敦煌壁畫元素與現代女裝設計

吳婧軒，李亦然，朱 瓊，張佳怡，許 源

（陜西服裝工程學院 服裝學院，陜西 西安 712046）

在大眾需求逐漸多元化的背景下，大眾對于服裝的需求與期望呈現出多樣化、個性化的發展趨勢?，F代服裝設計作為最能體現大眾個性化需求的內容，能夠在激烈的市場競爭中，通過個性化設計來獲得一定的市場競爭力。敦煌壁畫作為我國非物質文化遺產中的重要內容，其中的傳統文化元素能夠與現代的服裝設計進行融合創新，這樣在傳統與時尚相碰撞的過程中，敦煌文化元素能夠獲得新的生命力，實現傳統文化的繼承與發展，同時敦煌壁畫的獨特文化元素也能使現代服裝設計更富有生命力與時代張力。

1 敦煌壁畫元素分析

1.1 佛像元素

佛教徒曾說，“一切眾生皆有佛性”，而佛是“最有智慧者”。佛像畫作為敦煌壁畫中的一個重要組成部分，主要是對各種類型的佛像進行呈現，并且在呈現的過程中，能夠搭建一種人與神之間的交流空間，通過佛像畫來寄托大眾對于美好生活的想象，起到撫慰大眾心靈的作用[1]。敦煌壁畫中的佛像是我國宗教文化的產物，例如三世佛、釋迦摩尼、多寶佛等。這些佛像的面部表情、衣著服飾以及動作特征各有不同，而且作者通過故事性的情節展示記錄了相關的佛傳故事。這些畫作中的佛像是凝結了傳統文化精神的藝術作品。

1.2 飛天元素

敦煌壁畫中的人物形態，最常見的便是飛天造型。該造型主要是通過人物動作與服飾的配合形成一種飄逸之感，以輕盈的動態來反映人們對于未來社會的一種向往。例如隋代天宮伎樂的飛天形象造型多樣，有的在彈奏樂器，有的在伴歌起舞，整個群體中的人物婀娜多姿，且人物的動作具有一致性，如行云流水般呈現出來，這樣就很好地以圖畫展示出一種音樂的韻律之美。飛天造型主要是古代現實社會生活中舞蹈與宗教文化的藝術再現，其通過圖畫將當時人物的活動場景、氛圍等內容進行了直觀的呈現，是傳統社會生活舞蹈藝術與宗教文化的生動反映[2]。

1.3 山水元素

山水元素在敦煌壁畫中主要起一種意境襯托的作用。具體來說就是山水元素能夠提高壁畫空間的縱深感，也就是通過建筑與山水的錯落分布來構建一種獨特的空間環境，同時以空間情景來創造一種情感意義上的空間。不同時期的山水壁畫與當時的山水文化也息息相關，這些山水畫呈現了各個朝代的山水風光。例如唐末五代是山水畫由青綠重彩向水墨淡彩轉變的時期，在敦煌的山水壁畫中能找到其演變的軌跡?？梢哉f山水元素是連接過去與現在的一種情感橋梁，能夠通過自身的變化反映社會歷史的變遷。

2 敦煌壁畫元素的美學特征

2.1 多元組合，拓展空間

敦煌壁畫是一種標記時代變遷與社會發展的藝術作品。在一整幅壁畫的呈現中，佛像元素、飛天元素以及山水元素都能夠實現融合，在多元素的結合中還原歷史故事與人物場景。例如關于唐玄奘取經故事的敦煌壁畫，有6幅《玄奘取經圖》，主要描繪了唐僧、孫悟空手牽白馬的情景。這些壁畫大都不是獨立畫面，而是穿插在觀音經變和普賢經變中的插曲[3]。在這種多元素的融合中，人物元素與場景元素也進行了組合，拓展了畫面空間，更好地實現了故事情節以及思想文化的傳遞。

2.2 動靜結合，虛實相間

敦煌壁畫主要通過人物的動態變化來記錄相應的歷史場景，在多元造型元素的應用下，壁畫中的人物特征比較鮮明，比如虔誠的朝拜動作、舞蹈動作等，能在人物動作以及靜態的物件中形成一種對比與襯托，在動靜結合中將故事化的情節與動作直觀地傳遞到大眾中去，并且與形式多樣的山水等元素進行融合，這就能夠在多元景物的應用中創造出一種虛擬的繪畫空間，在虛實相配的過程中形成大眾對于壁畫的空間想象力。

2.3 夸張變形，造型獨特

敦煌壁畫中的人物造型并不全是真實人物的完全再現，其中，大部分是運用了一定的夸張變形手法創作出來的，這樣就以一種繪畫變形的形式形成了獨具特色的造型風格。例如北魏時期的菩薩造型便是將人物的手指、脖子的長度增加，通過這種變形來展現人物的風格特色。這種夸張變形是基于浪漫主義思潮形成的一種獨特的造型元素，該造型元素的立體感較強，能夠在寫實與夸張的融合中強化造型的視覺特色。

2.4 圖案差異，創意搭配

敦煌壁畫中還運用了多元化的圖案來增添傳統器物、服飾、造型的藝術特色。強勁線條的運用使得造型的輪廓更有沖擊力，使畫中人物的情感表達更加強烈，進而凸出繪畫設計的風格。線條與色彩作為整個壁畫圖案呈現的主要視覺語言，能夠在傳播的過程中運用簡練的筆墨來進行藝術語言的呈現，并且能夠進行不同元素的搭配，更好地突出人物鮮明的情感特征與內心世界。

3 敦煌壁畫元素在現代女裝設計中的應用路徑

3.1 色彩設計：多元色彩沖擊，強化視覺效應

創意化的現代女裝設計是引領服裝市場潮流與趨勢的重要因素。在現代女裝設計的過程中，首先需要通過借鑒敦煌壁畫多元化的視覺性色彩來提高現代女裝的視覺沖擊效應。一方面，色彩的高度還原是強化傳統文化沖擊力的重要途徑。例如在女裝內搭設計中，將敦煌壁畫中的人物造型與環境進行基本的色塊還原，基于傳統色塊進行敦煌文化的傳播[4]；另一方面，色彩的運用需要基于一定的對比或者互補來強化色彩的沖擊。例如在女裝的內外搭配中，內部采用色彩相對鮮艷與強烈的多元色塊，而在外部的搭配中則采用視覺效果相對統一的黑色，這就能夠在色彩的對比中凸顯敦煌元素的色彩，更有利于強化敦煌色彩文化在大眾中的視覺效應，提高色彩應用的視覺記憶度。

3.2 面料設計：皮質紗質融合，剛柔并濟美學

面料的選擇與設計是現代女裝的基礎內容。面料的質感差異可以形成不同特色的服裝風格。比如在整套女裝的設計中，可以采用不同的面料形成不同的服裝特征；如仿皮質面料，通過提高其光澤度和光滑度可以提高服裝的質感，應用這種面料可以強化女裝的時尚氣息；再如有垂感的化纖面料可以模仿古代傳統的絲質、紗織女裝原料，并且其圖案與色彩也可以應用敦煌壁畫中的圖案色彩元素，這樣就能夠將敦煌壁畫中的各種視覺元素進行呈現，進而更好地實現傳統與現代的碰撞與融合[5]。同時，在女裝設計中還能充分應用網眼面料、繩帶、金屬配件等現代化的元素來強化服裝整體的時尚氣息。

3.3 輪廓設計：契合人體線條，提高時尚品質

現代女裝設計需要基于人體的線條以及輪廓來形成貼合性較強的服裝，這樣不僅能夠在輪廓設計中滿足女性的舒適性需求，還能提高女裝的視覺美學效果。一方面，在服裝的輪廓設計中，可以充分借鑒敦煌壁畫中的飛天元素，比如根據飛天元素設計出有飄帶的細節，寓意直沖云天，強化女裝設計的內涵與服裝的靈動性。另外，還可借鑒敦煌壁畫中的佛像元素，在女裝創意設計中打破傳統對于女裝必須貼合人體的刻板印象，采用多褶皺的元素、披掛式硬性輪廓元素來進行創意設計，更好地實現女裝設計的創新。另一方面，女裝設計在滿足人體的舒適性需求時，運用直線條、不對稱設計等對整體的輪廓進行修整，基于一種不對稱的美形成一種視覺上的差異，提高女裝時尚品質。

3.4 造型設計：夸張元素應用，創意造型設計

造型風格是整個女裝設計中最為核心的部分。只有女裝的造型風格獨具特色，才能吸引大眾的眼球，引領女裝發展的趨勢與潮流。敦煌壁畫中存在夸張變形的元素，因此，在現代女裝設計中可以充分應用這種夸張變形的元素來強化服裝視覺效果。例如采用具有創意金屬質感的帽衫設計、無袖設計、創意腰帶設計、拼接撞色的衣著設計以及突破正常服裝長度的設計等實現女裝設計的創新，通過夸張的設計來提高服裝整體的視覺效果，更好地在傳統元素與現代時尚元素的融合中引領女裝發展的潮流。

4 結語

綜上所述，現代女裝通過設計師的創新與構想來進行設計，這就能夠在設計過程中從色彩、面料、輪廓以及造型風格等方面進行創新，進而在服裝設計中呈現更好的視覺效果。將敦煌壁畫元素應用于現代女裝設計中，能夠實現傳統文化與時尚的碰撞與交融，在現代服裝設計的過程中實現文化的繼承與發揚。因此，在現代女裝設計中，需要積極探索傳統元素與現代元素融合與創新的路徑，在雙方的交融中形成新的藝術風格，更好地引領服裝的設計與發展。