美丑之辯

姚謙

前些時候朋友與我聊起迪奧藝術展中陳漫作品“驕傲的矜持”引發的事件。因為我沒到過展覽現場，過往看展經驗，一個展覽一般呈現藝術家在一段時間所思所為，評判還是得抱以慎重之心對待，我不能單以見過作品數據就評論。雖然這些作品記憶中仿佛見過，一查資料才得知是在2012年為商品廣告所創作，當時應該是在媒體廣告上看過，記得當時我的確對于作品在創作上的立意不能領會，但是也理解服務于時尚大品牌時乙方所面臨的辛苦處。不過當時作品并沒有像如今那樣被激烈議論，多年以后從廣告牌上轉入藝術展場時，卻招來如此回響，想想其中也有許多值得咀嚼和思考處。

相比身邊藝術圈或娛樂圈到此時對于此展都相對保留與沉默，藝術收藏圈的朋友對于此話題，都覺得是個聊天的好談資，因為它牽涉到藝術，牽涉到相對應的環境、審美和當今網絡傳播的真實狀態。

西方對東方審美誤解，即使他們用了當地的大牌創作者，仍映照不到遠方的真實。

美丑本是見仁見智之論，非多數人意見就是對的，我更有興趣從創作品中閱讀得來的感想來表達認同與否。

記得二十年前我曾經在一篇文章里提到，當時少數幾本西方時尚雜志在國內發行中文版，幾乎只有少數幾位電影女星才上得了封面，輪番上陣這幾位;我曾困惑那千篇一律重述西方雜志明星姿態的大片，只見揚首、插腰、眼神迷離，攝影者只需要了解的是參考數據而非眼前的人與要表達的主題內核。直到近幾年國內消費力和消費群的迭代更新，更準確說是有了更開闊的視野與包容性的審美后，才突破舊局面。

今日，當網絡已經徹頭徹尾地改變了消費者，也改變了大眾審美之時，面對這信息爆炸卻又短暫消逝、符號更淺白表面同時被量化為證的新時代，只看資方（甲方與C方）已無力解讀真實世界，只有靠看似振振有詞的流量數據來抉擇。于是我們屢見臺面上先占領的識時務的勢力，卻不一定是好作品，沉默的多數作品中，有多少靜待拾起的真金;所幸網絡人言可造的混亂中，也見到以時間來見證的真知灼見。特別是在文藝創作上，自覺與遠見永遠是歷久彌新的真實力，縱然在網絡新起的前段時間，在聲量為王的混世中總不被待見，不禁懷疑創作的存在意義，然而那些靠符號、卷標盛名一時的腳印最后仍要為其取巧所為付出代價。而資方（甲方與C方）也會在實而不惠的學習中，找到新的辨識的方式。

這次迪奧事件仿佛也是各方群體的反省總合，當盛妝腮紅上點上雀斑，當丹鳳眼刻意地眨眼成線，這些曾在西方時尚界分別成立的創意，群聚成滿溢元素的大片時，這也似乎不只是在考驗著閱讀者，同時也檢驗著創作者的創作力。特別是當其取下商業目的的外框而走入藝術定義的展館時。

不過同時我們也要開始思考：這些年來西方時尚品牌一再誤闖誤區，引發的辱華之議，我確信商人不可能與消費者為敵，這一連串事件只是表現出西方決策人對東方審美誤解，即使他們用了當地的大牌創作者，仍映照不到遠方的真實。同時也表現出以辱華之論的否決，是否是最好的溝通？所有不悅的表達，是否更聚焦于審美的討論才是指向清楚的溝通。這些年來國內有越來越多元優秀的創作者，我們如何讓居中的本地溝通者打開小圈子，且勇于向他們老板直言，此時的東方已經不再是海角天涯的淘金地了。而我們的自信絕對不是一向的辱華怒氣，沒有驕傲的矜持，而是平等有力的溝通交流。