先秦時期楚文化中的舞蹈美學探析

【摘要】 美學是以對美的本質及其意義的研究為主題的學科，其研究的對象是審美活動。中國古典美學的奠基期——先秦時期在我國古典美學的研究領域中占有重要的地位。楚舞起源于我國長江中游地區，它起源于先秦之初的東周，春秋戰國時期達到鼎盛，楚國滅亡后走向衰落[1]。楚舞既具有優美流暢的藝術美，又具有浪漫遐想的特點，它還具有更為樸素和激情的巫術風格色彩。楚舞因其包容而獨特的審美風格成為荊楚最具代表性的舞蹈之一，楚舞的美學價值和意義成為當代學者研究的熱點問題。

【關鍵詞】 楚舞;美學;巫風;輕盈飄逸

【中圖分類號】J722? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ?【文章編號】2096-8264（2021）46-0090-02

舞蹈美學對當今的社會有很大的影響，楚舞作為我國重要的樂舞形式之一，它包含著我國古代對于“美”的審美范疇。楚舞起源于先秦，發展于秦漢，流傳至今。中原禮史文化、南方傳統蠻夷巫術文化等多種文化因素的融合決定了楚舞獨特的美學體現——熱烈癡狂的情感追求，自由浪漫的文化氣質，輕盈飄逸的舞蹈形態。本文將從自然因素、人文因素和意識形態三個方面闡述楚舞形成的歷史文化原因，美學特征和審美追求，并通過對近年來國內學者對楚舞遺存的調查和當代舞者對楚舞編創的分析，總結出其潛在的美學價值和意義，對之后不同時期舞蹈美學的探究與學習打下堅實的基礎。

一、楚舞具有濃郁的“巫風”氣息與神韻

（一）荊楚巫風的形成原因

巫文化是人類在社會發展過程中為適應和改造自然而創造的原始文化，巫文化下具有宗教祭祀功能的舞蹈就是巫舞。娛樂本身不是巫舞的最初功能，巫舞具有十分鮮明的宗教價值。由于社會變遷和思想進步，人們對巫術的迷信在春秋戰國之后逐漸減弱，巫舞也由娛神轉化為娛人。殷商時期信奉神靈，信服巫術，所以巫舞盛行。到了周代，周公實行制禮作樂，相比于地域遼遼闊、文明程度高的北方，南方地域則是山川縱橫的地理環境，北方禮樂制度和儒家思想的影響難以傳播，原始的宗族傳統在這種深山大川的自然屏障下仍然頑固地保留著，再加上楚國生產力的發展水平與中原相比相對落后，人神交融的習俗由來已久，巫覡祀神之風并未減弱。楚人用超凡的想象力解釋自然現象的各種變化，彌補知識的缺陷，所以當周人逐漸拋棄殷商繁盛的巫術并且中原的理性精神逐漸深入發展時，在沅湘之間的偏遠山區仍在繼續保存和發展富有神話色彩的巫術和巫風。

（二）荊楚巫風的美學特征

1.熱烈癡狂的情感追求

熱烈癡狂的情感追求是楚舞的第一個美學特征，屈原曾用“宮廷震驚，發激楚些”等詞句來描述楚舞的熱烈情感。《激楚》是春秋戰國時期在楚國興起的一支新樂曲目，《激楚》定為快節奏的舞蹈，在音樂上緊迫急促，其風格熱烈，姿態激越，極富表現力和感染力，當舞蹈到達高潮時，熱烈非凡，極其震撼人心。屈原的《楚辭》中有很多節奏急促的配樂部分，其唱調也急切激亢，而在宋代以前，音樂與舞蹈的聯系十分密切，所以楚舞有著和楚國音樂相同的藝術風格，也被人們稱之為“激舞”。

2.自由浪漫的文化氣質

自由浪漫的文化氣質是楚舞的第二個美學特征。當時人們的精神寄托是楚國社會的敬神祭祀活動，所以產生了東皇太一、大司命、少司命以及云中君等具有代表性的神仙形象，這些形象呈現出熱情洋溢的審美風格，極具浪漫主義情懷，具有很強的抒情性。不僅如此，楚國對舞蹈服飾的改造也能體現出楚國人對自由浪漫的藝術氣質的追求，楚人在中原舞蹈服飾的基礎上加長了袖子，舞動中，長袖會伴隨著腰部的扭動而左右招展、上下拂動，呈現出瀟灑飄逸的特點。這些服飾的改進都體現了楚人精神深處對自由的向往。

二、楚舞“輕盈飄逸”與“曲折多彎”的審美追求

自古以來，傍水澤而居的楚人與水的淵源頗深。“水”這一文化符號在楚舞形態的審美特征上表現為：輕盈飄逸的舞蹈形態和曲折多彎的動作形態。

（一）輕盈飄逸的舞蹈形態

楚舞在發展過程中受到道家貴陰尚柔思想的影響，使得前期熱烈的成分逐漸變淡，并轉化為飄逸輕柔的審美取向。并且楚舞中的水文化符號集中體現在女性審美在世俗形象中的表現，其特點可概括為：以纖腰為尚，以長袖為美。

1.形體特征以“小腰秀頸”和“豐肉微骨”為主

楚辭《招魂》和《大招》對楚國宮廷樂舞的描寫十分生動，纖細的腰身是宮廷歌舞伎的基本要求。“小腰秀頸”與“豐肉微骨”就是對舞者身體條件的要求。“小腰秀頸”強調的是腰肢纖細，頸部修長，而“豐肉微骨”則指體格嬌小而又不失圓潤[2]。雖然細腰是舞者所必須具備的條件之一，但是好的腰功也是必不可少的，因此為了使腰身具備一定的柔韌性并且具備高超的表演技能，這些宮廷歌舞伎必須天天苦練腰功。

2.善于利用長袖來表現舞蹈形態

楚人擁有追求自由的獨立精神，早在春秋戰國以前，楚人就發明了一種輕薄的絲織品。這種薄紗，薄如蟬翼，舞袖柔軟光滑。在舞動可以達到“裙如流云，袖如飛舞”的飄逸效果，產生一種令人奪目的流動美。長袖舞延續了手舞的姿態，延伸了舞者的身形、表演空間、身體敘事和情感表達，將楚舞藝術推向了一個妙趣橫生的境界。從手指尖到袖子的延伸，并在腰部、胯部等身體中部力量的帶動下，一幅優美流暢的舞蹈畫面將對水的模擬形象地轉移到樂舞意境中。

（二）曲折多彎的動作形態

楚舞“曲折多彎”的動作形態充分體現了其舞姿的曲線律動之美。這種“曲線美”體現在“翹袖折腰”和“三道彎”的動作形態中。折腰，是楚舞最常見的舞姿，這種大幅度、長曲線的舞蹈動作技術難度大。在當代創作的一些楚風古典舞作品中對楚舞“曲折多彎”的動作特點進行了強化與凸顯。例如古典舞《楚腰》就是孫穎在自己的個性創作思維的基礎上根據“翹袖折腰”這樣的基本造型編創出來的。舞者通過腰部力量帶動身體的傾斜和旋轉以及下旁腰和后腰的動作姿態，滿足了古代文學所描述的“翹袖折腰”和“曲折多彎”的審美想象。“長袖善舞”與“曲折多彎”有著非常高的辨識度，但其核心是楚文化中水崇拜的象征性表現。這種外在形態中蘊含的審美意象不僅延續到后世，而且對整個中國古代女樂文化產生了沖擊。即使在當代，它對舞者和女性的審美影響仍回味無窮。

三、楚舞的美學價值

楚舞的本質是一種多元文化相融合的舞蹈，具有明顯的美學價值。楚舞具有包容而獨特的審美風格，長袖細腰與輕盈飄逸的舞蹈形態不僅成為后世舞蹈藝術長久追求的一種審美標準，也成為了我們民族形象的標志。

（一）楚舞中蘊含著人生態度

可以從古人對于楚舞的描述中窺探出他們的人生態度，比如楚大夫屈原自己仕途不得志的時候就寫下“千古絕唱”——? 《離騷》。所以，《離騷》兼有“遭遇憂愁”和“離愁別緒”之意，也有“牢騷”之意;杜牧也曾因仕途不濟，一個人在揚州城中聽歌觀舞，放浪飲酒，“落魄江湖載酒行，楚腰纖細掌中輕”就道出了他自己心中的痛苦以及無可奈何的抑郁。楚舞作為一種專業舞蹈，不僅以其表演形式和精湛的舞蹈技藝體現了舞蹈的專業水平，更體現了我國悠久的文化藝術氛圍。我國的楚辭和唐詩宋詞中對楚舞的描寫多種多樣，大家都用自己的詩詞歌句表達了對楚舞的理解，也傳達了對人生的執著態度。

（二）楚舞的創新意識

楚舞對漢代舞蹈影響深遠，并且在盛唐樂壇上，楚音依然不絕于耳。過去人們常認為楚地處地處偏僻，所以殘留了“巫風”文化，但仍然可以從楚舞的內容和形式的變化中對其有一個新的認識——楚文化是一個具有強烈開放意識的文化體系。楚人以創新為目的，他們對外來文化的態度一直是兼收并蓄的。因此，他們并不排斥外來的音樂和舞蹈，而是采取積極的態度將外來樂舞與本土樂舞融為一體。比如《九歌·禮魂》中描述了殷商時用于祭祀儀式的《代舞》是“傳牛尾”，但在南楚祭祀儀式上“傳牛尾”就變成了“傳鮮花”，這是依照楚地風俗作了變通[3]。

（三）楚舞奠定了中國舞蹈美學的基調

楚舞在中國歷史長河之中繼續繁衍和發展離不開其強大的生命力和藝術魅力。其輕盈飄逸的舞蹈形態對漢、唐兩代及后朝的舞蹈藝術發展產生了重大影響，并逐步成為當今舞蹈藝術靈感的重要來源和后世舞蹈藝術長久追求的一種審美標準，奠定了中國舞蹈美學的基調。

到了漢代，楚舞風靡宮廷，宮廷的每一個角落都充滿了“楚音”。不僅漢高祖劉邦熱愛楚舞，王公大臣以及皇后等皇親國戚也非常喜歡欣賞楚舞。可以從漢代舞蹈“長袖交橫”“羅衣從風”的飄逸姿態感受到楚舞自由、妙曼、長袖飄逸的舞蹈基調。以女子獨舞為主，舞姿柔美輕盈，節奏有快有慢是唐代荊楚地區流行的“綠腰舞”的特點。唐朝末期的李群玉在《長沙九日登東樓觀舞》中就極其形象生動地描繪了在湖南長沙觀看的“綠腰舞”的豐姿。由此可見楚國滅亡后，楚舞卻得以繼續保存和流傳，對漢代、唐代乃至以后的舞蹈審美形態都產生了重要影響。

四、結語

舞蹈美不僅是審美主體的感性認識，也是審美主體的思想的升華。楚舞之美并不局限于楚辭中的描寫，它的藝術精髓已經滲透到文化中。它不僅是一種審美表象，更是一種藝術追求和人生追求。舞蹈美不僅是審美主體的感性認識，也是審美主體思想的升華。它需要用心靈來舞動身體，感知、體驗和表達生命。楚舞的創作是以古代文學為基礎，以審美思想的高度發展為支柱，以文化視角下的思考為線索，繼承和弘揚楚舞的美學價值，具有深遠的意義。

參考文獻：

[1]杜鵬.論楚舞歷史文化成因及其藝術特征[J].北京舞蹈學院學報，2015，（1）：100-104.

[2]藍于蘭.楚辭中的楚國舞蹈藝術特征及其教學研究[J].藝術教育，2019，（12）：81-82.

[3]李倩.楚樂舞藝術的特征及其嬗變[J].黃鐘（武漢音樂學院學報），1998，（01）：31-3621.

作者簡介：

張唯一，女，漢族，山東濟寧人，曲阜師范大學，研究生，研究方向：舞蹈教育理論研究。