陳雁鵬
(廣東外語外貿大學,廣東 廣州 510006)
非物質文化遺產的保護與傳播需要和當前社會整體發展相契合。當今時代是數字信息時代,非物質文化的保護與傳播需要在原有基礎上去積極尋找進行數字化發展的途徑以及方式[1]。在文化創意視角下,對潮繡的保護和傳播需要充分利用數字化技術的優勢,促使潮繡能夠在數字化技術支撐下,以全新的形式實現創新發展,從而不斷推動我國非物質文化產業的創新發展。
潮繡藝術是潮汕地區的文化產物,是一種反映潮汕人民生活環境、風俗習慣以及文化特點的藝術。潮繡并不是為了滿足個體文化需求而產生,而是潮汕人在長期生活和發展中所創造出來的,是一種在當地共同語言、共同價值觀基礎上發展出來的藝術語言。同時,潮繡中的人文價值也在不斷為當地人民提供服務的過程中提升了當地人民的凝聚力和生命力,在人和自然以及人和人之間構建出了良好關系。潮繡藝術也是一種人文精神,是一種人文的傳承,具有較強的包容性。
在中華文化中,存在不同的民族文化,正是這些民族文化形成了我國多樣化的地域文化。不同地區擁有自己的地域性文化藝術,這是一個地區區別于其他地區的基礎,是經過幾千年發展所積累下來的藝術個性。潮繡是潮汕文化重要的組成部分,其藝術特征的形成與潮汕地域性特征有著密切的關系。由于潮汕地區地處于我國東南沿海,三面環山一面朝海,位置相對閉塞,也時常遭遇臺風等災害。而在工業時代之前,當地人民主要以農耕和捕魚為主業。在這樣的環境下,潮汕地區形成了祭拜神明的風俗習慣,潮汕人民通過祭祀活動祈求神明對家園、對自己的庇佑,祈求一切順利。潮繡在祭祀活動中的頻繁應用使其得以快速發展并形成特殊的藝術面貌。
潮繡在色彩、技法以及造型等方面都展現出了極高的審美性。潮繡色彩濃烈鮮艷、構圖飽滿、造型夸張,此中蘊含著當地人民心中的情感,是人民心中最為淳樸的藝術之一,是當地人民對當地文化的理解、感知基礎上進行的再創造[2]。在潮汕人的日常生活中,潮繡存在于衣、食、住、行等各個方面中,是當地人民對自身生活積累的重要情感表達,也是日常生活的必需品。潮繡促使真實的生活上升為一種存在于藝術中的真實,將真實轉變為美,不僅是現實生活中的需求,也是潮汕人民智慧和藝術創造力的體現。
潮繡是潮汕地區的民間藝術,在很長一段時間中,其發展和演變受到的外界影響較小,因此潮繡具有很強的本土性特點,是當地人民向往美好生活的體現。從藝術特色的角度來看,這樣的傳承是有重要意義的[3]。在今天,潮繡即使使用最為傳統的刺繡方式來進行創作,還是能夠呈現出極具美感的藝術效果,具有極高的藝術價值。而在此基礎上,采用數字化的手段進行保護和傳播,能夠將潮繡藝術更好地繼承下來、傳播出去,將潮繡的藝術魅力展現在更多人面前,并形成新的傳承和發展態勢,這對于潮繡在當代的發展而言,是一種現實而迫切的需求。
潮繡是粵繡中的主要流派,其以精湛的技藝和強烈的裝飾性聞名于世,在全國不同類型的刺繡藝術中獨樹一幟,是潮州地區重要的藝術瑰寶,于2006 年被列入我國第一批國家級非物質文化遺產名錄。潮繡的發展歷史最早可以追溯到唐代,在明清時期進入繁盛的發展階段,并隨著當地文化和經濟的發展,逐漸向商業化發展。至清代乾隆時期,僅潮州府城內生產潮繡的繡莊就有二十余家,從業人員達到幾千人[4]。但是在經歷時局和社會生產變化之后,從二十世紀中期起,潮繡藝術市場開始萎縮,產生了很多問題,尤其是到了二十世紀八十年代末,隨著大規模的工業化生產和手工藝人才的流失,潮繡藝術的保護和傳承發展問題更顯突出。從文化創意角度來看,當前潮繡藝術中存在的問題主要有:第一,文化性開發程度較低。潮繡藝術意象源于中國傳統文化核心,蘊含潮汕地域文化和潮汕人民的智慧。但是從目前實際情況來看,潮繡行業對潮繡藝術的文化性開發不足。盡管當前的潮繡藝術作品中繼承了部分傳統的文化精髓,但是對于深入挖掘傳統文化精神、區域文化特色以及新時代人文等方面仍然十分欠缺。第二,產品創意研發不足。目前,市場中那些優秀的潮繡藝術產品有著昂貴的價格,利潤空間較大,但是由于潮繡藝術產品創意研發不足,產品大部分依靠對傳統樣式的模仿,缺乏創新,導致在市場中的潮繡藝術產品過于雷同,且出現產品滯銷現象。第三,潮繡藝術產品主題單一。從當前市場中的潮繡藝術產品來看,很多作品的主體還是傳統的花草魚鳥以及龍鳳、牡丹等,盡管這些作品中有著高超的針法,豐富的色彩,但是對于年輕消費者來說,吸引力不高,甚至很多消費者認為這樣的主題已經過時,應該轉向其他主題的探索和創新。
在數字化時代,對潮繡藝術的保護和傳播需要充分利用數字化的優勢,將潮繡藝術和數字化充分結合,促使潮繡藝術能夠以新的面貌呈現在大眾面前,以此促進潮繡藝術的發展。
當前,網站已經成為各種非遺項目傳播的重要形式之一。從目前來看,我國各個級別的非遺中心都建立起了自己的網站,潮繡藝術也是如此。但是這些網站本身在產業化運作方面還需要進一步提升,需要充分圍繞潮繡藝術的產業化發展進行更深層次的數字化開發。具體為:第一,充分借助當前已有的網站基礎,建立潮繡藝術產品網絡銷售中心,提升為潮繡藝術消費群體提供的個性化服務質量,充分將潮繡藝術作品和消費者的個性化需求融合起來,從而在網站的基礎上形成潮繡藝術產品開發的支撐載體。第二,充分發揮出相關網站在信息交流、信息共享等方面的優勢,以此來收集消費者的實際需求信息,掌握消費者的需求變化,進而為消費者提供更高質量的服務。同時,還要建立潮繡藝術信息交互平臺,促使消費者可以通過信息檢索等方式來了解潮繡藝術。第三,需要形成潮繡藝術網絡討論平臺,通過這樣的平臺發布關于潮繡的藝術信息和話題,促進藝術交流,形成完善的潮繡藝術網絡服務體系。
目前,很多電視節目和影視作品,比如《國家寶藏》、《詩詞大會》等,使人們能夠在我國的歷史文化、詩詞文化以及非物質文化遺產知識形成的海洋中暢游,享受這些文化帶來的美的享受。當前,隨著民族文化自信心的增強,更多的人開始關注歷史,關注文化以及非物質文化遺產。在數字化技術快速發展的情況下,各個行業都在積極結合數字化技術實現發展和進步,對于潮繡藝術來說也是如此[5]。在博物館方面,在虛擬現實技術、傳感技術等科技發展的加持下,數字化博物館已經出現,這樣的博物館大大加強了非物質文化遺產的保護與傳播。因此,對于潮繡藝術來說,要想實現更好的保護和傳播,應該建立自己的數字化博物館。通過數字化博物館,向人們展示潮繡歷史文獻、藝術精品、技藝以及潮汕文化。在具體形式上可以通過動漫、視頻或數字化互動等方式讓人們提高了解、認識潮繡的熱情,加深對潮繡藝術的印象和好感度,并借以實現潮繡藝術在潛在從業者和消費者之間的廣泛傳播。
數字化技術在未來發展中一個重要方向就是虛擬現實技術,而對于潮繡藝術來說,通過虛擬現實技術進行保護和傳播,可以促使潮繡藝術影響力得以提升[6]。具體來說,在通過虛擬現實技術對潮繡藝術進行開發的過程中,主要可以通過以下幾個方式來提升潮繡藝術影響力:第一,通過虛擬現實技術對潮繡藝術產業渠道進行開發,促使潮繡藝術有更多渠道實現產業化發展,從而更好地保護潮繡藝術、發展潮繡藝術。第二,可以通過虛擬現實技術對潮繡藝術本身進行開發,例如對潮繡藝術相關的民俗、節日、故事、神話以及表演等進行開發,促使更多的人知曉潮繡藝術、喜歡潮繡藝術。具體方式為:首先,充分借助虛擬現實技術實現人和技術的交互,將潮繡藝術進行實物、實景VR 展示,以此來增強潮繡藝術對人們的吸引力,促使潮繡藝術本身隱藏的旅游價值得到開發。其次,通過虛擬現實技術的交互動能,對消費者體驗進行優化,并且將更多關于潮繡藝術的信息資源提供給消費者,促使消費者對潮繡藝術有更深的了解。第三,可以通過虛擬現實技術對潮繡藝術傳承人的社會價值進行開發,促使潮繡藝術進一步實現多元化的價值傳承。
當今時代,移動互聯已經成為人們日常生活中信息交流的重要途徑。通過對潮繡藝術的手機APP 開發可以促使潮繡藝術的保護和傳播更加有效地實現,從而充分滿足時代形勢對潮繡藝術提出的發展要求[7]。具體來說:第一,可以通過大數據技術、云計算技術等對潮繡藝術中的資源進行集聚,對消費者本身的碎片化時間進行整合,以保障消費者對潮繡藝術的需求可以得到充分滿足,同時對消費者進行引導,促使消費者更加深入了解潮繡藝術和進行消費。第二,相關人員需要不斷加強對潮繡藝術的手機APP 開發,通過手機APP 對潮繡藝術進行宣傳以及進行消費者調研,掌握更多關于潮繡藝術創新發展的信息。
從目前來看,動漫在年輕人群體中十分受歡迎,動漫作品往往能在短時間內吸引年輕人的注意力。因此,對于潮繡藝術來說,可以進行動漫化,以此來吸引更多人的關注,尤其是年輕人群體的關注[8]。首先,可以在充分了解潮繡發展歷史的基礎上,將潮繡歷史改編為動漫作品,促使受眾可以輕松愉快地通過動漫作品去了解潮繡藝術發展史,并由此實現潮繡歷史文化與藝術的數字化傳播。其次,可以對潮繡藝術作品進行動漫化,對潮繡藝術精品中出現的各種特色鮮明的形象和故事進行動漫化再創作,促成潮繡藝術與當代數碼藝術手法的深度結合,使作品更具有當代活力,吸引更多年輕人的關注和參與。
通過數字化方式對潮繡藝術進行保護和傳播需要充分發揮出社會各界的力量,在對潮繡藝術進行數字化基礎上,促使潮繡藝術能夠實現產業化發展,能夠更具有創意性和創新性。只有這樣,潮繡藝術在當代的發展才能更好地落到實處,并迸發出新的生命力。