周 珣
(青島職業技術學院,山東 青島 266555)
隨著生活水平逐步提升,人們越來越重視自己的穿著打扮、服裝風格和個性展現。服裝風格是指服裝整體造型和工藝等方面的結合,人們的穿衣風格能夠體現出審美特點和水平,表達人們對服裝美的認識。服裝風格不是固定不變的,而是隨著時間推移不斷變化,尤其是在如今的時代背景下,服裝的結構和解構具有重要的意義,也為服裝行業發展提供了動力。
結構主義也可以被稱為構成主義,這種服裝風格誕生后就得到了人們的關注和信賴,同時也得到了良好發展。結構主義風格是指在設計中,以人體形態為基礎,重視服裝設計體現的立體感,同時也能凸顯服裝層次,服裝整體設計風格符合西方審美理念[1]。
解構主義和結構主義有所不同,設計體現的美感來源于現代化風格,同時也體現出潮流特點,融合東方審美元素,更好地完成設計工作。解構主義的顯著特點是不追求塑造性理念,在設計中更加重視自然美和整體美,有一種釋放自我之感,和結構主義理念相反[2]。
結構主義風格也可以被稱為建筑主義風格,屬于構成主義,可以代表現代服裝設計風格。在肢體構成設計方面,結構主義更重視服裝造型中的擴張感和立體感,使服裝更有層次感,按照標準比例設計,展現西方審美理念。近代結構主義服裝設計更重視服裝外觀。在服裝設計史上,迪奧創始人設計出一系列服裝,使巴黎時裝得到復興。之后的幾年里,迪奧公司采用垂直造型,改變服裝上腰部曲線,裙擺逐漸向上移動,使服裝呈現H造型。在后來的發展過程中,服裝設計的結構主義風格得到充分顯現,例如設計出紡錘形服裝等。設計師開始重視結構設計風格,設計特點也比較鮮明,使人們開始重視服裝外形。這種設計方式使服裝外觀顯得更加嚴肅和莊重。在傳統設計理念中,這種設計方式地位顯著,影響深遠[3]。
1947年,著名設計師迪奧推出服裝系列,由于迪奧是一個知名度較高的品牌,新外觀服裝設計作品成為巴黎時裝周的重要組成部分。在后期設計階段,對女性裙擺部分進行設計和改造,使裙子腰部曲線放松,這種設計方式屬于直線型設計,繼承了傳統的服裝設計理念。
迪奧推出的新系列服裝在時尚界成效顯著,引起轟動,直到今日,依然有顯著的影響力。在新外觀系列設計中,結構主義作為改革基礎,使服裝結構比例和服裝外形都產生了顯著變化。采用這種方法對服裝進行調整,使服裝整體結構更加新穎,改變了世界服裝潮流,新的服裝潮流從此誕生。
由于不同文化的影響,很多品牌服裝在設計過程中,設計特點是比較寬松肥大,服裝設計區域主要集中在歐洲。為使勞動力達到平衡、促進服裝產業發展,需要將衣服設計成直線剪裁式,以便在服裝制作過程中減少一些人力成本。在此背景下,解構主義獲得充分發展,服裝文化也發生了改變。
直線型裁剪流行后,日本著名設計師也做起歐洲設計工作,影響了服裝設計風格。此時開始,東方設計理念和西方設計理念相互融合,使服裝設計得到新發展。日本著名設計師提出了新的觀點,取代了傳統的塑身設計方法,服裝新風向出現。例如無結構設計理念是日本設計師三宅一生提出的,將東方設計元素融入其中,這種褶皺設計方案最后成為經典。在設計過程中,采用的是東方平面設計原理,打破了傳統的西方設計工藝,在裁剪過程中沒有根據人體結構剪裁,而是與之相反,將傳統元素重新組合,采用沒有模型的設計方式,開啟了解構主義先河。
采用解構主義方式設計服裝,屬于顛覆式發展,比較明顯的特征是拋棄了形體塑造特征。雖然在設計階段,仍然以人體美學作為基礎,但是服裝此時不是人體的第二肌膚,讓人們在被包裹的情況下能適當舒展。解構主義包含很多東方元素和思想,重視衣服和人融為一體的理念,在服裝設計階段,能體現人與自然和諧發展,重視人的感受,將人作為主體。與結構主義有所不同,解構主義更重視衣服外表美麗、設計效果良好,體現立體感和層次感。解構主義和結構主義有顯著差異,解構主義重視衣服和穿衣者共同呈現的形象,對服裝形狀進行適當調整,不受設計形狀限制。
解構主義更重視設計方法和手段,在設計中以創造性思維方式表達出來。在服裝設計階段,解構主義應用廣泛,服裝設計師喜歡采用這種方式設計服裝。在研究解構主義設計方法階段,首先,分析設計思想。解構主義更重視打破傳統設計秩序,利用分解觀念開展打破和組合工作,重視設計個體和部件組合,在設計后期會使服裝整體呈現統一感,但局部是破碎的。服裝設計包含3種要素—面料、色彩及結構,解構主義可以在這3種要素中合理應用。主要方式是在設計階段破壞衣服比例,采用嫁接和不對稱方法進行設計,使服裝結構更加鮮明。采用解構方式設計服裝面料,對面料進行創新和拼接,使用傳統材質使服裝設計更加新穎。隨著時代的快速發展,服裝圖案多種多樣。
20世紀末,解構主義誕生,在服裝設計舞臺上一直呈現叛逆性特點,但也有不可取代的地位。解構主義的設計風格主要體現在破壞結構方面,設計靈魂就是創新和顛覆。通過分析解構主義案例,其風格體現在以下4個方面。
人的服裝不僅是外在形象,同時也是著裝者的內在態度表現。所以,解構主義更加重視表達思想,包括哲學思想。在研究個體的過程中,能表達個體自由。如果在服裝設計過程中能體現人的情感和理念,解構主義就可以成為自我表達方式,實現自我感知,體現自我個性。在服裝設計過程中,要重視表達自我。解構主義能充分展現自我表達能力,而服裝設計既可以表達穿著者的思想,也能表達人的情感和態度,具有自我表達性質。
解構主義設計理念強調打破傳統秩序,在打破傳統設計理念后進行重新組合,在此過程中,不斷提升對個體和零件的重視度,設計作品給人一種不確定感。所以,在服裝設計開始階段,解構設計就已經存在,從抽象角度出發,不斷創新和重建,融入一些叛逆元素。分析設計手法和表現形式,破壞是一種好的設計方法,打破常規是創新型工作,可以推動服裝設計發展進步。解構主義在設計過程中主要采用破壞性理念,將服裝設計得更有個性,從抽象角度進行設計,同時添加一些逆反元素,不斷創新設計理念,使服裝行業得到更好的發展。
解構主義和結構主義在服裝設計方面處于對立面,同時需要加入反人體設計。在設計階段,設計師不會將人體形態結構作為重點,服裝也不僅是為人體服務的物件,而是增加了藝術思想和思維。在這個過程中,設計師將注意力轉移到服裝本身。例如在2016年,川久保玲的春夏系列服裝,模特被衣服面料包裹、部分服裝沒有袖子,這類服裝比較怪異,無法在日常生活中穿著。但是這并不代表服裝沒有意義,而是采用顛覆性設計方案,設計師更重視設計美感,促進了解構主義發展。
解構主義在發展階段具有顛覆性特點,致力于改變和打破舊事物,將自身靈感作為創造基礎,然后分析新事物,屬于一種創新理念。創新象征著發展,象征著進步,是永無止境的理念,需要終身發展。在服裝設計過程中,采用解構主義方式進行設計是利用新規則促進行業發展,只有不斷創新,才能發現新鮮事物,設計出的服裝才能跟上時代潮流,適應自然發展規律。
本研究分析了結構主義和解構主義兩種設計風格,這兩種設計風格在不同時期對服裝設計產生了深遠的影響。隨著東西方文化元素不斷融合,產生了新的理念,服裝設計也得到了創新,希望服裝設計在發展過程中能不斷創新,使服裝行業實現可持續發展。