土家織錦西蘭卡普圖形元素在“裝飾圖案”教學中的應用

李 玥

（四川文化藝術學院，四川 綿陽 621000）

“西蘭卡普”是土家族織錦中既實用又具有代表性的傳統手工藝紡織品。在漫長的歷史長河中，土家織錦成為具有獨特藝術風格的民間傳統手工藝術形式，學術界一直不乏學者對其關注和研究。近年來，有學者對“土家織錦”“西蘭卡普”同樣在網頁設計、產品設計、包裝設計、數字化傳承某一專業領域中的應用進行研究。西蘭卡普圖形元素中蘊藏著土家族獨有的圖形符號，承載著民族的歷史文化，其夸張、變形、凝練、抽象的手法，呈現出粗獷而又拙樸的自然神韻，在現代“裝飾圖案”課程中是很好的設計素材。

通過基于西蘭卡普圖形元素的“裝飾圖案”課程教學研究與實踐，使學生了解民族文化根基，深層次地挖掘土家族傳統裝飾圖案的程式與法則，然后進行再創作，使圖案有據可依，而不是憑空捏造，逐步構建出以經典傳統圖形為依托、創新設計為目標的“裝飾圖案”設計教學體系。提高學生的創新思維能力，增強設計作品的表現能力，使“裝飾圖案”教學呈現多樣性，同時挖掘西蘭卡普中蘊含的智慧與價值，使非物質文化實現價值轉換，為后續專業課程奠定基礎，適應后工業社會人類多元化的精神需求和全球化的可持續發展戰略。

1 “裝飾圖案”課程教學的現狀與困境

中國的圖案教學早在20世紀就已經開始，“裝飾圖案”課程作為藝術設計專業的基礎課一直被人們所重視。1920年，國立北平藝專成立了圖案科，以嚴智開為代表的美術教育家們從國外引進了“融合中外”思想的“裝飾圖案”的教學方法。經過國內幾十年設計教學的實踐與發展，1940年商務印書館《新圖案學》一書中，雷圭元先生提出將“寫生變化”作為圖案教學思想的核心，“裝飾圖案”課程逐漸形成了較完整的教學體系。到了21世紀，“裝飾圖案”課程仍然沿襲了一個世紀前的傳統授課方法，以經典傳統圖形的臨摹、植物靜物寫生變形以及連續紋樣的組織形式訓練為主，這種模式化的授課方式，在實施過程中存在重技術、輕創造力培養的傾向，只注重結果，忽視了對傳統圖形元素的理解和對圖案設計思維的培養。這不僅使中國圖形文化產生斷代，還導致課程教學和專業學習的聯系不緊密，不能做到學以致用。

2 西蘭卡普圖形元素的裝飾性

西蘭卡普作為區域特色民俗文化的產物，帶有強烈的民族個性特征。首先，由于原始織造工藝的局限，其坐標橫縱的向度決定了其只能直線發展。西蘭卡普的圖案完全以水平垂直線來表現造型，線條都是由無數個小階梯連接而成，經過變形的圖形輪廓具有很強的裝飾意味，這種特異性構成了圖案交響樂不可思議的魅力。其次，土家人通過對物象的深刻認識和理解，將客觀形態升華為源于客體又高于客體的簡潔而生動的圖案。把各種動物、植物及生產生活工具去繁就簡、夸張變形成為抽象的幾何圖案，把對象的形態結構轉化為點、線、面的幾何形式，而幾何形本身便是帶有裝飾趣味的圖形，形成了西蘭卡普在造型語言上的顯著特點。最后，在色彩搭配上，西蘭卡普的色彩表現為極端鮮明的色彩選擇，善于用對比色相互穿插，營造連續反襯的效果，形成艷而不俗、清新明快的藝術效果，形成對比中有調和、沖突中有和諧的高度統一感。土家人在創作西蘭卡普時道：“繪畫無巧，熱鬧為先，用色無巧，斑斕為佳。”[1]這也正是現代裝飾色彩審美觀念所追求的。

3 將西蘭卡普圖形元素引入“裝飾圖案”課程的意義

社會的高速發展沖擊了藝術形式的延續與民間文化多元化，傳統的西蘭卡普紡織工藝與人們的日常生活漸行漸遠，西蘭卡普獨特的藝術魅力也逐漸被人們遺忘。基于對西蘭卡普這一民間藝術的保護、傳承和發展的目的，將其以課題的形式呈現在基礎圖案教學實踐中，在“裝飾圖案”教學中進行探索與創新，結合西蘭卡普，創作出符合現代視覺觀念的優秀“裝飾圖案”作品，成為一項具有一定理論價值與實踐意義的研究。

3.1 理論意義

西蘭卡普是我國非物質文化遺產的重要組成部分，如果在藝術設計基礎教學中缺少了對傳統圖案的教學部分，這樣的作品好比是無源之水、無本之木，無法長久延續。對中華民族傳統圖案的掌握，是當代設計專業大學生必備的藝術修養。在對土家族西蘭卡普圖形元素進行系統的研究、解析與再設計的同時，也進一步填補和完善了西蘭卡普紋樣符號的相關理論，為人們更全面地了解土家族文化及其傳統織錦藝術提供理論依據。

3.2 歷史意義

西蘭卡普圖形展現了地域文化基因與民族記憶，蘊含著豐富的社會歷史文化資源和藝術文化內涵。在當今倡導文化可持續發展的時代背景下，西蘭卡普藝術形式與“裝飾圖案”課程教學的相互融合，不僅豐富了現代裝飾圖案設計的表現形式，也是對傳統民族文化的弘揚，使之煥發新的活力。信息時代的設計思維和理念，為西蘭卡普的傳承與發展提供了保障，具有重要的歷史意義。

3.3 現實意義

將西蘭卡普這一有代表性的非物質文化遺產體系融入基礎課程，為學生設計創作具有地域民族特色的圖案提供思路，在四川文化藝術學院的辦學特色、人才培養、社會服務等方面起到了極大的促進作用，既是非物質文化遺產保護事業的需要，又對院校的自身發展具有重要的現實意義。

4 將西蘭卡普圖形元素引入“裝飾圖案”課程的教學新思路

西蘭卡普是我國土家族最具代表性的傳統藝術形式，作為少數民族四大名錦之一，其圖案具有極強的形式感、概括性和抽象性，這種特點可以更好地使之與基礎“裝飾圖案”課程進行有機結合[2]。將土家族西蘭卡普圖形元素引入“裝飾圖案”課程，是一種靈活多樣、融合交叉、互相滲透的特色教學，以此探索現代圖案設計在融合傳統文化過程中的現實意義及其對現代設計的推動作用。

4.1 采用分析主義，培養設計思維

在“裝飾圖案”教學中，常出現學生作品描摹印跡強、圖案設計效果千篇一律且缺乏個性的問題，有些學生甚至在不了解母體文化內涵的情況下，直接照搬照抄傳統紋樣，出現文化內涵偷梁換柱、圖案設計張冠李戴等現象。這是在學習圖案時將圖案孤立化，將其與所依附的生活背景割裂所造成的后果，這使得課程教學的意義變得片面化，學生的感知力和創造力得不到鍛煉。

面對這種情況，將傳統文化資源引入“裝飾圖案”教學就具有重要的意義。以西蘭卡普圖形元素在“裝飾圖案”課程中的運用為例，學生在理解、分析傳統圖形元素演變法則的過程中，拋開了以前的實證主義，發展為分析主義，引導學生深入研究西蘭卡普圖案，然后將其解構，最后根據自己的想法對圖案進行重新搭配，嘗試設計出新的圖案。讓學生理解圖案所承載的不僅是圖形視覺信息，還有其中的文化內涵，加強學生對傳統圖形元素的理解和裝飾圖案設計思維的培養，擺脫刻板、機械、形式化的模仿。

4.2 設立課題，接軌專業

學生對“裝飾圖案”課程最大的疑惑就在于是否能與本專業接軌。事實證明，很多時候，學生上完課后就把作業隨手丟棄，并沒有把基礎課程階段得到的研究成果應用在后續課程中。所以，筆者改單元制教學為“基礎+主題+項目”的教學方式，設置與學生今后所學的專業方向接軌的課題，這樣在教學中更能注重各知識點的銜接和配合。以視覺傳達專業為例，近年來，傳統元素的現代設計成為視傳達專業熱議的話題，筆者設置了關于土家族西蘭卡普圖形元素再設計的課題，為學生后續課程的學習提供理論研究與實踐的基礎，學生可以在后面的課程中繼續深入挖掘這一課題，與專業接軌，甚至是與畢業設計接軌。

4.3 追源溯流,創新傳承

傳統裝飾圖案是圖案基礎課程的基礎與源頭，著名美術教育家雷圭元先生這樣論述：“自然是源、古代的圖案是流。源和流是圖案家的翅膀，缺一不可。但對于學習圖案基礎而言，可先流后源，逆流而上看源頭，比從源而下要實際一些。”[3]但是，現在很多院校的教學實際上只停留在對自然的寫生和變形的表現技法學習，使課程教學成為“無源之水、無本之木”。筆者認為，“裝飾圖案”課程不應該是片面的寫生變化和連續紋樣的組織形式訓練，所以筆者設立基于西蘭卡普圖形元素的“裝飾圖案”教學課題，不但使學生的設計作品有據可依，而且有利于西蘭卡普的創新性傳承，服務當代。在現代“裝飾圖案”教學中，不是對傳統圖案單純地拷貝和挪用，而是以西蘭卡普這個優秀的傳統圖案作為創意點和啟示點，在理解、挖掘、分析圖案的內涵后，結合現代設計理念進行全新的設計，達到創新性傳承的目的[4]。

5 結語

西蘭卡普圖形元素中蘊藏著土家族獨有的圖形符號，民族文化底蘊深厚，這些圖形素材為學生學習傳統圖案提供了珍貴的資料。筆者將西蘭卡普圖形元素引入“裝飾圖案”教學，使學生的設計吸收傳統藝術文化的養分，使其具有藝術性、文化性以及實用性，提升設計圖案的綜合水平，設計出既有傳統文化底蘊又符合現代視覺觀念的優秀裝飾圖案作品。