塑形·表意·達情
——鋼琴曲《南海漁童》的音樂風格與演奏探析

李紅蕾

引 言

《南海漁童》是當代著名鋼琴家、作曲家儲望華于1975年創(chuàng)作的一首鋼琴獨奏曲，原名為《南海小哨兵》，樂曲以流行于廣東汕尾地區(qū)的漁歌童謠為素材，通過寫意性、戲劇性的創(chuàng)作手法表現(xiàn)出了漁童的生活樂趣和敢于拼搏的小英雄形象，是一首經(jīng)典的表現(xiàn)兒童生活題材的中國鋼琴作品。本文以此曲作為探討對象，從音樂形象塑造、意境表現(xiàn)、情感表達三個方面對此曲的音樂表現(xiàn)進行了總結(jié)，并展開了相應的思考。

一、鋼琴曲《南海漁童》的音樂風格

（一）以民歌音調(diào)為素材

《南海漁童》是一首標題性的鋼琴音樂作品，其素材源自于廣東汕尾地區(qū)的斗歌。斗歌是流行于汕尾漁民生活中的一種童謠體裁，主要以表現(xiàn)兒童生活為主，其節(jié)奏明快、律動性強，具有表演性的特點。作曲家在對素材的運用上，主要通過呈示、重復、變化的手法，將主題旋律以不同的形式進行呈現(xiàn)和引申，并將其作為主題音調(diào)貫穿于作品中，起到引領(lǐng)音樂發(fā)展、完善結(jié)構(gòu)的作用。這種以民歌音調(diào)作為創(chuàng)作素材的手法，一方面凸顯出了地域性特點，與樂曲的標題“南海漁童”形成了高度的契合性，這也是中國鋼琴音樂標題性風格特征的具體體現(xiàn)；另一方面則體現(xiàn)出了作品的線性風格特征，即通過對民歌音調(diào)的運用，使音樂整體建構(gòu)于線性旋律的發(fā)展中，這對于鋼琴的歌唱性、抒情性風格的形成有著十分積極地意義，對中國傳統(tǒng)音樂以線性表達為核心的審美特質(zhì)進行了傳承，這對于中國鋼琴音樂語言的構(gòu)建而言也有著十分重要的推動作用。

（二）板腔體結(jié)構(gòu)的運用

板腔體又稱為板式變化體，是中國傳統(tǒng)音樂中最為典型的結(jié)構(gòu)特點之一，通過漸變性的速度布局使主題或者主題部分元素在不同的速度中進行變化發(fā)展，從而構(gòu)成一個呈示、對比、引申、統(tǒng)一的完整邏輯結(jié)構(gòu)。從《南海漁童》結(jié)構(gòu)看，整體上分為引子、A、B、C、D尾聲四個部分。引子部分（1-9）小節(jié)是主題動機的自由節(jié)奏化處理，是主題的先現(xiàn)部分；A部分采用了變奏化的處理手法，由主題和四個變奏構(gòu)成，建立在活潑靈動的快板上；B部分引入了新的音樂對比材料，由第二主題和兩個變奏構(gòu)成，為如歌的行板速度；C部分由連接句和第三主題材料構(gòu)成，充滿了戰(zhàn)斗性、英雄性，采用急板速度。D樂段為第四主題材料和第一主題變奏構(gòu)成，為快板速度；尾聲承接D樂段，保持了原有的快板速度。因此，在整體上，樂曲的結(jié)構(gòu)實際上具有散-快-中-快的漸變性特征，體現(xiàn)出了中國傳統(tǒng)音樂中板腔體的特征。

（三）融合性和聲的運用

從上世紀20年代以來，隨著西方作曲技法在我國的音樂創(chuàng)作中的運用，在和聲技法上呈現(xiàn)出兩條并行發(fā)展的趨勢，一是以西方傳統(tǒng)大小調(diào)式為基礎(chǔ)的功能性和聲的運用；二是以中國民族五聲調(diào)式為基礎(chǔ)的色彩性和聲的運用。在中國風格鋼琴音樂的創(chuàng)作中，為了能夠傳承傳統(tǒng)音樂的審美特質(zhì)，作曲家們在民族化和聲技法的創(chuàng)用上進行了廣泛的探索，從而走出了一條中、西和聲風格相結(jié)合的道路。其中，在中國民族化和聲的運用上，最為突出的特點是以四、五、八、二度音程為基礎(chǔ)建構(gòu)起色彩性的和弦結(jié)構(gòu)；同時又在其中融入了以三度音程為基礎(chǔ)的西方傳統(tǒng)三和弦結(jié)構(gòu)。正是運用了這種具有融合性特點的和聲技法，既體現(xiàn)出了傳統(tǒng)音樂的審美特征，同時又保留了鋼琴的多聲部和聲特點。在《南海漁童》一曲的和聲運用上，可以說較多地體現(xiàn)出融合性和聲的特點，如樂曲的主題部分，左手聲部的和弦就是通過色彩性和聲（五、八度音程結(jié)構(gòu)）和功能性和聲（F宮主六和弦）的融合構(gòu)成了主題的和聲背景，既突出了旋律性，又具有推動音樂發(fā)展的動力性。

二、鋼琴曲《南海漁童》的音樂表現(xiàn)

音樂是一種非語義性的藝術(shù)形式，與詩歌、繪畫、雕塑等語義性的文學、藝術(shù)體裁先比，音樂所獨有的音響特性不具備明確的描述性或者闡釋性，但是在音樂表現(xiàn)中，演奏者又需要充分的發(fā)揮藝術(shù)想象力，使音響表現(xiàn)出特定的內(nèi)容和內(nèi)涵，才能夠體現(xiàn)出音樂的自身價值。尤其在標題音樂中，為演奏者藝術(shù)想象力的發(fā)揮提供了指引方向。從此曲的音樂表現(xiàn)看，需要從塑形、表意、達情三個方面進行思考。

（一）塑形

“塑形”是在演奏中，通過一定的演奏技術(shù)實現(xiàn)音樂形象的塑造。在此曲音樂形象的塑造上，需要從以下兩個方面予以把握：一是深刻地理解標題形象。樂曲原名為“南海小哨兵”，后改為“南海漁童”，由此從中可以看出，樂曲以漁童作為表現(xiàn)對象，兒童最為明顯的性格特點是天真、活潑、聰穎、好動，而生活、成長在海邊的兒童則又具有漁民們敢于拼搏、斗爭的精神特點。所以，在演奏中，應當從漁童的性格、心理特點的角度去關(guān)注音樂的表現(xiàn)。以樂曲主題樂句（10-19）小節(jié)為例，此部分建立在活潑的快板上，通過前八后時候音型和平八音型的律動組合形成了一種行進、奔馳的雄直氣勢，充滿了一種導引生命的力量，此主題表現(xiàn)出了漁童們蓄勢待發(fā)、保衛(wèi)海疆的激動心情。同時左手聲部強調(diào)了柱式和弦的進行，以四分音型和前休止八分音型的組合增強了音樂發(fā)展的動力。在演奏此主題時，應著重對二拍子的節(jié)奏重音進行強調(diào)，音頭位置的柱式和弦在落鍵上要沉穩(wěn)有力，突出手腕的力度支撐點作用；左手聲部第一拍位置上的和弦在貼鍵時要穩(wěn)妥、不浮躁，強調(diào)重音的表現(xiàn)，第二拍上的和弦采用靈活的指尖觸鍵，突出跳音的效果表現(xiàn)。

二是從旋律特征的角度去把握形象。作為一首以民歌音調(diào)為素材的鋼琴曲，在形象的塑造上離不開旋律的支撐。如樂曲第二部分“如歌的行板”，作曲家運用了聲樂旋律的創(chuàng)作思維，以抒情優(yōu)美的線條表現(xiàn)出了漁童們對美好生活的向往和追求。在彈奏此部分時，應注意要突出右手聲部的歌唱性特點，體會漁童們此時此刻的心境，在演奏技術(shù)方法，應以指腹作為觸鍵點，以慢速度觸鍵的技巧形成連綿不斷地旋律線條。左手聲部中固定的平八音型琶音進行，也要采用連奏的方式，同時在右踏板的配合下表現(xiàn)出音樂進行的連貫感。

（二）表意

“表意”，是在演奏中要深刻地表達出音響的意義或者內(nèi)涵，即要從精神層面上傳達出音樂的主題思想。從演奏者的角度看，對于此曲的意義表達，需要做好三個方面的工作：

一是把握此曲的主題內(nèi)涵，樂曲通過對南海漁童形象的塑造，主要表現(xiàn)出漁童們勇敢堅強的性格、保衛(wèi)海疆的精神以及樂觀開朗的生活態(tài)度，可以說此曲在內(nèi)涵的體現(xiàn)上是具有多重特點的。所以在演奏之前，演奏者對樂曲的分析工作顯得十分重要，首先應從樂曲的結(jié)構(gòu)入手，結(jié)合每一部分結(jié)構(gòu)音樂要素運用的特點，與具體的音樂形象相聯(lián)系，然后才能夠通過豐富的想象去把脈音響的意義。如對樂曲主題部分內(nèi)涵的解析，應從節(jié)奏律動性、速度、聲部織體等方面體會音樂的內(nèi)涵。

二是在演奏中需要從音樂要素運用的角度，采用合理的演奏技巧進行表現(xiàn)。如樂曲的121-132小節(jié)，此部分建立在急板的速度上，運用了重復性的三連音進行表現(xiàn)出了緊張的氣氛，從而也隱喻了漁童們在艱難困境中擁有著不畏艱難、勇往直前的精神，所以在彈奏此部分時，在強調(diào)三連音音頭重音的同時，要著意刻畫出漁童們的英雄主義精神。在174-188小節(jié)中，在左手聲部重復性三連音型的伴奏下，右手聲部以和弦式的旋律表現(xiàn)出一種積極昂揚、雄渾跌宕的氣勢，從旋律的進行看，附點節(jié)奏的運用以及趨向上行發(fā)展的音樂進行好像在努力的傳達出一種時代的呼喚，在演奏時，要強調(diào)左手聲部觸鍵力度的變化，根據(jù)音樂的上、下行表現(xiàn)出先漸強、后漸弱的力度布局。

三是要突出對音色的表現(xiàn)。在鋼琴彈奏中，音樂內(nèi)涵是否能夠得以“外化的表達”，與音色的表現(xiàn)有著十分密切的關(guān)系。以樂曲的尾聲（200-221小節(jié)）為例，此部分右手聲部建立在平十六音型跑動、前八后十六音型與平八音型的組合上，演奏時需要在整體上體現(xiàn)出清晰的顆粒性音色，從細節(jié)的角度看，由平十六音型構(gòu)成的跑動樂句應當更加地強調(diào)音樂進行的流暢感和線條感，追求一種柔性的音響效果，接下來的主題元素再現(xiàn)部分則要突出剛性的音響效果，這樣在先后的音樂進行中能夠形成從柔性到剛性的層遞性發(fā)展，由此也使兒童的形象表現(xiàn)更加豐富，在精神內(nèi)涵的表達上更加地富有層次性和深刻性。

（三）達情

“達情”，是演奏者要通過細入地音樂分析，從結(jié)構(gòu)的角度理解每一部分音樂的內(nèi)容是什么、情緒是什么，應當以怎樣的演奏情感去貼合音樂情緒的表現(xiàn)。從該鋼琴演奏的角度看，可以得出如下啟示：

一是在鋼琴演奏中，演奏者情感融入的前提是“解明情節(jié)”，即通過解讀、詮釋的方式理解每一部分結(jié)構(gòu)的“情節(jié)內(nèi)容”。以樂曲的引子（1-9小節(jié)）為例，此部分主要是以單音旋律的形式表現(xiàn)出了海邊的號角聲，刻畫出漁童吹起螺號召集伙伴集合的場景，演奏時要以強奏的力度模仿出螺號的音色，表現(xiàn)出一種具有號召力的場景。8-9小節(jié)采用了雙手分解和弦的進行，表現(xiàn)了漁童們聽見號角聲之后陸陸續(xù)續(xù)集合、站隊的場面，在演奏上要以漸快的速度和漸強的力度表現(xiàn)，每個音要干脆有力、干凈利落。

二是演奏者自身情感的融入。在鋼琴演奏中，演奏者要始終把握好“演”的因素，如何能夠表現(xiàn)到位，則離不開情感的積極投入。在演奏情感的培養(yǎng)上，一方面要基于樂曲的創(chuàng)作背景和主題內(nèi)涵，另一方面則需要關(guān)注自身的情緒，鋼琴演奏的特點是坐姿，在一定程度上限制了演奏者身體語言的表達，所以在情感的融入上可以通過面部表情、上身肢體動作外化出音樂的情緒。以“如歌的行板”為例，此部分主要是突出歌唱性、抒情性的旋律表現(xiàn)，所以在彈奏時心態(tài)需要放松，通過贊美的、憧憬的表情和向往的眼神傳達出曲意、曲情。

三、對鋼琴曲《南海漁童》的演奏思考

（一）抽象的符號向具象的形象轉(zhuǎn)變

音樂是一種以聲音作為基本材料的藝術(shù)體裁，演奏者作為音樂的詮釋者，與普通聽眾之間最大的區(qū)別在于要通過樂曲分析和充分的演奏實踐將抽象的符號轉(zhuǎn)化為具象的形象，才能夠體現(xiàn)出對樂曲的理解。因此，在鋼琴彈奏中，樂譜上的音符要變成具有“生命力的音響”，就依賴于演奏者發(fā)揮充分地藝術(shù)想象力，將抽象性的符號轉(zhuǎn)變?yōu)榫呦蟮囊魳沸蜗蟆臉非臉祟}看，漁童形象被蘊含在音樂主題及其發(fā)展中，所以演奏者在對樂曲進行分析時，就需要通過對各種要素符號的解讀去塑造形象，才能夠體現(xiàn)出對樂曲的詮釋。

（二）精神內(nèi)涵與音響色彩的構(gòu)筑

音樂的創(chuàng)作和演奏是實際上是精神內(nèi)涵凝聚和展現(xiàn)的過程。從創(chuàng)作的角度看，作曲家通過對社會現(xiàn)象的關(guān)注和對生命理想的理解，用音樂的方式進行記錄和思考，由此而把握要表達的精神內(nèi)涵融入到音樂要素中。在《南海漁童》中，其精神內(nèi)涵體現(xiàn)在通過對漁童形象的刻畫，表現(xiàn)出在他們身上所反映出的愛國主義與集體主義精神的特質(zhì)，同時在音樂的情緒上也表現(xiàn)出了他們樂觀、開朗的性格。所以演奏者需要從精神內(nèi)涵方面去關(guān)注自身的演奏，尤其在音響色彩方面，需要通過音樂分析和演奏技巧相結(jié)合的途徑使音響色彩充滿意蘊。如樂曲的第一部分，建立在主題和兩個變奏上，主題旋律分別在不同的音區(qū)以及調(diào)性上呈現(xiàn)，從創(chuàng)作的角度看，其目的是對漁童的音樂形象起到強調(diào)的作用，從演奏的角度有看，彈奏時應當突出主題的旋律，無論是在哪一個音區(qū)還是調(diào)性上，要強調(diào)具有“英雄性”色彩的表現(xiàn)。

（三）音樂情緒與情感表達的結(jié)合

作為演奏者，一方面要體會作曲家在創(chuàng)作時的情感特征，在音樂分析過程中對音樂的情緒進行理解；另一方面則是在不斷地練習和表演中將自身的情感融入到音響中，由此在才能夠向聽眾傳達出“充滿情感”的音樂。在情感的表達上，演奏者對演奏技巧的理解和運用在其中發(fā)揮著十分重要的作用。從此曲的演奏技法看，一是要在觸鍵的力度上表現(xiàn)出節(jié)奏、節(jié)拍的強弱律動效果，凸顯出漁童奮勇向前、不畏艱難的精神面貌；二是要注意抒情性的歌唱表現(xiàn)，就是要從線性旋律表現(xiàn)的角度體現(xiàn)出內(nèi)心真摯情感的流露。

結(jié) 語

對于一首鋼琴音樂作品的分析和演奏，要始終把握好兩條辯證統(tǒng)一的“邏輯主線”。在《南海漁童》中，其音樂風格的特點就在于民族性的表現(xiàn)，雖然此曲為一首鋼琴曲，但是在音樂風格上則明顯的體現(xiàn)出了民族化特征，其具體體現(xiàn)在對民歌音調(diào)的運用、對板腔體結(jié)構(gòu)的運用以及融合性的和聲特點等。在對此曲的演奏表現(xiàn)上，演奏者要從作品創(chuàng)作背景、風格的角度，運用豐富的藝術(shù)想象力去緊密的貼合樂曲的標題，從音樂形象塑造、精神內(nèi)涵表現(xiàn)以及情感表達三個方面去詮釋作品。因此，從對此曲探究中可知，作為鋼琴演奏者，不僅需要有著勝任音樂表現(xiàn)的技術(shù)，更加要有著解讀作品的文化素養(yǎng)，這也是構(gòu)建中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作與演奏話語體系的必然要求。■