淺談色彩的明暗與冷暖在油畫中的運用

□單文力 哈爾濱師范大學

一、色彩的明暗與冷暖

（一）色彩的明暗

色彩的明暗是指色彩的明度或者色彩的亮度。任何一種顏色在明暗和深淺方面都會有一定的變化，如黃色可以分為檸檬黃、淺黃、中黃及深黃等，這些色彩同樣屬于黃色，但由于明暗的不同，呈現出來的顏色深淺也就有很大的不同，而這種不同就屬于色彩在明暗方面的變化。同時，我們也將色彩在明暗和深淺方面所發生的不同變化稱為色彩明度的變化[1]。

色彩的明暗變化情況可以分成很多種，其中包括不同色相間的明暗變化，如沒有經過調配的黃色就有著最高的明度，這種黃色看起來就比橙色亮。同時，色彩的明暗變化也包括在某些顏色中加入白色，以此提亮這個顏色，或加入黑色，使這種顏色變暗。無論加入白色還是黑色，顏色的純度都會隨之下降。另外，色彩的明暗變化還包括相同顏色由于光照不同而產生的色彩明暗變化。

（二）色彩的冷暖

色彩的冷暖感覺是人們在長期生活實踐中由于聯想而形成的。比如，藍色能夠讓人聯想到大海，綠色能夠讓人聯想到森林，因此藍色和綠色通常會帶給人涼爽的視覺感受；由于紅色和橙色與火焰的顏色接近，這兩種顏色通常可以向人們傳遞溫暖的視覺感受[2]。但是通常情況下，冷色與暖色并不是絕對的，而是相對的，如在同一類的色彩中，暖意成分較多的色彩就會帶給人較為溫暖的感覺，反之就會帶給人較為涼爽的感覺。

二、色彩的明暗與冷暖在油畫中的運用

（一）色彩的明暗與冷暖在古典寫實派油畫中的運用

1.《蒙娜麗莎》中色彩明暗冷暖的運用

色彩的明暗與冷暖早在古典寫實派油畫中就已經被運用得淋漓盡致，比如，達·芬奇的著名油畫作品《蒙娜麗莎》就體現了色彩的明暗與冷暖的恰當運用。從表面上來看，這幅畫的色彩顯得較為單調，但創作者在運用色彩的冷暖與明暗的過程中充分結合光的效果，讓光線的作用來影響色彩的明暗和冷暖變化。這樣的方法不僅讓作品的色彩明暗與冷暖變化顯得十分柔和，還為整幅作品增添了神秘感。

《蒙娜麗莎》整體采用了偏暗的色彩，無論頭發還是背景，都采用暗色調進行描繪，僅僅將畫中女人的臉頰、胸及手的描繪采用了較為明亮的暖色調，這使作品的色彩明暗與冷暖在柔和的過渡中形成鮮明的對比，不僅充分表現出蒙娜麗莎神秘的美感，而且大量的暗色調運用還體現出蒙娜麗莎溫暖笑容背后的憂傷。色彩明暗與冷暖的完美運用使《蒙娜麗莎》具有了更加深刻的內涵和審美價值。因此，在油畫創作中，我們應運用色彩的明暗與冷暖來實現作品情感的表達，在此過程中，我們首先應明確的是油畫作品要表達的情感，這樣才可以使色彩的明暗與冷暖在油畫作品中得到有效應用。

2.《不相稱的婚姻》中色彩明暗與冷暖的運用

維基廖夫的油畫作品《不相稱的婚禮》中，色彩的明暗與冷暖運用充分展現了作品所表達的情感。這幅油畫作品的色彩應用十分簡潔，并且充分體現出色彩明暗和冷暖的對比關系。對于畫作中的新郎，畫家主要采用較暗的色彩，與新郎潔白的發絲形成鮮明的對比，表明新郎已經老態龍鐘。這幅油畫作品的色彩以暗色調為主，而新娘是畫面中的一抹亮色，畫家用暖色調描繪了新娘，如她暖色的臉頰、皮膚，進而充分彰顯了新娘的青春與活力。

在這幅油畫作品中，色彩的明暗與冷暖的應用使青春活潑的新娘與老態龍鐘的將軍形成鮮明的對比，同時讓婚禮的喜慶與畫面陰暗的氣氛形成鮮明的對比，表達了畫家對當時不合理的社會制度的不滿和對少女深深的同情。

由此可見，在油畫作品中，色彩的明暗與冷暖運用不僅可以烘托出整幅畫面的氣氛，還可以表達創作者的思想。同時，創作在油畫創作中合理運用色彩的明暗與冷暖，可以讓自己的情感得以體現，能賦予油畫作品更加深刻的內涵，同時提升油畫作品的審美價值與藝術魅力。

（二）色彩明暗冷暖在印象派油畫作品中的應用

凡·高的《星月夜》是一幅極具幻想色彩的印象派油畫作品，畫家主要運用的色彩是藍色，同時有一些星星發光的黃色，使畫面的色彩明暗與冷暖形成了鮮明的對比。深藍色的背景給人一種非常沉重的視覺感受，這種冷色的運用也體現了夜的黑暗和寒冷，同時柏樹的綠色及棕色進一步加深了夜的黑與冷，表現了黑夜已將所有的事物都籠罩其中。但是，在星星及其周圍光暈的描繪過程中，畫家又完美運用了亮色和暖色，明亮的白色和溫暖的黃色能使觀者產生光明與溫暖的視覺感受。與此同時，畫家采用短促而又濃重的筆調，讓星月交織成洶涌的波濤，形成巨大的暖色明亮的漩渦，與黑暗的天空之間形成了鮮明的對比。這種奇幻的繪畫手法，讓色彩的明暗與冷暖在這幅油畫作品中得以完美應用，不僅表現了作者心情的躁動與不安，還充分表達了作者想要通過自己的努力，用自己的溫暖與光明逐漸照亮黑暗、寒冷世界的愿望。

由此可見，在油畫創作中，我們可以將自己的思想寄托于色彩的明暗與冷暖之中，通過對色彩的合理運用，將自己的思想、心理、情緒等充分表達出來，進而賦予油畫作品以靈魂，提升其審美價值和藝術魅力。

結 論

綜上所述，色彩可以說是油畫作品的靈魂所在，色彩的明暗與冷暖的運用可以進一步豐富油畫作品的內涵，表達創作者的思想情感，進而提升油畫作品的魅力。本文結合著名的油畫作品，具體分析了色彩的明暗與冷暖在古典寫實派油畫作品、印象派油畫作品中的運用，希望油畫學習者能夠在自己的創作中巧妙運用色彩的明暗與冷暖，使自己的作品更具藝術魅力與審美價值。