立足美育視角 讓學前教育舞蹈教學更具魅力

□張冬琴 酒泉職業技術學院

美育指的是審美教育，通過在教學過程中引導學生認識、欣賞及創造美，進而提升他們的情操與素養，使其獲得對美的辨析能力，樹立正確的價值觀念。舞蹈作為三大藝術之一，是實施美育的重要載體，因此，在學前教育專業舞蹈教學中，教師可以利用不同的教學方式與內容，促進學生審美素養的發展。

一、舞蹈藝術在學前教育專業中的美育價值

（一）培育正確的審美觀念

審美觀念指的是個體對美的總體認知與感受，是人類世界觀中的重要組成部分。舞蹈作為一種具有尚美精神、向善意識及求真價值的藝術類型，在教學過程中可以實現對學生審美觀念的影響與塑造。一方面，在舞蹈賞析教學過程中，教師可以讓學生觀看和查閱各類舞蹈視頻與資料，拓展他們的舞蹈審美認知，使其擁有審美鑒賞能力；另一方面，教師通過帶領學生進行實踐練習與創編舞蹈，進一步拉近學生與舞蹈藝術的距離，使其真切感受到舞蹈藝術的美，并轉化為學生的表現力與創造力，讓學生樹立正確、健康的審美觀，堅持以高尚與先進為追求，摒棄錯誤與落后的審美意識。

（二）塑造良好的形體表現

舞蹈是通過形體動作表現美的藝術形式，因此，在練習舞蹈時，學生應具備良好的身體基礎，包括柔韌性、平衡性、力度、速度及準確性，也包括良好的身材儀態與體形，從而在舞蹈訓練的過程中，逐步達到塑造良好形體的目的[1]。

（三）提升學生的創造能力

在舞蹈教學中，藝術創造是終極教學目標，更是實施美育的核心所在。在舞蹈教學中，教師一方面可以為學生提供自由創作與表現的空間，在不同的情境、環境或音樂氛圍下，讓學生跟隨情緒與靈感，做出美的動作與姿態；另一方面，教師還應培養學生的獨創能力。

二、美育視角下學前教育專業舞蹈教學路徑

（一）掌握扎實的專業知識

扎實的專業知識是學生具備審美能力的基礎，首先，舞蹈作為對人體動作與姿態進行加工及美化形成的藝術形式，對學生體態有著一定的要求，而要塑造良好的身體形態，學生必須掌握科學的訓練方式與技巧。對于學生而言，他們不僅自身在訓練中需要掌握科學的指導方法，在開展學前教育活動時，還需要針對幼兒的肌肉、骨骼及呼吸等生理機能情況，制訂科學的訓練方案，以保證幼兒的健康成長。其次，幼兒舞蹈還具有鮮明的特征，是直接表現兒童內心情感的重要形式，因此，在教學過程中，幼兒教師還需要培養幼兒感受、發現及創造美的能力，讓他們具備良好的身心狀態與情感表現。而學前教育專業學生在成為幼兒教師的過程中，需要掌握相應的專業知識，以作為引導幼兒審美能力發展的基石。

（二）運用合理的語言

對于學前教育專業的學生來說，他們在幼兒教育中開展舞蹈教學，不僅需要具備專業知識，還需要運用合理的語言進行引導示范，這樣才能保證幼兒獲得良好的學習效果。因此，在實際教學過程中，教師應針對學生的語言能力進行培育和引導，一方面要注重示范，即通過自身教學過程中的語言表現與表達方式，讓學生在潛移默化中接納，并為美育滲透提供新的路徑；另一方面則要轉變語言的表達特征，引導學生在面對幼兒時，采取形象化、表現力強的語言表達方式，由此不僅可以促進幼兒思維的發展，還能激發幼兒的舞蹈學習興趣，讓幼兒愿意在舞蹈學習活動中接受美的熏陶與啟迪。

（三）實施有效的創作訓練

創造美是美育教育中的關鍵，由于幼兒的認知能力較弱，對外界事物缺乏理解與了解，幼兒教師需要在引導過程中強化主題的引導作用。所以，針對學前教育專業來說，在實際教學中，教師就要以服務幼兒教育為中心，調整舞蹈教學的內容與方式。首先，學前教育專業學生應進一步了解幼兒舞蹈的特征，能夠根據幼兒的身體素質能力與特點，創編出符合幼兒年齡的舞蹈。其次，還應全面了解幼兒的身心特點與學習需求，能夠根據幼兒的身體素質及興趣方向，創編出符合幼兒意識觀念的舞蹈，在難度選擇上要選擇低難度舞蹈，在音樂選擇上要偏向兒童音樂，在作品內容設計上要具備故事性與趣味性，甚至可以利用繪本、兒歌、動畫形象等進行加工與表現。

三、美育視角下學前教育專業舞蹈教學策略

（一）強化理解與認知，提高審美意識

舞蹈與音樂往往是緊密相連的藝術形式，因此，在學前教育專業舞蹈教學中，教師應全面強化學生對兩種藝術形式的理解與認知，進而實現學生審美意識的提升。音樂具有表現情緒、營造氛圍、引導節奏的重要功能，在舞蹈的配合過程中，學生需要有良好的音樂理解能力，這樣才能將舞蹈與音樂的表現力融為一體。尤其對于學前教育專業，學生應從幼兒音樂入手，既要賞析其中表達的兒童情趣，又要體會其中的美感與藝術風格。因此，在教學過程中，教師可以利用音樂的節奏感，促進學生舞蹈動作的協調發展。首先，教師可以通過聆聽節拍較強、鼓點鮮明音樂的方式，讓學生掌握音樂與舞蹈的同步節奏，并形成正確的主觀感受；其次，教師應要求學生將音樂與舞蹈融合，在舞蹈過程中通過自身的身體與動作表現音樂的節奏與情感，由此可以進一步提升學生的音樂感知能力；最后，教師還應將教學內容落實到專業知識上，通過幫助學生夯實基礎，使其進一步深化理解舞蹈的內涵，對舞蹈有新的認知[2]。

（二）感受藝術與美感，落實審美訓練

在美育視角下，舞蹈教學還應通過落實審美訓練的方式，提升學生對藝術與美的感知能力。首先，舞蹈的美是通過肢體與動作表現出來的，而這就需要學生對人體的肢體美與動作美有全面的認識，教師可以通過藝術欣賞與實踐訓練兩種方式來達成目標。一方面，教師可通過播放舞蹈藝術家或團隊的舞蹈視頻，讓學生感受各種舞蹈動作、身形姿態、形體特征及動作造型的美。另一方面，學生通過實際訓練，逐步將感知美轉化為身體動作，真正建立審美的標準與內在價值觀。其次，舞蹈的審美還與自身的體形儀態有著直接聯系，因此，教師還應強化學生的形體訓練，通過引導學生塑造良好的外在形象，從而提高學生內在的氣質與感染力，比如，可以利用芭蕾教學的基本方法進行訓練，通過站立、小跳、蹲、腳位、軀干、姿態的組合練習，有效提升學生的舞蹈表現力與氣韻感染力。此外，教師還可以利用心理暗示或審美引導的方式展開訓練，通過啟發學生的想象力，讓學生更加充分地融入舞蹈中，從而達到身心合一的審美表達效果。

（三）豐富素材與內容，激發審美興趣

在學前教育專業舞蹈教學中，要想進一步促進學生的審美思維發展，教師還需要通過豐富教學素材與內容的方式，從激發審美興趣入手，推動學生審美思維的拓展與發散。首先，教師應以生活為基礎，通過多媒體展現人們在生活中不經意間的舞蹈動作，讓學生更加充分地感受到舞蹈藝術的魅力，這樣不僅可以提升學生對生活中美的觀察與欣賞能力，還可以加深學生對舞蹈藝術的理解，體會到美與實際生活之間的關聯，這對于學前教育來說至關重要。其次，為進一步強化學生對細節美的理解，教師應利用信息化資源與設備開展教學，如可通過微課等方式呈現舞蹈教學內容。這樣，學生不僅可以自行完成學習，還可以將演示動作進行慢放與重播，通過反復觀察與思考，感受舞蹈的表現力與情感，并掌握賞析與表現細節美感的技巧。這樣的方式能有效提升學生對舞蹈的審美能力，使其能從細節中挖掘審美特征。同時，教師還可以將一些趣味元素融入教學過程中，如網絡上走紅的幼兒舞蹈、動畫制作的舞蹈等，通過更多的元素與表現形式，讓學生在感受到舞蹈的樂趣的同時，更愿意深入思考與探究，從而從審美興趣發展到審美思維。

（四）完善評價與考核機制，提升審美關注度

在美育視角下，舞蹈教學的評價與考核機制同樣需要改革與完善，教師應進一步提升對學生審美能力的考查，以提高審美意識在教學評價中的影響力。首先，教師應在學生考試中增添審美能力考核項目，比如，可以增加讓學生即時賞析評價舞蹈片段的題目，要求學生在觀看舞蹈視頻后，在規定時間內做出評價。這樣既可以考查學生的臨時應變與語言組織能力，又可以考查學生對舞蹈審美的理解能力及專業知識水平，是考查學生綜合素質的一種有效方式。其次，教師還應構建以美育為核心的評價體系，針對學生在舞蹈學習過程中各個環節的表現，如專業知識學習、實踐訓練、演出活動、實習活動、考試考核等過程中的學習行為，建立標準化的美育評價量表，并根據學生的實際表現進行評價打分，以此實現對學生審美能力的綜合評價。

結 語

綜上所述，在當前高職學前教育環境下，美育是教師需要重點關注和培育的內容，在舞蹈課程中，教師應緊抓專業知識、語言能力及創編素養三方面的培育路徑，進而在教學過程中，通過強化理解與認知、感受藝術與美感、豐富素材與內容、完善評價與考核機制等有效策略，實現對學生審美意識、能力、興趣及思維的重點培養，讓學生成為具備良好審美素養的優秀人才。