舞蹈表演專業教學改革實踐研究

□李小娜 宿州學院

□呂金玲 宿州市花鼓戲劇團

舞蹈表演專業教學研究能夠提高舞蹈表演專業學生的綜合素質，有利于提高學生的專業能力。基于此，在有效探索新時期舞蹈表演專業教學改革方案的過程中，教師要結合學生學習情況，科學地采取更加完善的教學方式，進一步推進舞蹈表演專業改革與發展，具體分析如下。

一、舞蹈表演專業教學的分析

在新時期的要求下，高校舞蹈表演專業的發展要積極迎合教學改革需求，始終以提升學生的綜合能力為核心，通過舞蹈這一藝術手法，將其與教學工作有機結合起來，拓寬學生的知識面。舞蹈教學過程中，教師應注重培養學生的綜合“軟實力”，即學生對舞蹈藝術的評估、賞析能力，這都是舞蹈教學中必不可少的環節，也是學生綜合能力、素質的體現。在實際教學活動過程中，教師需要做好與之相應的改革創新。此外，現代化的舞蹈表演專業教學應構建系統化的標準體系，不斷彌補舞蹈專業教學的不足，力求完善教學體系，使教學工作形成可持續化的良性循環。高校是我國最重要的舞蹈表演專業教學基地，也是培養專業舞蹈人才的重要途徑，有目的的舞蹈內容設計，能夠幫助學生實現自身發展，提升學習質量。舞蹈專業是當下多元化高校建設中不可或缺的組成部分，也是鍛煉學生綜合能力的途徑之一，教師應靈活運用舞蹈專業教學方法，使學生更好地保持自己的專業態度與能力，實現更好的發展[1]。

二、舞蹈表演專業教學現狀

隨著我國現代化教育不斷穩定、成熟，高校舞蹈教學也取得了一定的成績，但我國對人才綜合能力的要求持續提高，培育具備多元化能力和綜合素質的人才成為高校最迫切的任務。在此背景下，舞蹈表演專業教學顯露出一些不足，主要體現在教學體系單一化、教學中過分注重實踐操作而缺乏理論知識的學習、教學內容較為陳舊等。即使部分學校開設了舞蹈實踐培訓基地，但其舞臺內容有限，學生的學習效果不甚理想。此外，一些教師的綜合能力有待進一步提高，教師不僅要提高學生的專業表演能力，還需要培養學生對藝術的欣賞能力。然而，當下我國高校舞蹈專業表演教學中，現有的師資力量難以滿足這樣的教學需求，難以良好地實現對學生綜合能力的培養。

三、舞蹈表演專業教學改革策略

（一）建立健全現代化高校舞蹈專業教學管理制度

為了在原有的基礎上進一步實現高校舞蹈專業的管理流程化建設，首先高校需要建設專門的教學管理體系，并對其進行落實。其次，舞蹈專業需要結合教務管理體系文件，深入了解舞蹈專業教學的特點，形成適用于舞蹈專業的相關教學管理制度，包括學生學習管理制度、院系教學管理制度，具體又可以分為教學計劃管理、考核管理、學籍管理、考試管理、課程管理等方面。所謂教學計劃管理制度，指的是教學管理人員，針對專業的教學情況制訂教學計劃的管理制度，并落實不同的制度內容。而考核則是對學生學習情況的檢查，包括日常考核與期末考核[2]。學籍管理，是指對每位學生的學習檔案和情況進行匯總分析。目前來看，教學管理的過程包含專業課堂教學、活動教學及其他方面的管理，考試的試題除了專業命題和試卷庫外，還涵蓋不同的成績管理等環節，課程管理上也需要進行編制分析，以求以組織化的方式實現綜合型的管理工作。

（二）提升高校舞蹈專業師生綜合素質

1.提高舞蹈專業教師隊伍素質

為了更好地提升學生的學習效果，教師應先提高自身專業能力，這也是目前我國高校舞蹈表演專業教學最迫切的任務之一。教師在教學活動中應以身作則，不僅要做好備課工作，還要在平日里自主積累專業知識，以求更好地開闊自己在舞蹈領域的視野，提高自身藝術底蘊，針對每位學生的實際情況進行判別分析。所以，學校要積極開展不同的教師培訓活動，通過考察的方式實現自身能力的持續發展。

2.提高舞蹈專業學生的綜合素質

舞蹈是一門綜合性要求非常高的藝術課程，需要學生具備音樂領悟能力和優美身姿，只有將兩者有效融合，才能提高舞蹈表現能力。舞蹈專業學生應具備良好的專業表現能力及積極向上的精神品質，養成良好的學習習慣，從而成長為優秀人才。

（三）加強對舞蹈專業學生實踐能力的培養

1.合理設置實踐性教學環節

任何高校人才培育的最終目的都是向社會輸出更有價值的人才，因此，在舞蹈表演專業教學改革的過程中，高校應以此為目標進行教學創新。當前，社會需求的舞蹈專業人才分為兩類，即成人舞蹈培訓與文藝拓展。舞蹈專業人才除了要具備良好的實踐能力，還要具備過硬的操作技術。而這也是目前我國高校舞蹈專業教學過程中相對缺乏的，需要學校進一步完善，注重對學生實踐能力的培養。教師應重視學生的實踐操作，將課程的重點規劃在實踐操作中。在日常教學中注重實操課程，采用實習與課堂教學相結合的新型教學模式，幫助舞蹈專業學生積累更多經驗，使學生在實際練習中了解自身優勢及不足，以便將來找準自身定位，更好地實現自身價值[3]。

2.開展舞蹈實踐教學活動

具備突出能力和實踐經驗的專業舞蹈教師能夠幫助學生更好地提升舞蹈水平。學校可聘請專業的舞蹈人才，幫助學生找到不足之處，并合理規劃未來發展方向。例如，學校在能力范圍之內，邀請知名的舞蹈藝人，開展專業的舞蹈培訓，幫助學生找到適合自己的演出風格，從而提高專業能力、積累舞臺經驗，能夠為后續活動奠定基礎。此外，這樣的方式也能夠切實增強學生對專業的認同感，有利于教學質量的提升。相較于傳統的教學活動，實踐活動教學方式能夠更好地提升教學成效。在實踐活動中，學生能夠靈活運用所學理論知識，不斷豐富自身知識儲備，積累更多經驗，以便在未來的實踐演出中靈活應對各種情況。

3.增強教學工作的針對性

因材施教是我國教育領域的重要理念。學生在基礎能力和經驗上存在一定差異，教師如果采取傳統“一刀切”的教學方法，將不利于學生的發展。在舞蹈專業教學中，教師應打破傳統教學的限制和改變單一化教學模式，采用因材施教的策略，根據學生的能力開展教學。教師可對不同能力的學生進行分組，根據小組的情況設計不同的教學內容。在進行某個舞蹈動作的教學后，教師可指定幾名能力強的學生帶動其他學生進行合作學習和交流溝通。基礎較好的學生在指導其他學生時，能夠潛移默化地提升自身舞蹈能力，并帶領其他學生不斷練習，實現方向性的引導。教師應透徹分析學生在不同階段出現的學習錯誤，有針對性地選擇不同的教學策略，給予學生有針對性的幫助，使學生在自身基礎上不斷提高。對于一些存在弓背、駝背現象，有X 型腿、O 型腿的學生，教師要有針對性地為其提供幫助，調整訓練內容，對其進行單獨輔導。幫助學生形成良好的身體姿態，可以使學生提升信心，教師必須對此引起重視。教師在教學時要結合學生的性格特征，組織多元化的教學內容。針對部分內斂、靦腆的學生，為了更好地幫助其樹立舞臺自信心，從而使其有效展示自己，教師需要鼓勵其積極參與舞臺實踐，使其在外界肯定下，不斷調動積極性。

結 語

總之，舞蹈表演專業教學改革過程中，高校應不斷優化專業人才培養模式，提升專業教學水平，從而真正提高專業學生的舞蹈素養，將其培養成專業的舞蹈者。教師在專業教學中，要全面挖掘學生的舞蹈藝術天賦，不斷拓寬學生的專業領域，幫助學生鍛煉自身舞蹈表演能力，豐富學生的經驗，從而提高學生的專業能力與水平。