揮毫作書，潑墨成畫

若 石

《紫玉臨風》 王發昌/作

各種藝術之間總是有千絲萬縷的聯系的。一位優秀的藝術家能善于發現和利用這些聯系，在不同的藝術門類之間相互借鑒，發掘靈感。將其他藝術的表現手法運用到自己所擅長的藝術門類之中，拓寬自己的視野，豐富自己的內涵。其中更有精進者能同時兼得多種藝術之要領，從而博采眾長而又兼通多藝，成為眾多藝術家中的佼佼者。王發昌先生便是一位兼通多藝的藝術家。

王發昌先生愛書也愛畫。他深知，在中國漫長的藝術發展史上，書畫總是不分家的，琴、棋、書、畫是古時文人表達自己情感生活的常見方式。善畫者大多善書，善書者也普遍善畫。書法和繪畫這兩種藝術形式的聯系十分緊密，更有許多相通之處。王發昌先生書畫并重，在如何讓書畫的理念彼此相融、讓書畫的技法相輔相成方面，頗有自己的心得。

漢字起源于象形。所謂象形，其實便是一種畫，古人以畫代表事物，隨著時間的推移，將其簡化與抽象，便形成了文字。由此可見，字原本就是一種畫，是一種對單一事物或情景進行描繪的畫。國畫重寫意而不重寫實，尤其善于表情達意。一幅畫作中，表面繪人卻重在繪情，表面繪物又重在抒情。情感是畫作中最核心的部分，無情之畫則為敗筆。同樣，書法也是抒情的重要載體。漢字本是簡單的表意符號，并不具有抒情的效果，但是書法家寫出的漢字，字體各異，姿態萬千，反而充分體現了抒情的效果。正楷的工整嚴謹，方方正正，讓人體會到書寫者一絲不茍的端正態度；行書則充滿動感，有蓄勢待發之態，讓人體會到書寫者內心不羈的情感與不懈的勁頭；草書乃至狂草，勢如奔馬，如流星，形如驚鴻游龍，書寫者心中激蕩的情感通過靈動的字體滿溢而出，躍然紙上。正因如此，書畫從未彼此孤立，而是一直彼此相輔相成，在中華文化中綻放異彩。

書畫本同源，在藝術的領域里將書畫藝術合二為一是一種十分有洞見力的做法。王發昌先生在這方面見解深刻，并在實踐的過程中形成了自己的特色。為不同的畫配以不同的書法，雖沒有固定的套路，但搭配得當更能為畫作增光添彩。楷書端正沉穩，適合配在有沉穩、莊嚴意象的畫作之中，如巍巍高山、滔滔江水、偉人英姿、雄偉建筑；隸書古樸蒼勁，適合配在有古色古香意象的畫作之中，如茶馬古道之駝隊、巍峨蜿蜒之長城；草書奔放豪邁，最善抒發激蕩的情感，適用范圍也最為廣泛，可以歌頌美好，也可以吐露胸懷，更能突顯出書寫者不同凡響、超然世外的精神世界。

《孤芳自賞》 王發昌/作

王發昌先生書畫皆精，都有相當建樹。他的書畫配合得當，相得益彰，贏得了更多欣賞者的青睞。諸多書體之中，王發昌先生最愛行書、草書，因為這兩種書體最能表現情感的熱烈奔放，與他豪放的性格最相宜。他的畫作更加注重寫意，往往潑墨如云，不甚勾勒。他的書法與畫作的結合，將一個鐵骨錚錚卻又不拘小節的西北漢子形象生動地展現在大家眼前。

不論是書法還是繪畫，都應先有情，有情則能有勢，下筆之時便勁頭十足。王發昌先生作畫，或要有美酒助興，或因和親朋共歡，必在心情激蕩時才能進入狀態，提起筆來，不假思索，揮毫潑墨，不久即成，頗有李白斗酒詩百篇之狀。想來這些靈感與思路，他早已成竹在胸，只待時機成熟，受到熱情的激發，便能傾泄而出，躍然紙上，成就一幅幅佳作。王發昌先生別署不醒廬、省然堂，想必這不醒與省然，就是他情感激發的兩種境界了吧。

品讀王發昌先生的作品，便有與其把酒言歡、觀其揮毫潑墨的愿望。敬祝王發昌先生德藝雙馨，在書畫藝術領域，用這種豪邁奔放之風感染更多的人。

《鴻運當頭》 王發昌/作