高校舞蹈教學中提高學生情感表現力的策略探索

□王 韋 南寧師范大學

舞蹈作為藝術表演的重要形式，其不僅需要舞蹈演員具有較豐富的肢體語言，還要求其能夠通過肢體表達出舞蹈背后的情感。而隨著我國舞蹈教學的不斷改革，高校和社會對舞蹈表演的評價不再單純以動作流暢、復雜度為核心，而是更為重視舞蹈表演的情感表現力，要求表演者能夠借助舞蹈表演突出背后的文化情感價值。因此，如何提高舞蹈演員的情感表現力成了當前舞蹈教學的核心內容。本文首先敘述了高校舞蹈教學的現狀，隨后詳細闡釋了舞蹈教學中提高情感表現力的策略，以此來供相關專業人士交流與思考。

近幾年來，隨著我國經濟水平的不斷提高，我國對舞蹈教學的育人性愈來愈重視，這使很多家長都愿意將自己的孩子送到專業院校中進行學習。而高校也承擔著為社會培養優秀舞蹈人才的重任，對此，高校管理者應引起重視，提高學生的情感表現力，力圖將舞蹈背后的多種社會元素表現出來。

一、高校舞蹈教學的現狀

（一）學生舞蹈水平難以平衡

當前，隨著我國社會的不斷發展，愈來愈多的人注重其他方面能力的培養，不再以知識學習為單一的教學內容。很多學生在年少時就積極開展舞蹈學習，自身具有一定的基礎能力。而這些學生在進入高校學習后，也能夠很快掌握舞蹈教學內容，達到預期的教學效果。但是，隨著我國高校的不斷發展，高校招生數量愈來愈多。其中就有很大一部分學生缺乏舞蹈基礎，甚至沒有接觸過系統性的舞蹈教學。而這些學生在進入高校學習時，常常需要通過大量的實踐學習，才能夠實現預期的學習目標。因此，教師需要對這樣參差不齊的基礎能力，引起重視，認識到舞蹈教學對象的差異性。

（二）過分關注形式教學

當前，很多高校在落實舞蹈教學工作時，過分注重舞蹈的形式教學，沒有意識到學生的思想感情對舞蹈表現力的影響。如果一味地進行這樣的教學，長此以往會導致學生的舞蹈表演過于僵化，難以感染觀眾，不能夠引起觀眾的情感共鳴。這樣的教學會使學生的舞蹈缺乏強烈的表現力，無法更好地突出舞蹈表演的內在文化價值，不利于學生舞蹈表現力的提高。

二、舞蹈教學中提高情感表現力的策略

（一）借助作品背景進行培養

作品背景是培養學生情感的重要方式，學生通過探尋舞蹈作品背后的社會環境及藝術環境，能逐步掌握創作者進行舞蹈創作時的所思所想，從而在表演時能夠真正將作品的文化風格展現出來。對此，教師在教學中應首先對教學作品背景進行講解，進一步加深學生對作品的理解。長期下去，學生會逐漸感受到舞蹈創作背后的情感內涵，從而感受到當時創作者所處的時代背景和環境，達到身臨其境的效果。此外，學生還可以跨越時代的溝壑，借助思維的形式同創作者進行交流。

（二）借助教材進行引導

在接受舞蹈教學時，除教師的示范外，學生對教材的深刻揣摩也是學習的關鍵途徑。對此，教師應引起重視，積極發揮自身的引導作用，充分借助教材的教學內容，大大提高教學質量和效率。要想實現這樣的引導教學，教師應注重對教材的選擇，根據當前高校自身的教學特點和條件及學生的基礎，選擇最為合適的教材內容，以方便后期的教學工作。其次，教材選擇還應注重質量，要求選材教師具有一雙火眼金睛，能夠在教材市場中淘汰一些質量較低的教材內容，選擇高質量的教材，真正發揮出教材的引導教學作用。而學生在長期接觸這樣的教學內容后，也會受到潛移默化的影響，加強對舞蹈表演中情感能力的把控，從而達到預期的教學效果。

（三）加強師資力量

教師是教學工作的核心和主體，教師素質能力較強，才能夠保證教學工作穩步開展。首先，高校應在一定程度上提高教師的薪酬，從而更好地吸引專業人才。其次，高校還應積極開展教師培訓工作，保證教師個人的綜合素質和能力不斷提高，并同社會發展保持一致。最后，高校還應加強對青年教師的培養，形成老教師帶新教師的良性循環，將教學能力作為教師職稱的評選依據。

綜上所述，隨著我國社會的不斷發展，我國高校也在積極完善教學工作，充分落實舞蹈教學內容，加強舞蹈學生對舞蹈表演的情感把控。此外，高校還應積極完善教學手段，注重提高學生舞蹈的表現力，針對性地對舞蹈情感表現的優化措施進行落實。