劉冰
(漯河職業技術學院,河南 漯河 462000)
隨著高職教育的不斷深化改革,學生音樂鑒賞能力的培養可以提高高職學院中音樂專業學生的音樂素養,提高他們音樂的鑒賞能力,增強他們的就業率,加強高職學院畢業證的含金量。也可以不斷豐富學生對不同音樂種類的理解程度,提高他們對音樂的興趣,讓他們感受到音樂本身的美好,也可以進一步促進學生的全面發展。
目前,在高職院校的音樂專業的教育教學中,不但要求學生要掌握音樂相關的樂理基礎知識,還要對中國的民族樂曲和國外音樂的賞析有著一定的了解。高職院校在音樂專業的教育教學中沒有能夠完整地落實到大綱要求,教學中也存在課程設計不科學的問題。課程內容中沒有進行深入的研究和完善的設計,導致課程的內容已經不符合高職教育的標準,達不到育人育才的目的,更沒有突出“以人為本”的觀念。如今許多高職院校在音樂專業的教材選用比較落后,也存在實用性不強的問題,雖然老教材中有大量的經久不衰的經典音樂作品,但是這些內容往往千篇一律,無法吸引現代大學生對音樂的興趣,學生們在這樣的課程模式中單單只是為了學會一首歌曲的演唱方式,往往為了成績去學習,沒有對音樂鑒賞能力進行提高,也沒有達到音樂專業的教學目的。
由于受社會的影響和目前職業教育發展現狀的約束,高職院校中依舊存在著看重技能知識的培養與排名的現象。高職院校沒有深厚的文化內涵和知識沉積,音樂教育作為可以提高學生美學涵養與個人審美素質的重要手段,沒有得到學校的充分重視。這就導致了高職院校中音樂專業的設備設施比較陳舊沒有舞蹈室和合唱室等,教學部門也沒有為音樂專業開設專門的教研室。從如今的高職院校音樂教育的實際情況中得知,教師在授課時仍然是按照照本宣科的方式,這樣的教學手段不能引起學生對音樂的興趣,也不能有效地在課堂中展示出音樂的藝術,會打擊學生的學習積極性和主動性。不能達到循序漸進的豐富學生的精神和情感世界,也沒有使高職學生在德育與美育方面有所發展。所以,高職院校的相關領導和教育者要重視音樂設備的更新,加強音樂教學手段的創新力度,更好地推動音樂教育的發展現狀。
在音樂專業的教學中,作品的欣賞是非常重要的培養途徑,可以提升學生的音樂表現力和音樂鑒賞能力。音樂教學中,應把樂理知識貫穿到教學中,讓學生更好地理解音樂的構成,建立穩定的核心基礎內容。但是目前來說音樂教學模式比較落后,教師在上課中主要采用講授法,課堂內容比較單調,授課語言也生搬硬套,語言組織比較固定,讓許多學生在上課時提不起興趣,課堂活躍程度不夠。而且音樂專業的教學中管理手段有待提高,師生之間存在溝通欠缺的情況,音樂專業的考評重排名和成績,而忽視了對學生創造性的鼓舞,從而制約了學生的音樂素養的提升。
在高職院校的音樂課程中,教師想要豐富教學內容,提高學生對音樂的感知力,就要對課程的素材進行合理的選用。目前我國音樂教材和書籍的種類非常多,選擇難度較大。教師應充分結合學生的音樂素養和音樂基礎去選擇合適的音樂鑒賞課程的教材。高職院校可以將音樂課程分為必修與選修,讓學生根據自身情況進行合理的選擇。并加強學生的音樂技巧和音樂鑒賞能力的學習與培養,在音樂欣賞方面它的內容多、范圍廣,有流行音樂、鄉村音樂、古典音樂、爵士等,教師應將他們不同的種類進行合理的分析討論。由于地區、文化的差異每個人都對不同音樂作品有著不同的理解,教師要對其差異性做出合理的講解。通過讓學生試聽不同音樂了解其中的內涵,抓住精髓予以介紹,逐步提升學生的音樂鑒賞能力。
高職院校的音樂課有一定的課時要求,而傳統教學模式讓教學效果不太理想。作為新時代的音樂教師要采用新的教學理念,充分利用大數據和互聯網緊跟時代的步伐。教師可以在網絡中構建音樂課程的內容,讓學生在課前進行預習瀏覽本節課所學習的音樂曲目并試聽。經過預習,學生在課堂中能夠對本節課的知識點進行有效地掌握,教學效果也會有所提高。在音樂課程中,教師要把本節課要融會貫通的音樂對學生展示,讓學生帶著問題和思考去聆聽。讓學生在聆聽的過程中對音樂的理解程度不斷提高,也要把音樂的創作背景和風格對學生進行講解,促進學生對音樂的理解程度。有些部分可以設置為泛聽音樂,對本節課所學知識點進行擴充,讓學生在課后試聽能有效鞏固本節課所學的內容。
隨著社會的日新月異,音樂教育事業的發展也讓音樂專業的學生有更好的發展前景。但是目前高職音樂教育還存在一些弊端,甚至有些問題導致的矛盾已經日益凸顯需要盡快加以改進。音樂鑒賞需要對聽覺能力和情感進行必要的融合,音樂鑒賞能力不僅僅是高職院校學生的一項基本素養,也是音樂領域中的人才所要掌握的基本音樂涵養。高職音樂教學中,要不斷改進課程內容,創新教學理念,不斷推動音樂教育事業的快速發展,培養學生有著良好的音樂鑒賞能力。