以情促學，以練促質，以活促能

王怡

【內容提要】傳統的音樂課歌唱教學既沒有發揮歌唱本身的魅力，又忽視調動學生的積極性。如今在全國全面鋪開學生基本素質教育及重視學生美育素養的大背景下，新的課程標準對的歌唱教學提出了全新的要求，我認為應從以下方面進行新的探索與嘗試：1、創設情境，運用多媒體課件激發學生學習歌曲的熱情，以情促學，以練促質，以活促能，探索聽、看、讀的三層次教學模式。2、注意在歌唱教學中發展學生的各種能力。在歌唱中培養學生的創新能力，審美能力、編創能力;在完成基本教學的基礎上提升學生的音樂素養能力，完成美育的教學目的。

【關鍵詞】歌唱教學 ?激發情趣 ? 能力

歌唱教學，作為小學音樂教學主要使用的教學手段，因為在評價端沒有統一標準并未得到足夠的重視。在教研課上，我們看到的歌唱教學往往是教師通過各種手段自然引入了歌曲教學，唱兩三遍后就開始豐富歌曲。學生連基本演唱歌曲都沒有掌握，對后面的教學過程是一個巨大的挑戰。那新課程標準的指導下怎樣才能更好地夠開展好歌唱教學，結合多年的音樂教學經驗就這個問題來談談本人的一些做法和觀點。

一 、豐富多樣、深層次開展歌唱教學

（一）以多樣化的教學手段激發學生學唱興趣

興趣是調動思維、探究知識的內動力，是學生主動參與課堂教學最好的導師。教師要為學生創設有利于學習的主動性和創造性發展的教學環境，以學生的年齡特點和情感為出發點，采用寓教于樂的游戲化教學形式，以及情境教學方式等，引發學生的興趣。

1.用多媒體手段，激發學生學唱歌曲情趣

新時代多媒體激活音樂課堂的氣氛，調動學生學唱的積極性，豐富了音樂課的教學方式，使音樂從單純的聽覺藝術拓展為視聽藝術。學生在音樂活動中自覺運用多種感官的參與，可以極大地激發了學習的興趣，引發學習的動機。

2.以語帶情，以動顯情，以勢融情

“言為心聲，音為心語”，語言在音樂教學中起著舉足輕重的作用，它是音樂藝術的造型基礎與創作核心。巧妙運用語言，對激發學生參與欲望與主動性有很大的推動作用。以“舞”盡情，以“勢”融情，這種“無聲的語言”對于鍛煉學生的聽覺、反應、記憶，音高及力度等都起到積極的作用。

（二） 由淺入深，多層次教學

1.聽——音律動向

“音律動向”即音律發展趨勢及旋律走向軌跡，聽是一切音樂實踐活動賴以進行的基礎，聽覺感知是學習音樂的先決條件。在聽唱模式中，學生通過聽歌曲的調式調性、節奏、旋律，對歌曲有了一個感性認識，然后再進行歌曲的學習。

2.看——樂曲解析

讓學生長時間進行模唱，學生會感到很被動，覺得很枯燥，造成鸚鵡學舌，雖然歌曲學會了，但學生根本沒有參與音樂思考，阻滯了他們唱歌的興趣。從圖譜上可以明確地看出音的高低、長短和歌曲的主題，教師應該充分利用好手中的教材。

3.讀——情感抒發

音樂是一門有聲藝術，語言是歌唱的基礎與核心，歌唱的基本功體現在咬字、吐字、歸韻、收聲等方面。“書讀百遍，其義自現，”歌詞也一樣，同時把控詞的語調、輕重緩急，最后配上歌曲旋律讓優美的曲調與詩般的語言完美地結合起來，讓學生陶醉其中，情感得以升華。

二、優化歌唱情境，有機開展歌曲創編教學

（一）“穩固新編”——提升學生音樂綜合素養能力

1.歌詞創編--挖掘學生的語言能力創編歌詞

部分音樂作品非常貼近學生的生活實際，而且歌詞、曲調都是比較簡單，教師可以深入挖掘，通過創編加深對歌曲的理解，培養學生的歌詞創新能力。這樣既能提高學生演唱新歌的興趣，又發展學生的語言表達能力，深入理解歌曲內涵，準確把握音樂情緒，歌詞前后押韻、意思連貫，對位規整，便于演唱。

2.動作創編--激發學生的潛力自己設計動作

邊唱邊演是小學生最喜愛的一種教學形式。表演是學生特別樂意參與的一種音樂活動，表演也是培養學生音樂綜合能力的一種很好的形式。教師讓學生設計動作，進行舞蹈創編邊唱邊表現歌曲意境，充分體現學生的主體地位，發展了思維的獨立性，師生共同創設了一個良好的學習氛圍。

（二）“擇優錄取”——開創別出心裁的合唱創意課堂

新《課標》明確提出音樂教育以音樂審美為核心的基本理念，強調在音樂教學中以情感體驗特點入手，引導學生把握音樂的表現形式和情感內涵，領會音樂要素在音樂表現中的作用，以情感人，以美育人。因此，引入音樂課中的合唱必須具有突出的審美因素，在教學中能潛移默化地培養學生的審美能力，進而啟發學生在生活實踐中的創造美。

1.按教材來選擇合唱，豐富課堂形式

根據小學生的心理特點，他們比較喜歡聽貼近內心的音樂作品，一旦他們心里不喜歡的音樂，他們就會排斥，如果一節拓展性音樂課上一直學唱一首他們不喜歡的音樂歌曲，整堂課的效果必定不會很理想，所以通過已學歌曲，引入新曲教授。選擇從符合他們心理想法的點切入到學唱的內容，學生會給老師帶來意想不到的收獲。

2.按題材來選擇合唱，打造特色教學

云南民歌《猜調》是一首活潑、詼諧、歡快的兒歌，對于歌曲的音量作適當的變化可以增加歌曲的詼諧。歌曲的最后一段，用較強的音量與前一段作對比，而在最后又用弱音結束，表現出大山在經過快樂的孩子們嬉笑聲的渲染后，又逐步歸于寧靜致遠，回復到它最初的狀態，歌曲前后呼應。

3.按聲勢音色和諧，提升和聲的統一性

音色的調節是演唱者進行二度創作的重要手段，根據作品的情感需要對于音色進行修飾。通過對共鳴的泛音的調節，使音色有靈感，具有多樣的變化能力能根據音樂內容而作出變化，這些變化都統一在色調處理之中。

歌唱教學是音樂教學的基本內容之一，也是學生最易于接受和樂于參與的表現形式。一首好的歌曲教材總是貼近學生的生活，表達學生的心聲，這種立意與情境之美對學生有著深刻的感染力，會使之心靈萌發美的種子。 新課程對歌唱教學提出了更高的要求，教師需要更加充分利用各種手段讓學生聽了還想聽，唱了還想唱，和學生一起探索，共同發展。

參考文獻：

1.《音樂探索》2002年第2期，四川音樂學院學報社出版。

2.《中小學音樂教育》2000年第三期。

3.《兒童歌舞創編與實例》1999年3月第一版，李嘉評、李美安、寒楓編著，湖南文藝出版社。

4.《教育學科研究方法基礎》樸雪濤主編，2001年5月，當代世界出版社。

5.《音樂課程標準》2012年7月第一版，北京師范大學出版社。