寓高校審美教育于文化創意產業——對阿多諾文化工業批判的思考

冷從言　王?？?/p>

寓高校審美教育于文化創意產業——對阿多諾文化工業批判的思考

冷從言王希俊

(中南大學 建筑與藝術學院，湖南 長沙 410000)

當下大眾文化呈現出很強的消費主義傾向。高校的審美教育由于受到大學生人數眾多、傳播媒介更為發達等因素的影響，應發生由被動接受到主動參與的范式轉變。寓審美教育于文化創意產業是一種恰當的方式讓學生在創新實踐中獲得審美教育。文化創意產業處于大眾文化的前端，易被資本的邏輯所影響。通過反思阿多諾對文化工業的批判，可以規避文化創意產業喪失“文化”內核的風險，向學生傳遞正確的價值取向，達到審美教育的目的。

高校;審美教育;文化創意產業;阿多諾

文化產業的概念源于兩位德裔猶太哲學家西奧多·阿多諾和馬克斯·霍克海默合著的一本書的章名。他們結合法蘭克福學派的批判理論撰寫了《啟蒙辯證法》一書，并首先提出“Culture Industry”（文化工業）這一概念。后來，伯納德·米亞基、莫林等考慮到文化研究的復雜性、爭論性以及多種文化生產所遵循的不同邏輯，認為將文化工業定義為使用復數形式的文化產業（Culture Industries）一詞更為妥帖。

自此以后，“文化產業”一詞逐漸被學界接受。而“創意產業”這一概念的出現則更為晚些。在1998年，英國政府正式發布《英國創意產業路徑》這一指導性文件。在這份文件中，英國政府明確提出了“創意產業”這一概念?！八^‘創意產業’是指那些源自個人的創造性、技能和天分，通過知識產權的開發和運用，具有創造財富和就業潛力的行業?！盵1]高校作為人才的孵化地，一方面，承擔著培養高素質文化創意產業人才的職責，為社會輸送高素質的文化創意產業人才；另一方面，大學生好奇心重，除了課業壓力外沒有過多的負擔，是文化創意產業消費的主體。同時，審美教育也是高校關注的重點。高校承擔著大學生審美教育的職責。因此，正確認識大眾文化、文化創意產業、審美教育這三者之間的關系，實現三者間的良性發展是十分必要的。

審美教育作為高等院校教育中的重要組成部分，越來越受到重視。而審美教育本身，也存在其自身的歷史。當今學界普遍認為首先系統提出“審美教育”這一概念的是18世紀德國詩人、劇作家、美學家席勒。20世紀初，“審美教育”由蔡元培、王國維等人傳入中國。席勒指出，“美使我們處于一種心境中，這種美和心境在認識和志向方面是無足輕重并毫無意義的?！盵2]110也即是說，美是無功利的、無實用的、自由的。而作為教授學生“什么是美”的審美教育，其本質，依席勒所言，也是自由的。這一點對于當今而言尤為重要。當下高校的審美教育大多是以授課的形式，向學生闡釋美的定義及審美內涵，大多流于對抽象的概念的分析及講述，這樣的教學模式往往會走向照本宣科，讓學生感到索然無味的尷尬境地。這樣的教育模式也與審美教育的初衷背道而馳。

高等教育歷經數百年的發展，已發生了由傳統的關注塑造精英的模式轉向普及大眾的轉變。由培養“明體達用”的高級人才轉變為在培養學生通識能力的基礎上的進一步進行專業教育的發展路線。大學生人群的數量也從最早的“一地難出一人”發展到極為龐大的數字。據統計，2020屆高校畢業生874萬人，同比增加40萬人。面對人數的急速增長，高校審美教育的形式也應有所變化。由于科技的進步和電子媒介的多元化，大學生接收信息的渠道更加豐富。傳統的由書本、師承所構建的“知識型”已經發生了由被動變主動范式轉變。按一些學者所言，“教育的文化選擇有兩種取向：一是按社會的需要選擇文化，二是按教育的需要選擇文化。”[3]160大學生群體處在頭腦思維最活躍的時期，在媒介發達的今天，大眾文化已經融入高校大學生的日常生活之中，高校審美教育需要對其加以整合，引導學生正確發展。

時下大眾文化具有很強的消費主義的特征，消費融入了生活的方方面面，更迭了當今社會的文化生產。讓·波德里亞在《消費社會》中開宗明義地指出當今社會是一種被物品所包圍的社會；并且，物、服務、以及物質財富是在不斷增長的，從而產生大量的消費[4]1。在消費主義強力地影響下，當下社會顯示出明顯的審美泛化的傾向。文化創意產業正是處在這種社會環境之中。值得注意的是，這種社會環境側重的是對商品的符號價值與象征意義的消費，而文化創意產業其本質是生產文本和符號的產業[5]20，所以這種環境極有利于文化創意產業的發展。同時，文化創意產業的發展，也促進了消費社會的繁榮，二者形成了一種共謀。

因此，文化創意產業對于大學生的影響是不言而喻的，其發展的良莠直接影響到大學生的審美。所謂“近朱者赤，近墨者黑”即是如此。高校既是文化創意產業人才的孵化器，大學生又是其產品的承載者。對于高校而言，如何通過文化創意產業對學生進行審美教育，讓學生實現“真、善、美”的審美目標是當下更為恰當的教化方式。

文化創意產業有其自身的發展邏輯。我們應遵循批判的視角來探討文化創意產業，這樣才能使其得到更好發展。為了達到這種目的，我們應探尋文化創意產業的源頭。

1 阿多諾對文化工業的批判

據阿多諾所言，“文化工業”這一概念的提出，最早是在1947年出版的《啟蒙辯證法》。提出文化工業這個概念之前，他使用的是“大眾文化”這一概念。但是阿多諾認為，文化工業與大眾文化這二者之間是有著涇渭分明的區別的。大眾文化是民眾中自發產生的，經過時間的積累形成的。有其原創性和本真性價值，是不受控制和約束的。而文化工業只是把原有的民間藝術、已經存在了的東西進行雜糅，從而創造出一個看似新穎，其實還是換湯不換藥的“舊東西”。在“文化工業”中，各個分支展現出極強的相似性。同時，這種雜糅出來的產物都是按照大眾意圖，為了滿足大眾需求，誘惑大眾消費所創造的[6]。簡言之，“文化工業”與大眾文化最大的區別在于其是由資本推動產生的，而大眾文化是自發產生的，具有原真性和不可替代性。阿多諾對于文化工業的批判大致有以下幾個方面。

第一方面是文化工業規模化復制化的生產方式。阿多諾在《美學理論》一書中提到，在今天這個無意象的世界上，大眾對于藝術的需求正在增長。但大眾與藝術的第一次接觸，是通過規?；瘡椭苹氖侄芜_到的[7]32。阿多諾的這句話應該從兩方面進行解讀。首先，這種規?；瘡椭苹纳a方式是文化產業的基礎，導致藝術品喪失了其很重要的一個特性：獨特性。藝術作品之所以能夠有價值，其中很重要的原因在于其不可替代性。當這種特性喪失后，它模糊了藝術品和工藝品之間的界限，降低了單位藝術品的藝術價值。其次，這種基礎注定其不可能實現自由創造。因為藝術創作是自由的，是無拘束的。既然是基于這種生產方式，文化工業創造出的產物就是商品，一但藝術和商品屬性有所勾連，那么它就喪失了藝術創造中的自由性。這就導致了人的個性逐漸消亡，注定無法實現藝術的超越性。阿多諾和霍克海默在《啟蒙辯證法》中就指出，在文化工業里，個性是不存在的，是虛假的。不論是即興的爵士樂演奏，還是在電影里極力展示自己原創性的電影明星，都只不過是通過程式化的步驟來達到一種相似的個性，這種個性實際在結構上有很大的趨同[8]140。個性變成了迎合普遍性權力的標簽，通過對權力的迎合，他們才可以獲得權力。

第二方面是文化工業對于消費者思想的控制。在阿多諾看來，文化工業看似營造出百花齊放的藝術形式，其實質還是資本在操控人們的思想。文化工業的消費者的獨立思考判斷的能力在日益喪失。文化工業背后的資本通過藝術這一層表皮，設置出一條涇渭分明的路徑，讓消費者只能看到眼前的這一種通道，并按照已經設定好的路線進行思考，所得到的結果也只能是資本想讓消費者看到的結果。大眾，逐漸成為“沉默的大多數”[9]210，在文化工業的控制下，失去了自己本真的批判性和創造力，淪為被控制的奴隸[10]。文化工業并非僅僅是藝術與經濟學的結合，它還通過媒介將想要傳遞的信息及產品傳遞給大眾。阿多諾在《啟蒙辯證法》中“文化工業”一章中就指出：“因為在今天，文化給一切事物都貼上了同樣的標簽。電影、廣播、雜志組成了一個體系。”[8]107媒體的介入使得大眾更加容易被操控。他們的所見所想，都是文化工業背后的資本所灌輸的。媒介只是一種中介，而當這種中介的力量過于強大的時候，他的文化內核就越來越被遮掩。文化工業通過傳播媒體，力圖限制消費者的自我思考，從而達到自己的商業目的。雖然手法聰明，但“文化工業”不是“無目的的合目的性”，而是“有目的的無目的性”[8]148。

第三方面是文化工業的拜物教特征。既然文化產業歸根結底屬于資本主義經濟體系，那么它必然也具有拜物教的特征。文化的生產和消費是照商品交換的同一性邏輯來運行的。這就從根本上背離了文化的根本特性。在阿多諾看來，藝術的本質內容是真理，藝術是追求真理的。而產業，是追求利益的。文化工業用其“令人炫目的欺騙性”[6]，緩慢地滲透到人們的心底。所謂“令人炫目的欺騙性”，可以用讓·波德里亞的理論觀點來解釋。文化工業常用手法之一就是將商品轉化成為文化符號，用商品的堆積來營造一種節日的氣氛?！皺淮?、廣告、生產的商號和商標在這里起著主要作用”[4]4。同時，這種豐盛的堆積，造就出一幅幅景觀?！霸诂F代生產條件占統治地位的各個社會中，整個社會生活顯示為一種巨大的景觀積聚。直接經歷過的一切都已經離我們而去，進入了一種表現?！盵11]28通過對商品“豐盛”的堆積，激發大眾的物質欲望。同時，這種商品的堆積也有其內在規律，它會形成一條暗示意義鏈。讓大眾“邏輯性地從一個商品走向另一個商品?！盵4]4從此開始，文化變成了商品的外衣，商品變成了符號。但文化本質，依舊是具有拜物教特征的商品內核。

2 對于阿多諾關于文化工業批判的思考

阿多諾關于文化工業的批判在今天看來仍然十分具有啟迪性。在法蘭克福學派對文化工業的這種批判中揭示了文化工業的本質特征：文化工業是面向先進技術的一種產業，是一種規?；瘡椭苹漠a業方式；其本質在于控制人的思想；是面向市場的一種產業，具有一種商業性盈利性的產業目的。但同時，以阿多諾和霍克海默為代表的法蘭克福學派文化工業批判理論也具有其歷史局限性。

第一，阿多諾和霍克海默沒有看到大眾作為文化產品的消費者所起到的積極作用。阿多諾認為，文化工業通過制造出來的幻象來誘惑人們，以讓大眾獲得短暫快感和即時樂趣為追求，引誘人們放棄獨立思考，最終淪為被控制的“奴隸”。但是在這一點上，他無視了大眾的主體性。雖然文化工業確實存在這種喪失文化內核的風險和危機，但最終能夠決定大眾意識的，只有大眾本身。與此同時，經過大眾的篩選或者市場的反饋，反而能遴選出一些優秀的文化產品。

第二，阿多諾和霍克海默忽視了文化產品在創意過程中對藝術價值的不斷追求，過度地排斥了科學技術與藝術的融合。同為法蘭克福學派的本雅明就在其代表作《機械復制時代的藝術作品》一書中表達了自己與阿多諾的不同看法。對于機械復制技術，本雅明是持開放、認同態度的。他認為，復制技術可以將藝術作品帶到一種從未企及的高度。機械復制技術可以讓原作的影響力擴大到世界上的任何地方。通過機械復制技術制造出眾多的復制品，在特殊的環境下，復制品也可以影響觀者。這一點，是一件藝術品本身所達不到的[12]。同時，他也表示，藝術作品在創造過程中，也受到了機械復制技術的影響?！八粌H能復制一切傳世的藝術品，從而以其影響開始經受最深刻的變化，而且它還在藝術處理方式中為自己獲得了一席之地?！盵13]81其實自文藝復興時期以來，西方藝術背后就充斥著科學的身影。解剖法、透視法、明暗法早已成為西方繪畫藝術的基礎。而與科學結合最緊密的藝術莫過于電影。電影藝術自誕生一百多年以來，一直與科學技術的發展密切相關。其發展歷經默片、黑白、有聲、彩色以及高科技數字電影階段。電影藝術每一次巨大的變革無不有賴于科學技術的發展。這種變革不僅體現在制作領域及放映手段方面，同時對電影美學觀念造成影響，改變了電影的生產、接受與傳播方式。

本雅明也認可復制作品與原作的區別。他提到：“藝術作品的即使是最完美的復制品也缺少一種因素：它的時間和空間的在場，它在它碰巧出現的地方的獨一無二的存在。藝術作品存在的獨特性決定了在它存在期間制約它的歷史?！盵12]不過，他并不為這種不同感到憂傷，而是認為，復制品因為機械復制技術將自己從原有語境中解脫出來。因為復制品眾多，復制品也就代替了原作，使復制品成為了最為獨一無二的存在[13]87。也即是說，通過機械復制技術所復制出的復制品，也有其自身存在的價值與意義。

第三，阿多諾和霍克海默忽視了資本的注入給予文化創意產業帶來的生命力。在歷史發展過程之中，商品以及圍繞商品所形成的社會關系是在特定的階段出現的。市場、商業、資本的邏輯都曾經對生產力產生了十分重要的影響。當資本注入文化領域，它會對人們的文化觀念、消費市場以及消費主體造成潛移默化的影響。同時它會極大地提升文化生產的組織模式和生產效率。一方面，文化領域的生命力加強了，文化產品可以更加豐富，城市、地方的文化屬性得到了強化和發展。另一方面，從事文化產業的工作者隊伍得到壯大，文化公司在管理模式、資產重組以及結構調整方面將更加高效。新型的文化創意階層可以因此而形成。

同時，在文化資源開發和保護方面，由于資本的引入，也將起到積極的作用。文化創意產業從業者會更加注重文化資源的挖掘和傳播。以遺產古跡為例，通過資本的邏輯，可以使古跡得到更好的保存；對博物館等傳播渠道的投資可以使得文物得到更好的展出，提升大眾的榮譽感和自豪感。就傳統表演藝術而言，資本的邏輯可以使得許多幾近失傳的藝術形式，例如民間戲劇和非物質文化遺產得到活化傳承。

因此，辯證地反思阿多諾對于文化工業的批判對于當下文化創意產業而言是十分必要的。在高校進行審美教育的過程中，需要讓大學生對阿多諾所言的文化工業的弊端保持警惕，不被消費陷阱所累。同時也應充分地擁抱文化創意產業中積極的一面，順應時代的發展。

3 高校審美教育進入文化創意產業的路徑

高校審美教育與文化創意產業是一種相互影響，交織相融的關系。而且，文化創意產業以生產文本和符號為主，主要通過輸出創意來實現生產。所以大學生參與到產業核心的門檻較之其他行業會更低，也更容易實現自我價值。為了讓高校審美教育更好地進入文化創意產業，既保證文化創意產業實現良性發展，又能讓學生在參與文化創意產業中受到審美教育，有以下幾種方式。

第一種方式是高校對于文化創意產業專業人才的培養。根據教育部“2003－2016年度普通高等學校本科專業備案和審批結果”的統計，截止2017年，我國開設文化產業管理專業的本科院校共有192所，被劃分在文學院、管理學院和藝術學院。由于專業性質屬于多學科交叉范疇以及專業存在歷史較為短暫，所以存在專業定位不明晰，定位模糊的問題。但無論分屬于哪個學科之下，首當其沖的是解決學生的“審美”問題。這是文化創意產業區別于其他產業最根本之處。有學者指出中國文化產業，是在一個自身主體尚未發育成熟就面臨一個誰是文化產業發展的主體的戰略選擇問題[14]。在我國本土市場化機制并不健全的時期，如何避免文化產業被消費主義所綁架，唯市場化導性，轉而以文化的邏輯輸出優質內容與優質價值觀，是十分重要的。針對文化產業專業的學生，高校的審美教育應注重培養學生的審美修養、文化素養以及獨立思考能力，讓學生有意識地避開文化產業發展陷阱，真正學會通過對文化資源的深挖和利用來發展文化產業。從根本上解決文化產業的弊端，引導文化產業健康發展。

高校審美教育進入文化創意產業的第二種方式是注重創新創業課題培養，加強高校與周邊文化園區產學研聯動。高校需要通過鼓勵學生進行創新創業課題的申報，讓更多的學生主動地參與到文化創意產業中去，在參與產業實踐的過程中主動獲得審美教育。在人才聚集的高校周邊，容易集聚各種創意工作室、文化藝術園區等產業。這些創意群落為高校學生提供了將文化創意落地的可能。因此，要加強高校與周邊的產學研協同工作，調動學生的積極性，讓學生認識到自身所研究的項目是有成為真實產品的可能性的。此外，文化創意產業本身具有多學科交叉的產業特征，在申請創新創業項目的過程中，不同專業背景的同學進行思維模式上的創意碰撞，也有益于文化創意產業的發展。

高校審美教育進入文化創意產業的第三種方式是文化創意產業為高校提供一種具有創新性、審美性的氛圍。通過氛圍和環境的影響，潛移默化地讓學生獲得審美教育。在校園中，可以建立類似文創與書店、文創與咖啡店相結合的場所供學生休閑娛樂；也可以通過建立讀書角、藝術角等方式提升學生的審美修養，達到審美教育的目的。這種自由的、無強制性的方式可以提供給學生一種普適性的價值傳遞。長期生活在這種氛圍和環境中，可以培養學生的“文化趣味”。文化趣味的習得，源自于所受到的教育，更源自于所處的環境。長此以往，學生可以獲得一種“美的解碼器”，在以后的文化消費、生活實踐中，會有意識或無意識地將欣賞圖式和感知圖式付諸實施，擁有評判文化產品優劣的能力。由于大學生是文創產品消費者中很重要的組成部分，消費是產業生產的動力源泉和導向，大學生對文化產品的甄別篩選能力的提升，有利于淘汰掉“低俗文化產品”及大量的迎合大眾“低級趣味”的文化創意產業公司，有助于文化產品的更新迭代和產業升級。

4 結 語

綜上所述，當下大學生由于接受信息的途徑變廣，渠道變多，所以極易受到大眾文化的影響。而當下大眾文化呈現出很強的消費主義特征，當代大學生周圍充斥著“金錢”“成名”“成功文化”等功利性的負面引導。這對于大學生的發展是極為不利的?？梢灶A見的是，隨著科學技術的不斷發展，傳播媒體將會更加發達。所以，高校在對大學生進行審美教育時，應順應發展的趨勢。文化創意產業處在大眾文化的前端，通過讓學生參與到文化創意產業的實踐活動中，讓學生獲得審美教育。通過提高對文化創意產業專業人才的培養，來促進文化創意產業的健康發展，規避阿多諾所預言的“文化工業”的危機。同時，文化創意產業的“文化”內核如若得以提升，那么它將輻射到更多的人群，使之獲得審美提升，從而形成良性的循環發展模式。

[1]劉軼.我國文化創意產業研究范式的分野及反思[J].現代傳播(中國傳媒大學學報),2007(1):108-111,116.

[2]席勒.美育書簡[M].徐恒醇,譯.北京:中國文聯出版公司, 1984.

[3]魯潔.教育社會學[M].2版.北京:人民出版社,2001.

[4]讓·波德里亞.消費社會[M].劉成富,全志鋼,譯.南京:南京大學出版社,2000.

[5]大衛·赫斯蒙德夫(David Hesmondhalgh).文化產業[M].張菲娜,譯.北京:中國人民大學出版社，2016.

[6]西奧多·W·阿多諾,趙勇.文化工業述要[J].貴州社會科學, 2011(6):42-46.

[7]阿多諾(Theodor W.Adoeno).美學理論[M].王柯平,譯.成都:四川人民出版社,1998.

[8]馬克斯·霍克海默,西奧多·阿道爾諾.啟蒙辯證法：哲學斷片[M].梁敬東,曹衛東譯.上海:上海人民出版社,2006.

[9]凱爾納.鮑德里亞:批判性的讀本[M].南京:江蘇人民出版社,2005.

[10]弗爾茲,貝斯特.情景主義國際[M]//羅伯特·戈爾曼編.趙培杰等,譯.新馬克思主義傳記辭典.重慶:重慶出版社,1990: 766-771.

[11]居伊·德波.景觀社會[M].張新木,譯.南京:南京大學出版社,2017.

[12]瓦爾特·本雅明.機械復制時代的藝術作品[M]//漢娜·阿倫特.啟迪:本雅明文選.張旭東,王斑,譯.南京:江蘇人民出版社,2006:231-264.

[13]瓦爾特·本雅明.機械復制時代的藝術作品[M].王才勇,譯.北京:中國城市出版社,2002.

[14]胡惠林.構建具有路標導向的中國文化產業發展指標體系[C]//胡惠林,陳昕.中國文化產業評論:第18卷[C].上海:上海人民出版社,2013:3-12.

J0-05

A

1673-2219（2021）03-0133-04

2021-03-12

冷從言（1994－），男，河南安陽人，碩士研究生，研究方向為藝術學理論。

王希?。?962－），男，湖南邵陽人，教授，研究方向為藝術管理。

（責任編校：宮彥軍）