前節”。正月十二一大早，說書人都來到集上擺攤子，扯旗掛牌，各自登場獻藝。從正月十二到十六，為正節。書會曲目有西河大鼓、木板大鼓、毛竹板書、評書、渤海大鼓、山東快書、山東琴書。正節期間最熱鬧，正月十七到二十一日為偏節，偏節過后，書會才散場。

三、民間文學傳說

民間文學是廣大人民群眾集體創作、經口頭流傳，且不斷加工修改的一種文學樣式。它運用口語傳述故事，塑造形象，展示生活和抒發情感，集中體現了人們的審美觀念和藝術情感，具有鮮明的藝術特色。

民間文學范圍廣泛，包括神話、史詩、民間傳說、民間故事、民間歌謠、民間敘事等。齊魯大地文化多元靈秀，孕育出極為豐富的民間文化資源，為動漫創作提供了廣泛的故事和素材。其中，人物傳說最為豐富，涵蓋了從遠古時期到明清時期不同階層的諸多人物，代表性的有堯的傳說、梁祝傳說、孟姜女傳說、陶朱公傳說，麒麟傳說、魯班傳說、八仙傳說、禿尾巴老李傳說、嶗山民間故事、董永傳說、莊子傳說、泰山傳說，牡丹傳說、孟母教子傳說、青島胡嶧陽傳說等。山東民間文學傳說歷史悠久，具有鮮明地域特色，具有強烈的思想教育價值，一是有利于倡導尊老愛幼的傳統美德，二是有利于倡導追求知識，敢為人先的良好風氣，三是有利于引導青少年形成正確的人生觀，道德觀；四是有利于倡導和諧社會的構建。

結束語：

綜上所述，對民間文化遺產合理運用，為傳統文化注入新時代的價值和活力，是動漫產業在進行開發時應注意的問題。以非物質文化遺產為依托，加強原創，打造民族動漫品牌，有利于動漫產業打造完善的產業鏈，優化動漫產業結構，繼續創造一些深入人心的動漫形象，將我國的動漫產業與中國傳統文化更緊密地結合在一起，形成具有民族特色且具備國際競爭力的動漫文化體系。