肖邦“愛情”主題藝術歌曲創作研究

苑 楨

肖邦的一生充滿波折，特殊的經歷使其具備豐富的情感和深刻的音樂表現力。因而，在他的音樂作品創作中，散發著與眾不同的藝術魅力。肖邦的一生是短暫的，但是在音樂史上卻留下了濃重的一筆。肖邦不僅留下了藝術造詣極高的器樂作品，而且也創作了大量的藝術歌曲。可以說每一首藝術歌曲都堪稱經典，展現了肖邦個人藝術創作獨特的審美性和藝術性。因而，對肖邦藝術歌曲的分析和探索，能夠讓聲樂演唱者在對其藝術歌曲的詮釋過程中，更加能夠把握住藝術歌曲中內蘊的民族音樂特色和浪漫的音樂氣息，以豐富的情感對肖邦的藝術歌曲進行二度藝術創作實踐。“愛情”題材是肖邦整個藝術歌曲體系中重要的創作內容，極具浪漫情懷。因而，對這一類型和主題的藝術歌曲探究，能夠對肖邦音樂作品中歡快純真、憂郁悲情的風格特征進行全面的呈現，從民族音樂風格的基調中，展現出肖邦個人的愛情理想和精神家園。

一、肖邦藝術歌曲的創作歷程探究

十九世紀初，歐洲興起了抒情歌曲的創作熱潮，眾多作曲家和音樂家們紛紛進行這種情感表現力豐富的音樂體裁創作。而當時的抒情歌曲，也就是我們今天所說的藝術歌曲。在興盛的背景下，“鋼琴詩人”肖邦也進行了一些創作實踐，留下了多首藝術歌曲。雖然，肖邦的藝術歌曲并未對外大量的公布，留下來的音樂作品數量也有限，但是也極具自身的藝術風格，成為肖邦多樣化音樂創作的重要載體。現今，共有肖邦的十九首藝術歌曲流傳于世，成為其輝煌的音樂創作生涯中不可忽略的組成部分。肖邦從1927年至1847年，分別創作出了《少女的心愿》、《請離開我》、《我親愛的》等藝術歌曲。其中，以“愛情”為創作主題的有十首，表達民族情感的有八首，描繪自然景色的有一首。可見，在肖邦藝術歌曲的創作中，“愛情”是主要的創作主題，這也與他個人豐富細膩的內心情感有著很大的關聯。

肖邦的藝術歌曲以抒發自身內心情感為主，寄托了自己深厚的感情。在他離開故土波蘭，背井離鄉、顛沛流離的人生經歷中，對祖國的熱愛一直盤踞于心靈，這也使他的音樂創作，都浸潤了對祖國的懷念之情和故土喪失之悲，在希望和落魄的交織中，賦予了肖邦極為細膩的情感色彩和創作特征。因而，在肖邦的藝術歌曲中，充滿了波蘭民族音樂生動的色彩，汲取了明朗、動人的音樂情調。這使注定在肖邦的藝術歌曲創作中，呈現了突出的民族性音樂特征。那是因為在這些藝術歌曲的旋律和曲調中，都被肖邦融入了波蘭歌謠、舞蹈的音樂特征，濃郁的民族化音樂色彩使肖邦的藝術歌曲莊嚴和歡愉并存，突顯出了與眾不同的情感特征。

此外，肖邦的藝術歌曲總體呈現出兩種風格，積極明朗和憂郁悲情。可以說，這兩種風格貫穿了他一生的藝術歌曲創作歷程，也使這種情感矛盾滲透到了不同的藝術歌曲旋律之中。肖邦的藝術才華和敏銳情感在他的十九首藝術歌曲中得到了淋漓盡致的展現，也賦予了每一首藝術歌曲與眾不同的情感底蘊，對肖邦的個人情感和民族情感進行了新的思想升華，呈現出雋永的浪漫主義色彩。此外，肖邦的藝術歌曲的歌詞有的來自于詩詞，因而也使藝術歌曲中情感的展現、思想的矛盾、故事的沖突、形象的塑造層面也就更加的突出。

肖邦擅于發揮民族曲調豐富的藝術表現力，并且在鋼琴伴奏部分創編的獨具匠心，提升了藝術歌曲的審美價值。縱觀肖邦這十九首藝術歌曲，將自己的命運與愛情和愛國進行緊密的相連，音樂旋律樸實無華，創作手法也極其簡單，卻以波蘭語演唱，增添了濃郁的民族性音樂特征。抒情的波蘭歌謠以及明快的波蘭舞曲，在肖邦的藝術歌曲創作中熠熠生輝，與音樂旋律的抒情性相得益彰，生動的展現了不同時期“鋼琴詩人”肖邦的思想、情感和心境。因而在下文的論述中，將結合肖邦兩首以“愛情”為創作主題的藝術歌曲的音樂特征，對肖邦藝術歌曲的創作手法和藝術價值進行進一步的藝術探究。

二、肖邦藝術歌曲的創作特征分析

（一）藝術歌曲《少女的心愿》創作分析

藝術歌曲《少女的心愿》創作于1829年，屬于肖邦藝術歌曲創作早期的聲樂作品。雖然，這首藝術歌曲的創作時間較早，但并未顯示出肖邦稚嫩的創作手法，而是非常的生動，屬于肖邦“愛情”題材藝術歌曲創作中的經典之作。藝術歌曲《少女的心愿》的歌詞，來源于肖邦好友維特維茨基的同名詩，肖邦進行了譜曲。藝術歌曲《少女的心愿》為A大調，四三拍，是一首以表達愛情為基調的短小型的聲樂作品。肖邦將其創作為單三部曲式，旋律雖然看似簡單，但是短小精悍，主題明確，情感豐富。在A樂段的構成中，由兩個簡短的樂句構成，八個小節的音樂旋律，精簡明了的與歌詞相契合；在B樂段的構成中，通過五個小節來構成一個樂段，以“3”的延長音來延伸音樂的情感，然后進行A，的再現樂段之中，充分的展現了作曲家對愛情的深情向往和憧憬之情。

從《少女的心愿》這首藝術歌曲的創作中，我們可以看到肖邦的詩情畫意和浪漫情懷，塑造了芬芳可人的藝術形象。鋼琴家李斯特對這首藝術歌曲給予了極高的藝術評價，認為這是一首迷人的、浪漫的，充滿情感的音樂作品。并出于喜愛，將這首藝術歌曲的音樂旋律改編成了鋼琴曲，讓大家從多個層面緬懷青春歲月愛情的浪漫、甜美。此外，肖邦在創作藝術歌曲《少女的心愿》時，還采用了簡樸的創作方式，雖然段落是短小的，但是情感卻是濃郁的。在整個音樂旋律中，以瑪祖卡的節奏型貫穿始終，音調突出了波蘭民族音樂的典型風格，映射了肖邦內心對“愛”的深厚含義。

磁瓦，比較巧妙的一點是，肖邦在這首藝術歌曲的第一樂段尾聲，還融入了波蘭當時的流行歌曲《請允許我為你唱歌》的音樂旋律，展現出了肖邦藝術歌曲中豐富的民族性特色。不僅是送給心上人的情歌，還以另一種方式表達了對祖國的深愛，將自己的個人的愛和國家的愛融為一體。此外，在這首藝術歌曲的鋼琴伴奏中，采用了非常豐富的重屬、附屬和弦的連續應用，用以呈現作曲家內心對愛情朦朧美的心境和心聲。

（二）藝術歌曲《請離開我》創作分析

藝術歌曲《請離開我》創作于1927年，是肖邦“愛情”主題藝術歌曲創作中的一首，以密茨凱維奇的情詩為底本創作而成。肖邦天生情思敏銳，成熟的較早，十四歲就愛情萌動，對一個姑娘情有獨鐘，產生了愛戀之情。但是，姑娘的父親非常的生氣和反對，不許他們見面，這讓年少的肖邦非常的傷感。因而，在這樣的故事背景下，肖邦以自己的愛情故事為創作素材，創作而成了這首樂觀希冀卻又略帶憂郁之情的愛情歌曲。在整首的藝術歌曲創作中，與年少情竇初開的肖邦心境相通，有對愛情的美好憧憬，也滲透著愛而不得的淡淡憂傷，在生動的創作技法下，展現了肖邦藝術歌曲創作的藝術特色。

在藝術歌曲《請離開我》的創作中，肖邦節選了密茨凱維奇原詩十段中的三段作為歌詞，連接了整首藝術歌曲的情感主線。同時，在這首藝術歌曲曲調中，肖邦融入了波蘭民間音樂的節奏和歌腔，以半音旋律的特殊音列增強了這首藝術歌曲的旋律色彩，生動的將民族音樂元素融合到了藝術歌曲的情感塑造中。藝術歌曲《請離開我》是由二段曲式構成的，第一段重在陳述，第二段重在回憶，形成了強烈的情感對比，使音樂主題更加的突出。呈示部的歌詞內容，主要是對現實情感的憂傷感懷，采用了小廣板、四三拍的速度，來實現情感陳述的藝術效果。并使用了連續并進的五句式，應用了較為繁復的和聲變化；第二段的對比樂段，著重是對往日愛情的美好回憶，溫馨浪漫，和弦織體變化不大，速度和節拍卻產生了變化，從四三拍改為四二拍，小廣板調整為小快板。

從藝術歌曲《請離開我》的整體創作布局來看，調性與歌詞進行了緊密的配合，并根據歌詞內容的變化和情感情緒的波動進行不斷的變化。A段以小調風格來營造傷感的陳述之情，B段以大調的風格來呈現回憶之美好。與此同時，肖邦也發揮了自身在鋼琴音樂創作上的卓越才能，進行了生動的鋼琴伴奏編創。進行了豐富的和聲、轉調等技法的應用，突出了作曲家對愛情美好的向往，這與他年少活力的內心相輔相成，細膩而抒情。尤其是敘事性的半分解和弦使矛盾色彩更加的突出，韻味悠長、思緒萬千。而且在鋼琴伴奏中還加入了典型的搖籃曲式的分解和弦，使音樂陷入了無盡的遐思和暢想之中。

三、肖邦藝術歌曲的藝術價值探究

肖邦以“愛情”為創作主題的藝術歌曲呈現出了多方面的藝術價值，在演唱處理方面也獨具自身的風格。首先，由于肖邦藝術歌曲的篇幅都不是很長，同時演唱的難度技術適中。聲樂作品的音域不寬，跨度較小，因而演唱者在藝術歌曲演唱中也便于施展演唱技巧。其中具有共同點的是，肖邦在藝術歌曲創作中，喜歡以移調的創作方式和手法，來增添音樂旋律的流動性和唱腔的豐富色彩，這是肖邦藝術歌曲詮釋過程中最難把握的風格特征之一。肖邦的藝術歌曲可以當作聲樂演唱訓練曲，能夠很好的拓展聲樂演唱者的專業技巧。因為，肖邦的藝術歌曲音域適中，難度恰好，能夠在聲樂作品的二度藝術創作實踐中夯實演唱基本功，同時對于演唱情感性、抒情性的訓練也產生了積極的促進作用。同時，在以愛情為創作主題的藝術歌曲中，也充滿了情感力量，更便于藝術人物形象的塑造和內心世界的刻畫。所以，聲樂舞臺表演或者聲樂教學開展中，加強對肖邦藝術歌曲的藝術實踐探索。

其次，肖邦在鋼琴創作方面造詣深厚，因而在藝術歌曲的作曲手法上也頗為具有特色。尤其是在“愛情”題材的藝術歌曲中，將波蘭民族音樂元素的發揮到了極致，使歌曲的音樂旋律明快與憂傷交織、淳樸與華麗并存。肖邦賦予了愛情藝術歌曲更為深廣的藝術特色，既體現了男女之間的愛情向往，又暗含了對祖國的熱愛。因而，在肖邦藝術歌曲中，對于演唱的表現力要求很高，不僅需要扎實的演唱功底，還需要深厚的文化素養作為根基。肖邦的藝術歌曲非常注重對細節的刻畫和情境的營造，歌曲旋律和唱腔看似平淡無奇，但是卻又格外的優美動人，這也真正的體現了肖邦高超和精湛的音樂創作水準，以及賦予藝術歌曲深厚的藝術魅力。

最后，肖邦的藝術歌曲極具歌唱性，這不僅體現在了以“愛情”為創作主題的藝術歌曲之中，而且還滲透到了他的整個藝術歌曲創作環節。肖邦的藝術歌曲加入了豐富的變化音，使音樂旋律賦予了生動的層次感和裝飾性，所以在演唱的過程中極富優美的歌唱性。追求音色的通透、松弛、明亮，在充足的氣息支撐下，唱腔得到了豐富的變化和情感的潤色，需要扎實的演奏技巧進行恰當的藝術處理。因而，這也充分的體現了肖邦藝術歌曲的藝術價值，值得我們在二度藝術創作實踐中進行深度的探索和挖掘。

結 語

總而言之，肖邦藝術歌曲是其一生音樂創作生涯中，不可忽略的重要藝術成就。雖然，肖邦的藝術歌曲沒有他的鋼琴作品那樣廣為人知、久為流傳，但是從藝術價值角度而言，依然具有突出的藝術魅力。肖邦的藝術歌曲頗具自身的民族性特色，也將自身的浪漫風格融入到了藝術歌曲的旋律、調式、節奏的塑造中，突出了深刻的情感性特征。尤其是肖邦以愛情為創作題材的藝術歌曲，注入了豐富的情感力量，展現了作曲家對愛情的追求和向往之情。所以，我們對肖邦藝術歌曲創作特征的分析，有助于提升肖邦藝術歌曲在聲樂表演和教學中的應用，同時也能夠引起更多演唱者的重視，大家共同挖掘肖邦藝術歌曲中的雋永魅力，能夠以豐富的聲樂作品演唱來突顯肖邦藝術歌曲的創作意義和實踐價值。■