視唱練耳中民族音樂思維的培養與發展

□李 陽 湖北科技學院

在西方、韓流文化盛行的現在，中國本土音樂要想擁有更多的立足之地，是非常困難的。所以，學校就必須通過視唱練耳教學來培養學生的民族音樂思維。在此基礎上不斷地做出教學調整和改進。

一、視唱練耳教學中培養學生民族音樂思維的困境

（一）師資力量薄弱

音樂教師是課堂的授課者，也是教學的中堅力量。教師隊伍的整體水平直接影響了學校的辦學質量和辦學效果。所以，教師要想培養學生的民族音樂思維，就必須熱愛傳統音樂，并在視唱練耳教學中完美地滲透民族音樂文化。但大多數音樂教師學習的是流行音樂或西方音樂，長時間受到西洋音樂的熏陶，并不注重傳統音樂，也沒有傳統音樂思維，在課堂上，雖然能夠合理地應用歐洲視唱練耳的教育理論，但是缺少民族音樂意識，即使有很多傳統的民族音樂素材，也不知道該如何應用[1]。

（二）學生對視唱練耳教學缺乏正確認知

視唱練耳是重要的教學課程，很多音樂學院都把這門課程列入了考試內容，分數比重也比較大。但很多音樂學院的教師和學生對視唱練耳缺乏正確的認知。這導致很多教師和學生只是為了應付考試才學習理論知識。在這種情況下，視唱練耳教學工作也就失去了實際應用性。很多學生在實踐的過程中會面臨更多的困難，即使部分學生認識到了民族音樂的重要性，但也只是了解了簡單的形式，對民族音樂知識掌握程度比較淺顯[2]。

（三）學生不了解傳統民族音樂

當前，很多音樂學院的教師注重的是西洋調式音感訓練，學生在經過長時間訓練后，無論聽覺能力，還是思維能力都已經成型。如果在這個過程中混入民族音樂調式，會讓很多學生出現混淆不清的情況，而且也增加了其學習難度。此外，很多學生并不了解中國的傳統樂器，所了解的民族歌曲也比較少，知道的地方民謠就更少了。雖然網絡上傳播著很多民族音樂，但這些音樂大多數都是漢族的，并不是傳統意義上的民歌。所以學生對民族音樂的了解也就更少了。

此外，雖然學生在視唱練耳訓練時會接觸到一些民族音樂作品，也有一些作品給他們留下了深刻的印象。但是，學生并不了解其中表達的深刻含義，以及演唱風格，在演唱時也就不能夠表達出其中的情感基調和特殊韻味[3]。

二、培養學生民族思維的策略探究

（一）調整教學結構

在視唱練耳教學訓練中，教師既要培養學生的民族思維，又不能夠排斥西洋音樂思維，要堅持中西結合的思想。只有把兩者緊密地結合在一起，才能幫助學生深層次地理解不同的音樂背景，從而提高學生的音樂綜合能力。所以，教師必須調整當前的教學結構。第一，教師要加大學生西洋調式音感的培養力度，并不斷融入中國傳統音樂元素。第二，要調整班級授課模式。教師在班級內可以采取分組教學的方法，在融入新音樂教材的同時，要充分考慮原有的小組；要將大課授課和小組輔導相結合，在此基礎上調整課程安排。第三，教師要給學生留夠自主思考的空間，讓學生能夠逐漸接觸傳統知識、理解傳統知識，也就是從音樂風格特點等方面加強培養工作。教師在帶領學生接觸民族音樂的同時，還要給學生講解地方民俗文化、不同的勞動方式、具體的審美習慣等，增加更多的記憶性思考問題。這樣學生就能夠逐漸掌握民族音樂的情感表達方法，并在聆聽音樂時感受情緒，從而有效地發展民族音樂思維。這種方法還能把民族音樂課程和視唱練耳課程有效結合在了一起[4]。

（二）優化師資團隊

上文已經提到了教師的重要性，所以，學校必須組建優秀的師資隊伍，這樣才能夠在視唱練耳教學中，有效地培養學生的民族音樂思維。這也給教師提出了更高的要求，教師必須擁有傳統民族音樂素養，掌握充足的民族音樂理論基礎知識。這樣才能夠幫助學生更好地理解所學知識，并帶領學生共同分析知識。教師要確保自己的音樂知識結構和接受能力都高于學生，只有這樣才能夠為學生灌輸民族音樂知識。

此外，教師還應學習、接觸更多的中國傳統樂器。在世界范圍內，中國的傳統樂器是種類最豐富、數量最多的。教師只有真正地學習、接觸了這些傳統樂器，才能夠形成民族音樂思維。

有條件的學校還要組織教師參加一些民俗活動，以口傳心授的方式，讓教師受到本土音樂的熏陶。只有這樣，教師才能更好地理解傳統音樂，也才能根據自己的情況為學生提供真實的案例，從而激發學生學習民族音樂知識的興趣。

（三）開展雙音感訓練

雙音感訓練法具有中西結合的特征，這種模式充分發揮了中國音樂和西方音樂的優勢，在優勢互補的過程中，給予學生更多的體驗，讓學生感受到不同音樂形式的魅力。學生在兩種音樂相互碰撞的過程中，也能夠升華音樂知識。因為視唱練耳訓練主要是從聽覺方面來增強學生的樂感，所以，引入雙音感訓練也能夠增加學生對音樂聽覺的敏感度。教師可以利用這種方法來讓學生掌握民族音樂的節拍節奏。這種教學方式不僅降低了課堂的枯燥性和乏味感，還把音樂背景和文化充分地融合在了一起。學生在接受訓練的同時能夠培養更多的民族文化素養，并逐漸消除排斥心理，從而主動地進行學習。

（四）視唱訓練

視唱訓練的綜合性較強，學生不僅要進行音準練習，還要在練習之前對音樂進行深入的分析。只有這樣，學生才能更充分地了解音樂。教師首先要帶領學生對民族音樂的內涵、情感等多個方面進行深入的分析，然后從體系這一方面做出分類。其中既有中國傳統音樂體系，又有歐洲音樂體系。很多民族的音樂創作都屬于中國傳統音樂體系，在不同的地區、不同的民族都能夠發現，從這里也能夠發現中國傳統民族音樂的可塑性比較強。所以，教師在帶領學生進行視唱練習時，要讓學生積極地參與演唱活動，即使是同一首歌曲，也要讓不同的學生進行嘗試。在這個過程中，學生既要展現演唱風格，又要顯示出自己的獨特性，發揮音樂的特色魅力。

（五）提高學生的民族音樂素養

民族音樂并不是單一存在的，其中包含了文學、歷史等多方面的知識點。這些內容共同構成了中國傳統民族文化。所以，教師要想培養學生的民族音樂思維，就不能采取常規的教學方式，需要從文化的角度進行分析，把音樂放在特定的社會文化背景中，并引入文化學習，這樣才能加深學生對民族音樂的認識和了解。這個過程能夠讓學生認識到民族音樂和傳統文化之間的聯系，從而深刻地了解其中的內涵。以《嘉陵江上》為例，在學習前，教師一定要讓學生了解故事背景：抗日救亡運動。當時作者痛失東北家園，充滿了悲痛和憤慨。為了更好地讓學生了解這個音樂作品，教師還要深入分析賀綠汀的人生經歷。只有這樣，學生才能真實地感受到作品所表達的內在情感。教師通過這種方法能夠讓學生不斷接觸民族音樂文化，從而提高學生的音樂素養。根據不同的教學內容和教學時期，教師要切入合適的民族文化，這樣就能不斷地培養學生的民族音樂思維。

（六）應用傳統民族樂器

在視唱練耳教學工作開展的過程中，傳統的課堂都是把鋼琴當作基本的定律樂器，這也是教學框架西方化的具體表現。在這種教學環境下，教師要想培養學生的民族音樂思維是非常困難的。所以在課堂上，教師要盡可能地選擇一些民族樂器，把這些民族樂器當作課堂的基本定律樂器，這不僅能讓學生接觸更多的傳統樂器，還能培養學生的民族樂感，如琵琶、二胡等。民族樂器能夠更加真實地體現出民族音樂文化的情感和內容，這對于學生和教師來說，既是新的課堂體驗，又是新的學習挑戰。

（七）靈活引用多媒體工具

多媒體教學工具引入課堂已經成為十分普遍的現象。教師在視唱練耳教學中，也可以引入MIDI 技術，給予學生更多的教學體驗。這種利用電腦軟件輔助課堂的教學方式能夠方便教師教學，方便學生理解。此外，在開展民族調式視唱教學的過程中，教師也可以準備一些民族樂器作伴奏，這樣不僅能增加課堂的樂趣，還能給學生帶來身臨其境的感覺。

結 語

就當前的視唱練耳教學情況來看，仍然有很多教學問題需要解決。教師要投入更多的精力培養學生的民族音樂思維。在此基礎上，教師可以融入傳統音樂元素、引入傳統樂器、增加傳統音樂文化理論知識的教學等，把理論和實踐結合起來，創新教學模式，營造傳統民族音樂的學習氛圍。這樣學生才能提高音樂素養，擁有民族音樂思維。