傳統意象繪畫在初中美術教學中的應用探究

□甘肅省定西市岷縣岷陽初級中學 藺小紅

一、講述不同畫家的生平事跡

美術教師在日常教學過程中，要想更好地講解傳統意象繪畫，那么就需要先為學生講述不同畫家的生平事跡，引導學生從不同角度了解畫家，了解畫家的處境與思想情感，這樣才能幫助他們更好地理解和把握不同的作品，并融入這些美術作品創造的意境中。

例如，在講解“裝點生活”時，教師就可以為學生介紹繪畫大師——梵·高。梵·高一生中擁有非常多的優秀作品，教師可以以《卷心菜和木鞋》導入教學內容，帶給學生更多的設計靈感。在上課時，教師既可以利用口頭講述的方式，也可以采用播放視頻的方式，為學生介紹梵·高：梵·高是荷蘭人，屬于印象派。梵·高出生于一個牧師家庭中，其早期的作品都是灰暗系，是其主流畫法。在1881 年開始，梵·高逐漸開始采用水彩進行繪畫，并且也正式接觸印象派。在梵·高的諸多作品中，《卷心菜和木鞋》是其較早期的作品，同時也是作品目錄中的第一張。對于這一作品，梵·高也做出了一定的評價，他認為這一作品雖然不是其最好的作品，但是卻是最逼真的作品。教師還可以鼓勵學生講述自己知道的梵·高，營造良好的氛圍。通過介紹不同作品的創作背景，講述畫家在創造作品時的想法與感受，可以讓學生更好地理解美術知識。在完成美術作品、畫家的講解后，教師要引導學生根據自己的理解講述自己的感受，準確把握《卷心菜和木鞋》中運用的繪畫手法，了解其表達情感的手段，促使學生進一步理解和認知美術作品。在完成美術知識的講解后，教師需要引導學生從美術作品的角度進行自由創作，分析裝飾圖案、實物與設計之間存在的關聯。

綜上所述，通過介紹不同畫家的不同作品，講述畫作的創作背景，可以幫助學生更好地理解美術作品，還可以讓學生從意象繪畫的角度出發，獲得更多的創作靈感，全面提高學生的設計能力，更快、更好地完成教學目標。

二、營造良好的繪畫意境

對于寫實畫作來說，意象繪畫更加注重作品背后的意境，重點在于畫家的思想與情感。因此，教師在實際教學時，需要帶領學生分析和研究意象繪畫隱藏的情感與內涵，使其更好地賞析美術作品，全面提高學生的審美情趣。初中美術教師需要從意象繪畫意境的角度出發，與學生一起欣賞不同作品中的意境，鼓勵學生說說自己的想法和感受，最終實現學生美術素養的提升。

例如，在教學“熟悉的物品”這一課時，為了全面提高學生的審美能力，豐富和完善教學內容，教師可以在課堂中加入梵·高的《啤酒杯和水果》。在實際教學中，教師可以先借助多媒體技術為學生展示現實生活中常見的物品，如蘋果、啤酒杯、酒杯等，之后再為學生展示美術作品《啤酒杯和水果》，引導學生對比實物與畫作，更好地賞析美術作品。同時，教師還應當提出一些問題引導學生：“同學們，在這幅畫作中，畫家運用了怎樣的色調？這幅畫給你怎樣的感覺？”在這些問題的引導下，學生能夠自主進行分析。有的學生說：“這幅作品主要運用的就是深棕色的基調，而這就會帶給人一種較為孤獨的感覺。”在學生表達完各自的想法后，教師需要進行適當的總結與歸納，并進一步講解和分析這些畫作中的內涵。

綜上所述，在美術課堂中加入意象繪畫，需要教師能給予正確的引導，帶領學生細致觀察美術作品，不斷提高學生的鑒賞能力與審美能力，最大程度提高美術課堂教學的有效性。

三、教給學生不同的賞析方法

在初中美術課堂中，教師不僅需要重視基礎美術知識的教學，還需要鍛煉學生的自主鑒賞能力，提高學生的美術素養和綜合能力。因此，教師在開展各種教學活動、實踐活動時，需要從意象繪畫的角度出發，教給學生各種鑒賞的方法和技巧，最終實現學生美術素養的提升，以此滿足素質教育、新課程改革提出的要求。

例如，在教學“在臨摹中感受”這一課時，教師可以在教學時加入《樹林中的白衣女孩》的美術作品。為了讓學生更好地臨摹這些作品，教師可先帶領學生去賞析和研究這些美術作品。在美術課堂中，教師需要認真講解賞析作品的方法：首先，需要了解畫家的生平經歷，了解作品的創作背景，從不同的角度和層次了解美術作品；其次，全面分析畫作的畫法與色調，從整體的角度進行感知和分析；再次，細致觀察畫作，分析和研究不同組成部分，了解其存在的價值與理由；最后，認真解讀畫作中隱藏的意境。在完成賞析方法的介紹后，學生就需要按照流程進行美術作品的賞析，進而實現學生美術素養的提升。

四、在借物抒情中提高藝術修養

初中美術教師在教學時，可以采用小組合作教學的方法，這不僅可以為學生提供展示自我的發展平臺，還能加強學生之間的互動與交流。教師可以為每一組提供傳統意象繪畫作品，要求學生認真觀察和分析這些美術作品，并在小組中交流各自的想法和觀點。在這樣的課堂中，學生可以基本了解不同人的不同想法與美術觀點，同時還能實現他們小組成員間的優勢互補，運用借物抒情的方式全面提高自身的藝術修養。

例如，教師需要全面了解學生的實際情況，將其劃分為不同的小組，之后為學生提供《浮世繪》《在地鐵站內》《東風》等美術作品。學生需要先欣賞第一幅美術作品，表達各自的想法，進行總結與歸納；之后再與其他小組互換美術作品，進一步豐富學生的欣賞層面。在此過程中，學生可以更好地把握不同畫作的不同內涵，了解這些美術作品的藝術主旨，在交流和溝通的過程中更好地感受和認知美術作品，為學生日后的學習和成長奠定良好基礎。

五、創作練習中提高思維能力

在意象繪畫中，寫意性是一種表現形式，要求學生既要畫出“看得到”的物象，同時還需要將自己感受到的意象繪制出來。意象繪畫的標準并非真實物象的臨摹，而是要關注客觀物象所具有的精神情感與主觀感受。由于意象繪畫并未限制材料的選擇，因此較為適合初中階段的教學。對此，教師在教學時需要開展多樣化的創作練習，鼓勵學生大膽嘗試，圍繞著同一物象運用不同的描繪手法和材料進行描摹，充分發揮自己的創造能力與創新能力，促使學生將自己的情感融入美術作品中。

例如在上課時，教師可以在講桌上放上一個蘋果，要求學生在素描中運用意象繪畫語言呈現出來，讓美術作品擁有更加豐富的創作元素。在這期間，學生需要從光源的角度出發，準確把握蘋果構圖的比例關系、明暗關系與光影變化等，運用自己掌握的意象繪畫方法，利用不同的方式將美術作品繪制出來。

六、結語

總而言之，對于初中美術課堂來說，意象繪畫具有十分重要的意義。在實際教學中，教師需要從美術作品、作家的角度出發，幫助學生更好地理解和把握美術作品的內涵與思想情感，教給學生賞析美術作品的方法，鼓勵學生說說自己的想法，最終實現學生美術素養的穩步提升。