傳統荷包對茶藝表演服裝設計的影響與啟示

（沈陽師范大學美術與設計學院，遼寧 沈陽 110000）

1 中國傳統荷包的起源與發展

從上古時代開始，人們就會在腰間佩戴刀、斧等用具，到了“殷商”時期，便會在腰間系上一條長方形的帶子，用帶子的顏色以及材質來象征身份地位。到了周代，腰間喜好掛上玉器，戰國時期由于胡服的影響，腰帶一般用帶勾相連，秦朝腰間會有系掛有小帶的習慣，根據《禮記》中記載；“男鞶革、女鞶絲”，男用皮革制成，女用絲綢制成。“男女未冠者”則要佩帶“容臭”即香包。漢朝時，官吏佩帶朝廷所發的綬帶，也是一種權力的象征。唐朝時，武官五品以上佩帶占鞢七事：即佩刀、刀子、礪石、契苾真、歲厥、針筒、火石是也。到了明朝，官員則需要在腰間佩帶出入宮門的“牙牌”，富裕人家的女子會在腰間系上錦囊、香料以及各種裝飾用的“金事件”或“金七事”。清朝可以說是腰間佩飾花樣最多的朝代，清朝融合了漢、蒙、滿的民族服飾特色，成為中國歷代服飾文化禮儀最繁瑣的朝代。上自皇帝，大臣，下至平民百姓，乃至一般的婚喪嫁娶都有著嚴格的規定和佩帶制度。一般成年男子的荷包會掛于腰間兩側，而女子則佩于領襟第二個紐扣上，男子的荷包樣式較多，像雞心荷包、眼鏡袋、筆袋、煙草袋、褡褳、扇套、火鐮袱、表袋、刀筷。當時并稱“官樣九件”。而女子則佩帶體積較小的香包，足可見當時清朝佩帶荷包的盛況。民國以后隨著工業的發展，傳統服飾逐漸被西方服飾所取代，傳統荷包的使用便不如以往。

2 茶藝表演服裝常用的荷包傳統圖案

中國傳統荷包的圖案十分豐富，從風景、人物、靜物到幾何造型，數不勝數。其中大致可以分為動物、花草、人物、瓜果、吉祥物、幾何造型等幾大類別，每一個圖案都有著不同的意義，所體現的正是“有圖必有意，有意必吉祥”的傳統寓意。茶藝表演服裝從廣義上來說是與茶文化有關的服飾統稱，從狹義上來說，可以是從事茶藝活動、茶藝表演身著特定的服裝，我國的茶文化歷史悠久，博大精深，在茶文化的發展中彰顯了地域文化特色和傳統文化特征。在茶藝表演服裝中均可見傳統圖案的身影，如荷包中龍鳳呈祥、和合二仙等傳統吉祥圖案。因此，中國傳統刺繡荷包中的圖案也是在茶藝表演服裝設計中常用的圖案。

首先，荷包中花卉紋樣常用于茶藝表演類服裝設計中，如牡丹、梅蘭竹菊等，一方面彰顯了茶的自然屬性，另一方面葉借茶的自然屬性襯托出表演者的文化內涵，凸顯出茶藝表演服裝的高貴典雅。其次，荷包中具有寓意的圖騰符號也經常被用于茶藝表演服裝的設計中，如麒麟送子等具有傳統吉祥寓意的符號就被廣泛使用，大量具有傳統寓意的圖騰符號更體現了中國古代的哲學思想與傳統文化習俗。最后，荷包中的云紋、如意紋在茶藝表演服裝中同樣有所體現，云紋、如意紋在中國茶服中作為裝飾性圖案出現距今已經有著千年的歷史歲月，且云紋在傳統的茶服設計中常用于點綴作用，并多以抽象的概念表達中國傳統的自然現象，所體現的正是中國古代“天人合一”“心物合一”的傳統哲學文化思想，體現了中國傳統茶文化的審美內涵。

3 荷包中色彩的運用

3.1 傳統荷包中的色彩

形與色是藝術表現的兩大要素，中國傳統荷包中蘊含著豐富的色彩，由于中國自古以來是禮儀之邦，服飾文化等有著許多規范，在色彩上也有著許多禁忌。例如秦始皇依據陰陽五行說，以金木水火土囊括萬物的本源，故以玄色（黑色）為主色。到隋文帝時期取黃色為皇室顏色，而后一直沿用到清代，清代更不允許百姓使用黃色，這也是在民間幾乎看不到黃色的荷包的原因。

紅色一直是中國民間喜愛的顏色，充滿熱情洋溢的氛圍，因此紅色也被大量使用，黑色和白色則能體現莊重寧靜的感覺，在荷包上繡上圖案或配上金線，體現出華麗卻不失端莊的感覺，青色和綠色也常用于荷包中，像中國古代建筑的琉璃瓦，植物的顏色，皆能體現中國璀璨的民族文化。青，紅、黑、白、綠、黃最為代表中國的基本傳統色彩，基于此衍生出的色彩更是顏色繁多，數不勝數。

3.2 荷包中常見的色彩搭配

中國傳統刺繡荷包種類繁多，樣式不一，其中色彩的配色也大有不同，通常體積形狀較小的荷包色彩配色會較為單一，裝飾圖案的面積也會較小，做法與繡工較為簡單，花紋之間經常保留細縫用來區分圖案，而形狀復雜的荷包常采用漸變式的色彩配色，也就是同一色調由淺到深或由深到淺的漸變方法，這也就是所謂的色暈,色暈的處理可以利用“套針”將色彩不同的繡線依照漸變的顏色繡出，也可以利用“平針”分層次繡出漸變的效果。二者產生的效果截然不同，一種過度自然和諧，另一種層次紋路清晰可見。其次，還可以利用兩條繡線糅合成一條繡線，從而達到色彩跳躍明快，給人以栩栩如生的感覺。

4 荷包與茶藝表演類服裝結合的特點

4.1 藝術性

作為茶藝表演類服裝，則不可避免的被印上了藝術的烙印，茶藝表演類服裝是基于現代美學與現代服裝理論結合而設計出來的，茶藝表演類服裝為了達到特定的藝術效果和舞臺渲染效果，會根據不同的舞臺背景設計與之相匹配融合的茶藝表演類服裝，更注重于服裝的藝術性審美。其中，荷包的作用可用作香囊，起到熏香，用來烘托茶藝表演的環境氣氛，使茶藝表演的觀眾產生深刻共鳴，進一步增添茶藝表演的氛圍融入。同時，通過不同的荷包點綴效果，可以在荷包的襯托下將茶文化的精髓極大的表現出來，進一步提升茶藝表演服裝的整體品味與欣賞感受。

不同的荷包造型會使茶藝表演服裝呈現出不同的藝術效果，不同的荷包色彩會使人產生不同的思想情感，不同的荷包紋樣圖案會使茶服有著更加深刻的文化底蘊，荷包與茶藝表演服裝的結合會使得服裝整體的效果更加多元化，茶藝表演服裝能夠在荷包的映襯下展現其獨特的藝術表現力，使之更接近與茶文化的本質，進而提升茶藝表演服裝的審美價值。其中荷包的優勢在于第一，可以方便取用，第二佩于服裝的腰間方便掛系，第三在進行茶藝表演或從事茶事活動走路時，搖曳生姿，給人以飄逸清高的感覺，這正體現了中國傳統文人在品茶時獨特的意境，有一種超然脫俗，飄逸灑脫的感覺。因此荷包所體現的裝飾藝術性不言而喻，現代茶藝表演服裝設計師應在傳統荷包的造型圖案基礎上，進行現代荷包的創新，使之與茶藝表演服飾元素進行充分結合，有機統一。

4.2 民族性

我國是茶文化的搖籃，是茶葉的故鄉，在歷史的傳承中，形成了獨特而又博大精深的茶文化，不同地區所表現的茶文化含義都有所不同，其中荷包的樣式，顏色，圖案在不同地區也會有所差異，但是都包含著當地特有的民族文化，例如中原荷包的藝術特征與北方滿族風格荷包藝術樣式就會有所不同，但是無論何種表現樣式，荷包的圖案以及茶藝表演服裝中的圖案都汲取了當地特色文化元素基礎上設計而成的，無論是哪一種元素都象征著中華民族的價值審美。所以，茶藝表演服裝與荷包均體現了濃烈的民族化氣息，是本土藝術設計的結晶。

5 荷包對茶藝表演服裝設計的具體影響與啟示

5.1 積極創新，結合荷包的民俗文化對茶藝表演服裝進行突破設計

荷包的種類樣式十分豐富，從荷包的紋樣，色彩，款式造型都有其特殊的寓意，而豐富多彩的荷包會極大提高茶藝表演服裝的藝術觀賞性，使之感受到悠久的茶文化魅力，因此，設計者應將當地特有的荷包民俗文化與當地茶文化結合，使之相互統一，并對其進行創新設計。首先，設計師應結合茶服設計的相關理論，對荷包的傳統民俗文化進行有效性吸收，以荷包中最具代表的紋樣、色彩等與茶服的紋樣色彩有機結合，切勿分割開來，同時，應根據中國不同地域，不同文化習俗，不同地區的飲茶習慣等針對性的進行茶藝表演服裝設計，引用最具代表性的荷包進行不同效果的搭配性設計。而后，設計師應不斷掌握荷包刺繡針法以及傳統服飾紋樣的特點，將傳統茶文化元素與荷包中的民俗元素巧妙融合，并逐漸滲透到茶藝表演服裝設計中去，從而切實提高服裝的整體品味與藝術審美性。

5.2 深入挖掘，將茶文化中的美學元素與荷包中的民俗元素進行有機融合

茶文化是傳統中國文化的結晶，設計師在進行荷包與茶藝表演服裝設計時，應將茶文化中所表達的藝術元素進行深刻挖掘，深入統籌，并將這種美學元素應用在服裝圖案或色彩中，使茶文化的美學元素以一種全新的方式呈現，從而使傳統荷包融入茶文化的精神內涵，使茶藝表演服裝仿佛在歷史的歲月中翩翩起舞，洋溢著動人的姿態，同時散發著古代文人的藝術氣息，極具藝術文化魅力。荷包在茶藝表演服裝的襯托下發揮其特有的藝術價值，荷包的民俗文化與茶文化并不是互相分割的部分，其同樣使民間文化重要的組成部分，其蘊藏的美學思想與文化因子對茶藝表演服裝設計而言大有裨益。