民族聲樂演唱對戲曲唱腔技法的借鑒

□成益鑫 云南大學

戲曲是我國優秀的傳統文化之一，其發展歷史漫長，在各代戲曲人的努力下，最終形成了豐富的唱腔技法和戲劇類型，文化特色明顯。而民族聲樂同樣發展歷史悠久，它的發展和戲曲呈現相互滲透的關系。在民族聲樂演唱中，對戲曲唱腔技法的借鑒，不僅有利于民族聲樂的進步與發展，也為戲曲文化的弘揚和傳播開辟了新的路徑，有利于傳統文化的不斷創新和傳承。

一、對潤腔技法的借鑒

對唱腔的美化、潤色等稱為潤腔技法，它能給予聽眾更為獨特的感官享受。人們根據地域的不同進行了不同音調的劃分，讓戲曲整體呈現了多樣文化面貌，因此，戲曲的地域特色較為鮮明。戲曲的發展歷史漫長，現今已經形成多種唱腔、曲調，潤腔是一類唱腔技法，它能給戲曲整體增色，讓戲曲演唱趨于完美。在民族聲樂中，借鑒潤腔技法，能讓民族聲樂更富美感，彰顯出獨特魅力。

首先，借鑒戲曲潤腔，民族聲樂可實現對修飾音的添加，從而能充分表達作品情感，提升作品感染力。其次，借鑒戲曲潤腔，民族聲樂能營造良好的情感抒發氛圍，讓作品更具生命力，讓歌曲的整體美感得到提升，使其更受聽眾歡迎。我國戲曲種類往往有南北方戲曲之分，兩者存在較大的風格差異。在北方戲曲中，典型的有豫劇及京劇，在創新民族聲樂的過程中，我們對上述兩者的唱腔也進行了借鑒。以《新貴妃醉酒》為例，民族聲樂便以其為素材進行了作品創造，以京腔為演唱方式，借鑒戲曲唱腔，以甩腔等唱法表現貴妃醉酒的嫵媚迷離。由此可見，借鑒戲曲唱腔，民族聲樂不僅增加了曲調形式，還更具文化特色。

二、對戲曲唱腔的借鑒

戲曲及民族聲樂均立足于國內傳統文化，因此兩類文化藝術呈現互相滲透的關系。民族聲樂在對戲曲的借鑒方面，表現出自然而然的無意識狀態。民族聲樂不僅民族文化底蘊深厚，也對西方音樂元素有所表現。在民族聲樂發展初期，很多民族聲樂演唱者有一定的戲曲文化功底，因此，部分優秀藝術家會對戲曲唱腔進行靈活運用，使其在民族聲樂中大放光彩，達成對戲曲唱腔的借鑒。這表現了唱腔技法借鑒的有效性及可行性，其有利于民族聲樂構成獨特的演唱風格，能拓展其發展道路。以《我的祖國》演唱為例，藝術家對戲曲唱腔進行了借鑒，利用拖腔技法，處理了“一條大河”內的“河”字唱法，結合山西梆子戲的特色，結合真假音，并重視口腔共鳴和胸腔共鳴相結合進行演唱。同時，早期的民族聲樂作品借鑒了戲曲元素，且借鑒效果較佳，如《我們是黃河泰山》的演唱，便對噴口技法進行了借鑒應用，讓民族聲樂演唱呈現出情緒有力、激昂的狀態，以聲音推動情感的爆發，給予聽者剛勁有力的感受。三、對拖腔技法的借鑒

在戲曲中，運用拖腔的目的在于將人物情感凸顯出來，并營造深遠意境。它能延長字音尾音，增加戲曲旋律的余味，讓戲曲的情感表達更為生動和細膩，讓聽眾更容易產生情感共鳴。在戲曲中，拖腔有著長短之分，如何使用主要參考人物的情感表達層次，它的應用也有著靈活性，不僅可在戲曲中進行應用，也能在戲曲結尾進行運用。以戲曲中的應用為例，拖腔能突出人物不同的情感層次，而在戲曲結尾的應用，在于實現深刻意境氛圍的營造，同時給予聽眾聯想啟示，使其進行深度思考。

中國戲曲中的曲調資源十分豐富，對它的借鑒，能讓民族聲樂獲得更多的發展資源優勢。民族聲樂借鑒拖腔技法，能讓作品情感的抒發獲得有利途徑，讓作品旋律的表現更有層次。以《紅梅贊》為例，為對革命者的高尚品質進行表現，體現其革命精神，在該歌曲中，演唱者便對拖腔技法進行了應用，對旋律開展了情感分層，營造了婉轉、親切的情感氛圍，使聽眾產生了情感共鳴。

中國的戲曲文化博大精深，在民族聲樂演唱中，對戲曲唱腔技法的借鑒應用不止上述幾點，可供借鑒的優秀元素也不止于此。為實現民族聲樂演唱的發展，藝術家們應不斷學習，對戲曲唱腔技法中可供借鑒的元素進行深入研究，結合民族聲樂演唱特色，賦予民族聲樂新的活力，讓民族聲樂的作品創新獲得堅實的基礎，進而推動我國傳統文化的不斷傳承和創新。