徐津
(江西財經大學 江西,南昌 330000)
在鄉村振興的政策背景下,藝術鄉建作為一種成功的經驗被廣泛認可,然藝術鄉建的成功受多方因素影響,其中專業人才的不足困擾了不少謀劃開展藝術鄉建的鄉村。高校作為各類專業人才集聚之處,完全能夠解決藝術鄉建中的人才缺失問題,高校師生以實踐教學模式參與藝術鄉村建設正是實現兩者合作共贏的有效方式。
所謂藝術鄉建,是指在中國的鄉村建設中,利用各種一目了然、可知可感的藝術形式書寫鄉村情感故事,恢復鄉村文化記憶,借此帶動社會各界力量共同投入鄉村建設,振興鄉村經濟[1]。目前,這是鄉村復興中被普遍關注的途徑與方法。藝術鄉建最突出的兩個作用,即是鄉土文化傳承和當地經濟振興[2]。中國社會文明的根基是鄉土文化,鄉土文化能夠幫助國民重新認識我們的傳統與歷史,那么什么樣的形式和方法最有助于我們尋祖歸根,實現中國文明的重構與復興,或許正是藝術。藝術的形式表達具有強烈感染力,足以喚醒鄉村沉睡的傳統文化,拯救瀕臨消亡的民間藝術遺產,進而重構鄉村文明,實現鄉土文化復興[3]。這是藝術鄉建的文化價值所在。
立足于鄉村自身條件,借助藝術的影響力、當地民眾的智慧、政府的政策保障、社會的資源支持四者的有機結合打造鄉村藝術和文旅服務產業,發展鄉村經濟,使之成為吸引外出年輕人回歸的磁場,這是激發鄉村生命力的根本之路。藝術在其中,無疑起的是催化劑的作用,藝術的影響力和吸引力能夠為鄉村聚集人氣和拓展思路,是鄉村經濟振興的有力外援[4]。
日本的“越后妻有大地藝術祭”正是通過藝術鄉建實現鄉村復興的成功案例。越后妻有曾經是日本的農業繁盛、人口密集之地,盛產越光米和吟釀清酒。20 世紀90年代,隨著日本國家產業政策的引導和城鄉發展的不平衡,越來越多的年輕人離開越后,前往大城市追尋自己的夢想。這片土地逐漸被悲傷與凄涼籠罩,農田漸漸荒廢,村里的老房子一間間破敗,人口老化,兒童數量逐年遞減,學校開始關閉,老人們都覺得孩子們再次回到越后應該是為他們舉辦葬禮的時候……幸運的越后妻有等來了藝術家北川富朗,2000 年在這里誕生了讓世界各地的人們趨之若鶩的“越后妻有大地藝術祭”,每三年一屆,至今已經成功舉辦了六屆,吸引了來自世界各地的優秀藝術家在越后200余個村落的鄉村山野間進行藝術創作,一些關閉的校舍和廢棄的房屋被改造為美術館、藝術空間、旅店、餐廳、大學活動中心等功能性空間。盡管每一屆開展只有50 天,但這短短數十日的熱鬧讓寧靜的山野煥發出勃勃生機,讓村民們漸漸找回了在這里生活下去的感動與希望。藝術節結束后,易于保留的藝術作品會留存于山野間,成為當地村民日常生活的一部分,渴望回歸自然和樸實生活的城市游客也會在平時前來度假,旅游服務成為當地的重要經濟支柱,這也吸引一些外出的年輕人開始回歸鄉村,為越后妻有的復興與傳統文化的延續注入了生命力。
中國很多鄉村正面臨著同樣的困境,常被稱為“空心村”,誰能夠讓藝術以切實而適宜的方式走進這些逐漸衰落的中國鄉建,帶動它們煥發生機,正是目前我國藝術鄉建的一大痛點。在高校中,理論與實踐教學并重,許多專業長期需要開展實踐教學,其中以建筑、藝術、設計、資源環境、公共管理等專業的需求最為迫切,藝術鄉建對于專業性參與者、倡導者的缺乏恰好與之吻合,因此完全能夠為高校開展實踐教學提供充足的平臺。
鄉村手工藝是傳統文化的瑰寶,是鄉村文化復興的重要內容。我國大量優秀的傳統手工藝,在文化全球化和生活方式現代化的沖擊下日漸凋零,對鄉土文化和鄉村記憶的延續造成了極大的傷害。在文化自信的主張下,復興傳統手工藝無疑正是樹立鄉村文化自信的有效途徑。鄉村手工藝的復興,并非是對傳統手工藝的簡單因襲,而是要在新的時代背景下創新傳統手工藝的形式、生產方式和應用,需要借助外部的專業力量得以實現。
與此同時,傳統手工藝的創新設計本身正是高校藝術專業教學與科研中積極探索的內容與方向。秉承著對鄉土文化的尊重與熱愛,或以現代設計理念和手法探索鄉村手工藝新的表現形式;或利用現代加工工藝探索鄉村手工藝的量產方式;或借助新型材料更新傳統手工藝的感官和使用體驗;或為其注入新的功能以滿足現代生活方式的需求……這些都將成為高校師生在藝術鄉建中重要的實踐教學內容[5]。
鄉村手工藝的創新再設計是鄉村經濟振興的重要手段,通過成功的鄉村手工藝產品設計與推廣打造藝術鄉村特色,進而帶動鄉村藝術加工業經濟和旅游經濟的發展。
在目前政策的推動下,鄉村藝術建設過程中最容易出現的問題就是同質化,其結果只會是建設出來的藝術鄉村千篇一律,最終喪失其藝術吸引力,失去復興文化、振興經濟的動力。因此,高校師生在參與藝術鄉建的實踐教學過程中,需要對鄉村的藝術發展進行準確的定位,以打造藝術鄉村的差異化品牌形象為目標進行藝術介入實踐。
藝術鄉建中,藝術之于鄉村的關系可以分為兩類。一類是藝術輸入鄉村,塑造藝術鄉村形象,借此打造鄉村藝術文旅服務產業,發展鄉村經濟。這一類中比較典型的案例就是前文提到的日本越后妻有,通過藝術家策劃創作的“大地藝術祭”,使鄉村生活充滿藝術吸引力,吸引游客前往,刺激當地經濟的可持續發展,同時吸引外出的年輕人回歸從事文旅服務業,激發鄉村的生命力。藝術輸入型鄉村,一般自身傳統藝術資源相對較少,較難借助傳統藝術文化推動經濟發展和留住本地人口。高校藝術專業師生需要協助鄉村進行適合當地條件與人文背景的公共藝術創作、藝術展演開發等藝術介入形式,打造時尚化、個性化的藝術鄉村形象,開發相關文創產品,設計文旅發展路徑,進而實現鄉村經濟的復蘇。
另一類則是鄉村輸出藝術,生產傳統藝術產品,創立鄉村藝術產業,實現鄉村新的經濟增長點,解決當地民間藝人和普通村民的民生問題,推動鄉村發展。被譽為“中國剪紙第一村”的河北蔚縣南張莊村是全國最大的點彩剪紙專業村,該村以點彩剪紙藝術為產業,向市場進行藝術產品輸出,不僅推動村子的經濟發展,還吸引了大量外地人到村里的剪紙加工廠工作,同時村政府修繕剪紙老藝人故居、興建剪紙體驗館、改造鄉村民宿,借助文旅服務業改善村民民生,是藝術輸出型鄉村的成功代表。當然,這一類的鄉村,一般自身有著獨特而優質的傳統藝術資源,但在我們數量眾多的中國鄉村中占比較少。因此,高校師生更適合協助鄉村進行傳統藝術產品的創新研發、鄉村藝術經濟格局的再規劃、鄉村藝術品牌的知識產權保護、開發周邊文創產品等工作,幫助村民將鄉村藝術產業做大做強,推動當地經濟的長期穩定增長。
鄉村環境的藝術改造,是高校建筑專業、環境設計專業、公共藝術專業師生能夠深入參與的實踐內容,可以從傳統民居的改造與公共藝術的介入兩個方面進行實踐探索。
建筑是農耕文明的物質表現形式之一,在鄉村建設中,高校師生可以對傳統民居進行梳理、分析,協助村民進行有計劃的保留、改造、活化,打造以傳統建筑藝術為特點的鄉村藝術名片。
在很多鄉村可以看到一些經歷上百年甚至數百年仍保存完好的傳統建筑,或是大戶人家的民居,或是大姓宗族的祠堂,這些精美的建筑遺存不僅是建筑藝術領域的寶貴財富,也是當地人的空間回憶。它們本身書寫著鄉村的歷史,是鄉村文化的載體。如何運用建筑專業知識對于這些優質的傳統建筑遺存進行保留與活化,保持它們鄉村精神的物質核心地位,據此增強村民的凝聚力和對外的藝術吸引力,是建筑專業師生進行藝術鄉建實踐教學的重點內容。
在一些現代化程度相對不足、經濟較為落后的偏遠鄉村,甚至可以發現大片村民正在生活和使用的傳統民居。這些民居形式是我們傳統文化的寶貴內容,但確實又與現代舒適生活有著一定的功能差距。對于這些寶貴的傳統民居,環境設計專業的師生更能夠發揮自身的專業才能。傳統民居建筑形制、視覺符號的保留,延續了當地的空間記憶,也讓來訪者容易被當地獨特的建筑人文景觀風貌所吸引。在建筑內部,通過空間格局調整、功能增補、采光通風等物質條件改善、現代生活設施加裝等手段,使傳統民居能夠承載現代生活內容,讓當地人享受到更舒適的生活方式,進而發自內心地愿意參與到保護和傳承傳統民居的建設中。
公共藝術的介入是藝術鄉建的實踐中常常利用的方法,如上文中提及的日本越后妻有正是通過鄉村中的公共藝術創作、公共藝術節為鄉村優美的自然環境中增添更具文化引力的藝術內容,吸引外來游客,并進一步借助旅游經濟吸引外出的年輕人返鄉。高校藝術專業的師生能夠利用原創的公共藝術作品創建新的人地關系,為鄉村旅游業發展和經濟振興助力。
成功的公共藝術營造,必然會為鄉村帶來住宿、餐飲、公共空間的改造與再造需求。在現代化進程中也有大量不倫不類、千篇一律、缺乏美學差異的現代鄉村民居充斥著山野田間,不僅對鄉村景觀形態造成了破壞,也使得鄉土文化的空間記憶逐漸消殆。這些民居中的一部分恰好也為高校師生提供了功能與形式改造的機會,協助村民對建筑功能進行再定位與再設計、對建筑立面進行傳統符號的裝飾、對建筑群落關系進行整體的格局改造,都將成為高校師生豐富的實踐可能。
藝術鄉建的主體是村民。因此,參與其中的高校藝術師生應該將自己定位于在地文化和民間藝術的學徒,與村民建立相互尊重與認可,平等對話,互為他者的鄉建共同體關系。2019 年兩會中,政協委員朱樂耕提出,“設計師或藝術家到鄉村做建筑設計和環境規劃及公共藝術創作前,一定要先做實地考察,而且要善于聽取村民們的建議,重視前期論證工作,有條件也可以與人類學家或社會學家合作,梳理清楚所要改造的村落的歷史和自然條件以及文化習俗,對其所具有的自然資源和文化資源做到心中有數,再動工”。我們不難看出,高校藝術師生在鄉村建設中與其他學科的學者一樣,同為村民的服務者,不能以精英自居,不能以藝術的單一視角全盤主導藝術鄉建,需要充分尊重村民的主體地位和意愿。與此同時,高校藝術師生面臨的更大挑戰是,在文化沖擊下漸漸喪失文化自信的村民缺乏主體性,完全按照村民意愿進行的鄉建常常也會以失敗告終,在這樣的困境中師生們更需要通過平等的交往和深入的對話喚醒和培養村民的文化自覺和文明意識,基于正確的文化導向實現藝術鄉建行為向村民主導的轉變。
高校師生在參與藝術鄉建的實踐中,需始終堅守藝術公益的初衷和目標。藝術鄉建中的參與,既是高校寶貴的實踐教學機會,更是高校師生參與社會公益的重要途徑。通過藝術鄉建中的公益奉獻,幫助學生樹立正確的價值觀,為農村振興與社會進步自愿奉獻自己的才華,推動我國公益事業發展和公益精神傳播。
在藝術鄉建中,高校師生可以嘗試充當藝術公益宣講者和多方權益協調者的角色,整合來自政策、社會、資本和村民的各方力量。一方面激發村民的文化權益意識,強化政府的文化與環境保護意識,和政府一起控制不良資本進村,合理規劃和發展鄉村藝術、文旅經濟;另一方面影響和革新商業資本對鄉村經濟發展的思路,讓進入藝術鄉建的商業資本不僅創造經濟利益,也能兼顧對在地文化、傳統藝術、生態環境的保護。
藝術鄉建不是一般意義上的教學實踐,而是關系鄉村民生的實踐項目,項目的實效性是開展實踐的目的和標準。作為實踐參與者的高校師生,從自己的專業角度出發,需要在前期對村民、政府、社會組織、投資企業等多方進行詳細的走訪、調研、分析,對藝術介入鄉村的方式方法進行科學的推演、規劃與設計,努力確保藝術鄉建項目的實效性。
同時,高校師生也需要認識到,藝術鄉建是一個關系到鄉村振興與村民民生的現實項目,受國家的政策與制度、鄉村的自然環境與人文歷史背景、村民的社會關系等等諸多因素影響。藝術鄉建實踐項目的成功需要多重條件的合力,村民的主觀意愿、高校師生的人力支撐、政府的政策與財政保障、公益組織的專業協助、企業的資源支持等等,離開了哪一股力量都有可能導致項目的失敗。因此,在項目實踐中,與多方保持良好的合作關系是十分必要的。秉承多方合作原則,在藝術鄉建的實踐中積極溝通、平等對話,共同為項目的落地與成功運作貢獻力量。
藝術鄉建不是一個短期的過程,但是對于高校師生有限的教學時間和村民對實踐成效的迫切渴望來說,每一個鄉村的藝術建設項目仍需要考慮在較短周期內完成總體規劃與設計,保證其得以盡快開展實施。因此,藝術鄉建的項目規劃設計階段,高校參與宜采用項目制實踐教學模式。將一個鄉村的藝術建設作為一個獨立的項目,在調研、分析、設計、實施的全過程中,高校師生都以項目組的形式進行參與,根據項目的具體任務內容設置任務小組,將具有不同專業背景和不同能力師生分布到具體的任務小組中,相互之間緊密配合。利用項目制實踐教學模式中強大的團隊協作能力、科學的任務分解以及緊湊的進度安排,在有限的時間內高效完成藝術鄉建項目的總體規劃與設計。
與此同時,藝術鄉建的執行與落實是一個長期的過程,它需要在一個較長的周期內根據項目執行反饋和政策、經濟環境變化去不斷修正、調整,直至其呈現出穩定的、可持續發展的態勢,產生預期的文化、經濟效益,藝術鄉建的高校參與實踐并非做完就走的普通設計項目,項目的執行與落實仍需要高校師生進行長期的跟進與反饋。在藝術鄉建的實踐教學中,學生團隊的成員常因為課程和畢業發生較為頻繁的變動,所以參與其中的高校教師的穩定性顯得尤為重要。
基于項目制“實踐教學+長期跟進”的模式,我們大致可以將高校參與藝術鄉建的實踐過程劃分為五個環節:
第一,調研分析與關系協調環節。正如前文所言,藝術鄉建關系當地民生,因此前期調研格外重要。每個鄉村都有其不同的人文背景、自然條件、經濟水平、藝術資源,高校師生在查閱檔案、文獻的基礎上,更多地需要進入村民中走訪、交流,將言傳口述的鄉村歷史、鄉村文化進行詳細的記錄;同時,在這一過程中與村民建立良好的關系,真正獲得他們的信任與認可,這對激發村民的主體性起著重要的作用,也為項目的設計與執行奠定了扎實的基礎。
第二,目標定位與總體規劃環節。這一環節的主要任務是高校師生根據上一階段對鄉村的背景條件、村民需求、政策扶持等具體信息的分析結果,設定藝術鄉建的目標,根據目標進行藝術介入的內容、方式方法、進度規劃。同時,借助科學的手段進行推演,對目標與規劃設計的可行性進行論證。
第三,項目任務分解與具體設計環節。在確保項目目標定位與總體規劃可行的前提下,對藝術鄉建項目進行科學合理的任務分解,選拔合適的師生、村民、志愿者組成不同的任務小組,開展各個任務的具體設計。在這一環節中,最為重要的是各小組之間的任務協作與進度協調,基于項目的總體目標與規劃,相互配合共同完成項目的具體設計。
第四,項目執行環節。項目執行環節的主體往往不再是參與藝術鄉建的高校師生,而逐漸過渡為當地村民。在這一環節的前期,高校師生需積極與政府、社會組織、投資企業等進行溝通協調,為項目落實獲取盡可能有利的外部資源條件,同時努力培育村民的項目主體性意識,幫助村民、村委會掌握項目的執行方法,熟悉項目的執行要求,以及應對項目執行過程中的困難與問題。當村民能夠獨立開展項目執行的日常工作時,高校師生就需要進行漸進式退出,將項目主體徹底讓位于為當地村民。
第五,項目跟進環節。在項目順利開展和高校師生撤離了一段時間后,負責該實踐教學項目的老師仍需要定期與村民進行溝通,獲取項目執行的反饋信息,在他們遇到困難的時候提供及時的幫助和指導。在項目結果與預定目標存在較大差距時,甚至需要帶領團隊重新返回當地,進行項目設計的修正與再設計。
此外,在高校參與藝術鄉建的實踐教學過程中,還需要特別關注集中式實踐時間的安排與多學科師生的共同參與兩個問題。
大部分高校和專業都是按照16周左右的時間設計教學周期,在一個教學大周期中既有專業課程,同時也有大量的通識課程,也就是說在正常的教學周期中是很難有一段完整的時間扎根于鄉村進行藝術鄉建實踐的。目前,也有不少高校和專業設置了二階段教學環節和實踐周環節,這些教學小周期的設置十分適合開展藝術鄉建的實踐教學內容環節,在時間充裕的情況下可以考慮前往省內較為偏遠的鄉村進行實踐教學活動。而對于那些沒有設置教學小周期的高校與專業,則可以考慮利用寒暑假或選擇高校周邊的鄉村利用課余時間開展藝術鄉建的實踐教學。
藝術鄉建項目是一個知識交叉型的項目,因此高校在開展參與藝術鄉建的實踐教學活動時,也需要按照跨學科的思路進行規劃,即將藝術學、設計學、人類學、社會學、管理學、地理學等不同專業的實踐教學活動進行協調與融合,共同組成師生團隊參與藝術鄉建項目。在為項目提供充足的人才與知識技能支撐的同時,促進學科之間的協同發展,優化學生的知識結構和綜合能力。
項目制“實踐教學+長期跟進”的高校參與模式,保證了藝術鄉建項目的高效設計與執行,同時也為其長效發展提供了人力支持與保障。對高校而言,開展藝術鄉建的參與實踐教學同樣是需要經過深思熟慮,對時間、人員進行合理規劃的結果,只有這樣才能確保高校對藝術鄉建的實踐參與深入而有效,獲得預期的教學成效。
藝術鄉建是鄉村振興的重要手段,然而缺乏專業人才的公益支持是藝術鄉建的難點之一,高校師生以專業知識、公益精神參與藝術鄉建,既為自身創造了良好的實踐教學條件,又能夠幫助村民獲取文化復興和經濟振興的機遇。這一雙贏的實踐模式,或將成為高校與鄉村展開聯系與合作最好的形式。